【摘要】:本文淺談如何復(fù)興中國舞蹈,實現(xiàn)舞蹈界的中國夢。首先先談怎樣塑造一部好的舞蹈作品,分別以王玫、林懷民等舞蹈家為例來介紹,這是從舞蹈的內(nèi)部來看舞蹈;其次再談?wù)勅绾卫媒?jīng)濟(jì)、政治、社會思潮等外部因素,使經(jīng)典的作品走出國門。從這舞蹈的自律和外在因素分別來敘述,實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的自我繁榮,在眾多的姊妹藝術(shù)中脫穎而出,在國外的舞臺上鶴立雞群。
【關(guān)鍵詞】:舞蹈 走出國門 內(nèi)因 外因
當(dāng)代中國的舞蹈作為藝術(shù)門類里的一支,已遙遙落后于眾多姊妹藝術(shù),舞臺形式的舞蹈很少像音樂、電影、繪畫等廣泛的傳播到大眾眼球,相反的是它更多的只在舞蹈業(yè)界的專業(yè)人士內(nèi)閉門造更、孤芳自賞,當(dāng)然也更無從談及進(jìn)軍國際市場。首先我們不得不向內(nèi)看,捫心自問我們作品質(zhì)量是否稱得上是藝術(shù)?其次,在是藝術(shù)品的前提下向外看,怎樣才能利用外部因素使經(jīng)典作品在市場經(jīng)濟(jì)的洪流中脫穎而出,傳播向全國各地、乃至大洋彼岸,讓更多的人去體會和認(rèn)知共鳴我們的文化傳統(tǒng)和智慧結(jié)晶?
(一)首先來談怎樣才能更好的塑造一部好的作品。
通讀中國乃至世界的古代舞蹈史,任何一個時代的恢弘作品無一不是縱向繼承前代樂舞的同時,又橫向吸收借鑒眾兄弟氏族和他國舞蹈的基礎(chǔ)上去創(chuàng)新、去創(chuàng)造。我國春秋戰(zhàn)國時期,孔子提倡繼承前代的周禮之樂、大韶之舞,雖然他大斥鄭國的靡靡之樂,但也無法阻止這一新鮮元素在民間廣泛流傳;唐代的宮廷樂舞在繼承了前代的樂舞基礎(chǔ)上,又廣收外來兄弟氏族的“四夷樂舞”,使我國古代宮廷樂舞到達(dá)第二個高潮;西方的芭蕾在萌芽時期汲取了古希臘的舞蹈、古羅馬的擬劇、中世紀(jì)的雜耍、以及意大利宮廷舞蹈等諸多養(yǎng)料,即使在文藝復(fù)興的中追求新文藝,提倡個性解放的,但也不忘“托古”,在托古的的基礎(chǔ)上去“創(chuàng)新”。
在近現(xiàn)代也不乏成功的例子。王玫作為學(xué)院派的領(lǐng)頭人,她的前身是民族民間舞出身,雖然她的作品被歸為現(xiàn)代舞,但仍能看到不少舞蹈語言是由她積累的民間舞的動作語匯結(jié)合于西方創(chuàng)編的技法發(fā)展而來。就連她自己也說,她作品的動作語匯一半來自中國的傳統(tǒng)舞蹈,一半來自于現(xiàn)實生活。如在《也許是要飛翔》一些動作來自于傳統(tǒng)的圓的運動軌跡,王玫打破柔、輕、慢的運動方式,和拉班力技術(shù)體系里的多力效結(jié)合,用砍、壓、沖的力效形式表現(xiàn)現(xiàn)代生活中的異化。
再如林懷民的作品的諸多作品如《九哥》《云門》《行草》等等都是以我國古代的故事為藍(lán)本,在編創(chuàng)手法上受到瑪莎格雷姆“收縮放松”的技術(shù)體系的影響,音樂上大膽的選用德彪西的作曲。如果說林懷民的作品屬于現(xiàn)代舞,我更愿意給他扣一個“中國現(xiàn)代舞”的帽子。、在舞蹈的動作本體上,林懷民借鑒京劇圓的動作原理,太極的坐莊、呼吸,以借助一些列古典元素布置的舞臺意境,讓我們雖置身于現(xiàn)代,卻仿佛在與祖先在對話。他早期在美國學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞的經(jīng)歷,善于站在外國人的角度和思維方式上去編創(chuàng),為他后的作品能屹立在國際舞臺上打下基礎(chǔ)。
(二)其次再來談?wù)勅绾卫媒?jīng)濟(jì)、政治、社會思潮等外部因素,使經(jīng)典的作品走出國門。
1.經(jīng)濟(jì)
當(dāng)前,全球化步伐使得世界各國的交流加強(qiáng)。一些城市為推廣地方文化,謀求最大效益,編排了一大批的以地方文化為題材的舞劇,塑造和推崇地方形象。《云南印象》《風(fēng)中少林》作為社會效益和經(jīng)濟(jì)效益的佼佼者,成為云南省和鄭州市的文化名片,活躍在世界各地。
一些學(xué)者認(rèn)為“全球化將導(dǎo)致文化的普遍化、同質(zhì)化或同一化,消除文化的差異性和多元性?!庇谑敲艿年P(guān)鍵轉(zhuǎn)向,如何全球化的同時實現(xiàn)本土化?國際化的同時實現(xiàn)民族化?就如在《云南印象》和《風(fēng)中少林中》如何使本土的美學(xué)趣味與人類共同的審美心理、審美需求形成共鳴?如何將保護(hù)、弘揚當(dāng)?shù)氐奈幕Y源與其市場化一起運作?
當(dāng)舞蹈作為產(chǎn)業(yè)活躍在市場經(jīng)濟(jì)的體制里,向我們敲醒警鐘的是,在這個時代我們需要很多像“佳吉列夫”一樣的藝術(shù)通才。佳吉列夫作為二十世紀(jì)初期俄國芭蕾舞界的杰出組織者、領(lǐng)導(dǎo)者和革新家,他創(chuàng)辦了藝術(shù)期刊來宣傳芭蕾,他不僅精通舞蹈,而且他善于發(fā)現(xiàn)人才,在他的舞團(tuán)聘請了福金、尼金斯基、巴普洛娃等舞蹈家和編導(dǎo),創(chuàng)辦了俄羅斯芭蕾舞團(tuán),將《火鳥》《彼得魯什卡》《春之祭》等舞劇在歐洲大陸巡回演出,首次把俄羅斯芭蕾藝術(shù)介紹給世界,奠定了俄羅斯芭蕾舞在歐洲乃至全世界的藝術(shù)地位。在其功勞不僅在于他精通舞蹈藝術(shù),而且歸功于他對市場有敏銳的洞察力,對人才具有很強(qiáng)的管理能力和溝通能力。他去世后舞團(tuán)也隨之解散,舞團(tuán)的演員和編導(dǎo)散落在歐洲、美洲等國家,將俄羅斯芭蕾的種子灑向世界各地。如果我國能有更多像佳吉列夫一樣的通才,善于發(fā)現(xiàn)人才,革新作品,洞察市場,交際廣泛,那舞蹈產(chǎn)業(yè)一定會在市場經(jīng)濟(jì)體制里脫穎而出。
2.政治
最后需要指出的是,我們生活在一個大的制度體系內(nèi),要想使文化走出去,同樣離不開政府的積極的推廣與財力上的支持。早在我國古代朝會大典之時,就有四方的諸侯國進(jìn)獻(xiàn)樂舞的先例,這一舉動不僅有向大國歸順的政治意義,還有藝術(shù)交流的文化意義。同樣在今天我們可以效仿四夷之國,將本國樂舞在政治交流的同時,將我們的藝術(shù)表演在他國進(jìn)行展演,將自己國家的文化主動向外傳播。當(dāng)一種新鮮的元素出現(xiàn)在異國打破了他們固有的審美,當(dāng)?shù)氐娜藭趾闷娴慕邮苓@種新的視覺沖擊,進(jìn)而會學(xué)習(xí)這種新鮮元素,這股欣賞和學(xué)習(xí)之風(fēng)便可以最大化的使我們的舞蹈得意擴(kuò)散。輸出文化是一項長遠(yuǎn)的計劃,亦是需要長遠(yuǎn)的眼光預(yù)測與謀劃,在前期應(yīng)先不計經(jīng)濟(jì)效益的先到他國播種,公益性的做交流展演,將民族舞劇的種子播撒在各個國家,我相信若干年后,收獲的果實是遠(yuǎn)比金錢效益更重要的文化自信。
3.社會思潮
我們都知道,一定的社會思潮和哲學(xué)思潮,必然會對藝術(shù)領(lǐng)域的思想潮流和創(chuàng)作傾向有所影響。在中外藝術(shù)史上,都曾出現(xiàn)過不少藝術(shù)思潮,17世紀(jì)以來,從古典主義到浪漫主義、現(xiàn)實主義、自然主義、西方現(xiàn)代主義,以及20世紀(jì)后半葉開始的后現(xiàn)代主義等等,都對舞蹈的創(chuàng)作和審美產(chǎn)生了重大影響。如18、19世紀(jì)之交在西方興起的浪漫主義思潮取代了1古典主義,新一代藝術(shù)家傾向于將內(nèi)在感情。三部巔峰之作《仙女》《吉賽爾》《葛蓓莉亞》題材都是神話傳說,均是以神仙和凡人之戀為主,通過輕盈飄逸的足尖動作,塑造于世俗相對的精靈、幽靈、仙女等形象。
20世紀(jì)后半葉“后現(xiàn)代主義”在西方興起,其影響迅速遍及全球。雖然中國作為發(fā)展中國家,遠(yuǎn)未進(jìn)入后工業(yè)話社會,但對于我們來說,并不是遙遠(yuǎn)的神話,而是實在的現(xiàn)實。例如在王玫的多部作品中,多以悲劇色彩結(jié)尾,在她的《流行歌曲浮世繪》動作語匯中更趨向娛樂化與游戲化。在舞蹈業(yè)界也有更多作品進(jìn)一步走向世俗文化、娛樂文化、消費文化和商品文化。例如為了適應(yīng)商品社會的需求,大量舞劇通過VCD、DVD、mp4和因特網(wǎng)等現(xiàn)代技術(shù)廣泛流傳。后現(xiàn)代主義思潮正在悄無聲息的影響著中國舞蹈業(yè)界。
作者簡介:傅藝瀾(1989-),女,山西晉城人,沈陽師范大學(xué),14級在讀研究生,碩士學(xué)位,研究方向:舞蹈學(xué)