王京龍

【摘要】薩克斯管的演奏技法千變?nèi)f化，現(xiàn)代作品中如作曲家Christian Lauba的《Jungle》這一首作品中循環(huán)呼吸加快速?gòu)椛啵⊿laptonguing）的技巧讓人嘆為觀止荷蘭薩克斯演奏家Raaf Hekkema的帕格尼尼24首更把技術(shù)上的爐火純青體現(xiàn)的淋漓盡致。而近來(lái)，追求技術(shù)的同時(shí)也間接性的影響了對(duì)真正音樂(lè)性的追求；而對(duì)高超技術(shù)的頂禮膜拜卻影響到了對(duì)最重要而簡(jiǎn)單技巧的忽視，比如說(shuō)顫音。通過(guò)對(duì)有關(guān)顫音文獻(xiàn)的去粗取精、去偽存真、歸納總結(jié)，本文將針對(duì)古典薩克斯演奏中的頜式顫音的技術(shù)要點(diǎn)進(jìn)行系統(tǒng)的分析，并總結(jié)出一套簡(jiǎn)單而高效的練習(xí)方法。

【關(guān)鍵詞】口型；呼吸；練習(xí)方法；音樂(lè)性

一、顫音的重要性以及現(xiàn)階段出現(xiàn)的問(wèn)題

在整個(gè)音樂(lè)藝術(shù)巾，無(wú)論是聲樂(lè)還是器樂(lè)作品，顫音技巧是被人們廣泛采用的演唱、演奏技巧之一。顫音技巧可以說(shuō)是使用頻度極高的技巧。音色作為音樂(lè)的重要要素之一，音色會(huì)給聽眾帶來(lái)最為直接的聽覺(jué)刺激，而顫音屬于音色的一部分，顫音起到了修飾音色的作用，它可以增強(qiáng)音樂(lè)的感染力，獲得上佳的音樂(lè)效果，帶給聽眾完美的音樂(lè)體驗(yàn)。

近年來(lái)，隨著我國(guó)薩克斯演奏整體水平的提高，現(xiàn)階段出現(xiàn)的問(wèn)題是由于人們對(duì)高超演奏技法的過(guò)分追求而忽視了這一看似簡(jiǎn)單的技巧。這里有必要從新引起人們的重視，常常由于是簡(jiǎn)單的反而也是人們演奏最糟糕的。練習(xí)方法的不止確以及觀念上的對(duì)其忽視使得顫音演奏出現(xiàn)很大問(wèn)題而嚴(yán)重影響了音樂(lè)中最重要的藝術(shù)性，這是應(yīng)該值得去反思的一件事情，下面將針對(duì)頜式顫音這一技術(shù)進(jìn)行分析研究。

二、顫音的概念及種類

（一）顫音的概念

對(duì)于自然顫音的定義，一位音樂(lè)學(xué)科巾著名的權(quán)威人士——西肖爾卡爾（Seashore·Carle）博士為良好的自然顫音下了這么一個(gè)定義，他說(shuō)：“良好的自然顫音是一種音高的搏動(dòng)，各種因素以一定的幅度和速度搏動(dòng)，從而使音樂(lè)聽起來(lái)流暢柔和、豐滿網(wǎng)潤(rùn)、更加悅耳?！鳖澮羰且环N表現(xiàn)手段，它能給樂(lè)音和樂(lè)句增加共鳴。給樂(lè)音增加一種連綿起伏盼性質(zhì)，而且給人一種錯(cuò)覺(jué)，使用顫音的音仿佛在旋轉(zhuǎn)或閃爍不定。準(zhǔn)確的講就是“顫動(dòng)”。

在學(xué)習(xí)任何一種演奏技巧之前，都要先明確它的概念或者說(shuō)是理論。有正確的概念理論作為指導(dǎo)才能保證練習(xí)的正確性。止如如果對(duì)音高沒(méi)有概念，那演奏十有八幾會(huì)出現(xiàn)音準(zhǔn)問(wèn)題，這也是要學(xué)習(xí)視唱練耳的原因。同時(shí)也很難想象如果沒(méi)有音高概念，超高音技巧也是絕對(duì)不會(huì)成功的。筆者建議學(xué)習(xí)薩克斯，調(diào)音器同節(jié)拍器一樣，是務(wù)必要買的。有了正確的顫音概念作為指導(dǎo)，方可找劍練習(xí)顫音技巧的大方向，下一步就是精雕細(xì)琢。

（二）顫音的種類

在薩克斯管顫音技巧演奏中，顫音的種類繁多。根據(jù)演奏法的不同，一般可以分為頜式顫音、腹式顫音、其他類顫音二大類。例如，可以改變橫膈膜的緊張度，也可以顫動(dòng)一個(gè)或幾個(gè)按鍵來(lái)改變音質(zhì)但是不改變音高。但是，劍目前為止，最常使用的方法是以口型為基礎(chǔ)，略微改變下頜，頜式顫音是通過(guò)下頜上下做周期性運(yùn)動(dòng)進(jìn)行演奏的顫音技巧。下頜上下移動(dòng)，連續(xù)做“～～～～”運(yùn)動(dòng)。其原理是下唇抵在哨片上的壓力，上下移動(dòng)下頜，因此可使音高相對(duì)升高或降低。當(dāng)下頜進(jìn)行上下運(yùn)動(dòng)時(shí)，口腔內(nèi)的空問(wèn)大小就會(huì)發(fā)生變化，就會(huì)引起口腔內(nèi)氣壓產(chǎn)生變化，與此同時(shí)下唇對(duì)笛頭與簧片的控制力也會(huì)產(chǎn)生增大或者減小的變化，從而產(chǎn)生音量與音色的顫音搏動(dòng)。因?yàn)轭M式顫音技巧相對(duì)來(lái)說(shuō)容易掌握并且顫音效果比較好，所以被大多數(shù)演奏者所采用，是常用的顫音技巧之一。此顫音技巧演奏出的顫音較為嚴(yán)謹(jǐn)，音量和音色的幅度和速率搏動(dòng)均勻，適運(yùn)用于古典音樂(lè)的演奏。本文只對(duì)頜式顫音進(jìn)行分析研究。

三、頜式顫音的練習(xí)方法

練習(xí)薩克斯管的顫音之前，首先大腦里要有薩克斯管的顫音概念。薩克斯管自然顫音有十個(gè)重要的因素，其巾一個(gè)重要的因素就是要心巾要銘記自然顫音的基本定義，否則是做不好顫音技巧的。薩克斯管顫音的概念：薩克斯管顫音是薩克斯管音量和音色的搏動(dòng)，并且各種音量和音色要以一定的幅度和速率搏動(dòng)，從而使薩克斯管演奏的音樂(lè)聽起來(lái)流暢柔和、豐滿圓潤(rùn)。如果想讓音色以一定的幅度和速率搏動(dòng)，讓音樂(lè)聽起來(lái)流暢柔和、豐滿網(wǎng)潤(rùn)。是不容易做到的，需要考慮多方面的綜合因素即：正確的口型與呼吸技巧是練習(xí)各種顫音的前提，所以練習(xí)時(shí)需要特別注意。因此在介紹頜式顫音技巧的練習(xí)方法之前先介紹正確的口型以及呼吸方法。

（一）口型以及呼吸方法

在練習(xí)各種顫音技巧之前，首先務(wù)必要有正確的口型，沒(méi)有正確的口型是絕對(duì)做不好顫音的技巧的。筆者在閱讀文獻(xiàn)過(guò)程中，胡止香《科學(xué)演奏薩克斯管的方法解析》[J]《大眾文藝（理論）> 2009年第14期這篇文章中說(shuō)道“止確的口型是下頜放松，下唇大概二分之一的部分包住下牙齒，嘴要呈一個(gè)“一”字型向兩邊拉開，像是在微笑一樣?！边@是一個(gè)錯(cuò)誤的說(shuō)法，一是錯(cuò)在下頜不可放松；二是錯(cuò)在“一”字拉伸，微笑狀。在拉里·蒂爾《薩克斯管演奏藝術(shù)》一書巾銘文禁止這種做法。正確的口型應(yīng)注意以下兩點(diǎn)即可：

1.應(yīng)該有一種吹口哨的感覺(jué)，繃緊嘴部的肌肉像是一個(gè)圈一樣包住笛頭，但是注意這里不是用牙用力包住而是緊繃你嘴部周圍的肌肉向巾問(wèn)集中。這樣其實(shí)也解決了嘴角漏氣的問(wèn)題，嘴角漏氣其實(shí)就是嘴部肌肉的松懈，兩邊嘴角也應(yīng)該往中間集中。如上所說(shuō)，如果“一”字拉伸，微笑狀，必然會(huì)造成漏氣現(xiàn)象。在演奏過(guò)程以及練習(xí)的時(shí)候，應(yīng)時(shí)刻緊繃肌肉。練習(xí)時(shí)可能會(huì)慢慢松懈，但是經(jīng)過(guò)持久的練習(xí)，會(huì)慢慢克服。其次，止確的口型從側(cè)面看，笛頭與側(cè)臉的角度應(yīng)該是大約斜45度，這樣上牙齒著力點(diǎn)就放在笛頭上面了，也就是說(shuō)上牙齒應(yīng)該有一種被笛頭頂?shù)母杏X(jué)而不是用上牙去咬，這樣的話，下嘴唇就自然而然可以保持輕松的狀態(tài)包住下牙齒，口型止確而且非常自然。

2.還有很重要的一點(diǎn)，包住笛頭后，下嘴巴要有一個(gè)往下拉伸的感覺(jué)，如圖l所示。這個(gè)非常重要，很多學(xué)生在練習(xí)時(shí)下嘴唇的疼痛就是這個(gè)原因。

其次，呼吸技巧也很重要，這里涉及兩點(diǎn)：呼和吸。因?yàn)檠葑囝澮魰r(shí)需要呼出（注意不是吹）一個(gè)持續(xù)不斷、壓強(qiáng)均勻的空氣柱。實(shí)踐證明，演奏薩克斯管需要我們采用胸腹式的呼吸方法來(lái)演奏。吸氣時(shí)，應(yīng)該看到自己腹部周圍應(yīng)該是慢慢隆起的。在往外呼氣的時(shí)候，要注意打開喉嚨。打開喉嚨有一個(gè)非常簡(jiǎn)單的方法，如同冬天的時(shí)候向手上呼出熱氣一樣，那個(gè)時(shí)候喉部就是打開的了。應(yīng)該感受到呼出的氣流始終是均勻的，不可以忽大忽小，具體練習(xí)方法可以對(duì)著自己的手吹氣，另一只手掐腰，應(yīng)該感受到腹部慢慢變的扁平，并且腹部始終應(yīng)保持著一定的壓力，氣不足夠時(shí)（切忌不要把氣全部一點(diǎn)不剩的呼出去再換氣，原理如同給白行車打氣一樣），在重新吸氣。

這里關(guān)于呼吸想強(qiáng)調(diào)一點(diǎn)的是，筆者在首爾大學(xué)音樂(lè)學(xué)院的導(dǎo)師曾說(shuō)：“演奏的時(shí)候其實(shí)不用去考慮呼吸，因?yàn)槿俗匀簧鏍顟B(tài)下的呼吸就是演奏薩克斯管的正確呼吸。你平時(shí)如何呼吸在演奏薩克斯的時(shí)候就如何呼吸。”這句話試用于有一定基礎(chǔ)的演奏者，建議初學(xué)者還應(yīng)按部就班的練習(xí)。

（二）頜式顫音的練習(xí)方法

頜式顫音演奏技巧比較容易掌握但是最容易被忽視，其特點(diǎn)是顫音聲音自然，被大多數(shù)的演奏者所采用。練習(xí)應(yīng)采用以下步驟，在這里節(jié)拍器是務(wù)必要使用的。

1.正確的口型包住笛頭并且應(yīng)該保持口型不變，呼氣并保持空氣柱的均勻。

2.樂(lè)器吹響后，下頜開始做向上或者向下的往返運(yùn)動(dòng)。至于演奏顫音時(shí)，先往下運(yùn)動(dòng)還是先往上運(yùn)動(dòng)，原則上都可以。但根據(jù)筆者所接觸到的老師以及演奏家，大多數(shù)都是先往下運(yùn)動(dòng)再往上，這樣可以避免音高偏高、口型緊張以及下嘴唇疼痛等問(wèn)題。

3.剛開始練習(xí)顫音時(shí)把節(jié)拍器打到J=72，吹奏薩克斯中最容易演奏的中音B音（左手食指）下頜向下運(yùn)動(dòng)再往上一次為一個(gè)周期。以此速度分別練習(xí)一拍一顫（四分音符）、兩顫（二分音符）、二顫（三連音）、四顫（十六分音符）。下頜在運(yùn)動(dòng)時(shí)，要注意保持口型的不變，因?yàn)橄骂M運(yùn)動(dòng)時(shí)會(huì)干擾到口型，整個(gè)過(guò)程只有下頜在動(dòng)，氣息也是不變的。下頜在做下上運(yùn)動(dòng)（先下后上）時(shí)，要注意平穩(wěn)有節(jié)奏，嚴(yán)格卡準(zhǔn)節(jié)拍器。頜式顫音的幅度與頻率都是由下頜決定的，它會(huì)直接影響到顫音的質(zhì)量。這樣練習(xí)的目的是為了能在練習(xí)顫音的同時(shí)掌握對(duì)顫音的控制能力。

4.等到技巧掌握、練習(xí)熟練以后，應(yīng)該加快顫音的頻率，J=76、J=84等等，音也可以擴(kuò)展劍高音區(qū)或者低音區(qū)。但應(yīng)注意不要超過(guò)J=92，因?yàn)槿绻恳慌念澦拇蔚脑?，頻度太過(guò)劇烈，影響音樂(lè)效果。練習(xí)時(shí)聽到的演奏聲音與錄音后聽的聲音會(huì)大相徑庭，感覺(jué)自己演奏的很好但是錄音后常常會(huì)大失所望，所以筆者建議學(xué)習(xí)薩克斯的學(xué)習(xí)者應(yīng)有屬于自己的錄音筆，它會(huì)告訴你的問(wèn)題所在，無(wú)論音準(zhǔn)、節(jié)奏、強(qiáng)弱，還是顫音的振幅。以筆者個(gè)人的練習(xí)經(jīng)驗(yàn)，感覺(jué)自己顫音幅度剛剛好，但是錄音筆回放時(shí)才發(fā)現(xiàn)幅度之小出乎意料。不要過(guò)分相信自己的耳朵，要客觀去聽一下自己的錄音。不建議使用智能手機(jī)，因?yàn)槠滗浺粜Ч麡O差。

四、顫音的運(yùn)用中的問(wèn)題以及解決辦法

練習(xí)顫音技巧的最終目的還是為了在樂(lè)曲中應(yīng)用顫音技巧使音樂(lè)更加優(yōu)美動(dòng)聽。對(duì)于顫音技巧在樂(lè)曲中的運(yùn)用問(wèn)題，顫音技巧是對(duì)薩克斯管演奏藝術(shù)的一種修飾，應(yīng)該讓薩克斯管演奏的音樂(lè)聽起來(lái)更優(yōu)美，而不應(yīng)該讓顫音破壞優(yōu)美的音樂(lè)意境。演奏中可能會(huì)出現(xiàn)的問(wèn)題如下：

（一）無(wú)休止的顫音

顫音是修飾音樂(lè)的技巧，但是不能像電子木琴那樣無(wú)休止的顫音。好的演奏者應(yīng)當(dāng)把顫音當(dāng)成美化音樂(lè)的技巧，而不是把顫音當(dāng)成一塊遮羞布來(lái)掩蓋自己音色上的不足。應(yīng)注意不要看劍長(zhǎng)音就條件反射式的演奏顫音。應(yīng)該根據(jù)作品意境來(lái)處理，這需要演奏者的藝術(shù)底蘊(yùn)，這也是需要慢慢培養(yǎng)的。

解決辦法：要認(rèn)真研究樂(lè)曲，對(duì)樂(lè)曲進(jìn)行分句。要知道每個(gè)樂(lè)句表達(dá)的內(nèi)容是什么，通過(guò)這一樂(lè)句想要表達(dá)什么情感，從而里解這首樂(lè)曲的內(nèi)涵。最后通過(guò)自己對(duì)樂(lè)曲領(lǐng)悟發(fā)白肺腑把顫音自然的融入到你的音樂(lè)中去。有時(shí)刻意做出來(lái)的顫音還不如不做。

（二）振幅不均勻

從物理學(xué)上看，顫音是由緊張度或音高或者兩者的輕微和規(guī)則的起伏而形成。起伏的速度由樂(lè)音、樂(lè)句的前后關(guān)系和演奏者的喜好所決定。而從中容易出現(xiàn)的問(wèn)題就是振幅不均勻，因?yàn)橐衙總€(gè)波動(dòng)以相同的振幅演奏出來(lái)并不是一件容易的事情。這對(duì)口型、呼吸有著極高的要求，良好的腹部氣息支撐以及下頜有規(guī)律的下上運(yùn)動(dòng)是使振幅均勻的前提。稍有一點(diǎn)不止確，就會(huì)使振幅變得不均勻，影響顫音的美感。

解決辦法：練習(xí)時(shí)顫音的幅度不應(yīng)大于半音的五分之二。如圖l所示。在練習(xí)的時(shí)候應(yīng)把主要的精力放在波動(dòng)上，感受波動(dòng)是否均勻，振幅的大小是否一樣，嚴(yán)格卡準(zhǔn)節(jié)拍器，幅度要精確，切不可忽大忽小。下圖很直觀，但是不應(yīng)過(guò)于教條于此，音樂(lè)是活的，很難用語(yǔ)言去說(shuō)明，筆者建議最好的方法還是多聽大師的演奏先去模仿，自己總結(jié)歸納，把自己的演奏錄下來(lái)進(jìn)行對(duì)比，找出問(wèn)題，糾正問(wèn)題。

（三）依據(jù)樂(lè)曲速度去做不同頻率的顫音

簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)快速的樂(lè)曲，相對(duì)應(yīng)的顫音頻率會(huì)快一些；慢速的曲子，顫音的頻率變慢。但同樣應(yīng)注意不應(yīng)教條化，不是所有的作品都是如此。比如說(shuō)慢板樂(lè)章中的副歌高潮段，高音部分的顫音常常會(huì)頻率加快來(lái)表現(xiàn)情緒的激動(dòng)；可以想象如果在這情緒的頂點(diǎn)顫音速率變緩變慢則會(huì)使得音樂(lè)效果大打折扣。

解決辦法：如前所述，記住一切應(yīng)以音樂(lè)為出發(fā)點(diǎn)。技術(shù)應(yīng)為音樂(lè)性來(lái)服務(wù)，這也是這篇論文中所反復(fù)強(qiáng)調(diào)的，要讓音樂(lè)作為技術(shù)的主人。

五、結(jié)語(yǔ)

音樂(lè)藝術(shù)是通過(guò)各種聲音媒介來(lái)表現(xiàn)美的藝術(shù)，各種技巧最終還是為了其音樂(lè)性。我們不能因?qū)Ω叱葑嗉记傻淖非蠖鲆曨澮艏夹g(shù)，技巧終究是為了表現(xiàn)音樂(lè)。在實(shí)際演奏中我們不應(yīng)該過(guò)于教條主義，而是動(dòng)用音樂(lè)想象力大膽去運(yùn)用顫音技術(shù)。因音樂(lè)而顫音。在演奏中不可被音符所束縛，不應(yīng)形成看音符做顫音的條件反射，而應(yīng)以內(nèi)心對(duì)音樂(lè)的真實(shí)情感為驅(qū)動(dòng)自然而然的用顫音表現(xiàn)出來(lái)。