張富蘭

10月24日晚19：30晚西南少數(shù)民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（音樂類）展演在中央音樂學(xué)院音樂廳順利開展。41位來自滇西北、滇南等地區(qū)的國家級傳承人和民間藝人為中央音樂學(xué)院的師生和京城的觀眾們呈現(xiàn)了一次原汁原味的少數(shù)民族傳統(tǒng)歌舞樂大餐，在京城音樂界一起了極大的關(guān)注和好評。我們非常欣慰的感受到，越來越多的觀眾開始對音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)感興趣，當(dāng)晚的演出吸引了許多的觀眾，音樂會結(jié)束時，大家紛紛上臺與國家級傳承人和民間藝人合影留念。

針對24日晚西南少數(shù)民族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（音樂類）展演，25日上午9點，在中央音樂學(xué)院召開了由云南藝術(shù)學(xué)院教授黃凌飛主持的非遺對話：云南民族傳統(tǒng)歌舞樂承與播的現(xiàn)狀調(diào)查暨當(dāng)代實踐。中央音樂學(xué)院的教授、社會各界的關(guān)注非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的專家、國家級傳承人和民間藝人、中央音樂學(xué)院的學(xué)生們參與了這次對話。

此次對話的意義在于為積極推進(jìn)云南地區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)歌舞樂在社會、公眾高校等不同層面的傳承、傳播及可持續(xù)發(fā)展，共同探尋與實踐“非遺之后”的云南民族傳統(tǒng)歌舞樂的保護(hù)與傳播。云南藝術(shù)學(xué)院“民族藝術(shù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承協(xié)同創(chuàng)新中心”與云南省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中心協(xié)同合作，以“傳統(tǒng)在場”為主題定位，以“非遺對話”為活動內(nèi)容，集中展示由“非遺”傳承人領(lǐng)銜表演的、豐富多彩的云南民族藝術(shù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)歌舞樂原生形態(tài)及所蘊(yùn)含的人格精神 。同時以“文化主人”的表述為原點，與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的外來推動者（學(xué)者、管理者）等之間進(jìn)行集學(xué)術(shù)性、公益性為目的的探討對話，共同關(guān)注云南民族傳統(tǒng)歌舞樂的內(nèi)源式傳承與在異地新語境下橫向傳播的新的社會語境，探討全球化背景下云南民族獨特歌舞樂文化傳承現(xiàn)狀及發(fā)展策略。同時，世界的經(jīng)驗、國家的設(shè)計、學(xué)界的指導(dǎo)以及市場的萌動之間如何聯(lián)接是本活動的重要議題。

在對話中，黃凌飛教授首先介紹了他們在云南地區(qū)的采風(fēng)工作，并邀請各位傳承人紛紛上臺與大家共同分享他們的傳統(tǒng)歌舞藝術(shù)。他們分別是傈僳族“擺什”國家級傳承人李學(xué)華、怒族“哦得得”省級傳承人郁伍林、納西族“阿卡巴拉”傳承人和德明、拉祜族“葫蘆笙舞”傳承人李石開等。

傈僳族“擺什”國家級傳承人李學(xué)華講到：“擺什”是傈僳族的三大調(diào)之一，它既可以唱一草一木，也能夠唱情歌，詞語和情感表達(dá)相當(dāng)豐厚，對于傈僳族人來說，他們走到哪里就會唱到哪里。它的演唱形式可以男女兩邊對唱，是年輕人交友的工具，這是他們祖輩流傳的。可以兩個人唱，也可以一人領(lǐng)唱十多個人一起演唱，演唱的人越多聲音越宏大好聽。擺什的唱法有著波動的抖顫音，多人一起演唱的時候會產(chǎn)生一種多聲的聽覺效果。在演唱的時候，演唱者會隨著音調(diào)輕輕擺動身體。在現(xiàn)場，4位傈僳族藝人現(xiàn)場演唱了“擺什”，即興編唱，詞義用于描述此次他們來到北京的快樂心情。傈僳族“擺什”國家級傳承人李學(xué)華還在現(xiàn)場為我們展示了傈僳族四弦琵琶，它可以和三弦一起演奏，它的演奏方式有許多種，可以彈奏、彈跳、彈唱。他講到：在怒江的傈僳族把這件四弦琵琶譽(yù)為“愛情沖鋒槍”，大家在生活中離不開它，是可以用于談戀愛的一件樂器。在彈跳時，分別由一步舞、兩步舞、三步舞，國家級傳承人李學(xué)華在現(xiàn)場為我們做了展示。

第二位向我們介紹的是怒族“哦得得”省級傳承人郁伍林，他講到：是來自怒江的怒族，是一個人口特別少的民族，全國只有2萬多人口，居住在怒江的這塊流域里面。怒族還分四個支系，這四個支系生活習(xí)俗、語言、服飾完全不一樣，共同居住在怒江這塊很小的流域里面。怒族是沒有文字的，都是口口相傳，由于是一種口傳心授的文化，沒有文字的記載，。所以他們的文化在隨著祖先、長輩的去世而面臨著瀕危的現(xiàn)象。他們是一個從原始社會直接過渡到社會主義社會的一個民族，沒有自己的文化，所以，他希望在政府的幫助下，能夠有更多的專家教授幫助他們?nèi)ビ涊d他們的歷史與文化，拯救這種民族文化瀕臨滅絕的現(xiàn)象。他還提到，同樣和他們一起居住在怒江的獨龍族也面臨著同樣的問題，他們的許多文化也正在隨著老人的去世而不斷消逝。提起怒族的歌舞音樂，級傳承人郁伍林講到：怒族主要的歌舞有打比亞、口弦、短笛、豎笛等各種樂器。怒族的“哦得得”同樣也是一種可以應(yīng)用在許多場合中的歌舞曲，在情歌、山歌、兒歌、敘事歌甚至喪歌中都可以應(yīng)用，“哦得得”這個詞在不同的場合中均帶有不同的含義。

接下來是納西族“阿卡巴拉”傳承人和德明向我們介紹他們的民族藝術(shù)，他來自香格里拉縣哈巴雪山腳下東巴教的發(fā)源地——白水臺。他講到：沒有歌聲就沒有歡樂，沒有歡樂就沒有人類，人類就應(yīng)該是歡樂的。在音樂傳承方面，他們做了一些努力。在當(dāng)?shù)?，他們擁有一個藝術(shù)團(tuán)，叫“阿卡巴拉”藝術(shù)團(tuán)，團(tuán)里有60多個人；還有一個學(xué)校，叫迪慶東巴文化傳習(xí)管，有100多人?！鞍⒖ò屠笔撬麄兇謇飼r代相傳的納西歌舞，“阿卡巴拉”最原始的名字叫“呀哩哩”。在他們的家鄉(xiāng)，每年農(nóng)歷二月八都會舉行傳統(tǒng)的祭龍節(jié)，大家都會聚集到白水臺載歌載舞舉行祭龍活動，“呀哩哩”是祭龍節(jié)中的開路舞。納西族有二十多種歌舞，大多數(shù)歌舞都是聲音比較低沉的，只有“呀哩哩”是歡快的。

最后是由拉祜族“葫蘆笙舞”傳承人李石開為我們講述他們的家族傳承，在昨天晚上的音樂會上，他帶領(lǐng)了一家四代人為我們表演了葫蘆笙舞和《快樂拉祜》，給大家留下了很深刻的印象，尤其是他的小孫子的出演吸引了在場觀眾的目光，得到了大家的一致好評。他講到：雖然自己的普通話講得不好，但是一家人能來中央音樂學(xué)院他覺得真的不簡單。講到他的家族傳承，他說， 蘆笙是他的爸爸教給他的，他一年就學(xué)會了，之后，在5個師父的教導(dǎo)下學(xué)會了蘆笙舞。媽媽教給他吹奏四孔、五孔、六孔笛。90年的時候，他收了14個學(xué)生，同時又將舞蹈教給女兒，后來又教給孫子。他帶領(lǐng)著自己的父親、夫人、弟弟、女兒、孫子，四代人，在現(xiàn)場為我們展示了屬于一家人的快樂音樂。

各位傳承人通過各自質(zhì)樸純真的表達(dá)，讓現(xiàn)場的專家、師生更進(jìn)一步領(lǐng)略了他們民族音樂藝術(shù)的魅力。

在對話環(huán)節(jié)中，各位專家也是各抒己見，對音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承和保護(hù)提出了自己的看法。

中央音樂學(xué)院非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究與保護(hù)中心主任張伯瑜教授指出：非常感謝黃教授能夠帶領(lǐng)這些傳承人和民間藝人來到中央音樂學(xué)院，大家的反映都非常好。因為在這樣一個學(xué)校，大概有十幾個劇場，每天都有許多場演出，但是大家從來都沒有在這里看到過這么原汁原味的少數(shù)民族音樂演出。尤其是在昨晚的演出中，所有的節(jié)目都沒有使用話筒，保證了聲音的質(zhì)量，達(dá)到了非常好的效果。目前各地的傳承都遇到了一些問題，希望大家能夠克服困難，把這種原汁原味的東西傳承下去。中央音樂學(xué)院作為一個大的平臺，也歡迎大家有機(jī)會再來，做更多的交流和教授學(xué)生一些課程，做更廣泛的傳播，讓更多人有機(jī)會欣賞到這么好的音樂。要讓大家知道，不光有流行音樂，這個世界是多元的各式各樣的，我們的歷史這么優(yōu)秀，產(chǎn)生了這么多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，一定要把它們傳承下來，不要讓流行音樂淹沒了這些美麗的聲音。

中國藝術(shù)研究院李梅研究員指出：昨天晚上的演出非常精彩，我們聽到了非常真實的聲音，你們就是你們自己文化的歌王?，F(xiàn)在在講文化的傳承、文化的保護(hù)的同時，總是會加上“創(chuàng)新”這個詞。現(xiàn)在沒有必要去討論創(chuàng)新這個問題，我們應(yīng)該好好討論一下怎么樣保護(hù)這個問題。傳承人要樹立足夠的自信，不要為了借鑒其他藝術(shù)形式而改變自身的風(fēng)格和個性。

中國傳媒大學(xué)的何曉兵教授指出：非遺保護(hù)工作任重而道遠(yuǎn)，同時他也從傳媒學(xué)的角度談了“傳承”與“傳播的看法。他認(rèn)為，“傳播”注重空間，“傳承”注重時間，傳承需要通過傳播來達(dá)成。在當(dāng)今這個媒介社會之中，傳承人需要通過一定的媒介獲得宣傳，在取得一定的知名度后，在一定程度上可以促進(jìn)傳承。

追求藝術(shù)品質(zhì)與文化本真，提倡全民珍視與遺產(chǎn)共享，是“民族藝術(shù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承協(xié)同創(chuàng)新中心”建設(shè)發(fā)展的主題目標(biāo)。本項目協(xié)同文化、藝術(shù)。教育、社會等各方機(jī)構(gòu)力量，探索校園形態(tài)。社會形態(tài)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)禍胎傳承方式，并將民族傳統(tǒng)藝術(shù)的這份寶貴遺產(chǎn)粉刺昂至社會各界。同時，促進(jìn)政府和民眾理性且科持續(xù)地運(yùn)用云南民族藝術(shù)資源，一推動“可持續(xù)傳承”與“可持續(xù)保護(hù)”之雙贏模式的實現(xiàn)。此舉，不僅有效服務(wù)于民族文化資源保護(hù)、傳承與傳播工作，并能夠有效培養(yǎng)民族藝術(shù)保護(hù)研究與實踐的創(chuàng)新性專業(yè)人才。