2015年1月16日，由華東師范大學(xué)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)研究中心與明圓當(dāng)代美術(shù)館舉辦的“‘當(dāng)代進(jìn)行時(shí)——2015中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展暨學(xué)院教育與當(dāng)代藝術(shù)論壇”在上海明圓當(dāng)代美術(shù)館舉行。本次展覽藝術(shù)總監(jiān)和論壇主持為華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系主任韋天瑜，展覽策展人和論壇學(xué)術(shù)主持為藝術(shù)批評(píng)家魯虹擔(dān)任，邀請(qǐng)了國(guó)內(nèi)十幾位知名批評(píng)家組成藝委會(huì)。

“2015中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展”中，為能充分體現(xiàn)身在國(guó)內(nèi)藝術(shù)學(xué)院工作的一些優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)家的最新創(chuàng)作成果，展覽主辦方制訂了挑選參展藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn)——一方面，其必須具有相當(dāng)?shù)膭?chuàng)作實(shí)力或影響力；另一方面，其還必須努力探索與當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作成果相匹配的新教學(xué)模式，且取得了一定的成績(jī)。舉辦本次展覽時(shí)，不僅特別強(qiáng)調(diào)參與者要提供近期有代表性的藝術(shù)作品，而且在舉辦此次論壇時(shí)，特別強(qiáng)調(diào)參與者要提供本人撰寫的創(chuàng)作觀或個(gè)人的經(jīng)典教學(xué)案例，以期能夠?qū)χ袊?guó)各學(xué)院的藝術(shù)創(chuàng)作和教學(xué)改革能起積極與促進(jìn)的作用。最終，來自中央美院、中國(guó)美院、四川美院、廣州美院、華東師范大學(xué)等多所院校近三十位藝術(shù)家的作品參加了展出。參展藝術(shù)家分別是（按照姓氏拼音字母排序）：班凌生、蔡廣斌、鄧箭今、范勃、高世強(qiáng)、管懷賓、江衡、李邦耀、梁衛(wèi)洲、龍虎、呂勝中、繆曉春、龐茂琨、單增、沈也、譚根雄、王凱、王強(qiáng)、王玉平、王遠(yuǎn)、韋天瑜、魏光慶、楊國(guó)辛、于凡、展望、張小濤、周長(zhǎng)江。

同時(shí)舉辦的“學(xué)院教育與當(dāng)代藝術(shù)論壇”，作為第五屆世界華人美術(shù)教育大會(huì)論壇的一個(gè)組成內(nèi)容，也屬于第五屆世界華人美術(shù)教育大會(huì)撥款投資支持的學(xué)術(shù)研究課題項(xiàng)目之一。來自于國(guó)內(nèi)各省市的知名學(xué)者、批評(píng)家、藝術(shù)家積極發(fā)言，共同探討了當(dāng)代藝術(shù)與學(xué)院教育之間的關(guān)系。論壇專家發(fā)言紀(jì)要如下：

韋天瑜：（華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系主任、教授、華東師范大學(xué)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中心主任）當(dāng)我們熱衷于把視覺符號(hào)進(jìn)行重新置換和錯(cuò)位排列時(shí)，也許會(huì)著迷于動(dòng)態(tài)的非真實(shí)的現(xiàn)實(shí)，這已經(jīng)成為了當(dāng)代藝術(shù)的常態(tài)。依據(jù)個(gè)人意識(shí)、社會(huì)介入、環(huán)境擠壓而變遷的藝術(shù)的復(fù)雜呈現(xiàn)，使得藝術(shù)文本更接近于一種語言表述，因此形成的創(chuàng)作策略會(huì)讓我們自然而然的想到挑戰(zhàn)那種慣于把復(fù)雜的內(nèi)容概念化的學(xué)院教學(xué)法的系統(tǒng)性企圖。

20世紀(jì)下半葉的這場(chǎng)視覺藝術(shù)變革也許比二戰(zhàn)前的任何一場(chǎng)視覺藝術(shù)的進(jìn)程都深刻。全球化引發(fā)的民族的、社會(huì)的、人群的同質(zhì)化加速了文化的同質(zhì)化；藝術(shù)家在這個(gè)高速信息流的人造虛擬世界之中，一方面共享這個(gè)巨大的交互平臺(tái)，一方面盡力保持個(gè)人體驗(yàn)和晦澀呈現(xiàn)的作品借以存活下來。所有以往固有的經(jīng)驗(yàn)體系變成了可流動(dòng)和可轉(zhuǎn)化的當(dāng)代藝術(shù)實(shí)驗(yàn)性的核心訴求。我們也許因此需要更寬泛的視野和格局？需要更本質(zhì)的探索和追問？

魯虹：（中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)研究中心研究員、武漢合美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)）這個(gè)論壇和即將開幕的展覽，應(yīng)該從兩個(gè)方面來看，一是希望展覽能體現(xiàn)出在院校工作的藝術(shù)家個(gè)人的創(chuàng)作風(fēng)格與特點(diǎn)，另一方面也希望通過他們的創(chuàng)作成果來證明學(xué)院教育藝術(shù)導(dǎo)向的實(shí)力。所以展覽和論壇是相互補(bǔ)充的。我們一方面請(qǐng)到了在當(dāng)代藝術(shù)界具有影響力的藝術(shù)家參展，另一方面也將他們一直在探索的與當(dāng)代藝術(shù)相匹配的新型教育模式分享出來。學(xué)院強(qiáng)調(diào)對(duì)傳統(tǒng)文化的繼承，一批具有使命感的藝術(shù)家則希望創(chuàng)造新的藝術(shù)傳統(tǒng)，這兩點(diǎn)就形成了文化上的平衡關(guān)系。如果一味強(qiáng)調(diào)傳承，社會(huì)就會(huì)趨向保守；但一味強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，就會(huì)與傳統(tǒng)脫節(jié)。然而這并不表明學(xué)院的教育模式是一成不變的。新的藝術(shù)探索形式在得到學(xué)院的充分認(rèn)可后，其教學(xué)理念就會(huì)被吸納。

皮道堅(jiān)：（華南師范大學(xué)教授）既然要提出學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)的特征，高校需要對(duì)學(xué)院自身性質(zhì)或特征有所歸納。高等院校是知識(shí)分子集中的地方，學(xué)院的知識(shí)容量應(yīng)該相對(duì)寬廣，這些地方最能給藝術(shù)創(chuàng)造提供靈感；所謂教學(xué)相長(zhǎng)，學(xué)院是年輕人集中的地方，學(xué)生的求知欲、想象力和創(chuàng)作沖動(dòng)會(huì)對(duì)教師的創(chuàng)作有所啟發(fā)；在今天的社會(huì)環(huán)境中，高等院校藝術(shù)家受市場(chǎng)的沖擊和現(xiàn)實(shí)利益的驅(qū)動(dòng)相對(duì)較小。當(dāng)代學(xué)院教學(xué)模式具備了某種新生力量，學(xué)院是信息集中的地方，所以研究當(dāng)代藝術(shù)要注重知識(shí)性，科技和人文都是當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生的土壤，他們夠刺激很多當(dāng)代藝術(shù)的產(chǎn)生。就當(dāng)代藝術(shù)自身發(fā)展而言，其傳播發(fā)展也要以批評(píng)的視角來加以解讀，知識(shí)和信息并不能給我們帶來智慧，但是藝術(shù)恰恰是用藝術(shù)的智慧針對(duì)信息進(jìn)行反思的一種方式，就所有的這些現(xiàn)象來說，學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)是一個(gè)值得我們深入研究的概念。

孫振華：（深圳雕塑院院長(zhǎng)、中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授）首先，我們需要弄清身份的學(xué)院和制度的學(xué)院之間的概念，不能認(rèn)為那些卓有成效的當(dāng)代藝術(shù)家，緣于學(xué)院的經(jīng)歷、學(xué)院的背景，就覺得他是一個(gè)學(xué)院藝術(shù)家，他只是擁有學(xué)院教育的背景。學(xué)院本身若是一個(gè)制度的話，這個(gè)制度的確常常是與不斷遭遇當(dāng)代藝術(shù)的新奇的現(xiàn)場(chǎng)和現(xiàn)實(shí)的本質(zhì)存在沖突的，學(xué)院教學(xué)始終是相對(duì)滯后的制度體系。第二，當(dāng)代藝術(shù)需要一個(gè)制度的依托，這與中國(guó)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型有關(guān)?，F(xiàn)代化引進(jìn)了一種制度，引進(jìn)了這種制度之后的中國(guó)文化本身也有了很大的改進(jìn)。當(dāng)代人文藝術(shù)家應(yīng)該是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展過程中最活躍的力量，他們不受學(xué)院教育思想的影響。第三，當(dāng)代藝術(shù)屬于一種職業(yè)狀態(tài)，這種狀態(tài)的獲得在中國(guó)這樣一個(gè)體制下還是與院校相關(guān)，學(xué)生在接受學(xué)院教育之后進(jìn)入社會(huì)，從社會(huì)土壤中汲取創(chuàng)作元素，這也包括在學(xué)院受過藝術(shù)教育的教師。第四點(diǎn)，中國(guó)學(xué)院面臨的最大的問題還是改革，需要打破自身的束縛，學(xué)院現(xiàn)存的這種體制已經(jīng)成為一個(gè)非常僵化的模式，無法催生出真正有活力、有創(chuàng)造性、面向未來的這種當(dāng)代藝術(shù)形式，所以就學(xué)院教學(xué)體系自身不斷進(jìn)步與完善來講，改革是前提。

俞可：（《四川美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》《當(dāng)代美術(shù)家》主編）對(duì)視覺藝術(shù)的理解，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是想象中那樣簡(jiǎn)單。對(duì)于媒介的解釋，僅僅是要打破媒介而不是我們要用另外一種手段去彌補(bǔ)過去傳統(tǒng)媒介的不足，如果沒有這個(gè)認(rèn)識(shí)前提的話，我們對(duì)于媒介信息的接受甚至是在認(rèn)識(shí)上都會(huì)受阻。藝術(shù)教師普遍在面對(duì)今天的知識(shí)或者視覺轉(zhuǎn)換的時(shí)候，對(duì)于固有思想語言環(huán)境的轉(zhuǎn)換遇到困難，這個(gè)困難就阻礙了與學(xué)生之間的一種正常的學(xué)術(shù)交流。所以在今天這樣一個(gè)高速信息化的時(shí)代，不是知識(shí)獲取困難、信息獲取困難的問題，而是引導(dǎo)的問題。學(xué)院所提倡的當(dāng)代藝術(shù)，不能僅僅停留在一個(gè)認(rèn)知層面，而應(yīng)該有一個(gè)事實(shí)和認(rèn)知上的轉(zhuǎn)變，實(shí)現(xiàn)在現(xiàn)有的權(quán)力化、體制化的學(xué)院里面真正帶來轉(zhuǎn)變。

馬欽忠：（藝術(shù)理論家）從我對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的了解來看，當(dāng)代藝術(shù)是一個(gè)反體制的。目前我們的學(xué)院教學(xué)肯定是滯后的，這個(gè)滯后一定是對(duì)我們過去的藝術(shù)實(shí)踐和經(jīng)驗(yàn)的概括和總結(jié)。這樣的概括和總結(jié)能否給我們提供所謂的當(dāng)代藝術(shù)的模式去指導(dǎo)學(xué)生，是我的一個(gè)疑問。藝術(shù)學(xué)院的寫實(shí)教學(xué)有一套傳統(tǒng)的方法，這僅僅就是一個(gè)手段，然而思想怎么生成是由你的趣味和自身的修養(yǎng)所決定的。對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)教學(xué)探索是采取某種手段還是某種思想方式來進(jìn)行，這才是首先要思考的問題。其次對(duì)于教育，我認(rèn)為它是一個(gè)模仿式的學(xué)習(xí)過程，比如我有時(shí)候就會(huì)把某位藝術(shù)家當(dāng)作我要學(xué)習(xí)的范例。在文化深度上，中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)是否真的能夠達(dá)到當(dāng)代的這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)呢？這是值得討論的。第二點(diǎn)問題就是，當(dāng)藝術(shù)學(xué)院介入到當(dāng)代藝術(shù)之后，當(dāng)代藝術(shù)的危機(jī)是否就要到來了？它可能會(huì)變成官方意識(shí)形態(tài)的另一種表達(dá)形式。按現(xiàn)在這樣的趨勢(shì)走下去，當(dāng)代藝術(shù)將有可能變成對(duì)當(dāng)代權(quán)力意識(shí)形態(tài)的某種批判，從而導(dǎo)致客觀批判的深度和文化批判的專利性的消失。第三，真正的當(dāng)代藝術(shù)的本質(zhì)和核心要包括我們對(duì)文化和對(duì)各種文化現(xiàn)象的反思，如果丟掉了這樣的思考，它將會(huì)成為權(quán)力的一種附屬品。今天我們關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)，認(rèn)為做了幾件裝置就好像能代表當(dāng)代藝術(shù)，這種觀念是錯(cuò)誤的。我們不能身披這樣的半文化的偽裝去創(chuàng)作當(dāng)代藝術(shù)，而忽略了當(dāng)代藝術(shù)堅(jiān)定的社會(huì)性，應(yīng)該去反思其藝術(shù)內(nèi)在表達(dá)的深度。

高嶺：（《天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》主編）中國(guó)的藝術(shù)教育需要通過一種媒介去加以傳承，藝術(shù)院校具體教什么，是一個(gè)非常值得討論的課題。現(xiàn)在的應(yīng)試考試還是必不可少的。但是考進(jìn)來以后學(xué)生的學(xué)習(xí)會(huì)是怎么樣？現(xiàn)在很多大學(xué)在頭一兩年的時(shí)候，還是基礎(chǔ)的課程學(xué)習(xí)，學(xué)校一邊是基礎(chǔ)教學(xué)，一邊又同時(shí)鼓勵(lì)學(xué)生要?jiǎng)?chuàng)新，造成學(xué)生的思想左右徘徊，又想以后成為藝術(shù)家，又要應(yīng)付老師的考試標(biāo)準(zhǔn)，這就造成了一個(gè)很尷尬的局面。教師具體要教什么？接下來怎么去教？在外國(guó)就是討論。同學(xué)之間相互討論，老師來幫助你完成、推進(jìn)、實(shí)現(xiàn)你的想法。我們現(xiàn)在的課堂討論很少，還是不知道怎么去討論，可能本科階段還是少，研究生階段可能多一些。還有學(xué)院的教育中到底誰來教？這其實(shí)是非常重要的，涉及到藝術(shù)院校教師隊(duì)伍和教師的結(jié)構(gòu)、素質(zhì)、觀念等方面。

李曉峰：（上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）圍繞學(xué)院教育與當(dāng)代藝術(shù)的話題，一年之內(nèi)我們共有3次討論，可見這個(gè)話題是有普遍性的。如果定義學(xué)院的概念，那么藝術(shù)院校就是變化、改革、創(chuàng)新的學(xué)院派，要用這種概念將以往保守、封閉、固化的學(xué)院派加以區(qū)別。但是我們的學(xué)院真的就是不保守、不固化了嗎？當(dāng)然不是，如果是的話這個(gè)問題就不會(huì)提出了。在此我想表達(dá)幾點(diǎn)意思：第一，我們的學(xué)院派在今天要有別于西方的學(xué)院派，同時(shí)我們的所謂學(xué)院派還很年輕。第二，我們學(xué)院派的老師其實(shí)與當(dāng)代藝術(shù)是有密切關(guān)系的，是與體制下的學(xué)院高度行政化、高度網(wǎng)格化的教育環(huán)境并不相互調(diào)和的。第三，學(xué)院發(fā)展是與學(xué)生共同成長(zhǎng)的，當(dāng)代學(xué)院應(yīng)該是常青樹，特別是和當(dāng)代藝術(shù)有關(guān)的美術(shù)學(xué)院應(yīng)該是常青樹，師生之間的互動(dòng)是存在生命力的。

劉禮賓：（中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)研究所研究員）我認(rèn)為不必把學(xué)院和當(dāng)代這樣的概念對(duì)立起來，要更多地看到它們之間的互通性。從上世紀(jì)80年代開始，央美最早走向新教學(xué)體系，當(dāng)代藝術(shù)的邏輯是不破不立，中央美院是不立不破。當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作模式不局限于造型，設(shè)計(jì)、建筑為什么會(huì)發(fā)展這么快，是因?yàn)樗L(zhǎng)在美術(shù)學(xué)院的綜合藝術(shù)環(huán)境中。展覽出現(xiàn)一種情況——設(shè)計(jì)學(xué)院和建筑學(xué)院的作品更像是當(dāng)代藝術(shù)語言，是設(shè)計(jì)和藝術(shù)的融合。我發(fā)現(xiàn)一個(gè)現(xiàn)實(shí)性問題，就是當(dāng)代藝術(shù)模式化，有很多的案例是和市場(chǎng)對(duì)接的，看似活躍的背后其實(shí)隱藏著更大的問題，這也是不可回避的。

劉淳：（《中國(guó)油畫史》《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)文庫》《黃河》雜志主編）這個(gè)研討會(huì)的主題既是一個(gè)非常難談的話題，也可能是個(gè)簡(jiǎn)單的問題。有很多當(dāng)代藝術(shù)家在過去的30年里，對(duì)探索中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展做出了很大的貢獻(xiàn)，但都沒有引起社會(huì)的關(guān)注和重視。當(dāng)前美術(shù)學(xué)院教育雖然發(fā)生很大的改變，但是形態(tài)上依然是國(guó)、油、版這樣的概念，我個(gè)人認(rèn)為這是對(duì)學(xué)生的禁錮。拋開學(xué)院的藝術(shù)教育和當(dāng)代的關(guān)系這個(gè)主題，我想得更多的是教育我們的學(xué)生回到常識(shí)方面的問題中來，拋開技能，給予學(xué)生更多在思想和方法上的啟迪。

宋偉光：（《雕塑》雜志執(zhí)行主編）剛才大家都圍繞什么是學(xué)院、什么是傳統(tǒng)以及新傳統(tǒng)與當(dāng)代之間種種問題展開討論，當(dāng)代藝術(shù)本身的性質(zhì)里包含著反體制，雖然我們的學(xué)院教育也可以來開展當(dāng)代藝術(shù)的實(shí)踐教學(xué)，但其權(quán)利范圍還是受到一定的限制。我再談一下學(xué)院和當(dāng)代藝術(shù)的問題。學(xué)院教育和當(dāng)代藝術(shù)之間存在矛盾因素，一方面，學(xué)院教育培養(yǎng)的是造型認(rèn)識(shí)和再現(xiàn)性的模式；另一方面，當(dāng)代藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是觀念性、抽象性的手法，這兩者好像是不搭界，即學(xué)院教育強(qiáng)調(diào)的是技術(shù)性，而當(dāng)代藝術(shù)強(qiáng)調(diào)的是自我、個(gè)人的觀點(diǎn)。但是任何事物都是發(fā)展的，中央美院、中國(guó)美院都開設(shè)了實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)專業(yè)，這種實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的探索途徑是堅(jiān)守與創(chuàng)新之間的磨合過程，是學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)與新傳統(tǒng)之間的巧妙選擇?，F(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代產(chǎn)生一個(gè)突出的現(xiàn)象，即學(xué)生對(duì)互聯(lián)網(wǎng)的掌握比院校教師能力強(qiáng)，他們對(duì)新鮮事物的把控能力是專業(yè)性質(zhì)的，不是我們這一代人所能駕馭的。所以，對(duì)于學(xué)生的藝術(shù)教育，只能從學(xué)院修養(yǎng)、人格教養(yǎng)、社會(huì)能力的培養(yǎng)方面著手加以引導(dǎo)和教育。

王端廷：（中國(guó)藝術(shù)研究院外國(guó)美術(shù)研究室主任、研究員）中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的成功經(jīng)驗(yàn)并不是從學(xué)院中學(xué)到的。隨著學(xué)院新媒體、跨媒體藝術(shù)專業(yè)的紛紛成立，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)成立了實(shí)驗(yàn)研究會(huì)，當(dāng)代藝術(shù)走向了合法化的進(jìn)程，促成今天這個(gè)局面有很多因素，其中包括當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作。有一個(gè)重要因素，即學(xué)院除了教學(xué)還有展覽。很多藝術(shù)學(xué)院都有獨(dú)立的展示空間或者美術(shù)館，藝術(shù)家與美術(shù)館及畫廊之間的合作展示方式，是促進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要手段。當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展離不開市場(chǎng)的合法化，不可忽視經(jīng)濟(jì)對(duì)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生的推動(dòng)力。當(dāng)代藝術(shù)的本身是獨(dú)立而具有個(gè)性的，我們要多關(guān)注積極的方面。

徐可：（上海書畫出版社副主編、《藝術(shù)當(dāng)代》雜志主編）當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展是由學(xué)院與社會(huì)共同作用的結(jié)果，學(xué)院教育占有重要地位，各個(gè)地域的藝術(shù)融合也在漸漸形成。一個(gè)地方藝術(shù)的發(fā)展與當(dāng)?shù)亟逃⑹袌?chǎng)的成熟度關(guān)系密切，不會(huì)持續(xù)處在衍生化的狀態(tài)。藝術(shù)學(xué)院應(yīng)持開放姿態(tài)，在當(dāng)代藝術(shù)成為學(xué)院藝術(shù)教育架構(gòu)時(shí)，對(duì)培養(yǎng)青年藝術(shù)家有巨大的助推作用。每個(gè)學(xué)院都有自己獨(dú)特的流派，例如新媒體和跨媒體教育就是中國(guó)美院教學(xué)的一個(gè)標(biāo)志，這種二元化藝術(shù)發(fā)展方式會(huì)促成新的學(xué)院派的生成。學(xué)院藝術(shù)教學(xué)過程中，當(dāng)老一代藝術(shù)家將他們的經(jīng)驗(yàn)傳授給學(xué)生時(shí)，會(huì)形成一套規(guī)范化的教學(xué)程序，現(xiàn)在很多學(xué)生的作品也會(huì)呈現(xiàn)規(guī)范化，這在一定程度上削弱了創(chuàng)作的自由性，這點(diǎn)需要認(rèn)真思考。

管懷斌：（中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授、跨媒體藝術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)）2003年中國(guó)美術(shù)學(xué)院創(chuàng)立了綜合藝術(shù)和新媒體兩個(gè)系，2010年學(xué)院將新媒體納入學(xué)院教育范圍內(nèi)，為什么要建立這個(gè)系？這是一個(gè)需要我們作為參與者時(shí)刻進(jìn)行反思的問題。實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的建設(shè)更重要的是建立一個(gè)生態(tài)系統(tǒng)。學(xué)生成為實(shí)驗(yàn)藝術(shù)在教育關(guān)系中的主導(dǎo)，教師則扮演成一位交談?wù)撸绱私⒒?dòng)框架。大致結(jié)構(gòu)為工作室、研究所、實(shí)驗(yàn)室三種互動(dòng)結(jié)構(gòu)組成，工作室有5個(gè)專業(yè)方向，工作室為主體平臺(tái)，研究所以研究生為主體帶動(dòng)本科生教學(xué)，實(shí)驗(yàn)室完全參與到教學(xué)當(dāng)中，因?yàn)閷?shí)驗(yàn)藝術(shù)教育涉及到對(duì)媒體的研發(fā)，在二年級(jí)我們對(duì)進(jìn)來的學(xué)生開設(shè)了跨媒體的基礎(chǔ)課程培訓(xùn)，到三年級(jí)才分工作室。

魏光慶：（湖北美術(shù)學(xué)院油畫系主任、教授）談到教育管理和教師結(jié)構(gòu)，因歸納成3種類型的教師，即教學(xué)型、科研型和學(xué)術(shù)型。我更重視學(xué)術(shù)型的教師，傳統(tǒng)油畫的格局和當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展是有很大的局限性，利用我們油畫系這棟樓的編號(hào)A3，為了擴(kuò)張系的發(fā)展，打造了一個(gè)A3藝術(shù)計(jì)劃項(xiàng)目，把學(xué)校的全部資源進(jìn)行整合，我設(shè)計(jì)的A3學(xué)術(shù)空間不斷有各種展覽，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。后來我調(diào)整了學(xué)院教學(xué)模式，把它稱之為“1+1+2”模式，就是老師開設(shè)各種課程，不斷讓學(xué)生接觸各類老師，以利于把技術(shù)型學(xué)生和思想型的學(xué)生分離出來。我們學(xué)校有專項(xiàng)資金聘請(qǐng)國(guó)內(nèi)外最好的老師前來講學(xué)，教學(xué)取得了很好的效果。

譚根雄：（華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系教授）今天在學(xué)院之下再去談當(dāng)代藝術(shù)，我認(rèn)為是一個(gè)偽命題，不具有任何現(xiàn)實(shí)意義。藝術(shù)作品和文學(xué)作品的生成需要加強(qiáng)自己的想象力去補(bǔ)充，才是文化語言和內(nèi)涵共同生成的學(xué)術(shù)價(jià)值基礎(chǔ)。當(dāng)我們談當(dāng)代藝術(shù)的時(shí)候，在座的人似乎要給它添磚加瓦，建立一個(gè)完整的系統(tǒng)。我早期學(xué)習(xí)時(shí)就碰到一個(gè)問題，英國(guó)自然科學(xué)家約瑟夫博士發(fā)現(xiàn)人類的文明史是在自然科學(xué)在進(jìn)化中通過線性的表達(dá)方式體現(xiàn)，意味著我們的今天建立在昨天之上，我們是杜撰、主觀、片面甚至是無知的，而對(duì)于未來我們不能確定，這就意味我們對(duì)事物的認(rèn)知存在困惑，對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的困惑也是如此。

鄧箭今：（廣州美術(shù)學(xué)院油畫系副主任、教授）廣美油畫系分出很多工作室，第一工作室是針對(duì)古典主義進(jìn)行探討，第二工作室重點(diǎn)是對(duì)具象寫實(shí)的研究，第三工作室教學(xué)方向針對(duì)材料、媒介，第四工作室基本上是表達(dá)現(xiàn)當(dāng)代題材，第五工作室跟美院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系有某種聯(lián)系，為學(xué)院教學(xué)提供一些研究方案和方法。我們現(xiàn)在才開始系統(tǒng)化地去研究當(dāng)代藝術(shù)。

單增：（中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑系教授）今天的藝術(shù)教育，前提存在一個(gè)招生的問題。國(guó)內(nèi)藝術(shù)院校招生面臨模式化的狀態(tài)，在高考階段形成了僵化的考試模式，很難招到我們認(rèn)為和當(dāng)代藝術(shù)有關(guān)的人才，這是一個(gè)很大的問題。從學(xué)校教學(xué)這塊，打破科系的劃分，從學(xué)科分類銜接到教育這樣一個(gè)層面，面臨著徹底改革的狀況。我們的改革不夠徹底，包括我們學(xué)校跨媒體學(xué)院的學(xué)生，在基礎(chǔ)部的這一年，相當(dāng)于預(yù)科水平，高考班專業(yè)教學(xué)的一個(gè)延續(xù)，所以嫁接到專業(yè)教學(xué)單位的時(shí)候，要重新給他們制定一個(gè)相當(dāng)于基礎(chǔ)部的訓(xùn)練，這樣一來在專業(yè)練習(xí)上的時(shí)間就減少了。我們目前是把本科生教學(xué)和研究生教學(xué)做個(gè)整合，希望在研究生教學(xué)中有個(gè)提升。另一個(gè)方面就是在教學(xué)改革方面，學(xué)院內(nèi)部往往會(huì)缺乏溝通機(jī)制，徹底改革可能還會(huì)遇到很多的瓶頸。

高世強(qiáng)：（中國(guó)美術(shù)學(xué)院、跨媒體藝術(shù)學(xué)院副教授）當(dāng)代藝術(shù)教育發(fā)展20年，至今依然沒有太大的起色，我們需要思想，是不是當(dāng)代藝術(shù)強(qiáng)調(diào)個(gè)性、多元，而忽視了一種能力的培養(yǎng)？這跟我們對(duì)學(xué)生的期待有關(guān)。當(dāng)代藝術(shù)在社會(huì)和學(xué)院里存在壓力的問題，這樣會(huì)出現(xiàn)低水平的創(chuàng)新和低水平的個(gè)性，我們的藝術(shù)教育更多的是培養(yǎng)一種眼界、一種氛圍、一種心智。當(dāng)代藝術(shù)教育如何適應(yīng)當(dāng)代高校體制的問題，也涉及到作為教師的藝術(shù)家身份等諸多因素，對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)教育的看法或者是當(dāng)代藝術(shù)教育價(jià)值的界定，需要更新觀念，與時(shí)俱進(jìn)。

楊國(guó)辛：（華南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）當(dāng)代藝術(shù)從上世紀(jì)中期到如今，從暗流變成潮流。但是我覺得這不是藝術(shù)的主流，也不可能成為主流。當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作是和個(gè)人的經(jīng)歷有關(guān)系的。我們這一代人，和80后、90后的這個(gè)觀念和想法完全不一樣，我們所經(jīng)歷的意識(shí)形態(tài)也不一樣。這個(gè)代溝是很明顯的。我認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作是沒辦法教的，如果能夠教學(xué)生如何創(chuàng)作的話，那么所完成的這個(gè)作品可能是沒有價(jià)值的。當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作在學(xué)院教學(xué)體系這個(gè)平臺(tái)上該怎么往前走，需要一個(gè)漫長(zhǎng)的探索過程。

李邦耀：（華南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授）現(xiàn)代的藝術(shù)教育還沒有形成一個(gè)系統(tǒng)的教育模式，意識(shí)形態(tài)的教育還沒有理清。今天的教育就是產(chǎn)業(yè)化的結(jié)果，其原因就是大學(xué)的擴(kuò)招，直接導(dǎo)致了整個(gè)產(chǎn)業(yè)鏈的變化，學(xué)校就變成了一個(gè)產(chǎn)業(yè)基地，然而社會(huì)需要這么多人學(xué)習(xí)美術(shù)嗎？這不僅僅是讀書的問題，而是一個(gè)文化經(jīng)濟(jì)產(chǎn)業(yè)鏈的問題。這種教育方式會(huì)影響和傳播給下一代。所以當(dāng)代藝術(shù)教育在中國(guó)目前的狀態(tài)下需要藝術(shù)教師身體力行地去影響學(xué)生，讓學(xué)生以后也可以用自己的方式來改變這個(gè)社會(huì)現(xiàn)狀，這才是目前比較可行的解決方式。

王凱：（華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系副教授）被納入規(guī)范里面的東西是具有范疇的，如果讓當(dāng)代藝術(shù)自我放逐可能會(huì)更好。學(xué)院藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)之間的關(guān)聯(lián)會(huì)產(chǎn)生怎樣的后果？實(shí)踐告訴我們，可能對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)我們需要和所謂的規(guī)范保持一定的距離，才能具有自身的價(jià)值。以前我和華東師大一些作家、學(xué)者、詩人有很多交流，交往的同時(shí)視野得到了拓展。這使我想到當(dāng)代藝術(shù)是否需要離開藝術(shù)本體去看問題。當(dāng)代藝術(shù)的核心不是批判性而是民主的，而這個(gè)民主體現(xiàn)在反對(duì)話語的霸權(quán)方面。我覺得當(dāng)代藝術(shù)的教育是需要被商量的，簡(jiǎn)單講就是當(dāng)代藝術(shù)給藝術(shù)家提供一個(gè)空間去實(shí)現(xiàn)自我放逐。這個(gè)思想如果貫徹在教學(xué)中，教師應(yīng)該是和學(xué)生共同去除中心、去除霸權(quán)，這或許是當(dāng)代藝術(shù)的核心部分。

韋天瑜：（華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)系主任、教授、華東師范大學(xué)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中心主任）今天的討論，大家提出了很多有意思的觀點(diǎn)。包括幾位老師講到的有關(guān)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)，或者是新學(xué)院派、新學(xué)院化，或者是身份的學(xué)院和制度的學(xué)院，包括對(duì)當(dāng)代教育制度化以后面臨的憂慮等方面的問題的闡釋。當(dāng)代藝術(shù)教育和學(xué)院之間存在很直接的關(guān)聯(lián)，目前的現(xiàn)狀其實(shí)比我們剛才所講話的狀況還要嚴(yán)峻得多，當(dāng)代藝術(shù)教育體制改革的難度是巨大的。雖然今天講的話只是我們的愿望，但是我們?nèi)匀灰谜搲男问?，繼續(xù)將藝術(shù)教育改革的工作推進(jìn)和發(fā)展下去。感謝在座專家、學(xué)者們的發(fā)言！