孫熙然
摘要:音樂劇在西方得到了迅速的發(fā)展,成為了音樂領域中一門令人矚目的藝術類別。隨著越來越多音樂劇的出現(xiàn),在中國形成了較為廣泛的大眾基礎。音樂劇的熱潮也帶動了中國原創(chuàng)音樂劇的發(fā)展,雖然也涌現(xiàn)出了一些精品原創(chuàng)音樂劇,但真正能夠贏得觀眾的卻少之又少,且在發(fā)展的過程中顯現(xiàn)出不少問題。因此,本文中筆者希望能夠?qū)χ袊魳穭∵M行一些反思,望能夠以更為開闊的眼界、開放的思路讓大家來傳播音樂劇。
關鍵詞:音樂劇 中國原創(chuàng)音樂劇 發(fā)展
音樂劇,又稱為歌舞劇,最早可以追溯到十九世紀的輕歌劇、喜劇、黑人劇,直到二十世紀才逐漸形成了一門新興的綜合舞臺藝術,其不僅集歌、舞、劇為一體,更采用了與科技相關的舞美技術,以視覺效果與聽覺效果相結(jié)合的獨立音樂戲劇形式。百多年的時間中,音樂劇在西方得到了迅速的發(fā)展,并廣泛地傳播、推廣到其它各個國家,成為了音樂領域中一門成績顯著、令人矚目的藝術類別。
音樂劇進入中國大約是在二十世紀二三十年代,歌、舞、劇多姿多彩的藝術形式,使得音樂劇散發(fā)出獨特的魅力,得到了中國觀眾的喜愛。而隨著時代的發(fā)展與世界經(jīng)濟、文化等一體化交融,東西方文化得以相互交流,越來越多的音樂劇逐漸進入中國的音樂文化市場,《美女與野獸》《貓》《悲慘世界》《歌劇魅影》等等著名經(jīng)典音樂劇的上演,更是在中國掀起了一波又一波的音樂劇熱潮。與此同時,中國也開始了對音樂劇探索的步伐。
雖然中國音樂劇也涌現(xiàn)出了像《搭錯車》《芳草心》《中國蝴蝶》《雪狼湖》《金沙》等著名音樂劇,但不得不說中國音樂劇的發(fā)展仍處于起步發(fā)展的階段,無論是劇本、音樂,亦或是演唱、表演等等方面與成熟的西方音樂劇相比較,還存在的較大的差距,同時中國音樂劇市場與音樂劇欣賞群體都有待進一步地培養(yǎng)與發(fā)展。不僅如此,音樂劇的創(chuàng)作、演唱、制作等等專業(yè)人才也是極為稀缺的。因此,雖然中國音樂劇在發(fā)展的過程中積累了許多寶貴的經(jīng)驗,但不得不說我們距離發(fā)展的春天還為時尚早,在音樂劇本土化的過程中,我們也應該看到其所出現(xiàn)的問題,而反過來說這些問題的出現(xiàn)至少為我們中國音樂劇的發(fā)展提供了一個可以前進的方式與方向。筆者在此不想大談中國音樂劇如何繁榮,而是希望能夠通過對音樂劇的一些問題進行梳理與分析,讓大家更為清晰地看到音樂劇的文化定位,以及認識到我們與世界主流音樂劇的關聯(lián)與差距,進而對中國音樂劇的發(fā)展進行一些反思,能夠以更為開闊的眼界、開放的思路讓大家來認識音樂劇、了解音樂劇、傳播音樂劇,為推動中國音樂劇的發(fā)展盡一份自己的力量。
一、中國音樂劇的風格
如之前所說,中國音樂劇仍處于不斷摸索的發(fā)展階段,并未形成固定的音樂模式與音樂風格,其風格呈現(xiàn)出多元化的形式,其主要有三種不同的風格,鄉(xiāng)土化風格、都市浪漫化風格和綜合化風格。鄉(xiāng)土化風格就是在借鑒西方音樂劇綜合思維的基礎上,結(jié)合舞美與其它藝術形式、表現(xiàn)手法,再加之我們中國原本的民族傳統(tǒng)藝術形式進行時尚化的創(chuàng)新而形成的風格。都市浪漫化風格的代表作品《搭錯車》《芳草心》等,就是在現(xiàn)代主義觀念之下以浪漫都市生活為體裁的音樂劇風格,其音樂風格追求流行化。綜合化風格就是兼具鄉(xiāng)土化風格與都市浪漫化風格,并在此基礎上進行靈活創(chuàng)新,如《玉鳥兵站》《中國蝴蝶》等。這都是中國音樂劇在不斷探索中積累的寶貴經(jīng)驗,對中國音樂劇的發(fā)展起到了積極的促進作用,但同時也讓我們看到了自己的缺陷,一味的借鑒與模仿并不能發(fā)展出具有中國特色的音樂劇,我們也需要對自身存在的問題進行反思。
二、中西方音樂劇的差異
其實,從中國音樂劇的風格就能夠看出,中西方音樂劇在題材和內(nèi)容上有著明顯的差異。西方音樂劇在題材與內(nèi)容的選擇上非常豐富與多元化,甚至是不拘一格,極具藝術個性,這就好像是《貓》這部經(jīng)典的音樂劇作品,其以各種不同性格特征的貓為主線條展開。通過眾多不同個性、經(jīng)歷、身份、形象的貓,形成被擬人化了貓的大千世界。上演了一出蕩氣回腸的“人間悲喜劇”,訴說著愛與寬容的主題。中國音樂劇本土化發(fā)展的目標是不存在任何問題的,但是在內(nèi)容的選擇上,完全沒有發(fā)揮出我們中國燦爛五千年文化的積淀,各種神話、傳說、故事等等,我們的音樂劇忽視了這樣的優(yōu)勢,而總是希望借鑒西方音樂劇中的藝術思維、藝術手段、藝術形式去創(chuàng)造不具備中國特色的音樂劇。
除此之外,既然我們總是強調(diào)中國音樂劇本土化發(fā)展,為什么我們不能夠更多的在音樂劇中體現(xiàn)我們的民族性,反觀西方音樂劇的發(fā)展,其成功之處在于創(chuàng)新,同樣在于其納入了自己的文化屬性,《演藝船》《波吉與貝絲》等都展現(xiàn)的是地道美國人的生活,既然我們有著都市浪漫化的音樂劇風格,為何不展現(xiàn)我們中國自己的生活與情感。我們發(fā)展音樂劇的目的就是希望實現(xiàn)其本土化、民族化。我們在借鑒的同時不能只追求西方音樂劇外在的形式,而是要學會其創(chuàng)新的思路、手法,以及如何將自身的文化與音樂劇相融合。我們完全可以在創(chuàng)作中把音樂劇這種外來形式與我國的傳統(tǒng)戲劇、民間音樂等結(jié)合起來,選擇適合中國現(xiàn)代生活的題材,廣泛借鑒我國民間藝術的表現(xiàn)形式,使我們的音樂劇在內(nèi)容題材、音樂旋律、舞蹈表演等方面更貼近中國觀眾,從而走出一條振興中國音樂劇的新路子。
最后,前文中我們曾提到音樂是音樂劇最本質(zhì)的靈魂,其不僅能夠抒發(fā)音樂劇中人物的情感、刻畫人物性格,更能夠敘述音樂劇的情節(jié)與表現(xiàn)戲劇沖突。中國音樂劇在音樂方面仍與西方音樂劇存在著差距。此外,我們不得不說音樂劇在中國的發(fā)展仍是不盡如人意的,無論是在題材、內(nèi)容、音樂,甚至是制作、創(chuàng)作、幕后人員方面都有著較大的差距,如制作方面的不精良,音樂劇制作人才單一、專業(yè)演員以及資金投人等方面的缺乏,還有中國大眾媒體電視對舞臺劇的沖擊,戲劇舞臺的衰落蕭條,缺乏劇院消費觀眾等等。
雖然中國音樂劇的發(fā)展愈加快速,但同時還是有很長的路要走。首先,就是在不斷地摸索與發(fā)展中打破現(xiàn)有的格局,規(guī)范音樂劇策劃、創(chuàng)作、培訓、演出等方面的市場。同時,建立較為系統(tǒng)、規(guī)范、專業(yè)的音樂劇教學機制,根據(jù)不同學習者的特點和素質(zhì)進行專業(yè)的創(chuàng)作、演唱教學培訓。畢竟當下音樂劇創(chuàng)、編、制作等幕后專業(yè)人員稀缺。目前,國內(nèi)音樂劇制作人往往是半路出家,較難兼?zhèn)渌囆g性與商業(yè)性,更不用說能貫通從劇本策劃、投資、演員班底、劇本制作與市場營銷為體一的優(yōu)秀人才。關于創(chuàng)新與借鑒,筆者認為,我們所需要的是西方音樂的思維、手段等優(yōu)勢,而不是一味的生搬硬套,照搬西方音樂劇,不同的國家有著不同的民生國情、文化屬性、欣賞水平,這也是我們?yōu)槭裁匆袊魳穭”就粱脑颍挥蟹衔覀冏约旱膶徝懒晳T、審美趣味,表達出我們自己的文化、生活、情感,我們的音樂劇作品才能夠真正的深入人心。即使是我們常說要中國音樂劇走向國際化,其目的也并非是套用西方的形式、思想、藝術語言。因此,在筆者看來,我們借鑒西方音樂劇,需要的是他們的創(chuàng)新的方式、創(chuàng)新的手段、美學體系、市場化方式,同時結(jié)合我們自身傳統(tǒng)民族民間文化的豐富元素,進而創(chuàng)作出屬于我們自己、具有中國特色的音樂劇。
中國音樂劇的發(fā)展,可以說是一種客觀的需要,中國音樂劇的發(fā)展同樣是需要多元化的,以更加開闊、開放、兼容的態(tài)度去發(fā)展。不同的國家、民族有著不同的歷史、文化、風俗、情趣,因此音樂劇的形式也應當是各具異彩。在世界多元化發(fā)展的今天,站在國際化的視角與思維下發(fā)展承載著中國傳統(tǒng)文化意義的中國音樂劇,是我們不可改變的發(fā)展方向。若想要實現(xiàn)中國音樂劇民族化、國際化,則需要在吸收外來藝術精華的基礎上創(chuàng)作我們自己的音樂劇,發(fā)揮自身的優(yōu)勢與挖掘自身的潛質(zhì),這樣才能夠展示出具有中國民族特色、長盛不衰的音樂劇。
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