○文/陳晨

數(shù)字時(shí)代臺(tái)灣電影的e出口

○文/陳晨

今天數(shù)字技術(shù)對(duì)電影產(chǎn)業(yè)的影響，充滿電影存在的每一個(gè)空間——主流消費(fèi)者的思維方式、觀影方式、電影的制作過程、商業(yè)運(yùn)作、呈現(xiàn)方式等等。臺(tái)灣電影受經(jīng)濟(jì)低迷、市場(chǎng)有限等諸多因素影響，處在艱難轉(zhuǎn)型過程中。如何適應(yīng)數(shù)字化生存環(huán)境、讓技術(shù)為豐富電影內(nèi)涵服務(wù)等e式思維模式的轉(zhuǎn)變成為近幾年臺(tái)灣電影人最前沿、討論最多的話題。在他們看來，這是臺(tái)灣電影走出低谷的出路。

面對(duì)“網(wǎng)絡(luò)原住民”消費(fèi)群體

2015年，被公認(rèn)為華語電影大師的臺(tái)灣著名電影導(dǎo)演侯孝賢暌違十年后執(zhí)導(dǎo)的武俠新作上映，這也是他首部在內(nèi)地公映的電影。臺(tái)灣網(wǎng)絡(luò)動(dòng)畫頻道Taiwan Bar Studio推出的《刺客聶隱娘》電影介紹短片《三分鐘看不懂刺客聶隱娘》，以詼諧的方式和內(nèi)容在社交網(wǎng)絡(luò)迅速走紅。“這個(gè)看起來好像‘?dāng)z’隱娘，其實(shí)是聶隱娘……。候?qū)У钠瑢儆谒囆g(shù)電影，到時(shí)候觀眾朋友應(yīng)該也是略懂略懂嘿嘿！啊看不懂也沒關(guān)系，多買幾張票就好，拜拜。”這部宣傳短片采用的顯然是不同于導(dǎo)演過去電影作品的宣傳方式，攝影與聶隱、絕對(duì)看不懂與略懂略懂的詼諧表達(dá)，一看便知針對(duì)的是“網(wǎng)絡(luò)原住民”群體，以他們更容易接受的習(xí)慣方式讓其還沒進(jìn)入電影院就對(duì)這部電影印象深刻。

這種作法當(dāng)然不是字面上表達(dá)的對(duì)電影作品的嘲諷，而是在預(yù)告片之外，找到與“網(wǎng)絡(luò)原住民”們的溝通方式。侯孝賢電影風(fēng)格緩慢而老派，需要靜下來思考，這于今天一切求快的時(shí)代特征不相符，這部新作對(duì)于30歲以下的年輕人來說，由唐代文學(xué)家裴刑改編的故事讓他們陌生，藩鎮(zhèn)割據(jù)的時(shí)代背景復(fù)雜難懂，主角的心里張力難產(chǎn)生共鳴，兩位主要演員的年齡接近40歲，激發(fā)偶像崇拜不太可能。

全球第二大的華語電影市場(chǎng)，據(jù)統(tǒng)計(jì)在2013年主流觀眾的平均年齡已是21.7歲，觀眾結(jié)構(gòu)發(fā)生了劇烈的結(jié)構(gòu)性變化。這種變化意味著從出生到成長都與網(wǎng)絡(luò)、智能手機(jī)、社交媒體相伴的年輕一代，已經(jīng)成為電影市場(chǎng)最大的消費(fèi)群體。他們也讓觀影的形式與偏好逐漸轉(zhuǎn)移，如何吸引這群年輕人，給電影拍攝帶來了新的思考。

候孝賢導(dǎo)演兩個(gè)未上小學(xué)的外孫女，是他對(duì)“網(wǎng)絡(luò)原住民”最近的觀察?！拔业男O女都用手機(jī)看電影，她們還很小很小，可是一天到晚放手機(jī)影像給我看……。播放系統(tǒng)、數(shù)字手機(jī)（影像呈現(xiàn)）感覺速度比我想像中快非常多，假使這是一個(gè)重新的開始，（網(wǎng)絡(luò)原住民）從小玩到長大，到底有什么特點(diǎn)？很難想像百年后影像的呈現(xiàn)方式。”在今年的上海電影節(jié)新浪潮單元中，候孝賢特別提到對(duì)這一現(xiàn)象的思考。

“電影主流觀眾的年齡正發(fā)生變化，如果還用上一代人的想法拍電影，那會(huì)出問題?！笨缃鐖?zhí)導(dǎo)《小時(shí)代》系列電影的大陸知名作家郭敬明對(duì)此不僅思考而且付諸于行動(dòng)。影視數(shù)據(jù)分析公司藝恩咨詢?cè)谄洹?014-2015中國電影產(chǎn)業(yè)研究報(bào)告》中也寫道“中國是全球第二大電影市場(chǎng)，2014年中國電影票房約300億人民幣，觀影人數(shù)突破8億人次，其中19～30歲的年輕人過半?！睍r(shí)代更迭，華語電影的主要觀影群體已經(jīng)發(fā)生變化，30歲以下的他們生活在移動(dòng)與社交媒體的世界，這是他們最大的不同。同時(shí)，這個(gè)群體也是“注意力缺失”的一代，求新求快求變的社交與移動(dòng)消費(fèi)習(xí)慣，從根本上改變了他們的注意力。“只需要花幾秒鐘，就能享受足夠的愉悅，而在滿足短期愉悅體驗(yàn)后，又會(huì)迅速離去，再次尋找新的玩法，且更依賴好友分享。”有研究者如此評(píng)價(jià)。

這個(gè)群體有太多影音娛樂替代品，看影評(píng)的方式也如同吃快餐。電影音樂評(píng)論在社交媒體能夠快速傳播，有著“臺(tái)灣電影殺手”之稱的“谷阿莫”就是以這種方式聲名鵲起。該網(wǎng)站模仿美國《誠實(shí)預(yù)告片》（Honest Trailers），在短短5分鐘內(nèi)，以極盡搞笑、嘲諷的方式解析電影情節(jié)，在Facebook有60萬以上的粉絲群，單篇電影評(píng)論就可達(dá)百萬次點(diǎn)擊率。新生代群體就是通過影評(píng)的“破?！保ㄅ_(tái)灣方言，沒有了笑點(diǎn)的意思）和“劇透”（劇情透露）來判斷該電影是否值得進(jìn)影院一看，如果認(rèn)為不值得就選擇不進(jìn)電影院而在網(wǎng)絡(luò)上觀看。

《我的少女時(shí)代》劇照

臺(tái)灣電影制片人李烈

跨界導(dǎo)演與粉絲電影的興起

網(wǎng)絡(luò)新生代作為電影消費(fèi)主體，他們的另一特點(diǎn)是催生了跨界電影導(dǎo)演與粉絲電影的興起，在整個(gè)華語電影世界均是如此。大陸的《小時(shí)代》系列電影是其中的代表。在臺(tái)灣，情況同樣如此。和《刺客聶隱娘》同時(shí)在臺(tái)灣上映的熱門影片《我的少女時(shí)代》，在全臺(tái)灣的票房突破了億元新臺(tái)幣。其導(dǎo)演陳玉珊被看作臺(tái)灣偶像劇教母，和郭敬明一樣這也是她首次涉足電影。雖然這部電影的劇情是上個(gè)世紀(jì)九十年代校園青春的懷舊電影，但有著偶像劇豐富制作經(jīng)營的導(dǎo)演，非常懂得網(wǎng)絡(luò)原生代的思維方式。

大陸把這類電影導(dǎo)演稱為擁有“互聯(lián)網(wǎng)基因”的一群，代表人物除了郭敬明，還有韓寒和他的電影《后會(huì)無期》。郭敬明的《小時(shí)代》系列電影總票房高達(dá)20億元人民幣，這也讓他成為80后票房最高的導(dǎo)演。雖然這類電影在專業(yè)影評(píng)人眼中膚淺、拜金，專業(yè)網(wǎng)站的評(píng)分也極低；在專業(yè)電影制作人眼中其鏡頭、影片剪輯、燈光設(shè)計(jì)等存在很多問題。郭敬明忠實(shí)的粉絲群并不在乎這些不足，“我知道我的粉絲要什么”郭敬明面對(duì)批評(píng)的回應(yīng)證明他也清楚這一點(diǎn)，這些從傳統(tǒng)電影觀念和制作方式來看存在的問題，對(duì)他們來說都不是問題。導(dǎo)演自己已經(jīng)成為一大品牌，粉絲就是沖著偶像進(jìn)電影院的——“郭導(dǎo)親自導(dǎo)演，自然是最接近原著的，郭導(dǎo)的粉絲不可錯(cuò)過”，在知名影評(píng)網(wǎng)站貓眼電影的評(píng)論中，粉絲如此留言。

不僅大陸，臺(tái)灣電影發(fā)展也在迎合這種趨勢(shì)。《我的少女時(shí)代》之前，陳玉珊的《蘭陵王》在騰訊影音網(wǎng)站播出，達(dá)到7.8億次的點(diǎn)擊率?！半娨暸_(tái)不會(huì)這么早幫你宣傳，所以我們宣傳的渠道都在網(wǎng)絡(luò)：粉絲團(tuán)、微博、官網(wǎng)等，數(shù)字媒體反而在營銷中扮演了長期作戰(zhàn)的角色，網(wǎng)絡(luò)話題的操作性越強(qiáng)網(wǎng)絡(luò)和電影就能各得其利，從而相互促進(jìn)。”陳玉珊在接受采訪時(shí)如此表示。同時(shí)，這部電影的男女演員分別擁有大量的個(gè)人粉絲群體，這些粉絲也成為宣傳電影的主要力量。

臺(tái)灣著名導(dǎo)演候孝賢

陳芯宜執(zhí)導(dǎo)的紀(jì)錄片《行者》劇照

“大數(shù)據(jù)時(shí)代臺(tái)灣電影要奮起直追”

大陸電影近幾年形成的“網(wǎng)絡(luò)+數(shù)據(jù)”發(fā)行與營銷模式的成功，引起了臺(tái)灣電影人的反思。他們認(rèn)為，相對(duì)大陸電影采用“搜索引擎+媒體+社交網(wǎng)絡(luò)+網(wǎng)絡(luò)購票+票房”等大數(shù)據(jù)介入發(fā)展的紅紅火火，臺(tái)灣電影圈顯得很安靜?！芭_(tái)灣電影在大數(shù)據(jù)應(yīng)用方面，可以說是一片荒漠，或用‘零’來形容也不為過”，臺(tái)灣營銷研究人員指出。

“臺(tái)灣目前還沒有如貓眼這樣市占率高的線上購票系統(tǒng)，這與支付寶這種第三方支付在臺(tái)灣的緩慢發(fā)展有關(guān)。”不僅如此，臺(tái)灣的票房信息透明系統(tǒng)還在建設(shè)中，影評(píng)、線上購票等整體電影商務(wù)購票流程還沒有完全暢通。雖然臺(tái)灣花旗銀行推出的“行動(dòng)市集APP”可以憑花旗指定信用卡訂電影票，自動(dòng)生成碼后可以此入場(chǎng)但使用的人不多?！叭绻悦刻?萬人購票計(jì)算，大約有100人使用這種方式。究其原因，除了對(duì)線上刷信用卡不信任外，更多人還是習(xí)慣現(xiàn)場(chǎng)購票，時(shí)間彈性更強(qiáng)”，臺(tái)灣威秀影城公關(guān)經(jīng)理、知名影評(píng)人李光爵指出。

對(duì)于大數(shù)據(jù)的應(yīng)用，也有人認(rèn)為要分析大數(shù)據(jù)，首先要形成大數(shù)據(jù)?！芭_(tái)灣電影應(yīng)先跳出對(duì)大數(shù)據(jù)的反思，從10%的島內(nèi)電影票房統(tǒng)計(jì)的小數(shù)據(jù)開始。這些數(shù)據(jù)對(duì)于電影的初期策劃、選角、劇本走向、對(duì)白撰寫、發(fā)行預(yù)算、營銷方式等層面，都有非常重要的參考價(jià)值?！蹦壳埃_(tái)灣電影票房的90%來自好萊塢電影，島內(nèi)電影票房只占10%左右。但是在電影票房統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)方面，僅有臺(tái)北市有公開的統(tǒng)計(jì)資料?！芭_(tái)灣戲院票房總額中，僅有臺(tái)北市的票房數(shù)據(jù)透明、公開可信，除此之外的票房數(shù)據(jù)不透明不公開，所謂的臺(tái)灣總票房多數(shù)是片商自己公布的數(shù)字”，李光爵說。“文建會(huì)一直鼓勵(lì)民間創(chuàng)投與當(dāng)局合作基金投入電影，希望振興島內(nèi)電影，但臺(tái)灣其實(shí)連最基本的票房統(tǒng)計(jì)系統(tǒng)都沒有建設(shè)完成，而這是最重要的部分。沒有票房統(tǒng)計(jì)連觀眾來自哪里、地域性差異在哪里都不了解，怎么做到差異化產(chǎn)品？臺(tái)灣市場(chǎng)雖小，但觀眾分布不同，區(qū)域性差異大。”面對(duì)業(yè)界發(fā)出的聲音，臺(tái)灣當(dāng)局2015年在“電影法”草案中要求建立全臺(tái)精確票房統(tǒng)計(jì)系統(tǒng)，但實(shí)施時(shí)間還未確定。

臺(tái)灣電影的眾籌發(fā)展之路

2013年的紀(jì)錄片《看見臺(tái)灣》是臺(tái)灣第一個(gè)通過眾籌平臺(tái)集資舉行首映會(huì)的電影，這部紀(jì)錄電影成功引起臺(tái)灣社會(huì)廣泛關(guān)注，實(shí)現(xiàn)了新臺(tái)幣2億元的高票房。該片集結(jié)了臺(tái)灣最有影響力的電影人：著名導(dǎo)演候孝賢擔(dān)任監(jiān)制、“全臺(tái)灣最會(huì)講故事”的導(dǎo)演吳念真擔(dān)任旁白。齊柏林執(zhí)導(dǎo)該片耗時(shí)3年，共花費(fèi)1億元新臺(tái)幣。電影通過眾籌的250萬新臺(tái)幣舉行了盛大的室外首映禮，目的就是要融入粉絲經(jīng)濟(jì)。首映禮現(xiàn)場(chǎng)特別制作了長23米、高3.3米的感謝墻，上面寫滿了3000名支持者的姓名，“影迷在現(xiàn)場(chǎng)看到自己的名字，紛紛用打卡和上傳照片等行為表達(dá)支持，于是《看見臺(tái)灣》快速在Facebook散布開來”，與此同時(shí)，導(dǎo)演齊柏林在 Facebook上的飛閱臺(tái)灣粉絲團(tuán)成員也超過了兩萬人。

2015年由臺(tái)灣導(dǎo)演陳芯宜花費(fèi)10年時(shí)間完成的紀(jì)錄電影《行者》，也通過眾籌成功贏得了好口碑，電影院還因此延長了電影的排片時(shí)間。最初，這部電影的眾籌目標(biāo)是新臺(tái)幣80萬元，最終獲得了116萬元的資金，預(yù)售票超過了1000張?！凹o(jì)錄片在電影院上映時(shí)間達(dá)3個(gè)月，這是很難得的一件事”，臺(tái)灣電影業(yè)內(nèi)人士感慨道。這部電影在讓支持者參與的方式上有了新的突破——他們可以參與陽明山電影拍攝地點(diǎn)的深度旅游。參與籌款的人都是《行者》的鐵桿粉絲，本身對(duì)于舞蹈體裁的影片有著強(qiáng)烈的愛好?！跋M(fèi)者的支持手法，已非過去單純買票進(jìn)影院觀賞，有了更多種包裝、更多種創(chuàng)意玩法，利用這些包裝與玩法達(dá)到了參與感”，對(duì)此臺(tái)灣電影研究人員作出了總結(jié)。

大數(shù)據(jù)分析時(shí)代來臨

4D電影技術(shù)

將互聯(lián)網(wǎng)式商業(yè)思維融入臺(tái)灣電影圈

臺(tái)灣電影人李烈，是近年來島內(nèi)最具知名度的制片人，被稱為“臺(tái)灣電影新教母”，雖然目前為止只監(jiān)制了三部電影——《囧男孩》、《艋舺》、《翻滾吧！阿信》，但三部片子的成功卻被看作是“個(gè)人的三小步，卻給臺(tái)灣電影帶來了不可忽視的影響”，“顯示臺(tái)灣新電影時(shí)代終于來臨了”。

當(dāng)年《囧男孩》的上映期，定在后來臺(tái)灣電影票房歷史排名第二的《海角七號(hào)》上映兩周后。沒有明星、導(dǎo)演是新人的本片，上映之初在大片光環(huán)下并不被看好，讓人意想不到的是這電影最后卻獲得了新臺(tái)幣3450萬元的票房，不僅收回了投資，還實(shí)現(xiàn)了贏利。制片人李烈回憶當(dāng)年仍然認(rèn)為“那真是奇跡”，而這個(gè)奇跡也堅(jiān)定了李烈探索不一樣的臺(tái)灣電影發(fā)展之路的決心。早年成名于演員行業(yè)，經(jīng)商失敗后走進(jìn)電影圈的李烈，從臺(tái)灣電影導(dǎo)演制中找問題，“過去拍電影，導(dǎo)演的意志最重要，而且還要負(fù)責(zé)籌措資金，這是一種土法煉鋼、走一步算一步的拍片方式。拍電影應(yīng)該可以不要這么辛苦?！崩盍乙源巳胧?，開始嘗試新的拍片方式。

在擔(dān)任《囧男孩》監(jiān)制時(shí)，李烈看到臺(tái)灣華納電影公司的宣傳計(jì)劃，就借鑒這種美式制作電影的流程和思維模式，最終使該片得以翻身。電影《艋舺》囊括香港電影金像獎(jiǎng)、臺(tái)灣電影金馬獎(jiǎng)等多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，在制作該片時(shí)，李烈再開新河，在只有體裁還沒有資金的階段就確定了電影的檔期?！秶迥泻ⅰ焚崄淼腻X她沒有拿去還銀行的貸款，全部投入電影《艋舺》制作中，這次賭博式的創(chuàng)新再一次獲得了成功?！澳菚r(shí)候不會(huì)有人想投資電影，因?yàn)樗械碾娪岸际琴r錢的”，她解釋說。當(dāng)時(shí)的投資人都不把電影當(dāng)成投資項(xiàng)目，而認(rèn)為是在幫助別人圓夢(mèng)。

在她看來，一個(gè)健康的電影產(chǎn)業(yè)應(yīng)該和別的產(chǎn)業(yè)一樣，不應(yīng)該完全依賴投資人的善意，因該具備自己的市場(chǎng)價(jià)值?！昂萌R塢的電影工業(yè)之所以強(qiáng)大，就是因?yàn)椴捎昧恕破啤?，由監(jiān)制了解市場(chǎng)、把關(guān)預(yù)算，導(dǎo)演只需要專心創(chuàng)作。同時(shí)，電影公司多半是上市企業(yè)，不只經(jīng)營電影業(yè)所以不用擔(dān)心籌不到錢，電影更是一項(xiàng)有機(jī)會(huì)賺錢的投資”。在這種理念支持下，加上實(shí)踐檢驗(yàn)過的成功經(jīng)驗(yàn)，李烈想要把臺(tái)灣電影做成產(chǎn)業(yè)。2014年10月，她創(chuàng)辦了自己的電影公司登陸興柜（類似于大陸股市的新三板），轉(zhuǎn)向資本市場(chǎng)，成為臺(tái)灣第一支電影股。

以如此的方式拍電影，與過去有哪些不同？“現(xiàn)在選擇的案子必須以市場(chǎng)做考量，還是先以市場(chǎng)歡迎的電影牢固根基，才有機(jī)會(huì)做自己想做但不一定有商業(yè)價(jià)值的片子”，李烈如此理解商業(yè)模式的引入帶來的電影拍攝方式的改變。李烈要求每年由自己公司制作的電影至少有2～4部，不僅是向投資人交代，也希望模式化，穩(wěn)定產(chǎn)出電影才能不間斷地培養(yǎng)電影人才。

電影《刺客聶隱娘》海報(bào)

電影《囧男孩》海報(bào)

紀(jì)錄片《看見臺(tái)灣》海報(bào)

面對(duì)市場(chǎng)的變化無常，即使走在臺(tái)灣電影圈的最前端，李烈依然小心翼翼。在她看來臺(tái)灣沒有條件和資格去拍使用太多高科技的電影以贏回網(wǎng)絡(luò)時(shí)代流失的觀眾，眾籌拍片也只適合宣傳不是核心，網(wǎng)絡(luò)新媒體倒可以為臺(tái)灣電影開辟新的道路。因?yàn)榇筱y幕的優(yōu)勢(shì)和體驗(yàn)無法被其它方式取代，新媒體反而讓電影多了營銷的渠道。同時(shí)，電影類型越多，越有機(jī)會(huì)與國際市場(chǎng)接軌。即使拍片方式在變、營銷渠道在變，“臺(tái)灣電影新教母”李烈仍然認(rèn)為“故事還是電影的靈魂”。