袁玲玲

在當(dāng)今多元的文化格局中，當(dāng)代水墨繪畫(huà)的發(fā)展已經(jīng)在歷史的承續(xù)中悄然綻放，消解了傳統(tǒng)的羈絆，融合于當(dāng)代文化的脈絡(luò)中。李振正是成長(zhǎng)在這一階段的80后新銳畫(huà)家，多年中央美院和藝術(shù)研究院的碩士、博士的學(xué)習(xí)、工作與生活，給予他豐厚的學(xué)養(yǎng)。尤其在導(dǎo)師田黎明先生的引領(lǐng)下，其繪畫(huà)語(yǔ)言探索的著力點(diǎn)更是顯得與眾不同。

夜深人靜，我安然地坐在書(shū)桌前，奉一盞清冽的綠茶，在彌漫著縷縷茶香的氛圍中展卷品讀，凡心沉定，摯然若素，那時(shí)光的流轉(zhuǎn)自持而寧?kù)o……李振的繪畫(huà)中所流露出的仿佛是時(shí)光的凝滯與靜默，看不到一丁點(diǎn)的浮躁與欲動(dòng)，這無(wú)疑是畫(huà)家心境的映射：既隨物以婉轉(zhuǎn)，亦于心而徘徊！人物造型幾乎簡(jiǎn)到了極致，但這種極致絕不是畫(huà)家功力的乏陳，卻是畫(huà)家在斟酌于藝術(shù)形象之時(shí)的自我選擇與有效表達(dá)，并在這極簡(jiǎn)中闡釋繪畫(huà)語(yǔ)言的掌控：每一個(gè)藝術(shù)形象仿若一個(gè)生命的世界，一個(gè)與藝術(shù)家生命相與流蕩的生命實(shí)體。是一種徘徊于有無(wú)之間，亦心亦物、非心非物的表達(dá)與訴說(shuō)，既斟酌于心物之際，又互觀共映與靈性之間。在他的畫(huà)里，沒(méi)有斑斕的色彩，沒(méi)有炫技的疑惑，沒(méi)有浮華與躁動(dòng)，只有那清清淡淡的靜思與時(shí)光的凝滯。無(wú)需色彩的映襯自然納入一片清涼之境，無(wú)需宏大的敘事表達(dá)，只有那瞬間的美妙體驗(yàn)流注與尺素筆端。似乎是畫(huà)家想留住飛逝的時(shí)光所映現(xiàn)的思辨精神：“壯年以時(shí)逝，朝露待太陽(yáng)，愿攬羲和轡，白日不移動(dòng)?！眲x那般的永恒，是畫(huà)家精神的依托！

誠(chéng)然，李振的繪畫(huà)就像一組詠懷時(shí)光的戀歌，表達(dá)著畫(huà)家在時(shí)間面前人的理想、人的選擇。時(shí)光無(wú)法躲避，那只有掙脫時(shí)光、超越時(shí)光。時(shí)光可以摧殘人的肉體生命，也可以截?cái)嘞蜻h(yuǎn)處延展的欲望，但卻無(wú)法阻滯精神的冥想，透過(guò)時(shí)間來(lái)思考人生，就像將人置于荒蕪虛空之中，剝?nèi)チ巳松砩细郊拥囊磺?，人忽然感到?qiáng)烈的孤獨(dú)，無(wú)疑這是最真實(shí)的感受，是人本來(lái)應(yīng)有的處境，只是被外在的文化罩上虛假的外衣而茫然不覺(jué)罷了。

李振的繪畫(huà)就像是時(shí)光中孤獨(dú)的行者，在時(shí)間的維度上叩問(wèn)人的存在意義與價(jià)值。觸動(dòng)深心的感悟，喚醒那些被厚厚的歲月沉埋的個(gè)性自我，勾起人最隱微的渴望和意志，在時(shí)間之軸上自然盈聚，隨機(jī)飄散……正所謂“素處以默，妙機(jī)其微”也！

風(fēng)清 ? 27cm×68cm ?紙本設(shè)色 2015

遠(yuǎn)山 ?80cm×64cm ?紙本水墨 2015

夏至 ?96cm×68cm ? 紙本設(shè)色 ?2015