黃 偉
中國(guó)畫的藝術(shù)特征及價(jià)值通過(guò)其特有的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)如:用線造型、詩(shī)、書、畫、印來(lái)表現(xiàn)中國(guó)文人畫家對(duì)事物獨(dú)有的理解。神似與形似,似與不似之間等。也就是我們常提到的中國(guó)畫意境。詩(shī)書畫印的完美結(jié)合,也是中國(guó)畫構(gòu)圖的一個(gè)大的特點(diǎn),使中國(guó)畫融詩(shī)、書法、繪畫、篆刻于一體的獨(dú)特藝術(shù)形式。怎樣去欣賞或解讀一幅優(yōu)秀的傳統(tǒng)中國(guó)繪畫,那么我們要從中國(guó)畫的核心要素讀起。中國(guó)畫的核心要素大致分為:意境、構(gòu)圖、筆墨。
中國(guó)畫從產(chǎn)生到發(fā)展,意境一直是畫者所追求的。意境的創(chuàng)造是繪畫的靈魂,也是繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的最終目的,也常常是衡量一幅中國(guó)畫作品優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)??v觀古今中國(guó)畫作品意境,是繪畫基本要素的綜合反映并通過(guò)作品直接呈現(xiàn)的。它所創(chuàng)造的是運(yùn)用獨(dú)特藝術(shù)手法來(lái)達(dá)到情景交融物我貫通,來(lái)表現(xiàn)宇宙生機(jī)或人生真諦。從而使讀者超越感性物象進(jìn)入一個(gè)藝術(shù)空間的意境。中國(guó)畫的意境來(lái)源于中國(guó)的傳統(tǒng)文化觀念如老子的道、中國(guó)的玄學(xué)與禪學(xué)等等,所以意境是中國(guó)畫獨(dú)有的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。意境是畫家對(duì)自然物象的觀察認(rèn)識(shí)及描繪過(guò)程中產(chǎn)生的,是畫家精神理想、觀念情感與自然物象的融合。意境的構(gòu)成是從觸景生情到富情于景,然后達(dá)到情景交融。觸景生情是意境萌發(fā)的起因。中國(guó)畫作品體現(xiàn)意境,畫家們大致以下面幾種形式進(jìn)行表達(dá):
中國(guó)古代繪畫主要受儒、道、禪宗思想的影響,所以繪畫創(chuàng)作者認(rèn)識(shí)到創(chuàng)造表現(xiàn)宇宙生機(jī)與人生真諦,虛實(shí)結(jié)合,通過(guò)“象”與“象外”統(tǒng)一的藝術(shù)形象來(lái)表現(xiàn)主體的“意”。
意境是作者物我貫通、情景交融的藝術(shù)體現(xiàn),以此來(lái)表現(xiàn)宇宙的無(wú)限生機(jī)與人生的真諦。這樣就使畫家和讀者超越客觀感性物象進(jìn)入藝術(shù)空間中的意境。意境的創(chuàng)造既是畫家對(duì)客觀物象深刻地觀察的感悟,同時(shí)也是內(nèi)心情感的“感悟”或“造化”。中國(guó)畫意境創(chuàng)造的基礎(chǔ)與前提就在于此。還有“中得心源”,是進(jìn)一步由物象感悟進(jìn)入作者的內(nèi)心世界,在畫家主體審美心理等因素作用下,物象與作者主觀心意交融于一體形成中國(guó)畫作品的意中之境。而“心源”是意境創(chuàng)造的主導(dǎo)。心源是因人而異的,所以意境是帶有個(gè)性化與典型性的情感色彩的。意境是藝術(shù)家通過(guò)內(nèi)心情感對(duì)自然景物的體悟而創(chuàng)造出的審美體驗(yàn)和審美情感相結(jié)合的審美意象。
蘇軾提出了“文以達(dá)吾心,畫以適吾意”“君子可以寓意于物,不可以留意于物”等中國(guó)畫創(chuàng)作原則??梢钥闯霾恢粚W⒂诳陀^物象的再現(xiàn),也側(cè)重于作者主觀精神情緒的表達(dá)。從宋朝開始,國(guó)畫家們己經(jīng)逐步掌握了藝術(shù)創(chuàng)作中的主動(dòng)性,中國(guó)畫創(chuàng)作走向自覺。自宋以后,中國(guó)畫繪畫中的主體表現(xiàn)意識(shí)近一步加強(qiáng),所以畫家不僅在創(chuàng)作中傾注濃烈的情感,而且還將中國(guó)畫創(chuàng)作形式作為自身主體意志的體現(xiàn)。即借景抒情,如常借梅、蘭、竹、菊、松樹等植物的自然屬性,表現(xiàn)其自身的道德情操。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫一直主張借景抒情國(guó),雖然作品的主體意識(shí)較為突出,但是畫面中藝術(shù)形象刻畫得非常生動(dòng)。
自古以來(lái),中國(guó)畫家們就十分重視立意在創(chuàng)作中的地位和作用。張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中提出了“意存筆先,畫盡意在也”的觀點(diǎn),對(duì)中國(guó)畫家來(lái)說(shuō),“意存筆先”是指如何在作品中表現(xiàn)客觀對(duì)象要在創(chuàng)作之前就要在頭腦中醞釀,以及運(yùn)用什么表現(xiàn)方法等。中國(guó)畫創(chuàng)作講究意在筆先,立意是中國(guó)畫作品的內(nèi)在核心,國(guó)畫家的人生體驗(yàn)、閱歷和修養(yǎng)可以通過(guò)作品的意境美來(lái)體現(xiàn)。中國(guó)文人講“以形寫神要意在筆先,胸有成竹”。意在筆先中的“意”,就是指國(guó)畫藝術(shù)家頭腦中形成的意象。如:要想畫好竹,要先胸有成竹,也就是說(shuō)作者頭腦中先要形成竹的形象。要想做到把要描繪的客觀對(duì)象了然于心,就要深刻地掌握對(duì)象的內(nèi)在本質(zhì),這樣才能做到心領(lǐng)神會(huì),意在筆先。
創(chuàng)作一幅中國(guó)畫,是用來(lái)表達(dá)作者意圖的各種藝術(shù)表現(xiàn)形式,通過(guò)構(gòu)圖的方法得到一個(gè)有機(jī)的統(tǒng)一,也就是說(shuō)將各種零散的物象,變得有秩序、有節(jié)奏,而且具有形式美法則。在繪畫中去研究構(gòu)圖,使組織各藝術(shù)形式的手法形成一定的規(guī)律,由無(wú)序變?yōu)橛行?,并且要符合形式美法則。從而來(lái)確定畫幅形式,創(chuàng)造出有形式美法則的特有意境。
(一)S型布局,它是中國(guó)畫構(gòu)圖藝術(shù)動(dòng)態(tài)的呈現(xiàn),而且又包含著樸素的辯證觀念,其造型首尾相連;密不可分;合中有分;分中有合;動(dòng)中有靜;靜中有動(dòng);黑白互現(xiàn);虛實(shí)相生;對(duì)立統(tǒng)一;相輔相成,給人呈現(xiàn)出柔和迂回、婉轉(zhuǎn)起伏、柔中有剛、剛?cè)嵯酀?jì)、流暢優(yōu)雅的節(jié)奏感與韻律美。
(二)起承轉(zhuǎn)合,這是S型律動(dòng)的具體運(yùn)用,“起”指近景部分,既要位置、大小合宜又要見氣勢(shì);“承”作為起的延續(xù),有轉(zhuǎn)接于引導(dǎo)之意,“轉(zhuǎn)”是承接之后的轉(zhuǎn)折變化。這是畫面上最重要的部分,變化又多且物象擺置也豐富,同時(shí)又與起相對(duì)應(yīng),“合”是畫面構(gòu)成的結(jié)束,要與首尾相呼應(yīng),啟承轉(zhuǎn)合為造勢(shì)形成基礎(chǔ),利于對(duì)象的布置,創(chuàng)造了勢(shì)的基本效果。同時(shí)也是節(jié)奏與韻律的具體呈現(xiàn)。
(三)三線構(gòu)成法,這種構(gòu)圖法是中國(guó)畫獨(dú)有的構(gòu)圖形式,它對(duì)物象的整體形象進(jìn)行概括,構(gòu)成構(gòu)圖的骨架與動(dòng)勢(shì),但在具體運(yùn)用中有主、輔、破三分,主線指起主導(dǎo)作用的物質(zhì)造型,其位置突出;輔線是主體的輔助,動(dòng)勢(shì)的運(yùn)用依線而走。破線是和主線或輔線相互穿插,另開一勢(shì)起到破的效果。
筆墨是傳統(tǒng)中國(guó)畫中最基本的表現(xiàn)語(yǔ)言,它構(gòu)成了中國(guó)畫獨(dú)特的美學(xué)形式。筆墨一般指兩種概念:一種是指材料物質(zhì)媒介;二種是指一種觀念化的物質(zhì)形式和思維方式。筆墨作為一種文化象征,體現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化中獨(dú)特的哲學(xué)思想、人文觀念和思維方式。它同時(shí)又體現(xiàn)了中華民族的特點(diǎn)和文化特征。作為技法,它超以外象,妙造自然,造就中國(guó)畫獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式;從關(guān)系上來(lái)看,筆與墨密不可分。傳統(tǒng)中國(guó)畫里筆墨包涵了色彩的應(yīng)用。色彩是刺激視覺神經(jīng),形成特定情緒美感的重要形式。中國(guó)畫色的應(yīng)用與筆墨互為表里,以色助墨,以墨顯色,色墨形成一個(gè)共同體。
在欣賞中國(guó)畫中對(duì)筆的解讀。首先要讀筆意,就是筆中表現(xiàn)出的情感與意趣,這是中國(guó)獨(dú)有的表達(dá)方式;再就是用筆的方法與法度,這是體現(xiàn)作者對(duì)筆墨的理解與功力的重要方面;然后就是筆勢(shì),筆勢(shì)是指用筆的痕跡所產(chǎn)生的姿態(tài)感、方向感與運(yùn)動(dòng)感,其中里面有筆力的體現(xiàn)。除了對(duì)筆的解讀隨之相成的是墨。從墨色中可以看出中國(guó)文人的造型技藝、文化涵養(yǎng)、繪畫技巧。傳統(tǒng)中國(guó)畫里墨的乾坤還有墨彩與墨法,墨彩指墨階的運(yùn)用,利于層次的變化表現(xiàn)出自然空間的彩色干。墨彩的建立來(lái)自對(duì)物象固有色的層次概括。墨色蘊(yùn)含萬(wàn)物,萬(wàn)物便有了色彩的光輝。墨法就是墨色的使用技巧并且可以體現(xiàn)畫者的繪畫技巧。