編/賈曉莉

中國民族樂器（之二十三）馬頭琴

編/賈曉莉

馬頭琴，是中國蒙古族的一種拉弦樂器。在蒙語中被稱為“綽爾”。馬頭琴通常是由木頭制成的，長約一米，有兩根弦。共鳴箱為梯形。它的音色圓潤宛轉(zhuǎn)，音量相對較小。關(guān)于馬頭琴還有一個美麗的傳說：相傳有一個牧人的小馬死去了，他很難過，為了懷念小馬，它將小馬的腿骨取下作為琴柱，又將頭骨作為琴筒，將尾毛作為弦，做成了一把二弦琴，然后又按照小馬的模樣雕刻了馬頭裝在琴桿的頂部，馬頭琴正是因此而得名。

因為流傳地區(qū)的不同，馬頭琴出現(xiàn)了很多種，它們的叫法、形制、音色以及演奏方法也都存在一些區(qū)別。在內(nèi)蒙古的西部它被叫做“莫林胡兀爾”，而在東部的呼倫貝爾盟、昭烏達盟和哲里木盟則被叫做“潮爾”。此外還有“弓弦胡琴”“馬尾胡琴”等一些不同的叫法。除了在內(nèi)蒙古地區(qū)外，在黑龍江、吉林、遼寧、新疆以及甘肅等地的蒙古族群落中也流傳甚廣。

蒙古族的古代長調(diào)通常都是由馬頭琴演奏的，幾乎沒有哪種樂器能夠?qū)⑵淙〈?，因為似乎只有它才能夠最準確地描述蒙古人的生活，它的音色就像是為廣袤的草原、歡樂的牧歌、奔騰的馬蹄等量身定做的一般。因為如此，從元代起，它的總體地位得到了明顯的提高，從那時起便開始有作曲家為其創(chuàng)作了純器樂作品，如《海青拿天鵝》等，而并非像最初那樣，只能作為舞蹈和歌曲的伴奏樂器被使用，這時馬頭琴在演奏技法等方面也有了巨大的飛躍。18世紀之初，馬頭琴的外觀和結(jié)構(gòu)發(fā)生了很大的改變。隨著馬頭琴的不斷革新，演奏技巧也隨之進步，也逐漸涌現(xiàn)出不少民間說唱演奏家。

馬頭琴在演奏時，通常要采取坐姿，將琴箱夾放于兩腿之間，琴桿偏向于左側(cè)。左手按弦，右手執(zhí)弓。以虎口夾住弓柄，食指、中指放在弓桿上，無名指和小指控制弓毛。運弓中，弓毛和琴弦要保持直角狀態(tài)。

馬頭琴有多種定弦方法，因較粗的弦張在外弦，較細的弦張在里弦，所以常以反四度關(guān)系定弦為g、c1，當然也有以正四度關(guān)系定弦為d1、a的情況，正五度關(guān)系定弦為d1、g。馬頭琴的演奏方法也與其它拉弦樂器存在一定差別，演奏過程中，它的琴弓的弓毛是在兩弦外面擦奏，而并非夾在兩弦之間，因此它也具有獨特的音色，豪放且低沉，富有濃厚的蒙古草原風(fēng)情。

馬頭琴的右手弓法有短弓、跳弓、長弓、連弓、連跳弓、半弓、頓弓等，左手指法有挑音、彈音、打音、顫音、滑音、撥弦、揉弦以及泛音等，該樂器的很多裝飾音都是由小指奏出的。它有一個非常重要的演奏特點是以指甲從弦側(cè)觸弦發(fā)音，故而音色更加明亮清晰，能夠演奏出豐富的泛音，具有鮮明的特殊藝術(shù)風(fēng)格。

提到馬頭琴就要提到兩位優(yōu)秀的制琴大師：張純?nèi)A和白蘇古郎。其中張純?nèi)A老先生為馬頭琴的改革以及能夠走向世界做出了杰出的貢獻，他被內(nèi)蒙古民間文藝協(xié)會授予“研究制作馬頭琴大師”稱號。

馬頭琴能夠流傳發(fā)展至今，當然也離不開許許多多蒙古族演奏家的付出和奉獻，其中比較著名的有巴拉干、色拉西以及桑都仍等。

馬頭琴的優(yōu)秀作品也有很多，傳統(tǒng)的曲子風(fēng)格更加富于草原特色，曲調(diào)婉轉(zhuǎn)唯美，大部分是描繪自然風(fēng)光或歌唱草原和駿馬。我們較為熟悉的有：巴依爾的《朝霞》《牧場之春》；布林的《歡樂的草原》《美麗的戈壁高原》《懷念》；達日瑪?shù)摹缎麓骸?；齊·寶力高的《萬馬奔騰》《草原連著北京》《蒙古胡琴贊》以及辛滬光的馬頭琴協(xié)奏曲《草原音詩》等。

（責(zé)任編輯 姜 楠）