王新芳

美國波士頓一家劇院的樓下，有一個(gè)世界上獨(dú)一無二的爛藝術(shù)博物館，專門收藏丑到極致的作品。

墻壁上的作品多是平面畫作，題材從扭曲的人形到叫人暈眩的風(fēng)景照、糟糕的寵物寫生，無所不包。有的結(jié)構(gòu)混亂，有的色彩詭異，有的主題匪夷所思，有的表現(xiàn)內(nèi)容和所用的藝術(shù)形式完全不搭調(diào)。每件作品看上去都不太對(duì)勁兒，卻讓人不忍心用“垃圾”、“一文不值”這樣的詞匯去評(píng)價(jià)。藏品大多來自個(gè)人捐贈(zèng)，也有從廢品中找出，或者在大減價(jià)時(shí)去市場里淘來的，都是一些永遠(yuǎn)不會(huì)被主流藝術(shù)博物館接納的作品。

爛藝術(shù)博物館的故事可以追溯至1993年，美國古董商斯高特·威爾森在垃圾堆里發(fā)現(xiàn)了一張畫作——《田野里的露絲與花》。畫中，穿藍(lán)裙子的老婦人坐在紅色的椅子中，置身于開滿鮮花的田野上。描繪的場景本該是充滿美感的，誰知老婦人卻冰冷得像塊石頭，緊繃著的臉上沒有一絲笑容，看上去陰郁可怕。此畫難以言喻的氛圍不僅令威爾森動(dòng)容，他的朋友們也被吸引了，紛紛鼓勵(lì)他以此為開端，進(jìn)行爛藝術(shù)品的收藏。于是，威爾森開始有目的地收藏奇葩之作，隨著藏品的日漸增多，爛藝術(shù)博物館隨之誕生了。

據(jù)說，這家小小的博物館約有600件左右的藏品，每年接待8000人次，參觀者多以年輕人居多，他們喜歡個(gè)性和時(shí)尚的東西。在欣賞這些爛藝術(shù)品的時(shí)候，他們臉上洋溢著笑容。在一些志愿者的介紹下，他們體驗(yàn)著“雷”人的《蒙娜麗莎》，卡通式的《穿草裙的雜耍狗》，夸張的《好萊塢紅唇》等畫作的獨(dú)特魅力。

當(dāng)然，博物館并不會(huì)因?yàn)槭詹亍盃€”藝術(shù)而對(duì)藏品沒有任何要求，負(fù)責(zé)人薩克稱，該博物館有嚴(yán)格的篩選標(biāo)準(zhǔn)，每件作品必須是原作，且創(chuàng)作態(tài)度端正，不接受因技法生疏而丑的簡單粗暴之作，更不能是故意弄“爛”的作品。

爛藝術(shù)博物館已經(jīng)成為當(dāng)?shù)氐奈幕鴺?biāo)，受到更多人的喜歡。并非只有精美的藝術(shù)品才能登上大雅之堂，在嚴(yán)格意義上，藝術(shù)品其實(shí)沒有好壞之分。一個(gè)人眼中的垃圾，在其他人眼里也許是無價(jià)之寶。所以，需要改變的，是評(píng)判藝術(shù)品的標(biāo)準(zhǔn)。