劉 洋
試析福雷藝術(shù)歌曲《佳歌集》的調(diào)式調(diào)性運(yùn)用特征
劉 洋
福雷是19世紀(jì)末20世紀(jì)初法國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域最重要的作曲家之一,他在音樂史上的地位與他的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作是分不開的。他的第一首作品問世于1861年,最后一曲作于1921年,經(jīng)歷了60年的時間,總共創(chuàng)作了100余首作品。福雷開創(chuàng)了法國藝術(shù)歌曲的輝煌時代,他的作品始終保持著自己個人獨特的音樂語言風(fēng)格。1879-1906年是福雷創(chuàng)作的巔峰時期,這個時期福雷創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲占其創(chuàng)作總數(shù)的大約一半,此時的作品音樂更加重視旋律化和優(yōu)雅平靜的抒情效果,風(fēng)格趨于纖細(xì)精巧,作曲技法較之早期更加復(fù)雜,成熟而獨具特色。這一時期是福雷創(chuàng)作的頂峰時期,他的創(chuàng)作風(fēng)格與特點也在這一時期形成與發(fā)展,并在法國藝術(shù)歌曲從19世紀(jì)浪漫派到20世紀(jì)現(xiàn)代派轉(zhuǎn)變過程中起了重要的作用,同時也是法國藝術(shù)歌曲歷程上的一朵奇葩。此時的作品主要為三段曲式和通譜體,對位法在作品中頻繁出現(xiàn),調(diào)性變化趨于繁復(fù),鋼琴伴奏多采用主題材料的發(fā)展形式,鋼琴的重要性更為突出。正是從這時起,福雷開始用小說結(jié)構(gòu)的藝術(shù)構(gòu)思來創(chuàng)作聲樂套曲,拓寬了歌曲創(chuàng)作思路,作品詞曲之間的結(jié)合更為完美,風(fēng)格自由而富于變化。
聲樂套曲《佳歌集》(La Bonne Chanson,又譯作《美好的歌》),是福雷創(chuàng)作于1892年的作品,歌詞選自法國象征派詩人保爾·魏爾倫(Paul Verlanine 1844-1896年)的同名詩集。魏爾倫于1869年創(chuàng)作的《佳歌集》,是獻(xiàn)給他的未婚妻馬蒂爾德·莫奈(Mathikle·Maut)的愛情贊歌,全集詩歌有21首,這部詩集始終洋溢著幸福喜悅的情感,是魏爾倫的代表作之一。福雷選擇了其中的9首創(chuàng)作了聲樂套曲《佳歌集》,在創(chuàng)作中,出于對作曲的考慮刪減了部分詩句,并對總體詩歌的順序做了調(diào)整。現(xiàn)在的順序為:(1)《一位在光環(huán)中的圣女》;(2)《自黎明來臨》;(3)《潔白的月光在樹林中閃爍》;(4)《我走上了負(fù)心之路》;(5)《真的,我?guī)缀鹾ε隆?;?)《在你消失之前》;(7)《這將是一個晴朗的夏天》;(8)《不是這樣嗎?》;(9)《冬季已過》。下面,筆者將對《佳歌集》的調(diào)式調(diào)性運(yùn)用特征進(jìn)行分析,以使讀者能夠?qū)Ω@椎膭?chuàng)作手法有所了解。
在傳統(tǒng)大小調(diào)的基礎(chǔ)上加入了中古教會調(diào)式的運(yùn)用。拓展了調(diào)式范圍,中古教會調(diào)式的運(yùn)用在福雷的音樂作品中隨處可見了。
在《佳歌集》中的前幾首作品均有中古教會調(diào)式的使用,這也形成了他特有的創(chuàng)作風(fēng)格。
1、弗里幾亞調(diào)式的運(yùn)用
在第一曲《一位光環(huán)中的圣女》中,作品起始都為bA大調(diào),樂曲中部調(diào)性游移,但大部分為傳統(tǒng)大小調(diào)式,在作品的第34小節(jié)處在旋律聲部及鋼琴聲部都出現(xiàn)了一個bbB為ba小調(diào)的降低Ⅱ級音,可看做是ba弗里幾亞調(diào)式,從而豐富了旋律的色彩性。
在第二曲《自黎明來臨》中,開始第3—4小節(jié)就采用了利底亞調(diào)式,出現(xiàn)G大調(diào)的#Ⅳ級音。第三首作品《潔白的月亮在樹林中閃爍》中也采用了利底亞調(diào)式,在第39小節(jié)鋼琴聲部的低音,是一個G利底亞調(diào)式音階,只用了音階的五個音高材料。在第四首作品《我走上了負(fù)心之路》的第14—16小節(jié)的低音聲部,形成了bG利底亞調(diào)式,并且呈一種音階式特點。在作品《真的,我?guī)缀鹾ε隆分兄皇褂昧死讈喺{(diào)式,在第25小節(jié)到26小節(jié)中的旋律聲部就是E利底亞調(diào)式。
運(yùn)用轉(zhuǎn)調(diào)離調(diào)使得作品在和聲的發(fā)展上沒有預(yù)見性,同時也增添了許多意外性,在聽覺上形成了又一種獨特的音響效果。
1、用三度關(guān)系調(diào)交替使用,加強(qiáng)作品的色彩對比。
在第一曲《一位光環(huán)中的圣女》的第8小節(jié)到第9小節(jié)處為bA大調(diào)到bC大調(diào)的離調(diào),第22小節(jié)到第34小節(jié)處為ba小調(diào)到f小調(diào)的交替離調(diào)等等。
2、二度關(guān)系調(diào)運(yùn)用
在第一曲《一位光環(huán)中的圣女》中,出現(xiàn)了大量的二度關(guān)系調(diào)離調(diào),二度關(guān)系調(diào)是遠(yuǎn)關(guān)系調(diào),福雷在本曲中多處使用,作用是想增加調(diào)性之間的對比,但是,遠(yuǎn)關(guān)系調(diào)離調(diào)并沒有使音樂聽著磕磕絆絆,前后不流暢,反而此作品流暢自如,旋律優(yōu)美且富于濃厚的韻律,增加了感情色彩的流露。
3、同主音大小調(diào)式交替運(yùn)用
同主音大小調(diào)式也屬于遠(yuǎn)關(guān)系調(diào)的范疇,因為一般同主音大小調(diào)會相差三個調(diào)號,但是在轉(zhuǎn)調(diào)離調(diào)上,同主音大小調(diào)的轉(zhuǎn)調(diào)要比其他遠(yuǎn)關(guān)系調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)離調(diào)要容易的多,原因是同主音大小調(diào)的屬和弦是相同的,可以直接作為前后調(diào)的中介和弦使用。在作品《自黎明來臨》的第15—16小節(jié),第15小節(jié)的后兩拍為#f小調(diào)的D34和弦,這個和弦也作為后調(diào)#F大調(diào)的D34和弦,解決到第16小節(jié)#F大調(diào)的T和弦,此處轉(zhuǎn)調(diào)就十分的自然流暢。在作品的第20—22小節(jié)就有#F大調(diào)與#f小調(diào)的交替,明暗對比十分鮮明。
在互聯(lián)網(wǎng)的大背景下,電子商務(wù)的發(fā)展除了依靠人才以及政府政策支持外,還需要有完善的配套設(shè)施,尤其需要有完善的物流體系。當(dāng)前宿遷市政府為了促進(jìn)電子商務(wù)的發(fā)展,在相關(guān)配套設(shè)施方面已經(jīng)不斷加大投入力度,但在物流體系層面還存在以下幾個問題:
在作品《不是這樣嗎?》最后結(jié)束的時候,福雷使用了同主音關(guān)系大小調(diào)交替的手法,使最后的結(jié)束充滿著色彩對比的感覺,又像是代表兩個人一樣,G大調(diào)可以代表詩人,g小調(diào)可以代表詩人的戀人,在明暗交織中緩緩結(jié)束。
運(yùn)用同中音調(diào)變化,豐富作品的明暗對比。在第一曲《一位光環(huán)中的圣女》的第70小節(jié)到第75小節(jié)處為e小調(diào)到bE大調(diào)的移調(diào),這兩處都在音樂音響上體現(xiàn)出了明顯的明暗色彩對比,都有一種由暗淡色彩轉(zhuǎn)為明亮色彩的感覺,也是福雷的精心設(shè)計之處。
雙重調(diào)性疊置,也稱為復(fù)合調(diào)性。在19世紀(jì)浪漫派后期一些作品中開始出現(xiàn)雙調(diào)性這一作曲技法的運(yùn)用,如肖邦的《夜曲集》中短暫的使用了雙調(diào)性,與福雷的這部作品一樣,僅僅為在音響上形成一種調(diào)性曖昧卻又十分有趣的效果,到20世紀(jì)雙重調(diào)性則尤為盛行,如巴托克的《小宇宙》等等。在《一位在光環(huán)中的圣女》這部作品中的第47小節(jié)到48小節(jié)也只采用了短暫的僅為2小節(jié)的復(fù)合調(diào)性,在旋律聲部,仍然是bC大調(diào),但在鋼琴聲部已經(jīng)離調(diào)到A大調(diào)。
福雷對全音階材料的使用情有獨鐘,這也是20世紀(jì)印象派比較喜歡使用的音階材料,尤其在德彪西的作品中較為常見,福雷的藝術(shù)作品中也帶有這一特點;
在《潔白的月光在樹林中閃爍》的第36—37小節(jié)有全音階的五個音高素材,五個全音關(guān)系的音高,彼此之間并沒有半音化的傾向性,成一種平等的關(guān)系,有一種飄渺虛幻的色彩,運(yùn)用到這里來描繪“月光”,既形象,又可以與自然音階形成對比,并運(yùn)用各自的特點相互補(bǔ)充,豐富了旋律的表現(xiàn)性。
福雷比較喜歡使用自然大小調(diào)式,在《潔白的月亮在樹林中閃爍》中,也融入了和聲大調(diào)和旋律大調(diào)的運(yùn)用,增加了調(diào)式的色彩,自然大調(diào)式,由于正三和弦都是大三和弦,所以整個調(diào)式色彩明亮、陽光,但是融入了和聲大調(diào),就使得自然大調(diào)式的Ⅳ級和弦由原來的大三和弦變成了小三和弦,添加了小調(diào)式的柔美色彩,描繪“月光”恰到好處,更有一種明暗對比的效果。曲中第23小節(jié)就是一個bE和聲大調(diào),譜例中的第1—2小節(jié)的主要和聲功能就是下屬功能,很好的體現(xiàn)了bⅥ級音的和聲特點。在第25—27小節(jié)是#F旋律大調(diào),不僅將Ⅳ級和弦的性質(zhì)改變了,Ⅴ級的和弦也變?yōu)樾∪拖遥@幾小節(jié)主要在屬功能上,很好的體現(xiàn)了bⅦ級音的和聲特點。
在福雷的作品中,我們可以發(fā)現(xiàn),他大部分的作品都是用自然大小調(diào)式寫的,音樂透露著幾分純真與寧靜,在作品《在你消失之前》中他將旋律大調(diào)和旋律小調(diào)揉在其中,形成別樣的風(fēng)格特點。在此曲第3小節(jié)中就是bD旋律大調(diào),在第4小節(jié)直接離調(diào)到bC旋律大調(diào)上,在本曲的其他地方還有旋律大調(diào)的使用,筆者就不再一一舉例。
由前文所述可以看出,福雷在《佳歌集》的音樂創(chuàng)作中,調(diào)式調(diào)性的運(yùn)用主要是以下兩點:
(一)調(diào)性與調(diào)式的融合:福雷在近代作曲法的框架內(nèi),使用了大調(diào)、小調(diào)以外的教會調(diào)式的音樂要素。教會調(diào)式的介入緩和了調(diào)性音樂和聲間的緊張關(guān)系;在聽覺上給人以柔軟的音響效果;這是因為調(diào)式音階中的終止音(finalis)和支配音(tenor)與近代和聲中的主音與屬音雖然具有類似關(guān)系,但終止感要比近代和聲脆弱。另外,在調(diào)式音階中,第七音和終止音的關(guān)系也沒有近代和聲的導(dǎo)音與主音強(qiáng)。這些因素也使得轉(zhuǎn)調(diào)變得內(nèi)在、容易。在這部作品中,我們常常會感到既不像大調(diào),也不像小調(diào)的那樣一種調(diào)性感稀薄、充滿魅力的變幻無窮的音樂。這就是福雷音樂的美。福雷對旋律及和聲開拓了新的可能性,使傳統(tǒng)的調(diào)性系統(tǒng)得到擴(kuò)張,形成了福雷獨有的和聲技法。這對法國近代音樂發(fā)展和風(fēng)格的形成產(chǎn)生了很大影響,同時也是的他的作品帶有鮮明的個性。這是福雷音樂風(fēng)格的重要特點之一,他的這種創(chuàng)作手法來源于早年在宗教音樂學(xué)校所受的教育。
(二)頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)以及轉(zhuǎn)調(diào)的意外性與不可預(yù)見性:福雷音樂格式的特點之一就是在使調(diào)性感稀薄到最大限度的情況下的轉(zhuǎn)調(diào)美。由于福雷靈活的運(yùn)用了教會調(diào)式、全音階和聲以及遠(yuǎn)隔轉(zhuǎn)調(diào)等手法,使得福雷的轉(zhuǎn)調(diào)柔軟、豐富多彩,變幻無窮。所以,福雷的作品一經(jīng)開始,就把人們帶到讓人難以預(yù)測走向的音樂世界。福雷的這些創(chuàng)作手法,在增強(qiáng)了作品的柔和性與神秘感的同時,也形成了福雷音樂所特有的不確定性。
劉 洋:陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院講師