翁佳姸

正觀堂主人梁曉新是一位已有20年從事古代藝術品鑒賞與投資經驗的資深藏家，在他的所有收藏中，一件康熙年間的民窯青花——西廂記盤一直都是他最珍愛的藏品之一。

這是一個康熙年間制、直徑約20厘米的青花瓷盤，仿佛用一個俯視的廣角鏡頭，把《西廂記》第一本第四折《鬧齋》中最具戲劇張力的人物場景聚焦在了盤面上——隨著香火青煙輕輕飄動的帳幔，佛臺雕梁畫棟，祭祀瓜果精致可愛，在高高佛臺下方，老夫人、崔鶯鶯、紅娘、張生、和尚眾生圍繞祭臺或跪或站——一番“老的小的，村的俏的，沒顛沒倒，勝似鬧元宵”的情景喜劇被細致入微地描畫進了這個不大的青花瓷盤中。

這些栩栩如生的繪畫技法，正是康熙年間制青花瓷的獨有特點之一——瓷器上的繪畫不再是零星的圖形裝飾，而幾乎是一張完整的手卷，充滿了生機盎然的場景。在這些瓷器上，簾子會遇風而動，青煙能沖然直上，盡管青花描畫的人物只有藍色一種色彩，卻有喜怒哀樂、嬉笑怒罵的多種情緒。在其他朝代，青花瓷繪畫技藝不是瓷器制作的重心，唯有康熙年青花瓷的畫技高超，筆法寫實，饒有情趣地描繪各種各樣的人物場景，將繪畫藝術與瓷器制作完美結合。在古代陶瓷鑒賞的注譯里常說“康熙瓷器以畫筆獨步天下”，這種筆法過了康熙時期就很難見到了。

這些繪畫獨特高超的表現力，也必須歸功于它的青花發(fā)色。青花瓷器是一種單色的釉下彩瓷，與其他五彩瓷器相比，色相單一。而康熙年間的青花瓷發(fā)色跟別的朝代不同，工匠們利用“分水”技法，將一種藍色分成“頭濃”、“正濃”、“二濃”、“正淡”、“影淡”五種基本料色，能夠在瓷器上暈染出五個甚至五個以上明暗有致、濃淡不一的層次。使得康熙年青花瓷上的繪畫特別具有層次感和立體感。

康熙青花在繪畫題材上較其他時期也顯得更有民間的煙火氣息，一件瓷器幾乎可以當成一幅連環(huán)畫來欣賞。在康熙年間，民間章回小說和戲曲在街頭巷尾口耳相傳，這些情節(jié)跌宕又富有市井氣息的故事為市民百姓所熟知和喜愛。受到這種風氣影響，那時景德鎮(zhèn)的瓷器匠師喜歡把當時流行的章回小說和版畫人物嫁接移植到瓷器繪畫上來?！段鲙洝芬蚱淙宋镄蜗筘S富，場景充滿戲劇張力，常常出現在青花瓷器上。有學者認為，清初皇帝偏愛《西廂記》故事，是其在青花瓷裝飾上出現的頻率遠遠高出《牡丹亭》、《紅拂記》等其他戲劇的原因。除了《鬧齋》外，拷問紅娘、佛殿奇遇、白馬解圍、乘夜逾墻、長亭送別等場景，也是常常出現在康熙年青花瓷上的場 景。

繪畫藝術與制陶藝術完美結合，這正是康熙年青花瓷最具時代特征的藝術風格。清朝陳瀏曾在贊譽康熙時期青花瓷時，這樣形容：“世界之瓷，以吾華為最，吾華之瓷，以康雍為最?！?