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MINDCRAFT已成為關(guān)于丹麥?zhǔn)止づc設(shè)計(jì)的一個(gè)知名年度展覽品牌。每年的米蘭設(shè)計(jì)周上，都會(huì)推出年度手工藝展。每年不同的策展人，在不同的主題下，編排著不同領(lǐng)域的丹麥設(shè)計(jì)手工藝，輪番登場(chǎng)。

今年的策展人是丹麥和意大利設(shè)計(jì)組合GAMFRATESI，主題定位“IN BETWEEN在兩者之間”：在思想和工藝之間；在空間和人之間；在游客和展品之間：在概念和產(chǎn)品之間；在外觀與詮釋之間。“我們選擇‘兩者之間這個(gè)題目，因?yàn)檫@正反應(yīng)了丹麥?zhǔn)止に嚾艘约霸O(shè)計(jì)師的工作正是處在心與藝之間的領(lǐng)域。”

在米蘭的展覽現(xiàn)場(chǎng)布置也突出了“兩者之間”，旨在激發(fā)大家關(guān)于這個(gè)主題和空間的反應(yīng)。設(shè)計(jì)師通過(guò)鏡子創(chuàng)造了一種物理空間上的反射，在院子里的模塊化鏡子地板創(chuàng)建一個(gè)物理反射，產(chǎn)生一種超現(xiàn)實(shí)的空間感。由金屬絲圓頂創(chuàng)建了一個(gè)封裝的空間，象征性地保護(hù)著展覽中的設(shè)計(jì)品。在展覽的重點(diǎn)是材料和設(shè)計(jì)理念，歷史與地域，通過(guò)鏡子反射。

除了在米蘭的展覽外，本展覽將在丹麥設(shè)計(jì)博物館持續(xù)展出。

【策展人】GAMFRATES|

GAMFRATES設(shè)計(jì)工作室成立于2006年。由STtNE GAM （BORN 1975）、 ENRICO FRATESI（BORN 1978）組建而成，屬于最新一代的家具建筑師。STINE是丹麥人，而ENRIco是意大利人，他們一起代表了丹麥和國(guó)際設(shè)計(jì)傳統(tǒng)之間一個(gè)新的詮釋。

GAMFRATESI的設(shè)計(jì)由創(chuàng)新驅(qū)動(dòng)，這種力量來(lái)自傳統(tǒng)與再生的結(jié)合，并將其選擇的材料和技術(shù)以各種方式進(jìn)行試驗(yàn)，隨著他們的雙重傳統(tǒng)文化背景下，他們借鑒了經(jīng)典的丹麥家具和工藝傳統(tǒng)，以及經(jīng)典的意式概念方法。了解傳統(tǒng)，并讓其在自己的工作中逐漸得到延。

“我們的工作是在傳統(tǒng)的和讓人驚訝間保持平衡，通常它只需一個(gè)小小的細(xì)節(jié)，便能實(shí)現(xiàn)或打破一種設(shè)計(jì)表現(xiàn)，對(duì)此我們非常好奇。我們的工作嚴(yán)格遵循斯堪的納維亞對(duì)待手工藝、簡(jiǎn)潔性以及功能性進(jìn)行，但每一個(gè)作品背后總有一個(gè)強(qiáng)烈的情感概念和故事，“對(duì)比”往往是我們靈感的中心。無(wú)論是在工作還是生活中，我們經(jīng)常會(huì)遇到各種對(duì)比，我們做了很多功課尊重我們各自文化的傳統(tǒng)，我們都有很強(qiáng)的設(shè)計(jì)文化傳統(tǒng)。在我們兩個(gè)國(guó)家不斷的來(lái)往學(xué)習(xí)、研究，這已經(jīng)成為我們很自然的一部分，這也會(huì)在我們的設(shè)計(jì)中有所展示。

作品：FONTANELLA

FONTANELLA是一個(gè)裝置，基于相同錐形物件的重復(fù)安裝。這些陶瓷物件有一個(gè)基本的，嚴(yán)格的形式并且非常對(duì)稱堆疊起來(lái)，模仿經(jīng)典的香檳塔形狀。畫面裝飾非常巧妙，將每個(gè)不同的物件在視覺(jué)上變成了一個(gè)完整的裝置，裝飾的畫面好像溢出水或酒的流動(dòng)。FONTANELLA詮釋了MINDCRAFTl5的主題，在不同的層面，這個(gè)裝置都在努力達(dá)到一種平衡，形式與裝飾的平衡，工業(yè)與手工藝的平衡，個(gè)體與整體的平衡。

設(shè)計(jì)師：CLAYDIES

CLAYDIES由TINE BROKSO. KAREN KJiELDGARDLARSEN組建而成。TINE BROKS?和KAREN KJ正LDGARDLARSEN的作品都是基于幽默、實(shí)驗(yàn)以及對(duì)話。她們的作品探索了功能性物件與雕塑性的交叉領(lǐng)域。而她們的項(xiàng)目靈感也通常來(lái)自陶瓷外的領(lǐng)域。比如她們的陶瓷時(shí)尚秀，兩位設(shè)計(jì)師在頭上帶著他們的陶瓷碗的設(shè)計(jì)，很像一個(gè)個(gè)新式的發(fā)型。或是受到丹麥的教條電影運(yùn)動(dòng)啟發(fā)而設(shè)計(jì)的餐桌上的系列。設(shè)計(jì)過(guò)程在十條規(guī)則的框架下進(jìn)行，包括設(shè)計(jì)師必須帶著眼罩來(lái)塑性。藝術(shù)以及手工物品的傳統(tǒng)對(duì)他們來(lái)說(shuō)同樣重要，她們經(jīng)常探索傳統(tǒng)的陶瓷方式，以期反思并復(fù)蘇這些古老的技藝。

作品：OPEN l，2 AND 3

一系列的圖紙畫畫，探索一種基于規(guī)則的變化：二十四條水平以及五十四條豎直褶皺用紅色氈尖筆畫在一起。由于每個(gè)波浪線都會(huì)擴(kuò)展或收縮整體格局，同樣的基本原則會(huì)導(dǎo)致截然不同的結(jié)果，主要根據(jù)間距的變化。

設(shè)計(jì)師：LOUISE CAMPBELL

從事商業(yè)和試驗(yàn)設(shè)計(jì)工作，設(shè)計(jì)許多不同類型、不同尺度的產(chǎn)品。她不限制自己在某一個(gè)單一的媒體上，而是愿意挑戰(zhàn)任何材料。她將每一個(gè)項(xiàng)目看做一個(gè)新的冒險(xiǎn)。靈感來(lái)源多樣，包括創(chuàng)作過(guò)程本身。她的工作過(guò)程既玩樂(lè)也緊張。當(dāng)她選擇一個(gè)主題，她喜歡探索它的深度。合作的客戶有LOUISPOULSEN. ZANOTTA. BACCARAT. MUUTO. GEORG JENSEN. HAY. ROYAL COPENHAGEN以及HOLMEGAARD。

作品：BASIC BAR水壺和杯子的幾個(gè)基本款，在造型和材質(zhì)上都讓人感覺(jué)熟悉，指向過(guò)去，也牽動(dòng)未來(lái)。

設(shè)計(jì)一師：OLE JENSEN

雖然OLE JENSEN的主要材料是粘土，他也可以在各種各樣的其他材料中游刃有余，這取決于手頭的任務(wù)。他的工作過(guò)程通常是模擬和實(shí)際操作，帶有明確的重點(diǎn)，即產(chǎn)品的功能和使用環(huán)境。通常情況下，他的靈感來(lái)自不起眼的平凡物件。另外也可能是一個(gè)詞匯或是某個(gè)主題或是材質(zhì)啟發(fā)了他。他的設(shè)計(jì)已經(jīng)覆蓋了多種材料與表達(dá)形式，但唯—不變的主題便是轉(zhuǎn)變?nèi)粘，F(xiàn)象，給日常投射一束全新的光線。

作品：TERROIR

在THE TERROIR項(xiàng)目中，設(shè)計(jì)師開(kāi)發(fā)了一種新材質(zhì)，由海藻和再生紙張混合而成，這也是一系列研究本地材質(zhì)的成果之一。JONAS EDVARD和NIKOLAJSTEENFATT通過(guò)這種方式也創(chuàng)造了一種粗糲但可持續(xù)的材質(zhì)，這種材質(zhì)本身非常有觸感，溫暖，柔軟，而且還有紙張的輕盈和韌性。材質(zhì)本身的顏色就由其中里面的海藻顏色所決定，從淺綠到深棕都有，沿著丹麥的海岸線，總會(huì)收獲到很多海藻，海藻曬干后，便會(huì)被研成粉末，利用藻酸鹽（ALGINATE）的粘性和粘合作用然后將其煮成黏糊狀，藻酸鹽是一種褐藻的天然聚合物。

設(shè)計(jì)師：EDVARDSTEENFATTendprint

JONAS EDVARD NIELSEN. DESIGNERB 1982

NIKOLAJ STEENFATT THOMSEN DESIGNER. B 1987

JONAS EDVARD NIELSEN的作品強(qiáng)調(diào)可持續(xù)性和材料的試驗(yàn)性。他不限制自己創(chuàng)作的材料類別，而是愿意嘗試那些沒(méi)有被開(kāi)發(fā)的材質(zhì)的可能性。他著迷于創(chuàng)作新材質(zhì)的過(guò)程，他的設(shè)計(jì)項(xiàng)目經(jīng)常是從研究某一種特殊材質(zhì)的歷史或是使用的過(guò)程中誕生。

NIKOLAJ STEENFATT THOMSEN工作中所涉及的材質(zhì)也非常廣泛，包括自己研制的材質(zhì)組合，皮革以及木。他的工作中充滿了“機(jī)緣巧合”，因他在實(shí)驗(yàn)材質(zhì)、紋路以及不同工作方法的過(guò)程中，“隨機(jī)”與偶然會(huì)影響最終的結(jié)果。設(shè)計(jì)師在系統(tǒng)的分析上加入這種本能的方法，將工業(yè)與手工藝結(jié)合，完成工業(yè)化獨(dú)一無(wú)二的產(chǎn)品。

作品：DISH-BETWEEN EARTH AND SKY一組圓形玻璃菜盤，每一個(gè)都有獨(dú)特的特征，根據(jù)底部的紋理裝飾的不同而不同。在手工制造過(guò)程中，滾燙的玻璃旋轉(zhuǎn)以形成一個(gè)光盤，下面撒上有色玻璃粉末。根據(jù)播撒不同的粉末和方式，由此會(huì)帶來(lái)每個(gè)盤子的不同。

設(shè)計(jì)師：TORA URUP

TORA URUP的設(shè)計(jì)總是饒有興趣的質(zhì)疑或挑逗我們對(duì)物體的視覺(jué)感知。她選擇玻璃作為她的創(chuàng)作媒介，玻璃這種材質(zhì)固有她所愿意表達(dá)的“神奇”素質(zhì)。在她的作品中，材料和創(chuàng)作過(guò)程是靈感的重要來(lái)源。她愿意探索如何用少量簡(jiǎn)單的工具，在材質(zhì)的基本特征下，如玻璃的厚度，顏色和結(jié)構(gòu)等創(chuàng)作更多的變化，并改變我們的視覺(jué)感知。她的創(chuàng)作起點(diǎn)通常是典型的功能性物件，如碗或盤子。她在限制中看到可能性，并享受其中，在框架中享受不可預(yù)測(cè)的，奇妙的事情發(fā)生，乍一看，這些設(shè)計(jì)看起來(lái)似乎很簡(jiǎn)單，但當(dāng)你湊近觀察或是用手觸摸，你會(huì)看到設(shè)計(jì)師孕育其中的抽象質(zhì)量和復(fù)雜性。

作品：EIFFEL

在這種靈活擱架裝置，砂鑄鋁元素形成承重結(jié)構(gòu)。貨架由上漆的木材，但也可以由其他材料代替。系統(tǒng)容易組裝，且可用于形成各種幾何形的置物解決方案，矩形，正方形，三角形或圓形。設(shè)計(jì)過(guò)程探索并挑戰(zhàn)和砂鑄鋁以及一個(gè)簡(jiǎn)單結(jié)構(gòu)的可能性：由相同的支撐以及置物板組成的不同形狀和大小的置物架。

設(shè)計(jì)師：J?RGENSENDEPPING（JAKOB JORGENSEN+ LINE DEPPING）

兩人的設(shè)計(jì)熱衷于探索功能的可能性，嘗試不同的材質(zhì)以及結(jié)構(gòu)也是驅(qū)動(dòng)兩人前進(jìn)的因素。他們的靈感通常來(lái)自在工作室他們基于原型的實(shí)驗(yàn)形式時(shí)的手工制作過(guò)程，在這個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中，他們經(jīng)常探索他們感興趣的形式或是結(jié)構(gòu)并測(cè)試材料的潛力以及品質(zhì)。他們的最終目標(biāo)是創(chuàng)建一個(gè)簡(jiǎn)單而直接的解決方案，能與使用以及設(shè)置情況相互匹配。

作品：UMSPIRAL

當(dāng)設(shè)計(jì)師HENRIK VIBSKOV被要求設(shè)計(jì)一個(gè)傘時(shí)，UMSPIRAL便誕生了：保留了可識(shí)別的傘狀形式，但卻沒(méi)有真正的傘的功能性，如此一件雕塑作品。UMSPIRAL使用與普通傘相同的材料和原理制成。螺旋形的系統(tǒng)具有明顯的視覺(jué)參考，就像多層DNA雙螺旋。在紅白配色方案，暗示了丁?。═INTIN）的標(biāo)志性的登月火箭。

設(shè)計(jì)師：HENRIK VIBSKOV

HENRIK VIBSKOV擁有自己的時(shí)裝品牌，包含在一年兩次的巴黎男裝時(shí)裝周的官方正式節(jié)目中。他經(jīng)常與戲劇，音樂(lè)或是其他藝術(shù)領(lǐng)域的表演藝術(shù)家們合作，他也為HOTEL PROFORMAOSLO OPERA HOUSE以及BRUSSELS OPERAHOUSE設(shè)計(jì)戲服。他的時(shí)裝設(shè)計(jì)有一個(gè)明確的功能重點(diǎn)和特性的表達(dá)，通常涉及多個(gè)圖案，顏色和形狀。他的靈感來(lái)自于許多不同的領(lǐng)域，從一首音樂(lè)，藝術(shù)或電影。

作品：PEDESTAL

PEDESTAL CABINET這樣的小柜子我們差不多都有點(diǎn)忘記了，但它依舊有非常實(shí)用的功能。它讓可以講家中凌亂的小東西藏起來(lái)。這款柜子可以把所有的元素都拆開(kāi)來(lái)，組裝起來(lái)也非常簡(jiǎn)易，這個(gè)設(shè)計(jì)融合了兩位設(shè)計(jì)師各自的專氏，家縣設(shè)計(jì)和紡織品設(shè)計(jì)。傳統(tǒng)的PEDESTAL柜子通常由大理石制成，有一種沉穩(wěn)的感覺(jué)，為了在新設(shè)計(jì)中傳達(dá)這種氛圍，設(shè)計(jì)師用了兩層不同深淺的色彩來(lái)打造一種光學(xué)交融的色彩感，一種詩(shī)意的傳達(dá)。

設(shè)計(jì)師：HALSTROMODGAARD（ CHRISTINA LILJENBERG HALSTROM+ MARGRETHE ODGAARD）

HALSTROMODGAARD設(shè)計(jì)二人組由CHRISTINA LILJENBERG HALSTROM，+MARGRETHE ODGAARD成立于2014年。兩人的主要?jiǎng)?chuàng)作素材是木，金屬以及紡織品。他們也會(huì)根據(jù)不同的項(xiàng)目在應(yīng)用不同的材質(zhì)。形式、顏色和圖案相互間交叉的可能性是他們工作的一個(gè)重要方面也是他們的興趣所在。并且它們的作品往往探索了圖案和顏色暗示形式的可能。形式暗示圖案的可能。現(xiàn)代藝術(shù)以及兩個(gè)設(shè)計(jì)師不同的專業(yè)交叉領(lǐng)域都是他們的靈感來(lái)源。

作品：TRAM

打眼一看，我并不知道這是什么家具，沒(méi)辦法把它歸類在某一個(gè)家具類別中，設(shè)計(jì)師解釋說(shuō)，這個(gè)品類介于托板和桌子間，這個(gè)咖啡桌是專門為窄小的空間，比如沙發(fā)和墻間的小地方設(shè)計(jì)的。桌面兼作托盤，并且在托盤上鉆了一個(gè)空放置把手。小桌子是由1.5毫米的薄板制成。天然胡桃木，以及橡木薄板層中穿插著染色的樺木薄板，創(chuàng)造了一個(gè)美麗的木材表達(dá)，靈感來(lái)自于精心的手工藝和以及老城區(qū)有軌電車的細(xì)節(jié)。正如電車穿過(guò)城市，在兩個(gè)窄軌間穿行，這個(gè)桌子也能在狹窄空間中穿行，攜帶咖啡和小吃。設(shè)計(jì)師AKIKO KUWAHATA與木工匠KEN WINTHER共同打造了這個(gè)桌子，KEN WINTHER在知名的PP MOBLER工作。

設(shè)計(jì)師：AKIKO KUWAHATAendprint

AKIKO KUWAHATA是一個(gè)訓(xùn)練有素的木匠，選擇木材作為她的主要設(shè)計(jì)材料。她的靈感來(lái)自日本傳統(tǒng)的工藝方法和斯堪的納維亞的設(shè)計(jì)，她的設(shè)計(jì)有一個(gè)非常清晰的設(shè)計(jì)終點(diǎn)，便是感官上的品質(zhì)，她想要的設(shè)計(jì)在吸引我們眼睛的同時(shí)，也能吸引我們的觸覺(jué)。

作品：SOLID TABLE

一個(gè)很長(zhǎng)，很重的桌子，外面配上一個(gè)“裙子”，將桌子腿以及其他任何不想被人看到的東西隱藏在裙子里。這個(gè)桌子由三部分組成，每一個(gè)部分都由具有不同特性的材料組成：框架采用美國(guó)奧利岡州所產(chǎn)松木，搭配輕盈的桌布，上面是一塊石灰石板，在制作這個(gè)桌子的過(guò)程中，使用了與不同材質(zhì)相對(duì)應(yīng)的手工藝，一旦石灰石板被放置在框架上，這個(gè)桌子就結(jié)實(shí)的像一塊巖石。重中有輕，還是輕中有重。

設(shè)計(jì)師：CECILIE MANZ

CECILIE MANZ的設(shè)計(jì)涵蓋很多不同的領(lǐng)域，有以手工藝為基礎(chǔ)的一件限量品，到工業(yè)化設(shè)計(jì)。她選擇的材料也是覆蓋了同樣廣泛的領(lǐng)域，從木材，金屬，玻璃和陶瓷，到電子和紡織品。她的工作過(guò)程往往是從草稿開(kāi)始，一張白紙以及一個(gè)明確功能的重點(diǎn)。從這個(gè)角度出發(fā)，設(shè)計(jì)過(guò)程中功能和形式會(huì)不斷的往上加，由此便會(huì)展開(kāi)不同的草圖和模型，在最后的草圖階段，形式會(huì)被簡(jiǎn)化，以期達(dá)到其本質(zhì)。她的設(shè)計(jì)往往是由日常生活場(chǎng)景啟發(fā)，但她的靈感也來(lái)自工作本身以及工作過(guò)程：物料，研究，實(shí)驗(yàn)和制造商的對(duì)話等。

作品：POINT OF VIEW

在這個(gè)板凳的設(shè)計(jì)中，兩個(gè)人可以坐下來(lái)一起欣賞美景。而且，更重要的是：他們可以了解這個(gè)世界通過(guò)對(duì)方的眼睛有著怎樣的不同。從一個(gè)角度來(lái)看，長(zhǎng)凳顯示出紅色和實(shí)在的，從另一個(gè)它看起來(lái)是藍(lán)色的，而再換個(gè)角度，它又變成是透明的了。這使得長(zhǎng)凳變成了一個(gè)比喻，說(shuō)明了生活的各個(gè)方面的形貌取決于我們的視點(diǎn)。當(dāng)我們改變我們的觀點(diǎn)時(shí)，我們就改變一切，尤其是我們的關(guān)系。以MINDCRAFTl5的主題“在兩者之間”為靈感，設(shè)計(jì)師探討了兩個(gè)人間的主觀關(guān)系，并提醒我們，生活中的一切從別人的角度可以看起來(lái)完全不同。事實(shí)上，他認(rèn)為我們改變觀點(diǎn)對(duì)于我們的文化進(jìn)步非常重要。

設(shè)計(jì)師：JAKOB WAGNER

JAKOB WAGNER對(duì)任何特定的材料或技術(shù)沒(méi)有偏愛(ài)，而是以手頭的項(xiàng)目為基本來(lái)做出選擇。在他的設(shè)計(jì)作品中，他的目的是為了尋找目的和意義之間的一致性，以便創(chuàng)造相關(guān)的設(shè)計(jì)，讓使用者在擁有和使用中感到鮮活和樂(lè)趣。為了實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，他以讓自己的作品簡(jiǎn)潔易懂為最高設(shè)計(jì)目標(biāo)，但他也試圖通過(guò)為設(shè)計(jì)注入靈魂而讓產(chǎn)品變得賦予人性化。對(duì)他而言，一個(gè)有意義的設(shè)計(jì)應(yīng)該能夠吸引讓人全心投入其中，所以他的產(chǎn)品在視覺(jué)表達(dá)上同時(shí)包含理性和娛樂(lè)氣質(zhì)。

作品：INSIDEOUT

ROSA TOLNOV CLAUSEN的墻上壁掛融合了當(dāng)代平面材料與經(jīng)典的斯堪的納維亞的傳統(tǒng)編織技術(shù)。特別為MINDCRAFT展設(shè)計(jì)，重新創(chuàng)造了適合戶外展的傳統(tǒng)編織品。

設(shè)計(jì)師：ROSA TOLNOV CLAUSEN

一個(gè)完美的手工藝者，ROSA TOLNOVCLAUSEN熱衷于編織的傳統(tǒng)和技術(shù)。在她的創(chuàng)作中，她將傳統(tǒng)工藝帶到現(xiàn)代的生活背景下，探索一個(gè)項(xiàng)目的核心概念與傳統(tǒng)技術(shù)之間的關(guān)系。她的許多項(xiàng)目有很強(qiáng)的社會(huì)性，在此編織作為一種工具來(lái)幫助人們了解并參與到紡織的審美以及實(shí)際觸感中。在以實(shí)驗(yàn)和探索為主要內(nèi)容的工作過(guò)程中，她測(cè)試新材料，方法和工具，以期達(dá)到新的和意想不到的美學(xué)特質(zhì)、令人驚訝的組合以及帶有新穎功能特性的產(chǎn)品。

作品：SELFIE

SELFIE是一個(gè)橢圓形的木質(zhì)裝飾，有點(diǎn)像個(gè)大風(fēng)鈴，里面有兩個(gè)貝殼形的木塊。內(nèi)置的磁鐵將這兩個(gè)木塊拉向?qū)Ψ?，而固定的線又將它們拉向相反的方向，防止它們連接。兩個(gè)木塊由整塊木頭雕刻而成，根據(jù)年輪進(jìn)行分割的。懸浮的木塊會(huì)受到振動(dòng)、微風(fēng)或呼吸的影響而顫動(dòng)，這些運(yùn)動(dòng)會(huì)暫時(shí)打破原有的形態(tài)。

設(shè)計(jì)師：ESKE REX

ESKE REX主要?jiǎng)?chuàng)作媒介是木頭，但他也能使用其他材料。他的作品常常圍繞宇宙和人為主題。他的目標(biāo)是創(chuàng)造簡(jiǎn)單而富有詩(shī)意的表達(dá)，并在感官上與他的聽(tīng)眾進(jìn)行連接，而不只是在一個(gè)知識(shí)水平上進(jìn)行分享。他的主要靈感來(lái)源是存在主題，多年來(lái)，他前后將建筑，設(shè)計(jì)，藝術(shù)和工藝的雕塑和裝置等領(lǐng)域融合在一起。他的作品通常是基于一種或兩種主要材料，他會(huì)將這些材料推向極限。在削減形式的前提下，他的作品突出了材料的感官體驗(yàn)，激發(fā)詩(shī)意的寧?kù)o感。

作品：THE CASTAWAY

是一個(gè)運(yùn)輸箱子的仿制品，來(lái)自哥本哈根一個(gè)博物館的收藏，原版箱子有個(gè)非常特別的特質(zhì)，原本要用這個(gè)箱子裝的東西已經(jīng)丟失了。里面根據(jù)箱子形狀做的玻璃制品就是模仿這個(gè)丟失的內(nèi)容。這個(gè)箱子根據(jù)原版是在中國(guó)復(fù)制的。

設(shè)計(jì)師：BENANDSEBASTIAN（BEN CLEMENT+SEBASTIAN DE LA COUR）

藝術(shù)家BEN CLEMENT+SEBASTIAN DE LA COUR組建了BENANDSEBASTIAN藝術(shù)組合。在他們的工作中，他們探索嵌在于空間以及不存在的對(duì)象的意義。他們的作品不僅包括裝置雕塑，還有繪畫。endprint