深入生活曲隨時代

陳亦兵

眾所周知，“深入生活，曲隨時代”這已是被數(shù)十年乃至上百年中國革命曲藝藝術(shù)和社會主義新中國新曲藝的繁榮證實了的藝術(shù)道路。無論是革命戰(zhàn)爭年代，和平建設(shè)時期，還是改革開放的偉大進程中，曲藝藝術(shù)之所以蒸蒸日上，無數(shù)深受人民喜愛的優(yōu)秀作品與表演，歷經(jīng)風(fēng)風(fēng)雨雨，匯聚于中華民族文化藝術(shù)的浩瀚之林，無不與此息息相關(guān)，相連相系。建國17年，改革開放37年至今被人們在記憶中傳唱的無數(shù)曲藝精品，八屆中國曲藝節(jié)、八屆牡丹獎評選好戲連臺，獎杯璀璨，“深入生活，曲隨時代”銘刻著藝術(shù)家們一路辛勞，一路謳歌，一路堅貞，一路芬芳。

深入生活，關(guān)鍵在一個“深”字。1984年，我有了一次赴前線采風(fēng)的機會，一猛子扎進了戰(zhàn)爭血與火的海洋般情感深處，在老山的五個多月里，我?guī)缀踝弑榱饲把仃嚨兀瑤状瓮ㄟ^了生與死的封鎖線，登上了每天落800發(fā)炮彈的鋼鐵116陣地和戰(zhàn)士們共浴血同呼吸。記得那年大年三十，我在去主峰的泥濘路上，很遠就看到了斷壁上的一株桃樹，聽人們說這里的桃花開得早、開得大，但是只開花、不結(jié)果。詫異間來到跟前我震撼了，原來這棵樹的每一朵花瓣都是戰(zhàn)士們用蠟燭油熬制后粘上去的，這樹已是早被炮火焚燒枯干的一株枯樹。桃花開了，開在戰(zhàn)士生命的頑強中，開在忠于祖國熱愛生命的偉大情愛里。我，那天晚上含著淚，一夜寫完了蘇州評彈組曲《血桃花》六首詞與頌白。天亮了，我念給戰(zhàn)士們聽，他們流淚了，我也流淚了，那是生命中最滾燙的淚。我?guī)еu彈《血桃花》、相聲《出征夢》、報告文學(xué)《戰(zhàn)爭不能沒有女性》回到了后方，這些作品后來分別獲得了大獎；帶著對戰(zhàn)爭的體驗，那年我還完成了30萬字的長篇話本《淮海大決戰(zhàn)》，《曲藝》雜志一篇贊譽《血桃花》的文章唱出了上世紀80年代的時代最強音……

今年我已年過七旬。退休10年來，我沒有停止過深入生活的腳步，緊貼著時代的脈搏，創(chuàng)作了許多曲藝作品。無論是反映汶川地震的評彈組曲《九歌·國殤》，還是反映部隊生活的一臺臺專題作品，如《祖國兄弟兵》等等，無論是歌唱時代楷模趙亞夫的曲唱《中國夢·土地情》，還是數(shù)來寶《中國民航暢想曲》、蘇州評彈《漫話新絲路》，還是為紀念抗日戰(zhàn)爭勝利70周年創(chuàng)作的槍桿詩《上刺刀》、小品《北上》《花怎么開》等等，生活激勵著我，時代召喚著我，我暗下決心這支筆絕不擱下，抓住這人生晚期創(chuàng)作的機遇，扎根生活，緊隨時代，努力攀登曲藝創(chuàng)作新的高峰。我對自己說：“夕陽揚鞭催，踏浪長歌行，深入生活中，曲隨時代吟，不為浮塵遮望眼，山高人為峰?！?/p>

敬業(yè)奉獻說唱百姓

叮當

“我從哪里來？”嚴格來講，我是2000年開始系統(tǒng)學(xué)習(xí)曲藝的，師承四川諧劇表演藝術(shù)家沈伐先生和散打評書藝術(shù)家李泊清先生，至今已經(jīng)有十五年了。因為曲藝是門傳統(tǒng)藝術(shù)，其獨特的藝術(shù)特質(zhì)和作品是最能貼近老百姓、最貼近生活的；也有人認為曲藝是門草根藝術(shù)，因為其并不怎么受場地的限制，一個劇場、廣場、工廠、社區(qū)、學(xué)校、軍營、工地和田間地頭都可以是我們表演的舞臺。這么多年來，無論是甘阿涼少數(shù)民族地區(qū)還是巴中達州等革命老區(qū)，我?guī)缀踝弑榱怂拇ǖ?1個地州、縣市，走到哪里，都為當?shù)氐睦习傩諑g樂和笑聲。我是人民中的一員，我從觀眾中來，我要對自己從事的曲藝事業(yè)存敬畏之心，對我的觀眾存感恩之心。

“我要怎么做？”每年由省宣傳部、省文化廳、省文聯(lián)和省曲協(xié)，以及曲藝團等單位組織的文化惠民演出不下一百場，我?guī)缀跏敲繄霰氐剑踔廖易约嘿N油費、貼過路費都要趕到。對于演員來說，“舞臺就如同戰(zhàn)場，演員就像士兵，要講奉獻，要有那么一骨子‘敢拼的犧牲精神，才能在舞臺上、藝術(shù)實踐中不斷進步和成長，才能真真切切地感受到觀眾朋友們的可愛與偉大”。

“我要到哪里去？”2014年，我獲得第八屆中國曲藝牡丹獎表演獎，事業(yè)又上一個臺階，對自己的要求更加嚴格了。2014年10月文藝工作座談會剛剛召開，習(xí)總書記號召我們深入生活，深入基層，為人民說唱。很快我就參加了四川省文聯(lián)組織文藝志愿者文化惠民系列活動，并安排在同年12月22日冬至那天到革命老區(qū)巴中演出。那天，有兩個“沒想到”：第一個沒想到我們坐了一天的汽車，剛到演出現(xiàn)場，就有好幾千名的巴中父老鄉(xiāng)親把我們圍住，歡迎我們的到來；第二個沒想到在開演前，省文聯(lián)書記在講話中，說出了當天是我生日的消息。當時我深感意外，更沒想到的是現(xiàn)場幾千名巴中父老鄉(xiāng)親自發(fā)地齊聲喊道：“祝叮當生日快樂、生日快樂！”那天惠民演出非常成功，我也眼含熱淚非常感動。當晚，有鮮花、有掌聲，也有生日禮物，讓我過了一個特別有意義的生日。我想我僅僅是一個普普通通的曲藝演員，演出節(jié)目給觀眾朋友、父老鄉(xiāng)親帶去笑聲和快樂，這些就是我應(yīng)該做的，而觀眾回饋和給予我的就是最大的支持和激勵。

在藝術(shù)上，我有師父的指導(dǎo)，在生活中，我要到群眾中去，去拜他們?yōu)閹?，我要做“人民的開心果、人民的貼心人”。作為一個曲藝工作者，每次演出見到觀眾的笑容，聽到觀眾的掌聲，都會讓我無比愉悅和快樂，這種滿足感是金錢無法衡量的，這種榮譽是觀眾反饋給我的，這是彼此間快樂的傳遞，也是正能量的傳播。

崇尚學(xué)習(xí)守正創(chuàng)新

李寅飛

關(guān)于《中國曲藝工作者行為守則》中“崇尚學(xué)習(xí)”這一點，從政策層面而言，需要我們了解到各級政府的文化產(chǎn)業(yè)政策中與演出相關(guān)的優(yōu)惠政策；從產(chǎn)業(yè)鏈拓展角度來說，演員長期以來更多關(guān)注的是內(nèi)容生產(chǎn)本身，也就是產(chǎn)業(yè)鏈的上游環(huán)節(jié)，但是隨著相聲的逐步產(chǎn)業(yè)化，就需要我們學(xué)習(xí)如何進行營銷推廣、與劇場開展多種形式的合作、從內(nèi)容經(jīng)營拓展到劇場經(jīng)營、與新媒體的平臺對接。

具體到相聲表演本身，一方面我們要學(xué)習(xí)的是相聲本體的表演技法，馬季先生曾經(jīng)總結(jié)了二十余種“包袱”的構(gòu)成手法，每一種“包袱”構(gòu)成手法也都對應(yīng)著一種表演技法，需要我們相聲中涉及到的戲曲、曲藝門類如何更加韻味十足，涉及到人物塑造和表演的部分如何能更加傳神到位，需要我們年輕演員向相聲界的老前輩以及其他專業(yè)老師去學(xué)習(xí)。另一方面甚至可以說是更重要的一方面，是提升自己的綜合素養(yǎng)，多方面的知識儲備。要想把相聲這門口頭文學(xué)表演好，也需要演員不斷提升自己的文學(xué)素養(yǎng)，才能使語言更加精煉準確，避免出現(xiàn)知識性的錯誤。

談到“守正創(chuàng)新”，我的理解是：在守正的前提下提倡創(chuàng)新。提及我所從事的相聲藝術(shù)，我認為有以下幾點是應(yīng)該堅守的：比如作品的完整性，論述類作品的論點是否明確，論據(jù)是否充分；敘述類作品的起承轉(zhuǎn)合是否嚴謹，人物塑造是否鮮活豐滿。除此之外，是否存在人物的跳入跳出，語言“包袱”運用是否嫻熟，是否符合“意料之外，情理之中”的標準，這都是無論時代如何變遷都應(yīng)該堅守的一些相聲基本原則。

而論及創(chuàng)新，我認為是多方面的：最基本的首先是題材上的創(chuàng)新。借鑒傳統(tǒng)架構(gòu)和技巧，創(chuàng)作反映時代特點，符合當今審美訴求的作品；第二層創(chuàng)新是表演手法上的創(chuàng)新。通過舞臺實踐，我們需要承認當今的表演節(jié)奏比傳統(tǒng)相聲更快，過去的三番四抖現(xiàn)在需要兩番三抖，過去需要捧哏解釋的內(nèi)容今天已經(jīng)不需要了，同時戲劇表演、啞劇表演都在豐富相聲的表現(xiàn)手法，就需要我們以語言為核心，合理的拓展表演范圍，甚至是利用現(xiàn)代技術(shù)豐富舞臺表現(xiàn)力；第三層是理念上的創(chuàng)新。如何利用相聲去表達一個整體思想，內(nèi)在的精神核心，把相聲融合成一個整體——不僅僅有一個外在的“主題”，更在于提出一個精神的內(nèi)涵。姜昆主席在做這樣的整合，推出了一場相聲秀，用多種形式，展現(xiàn)“姜昆‘說相聲”。在當今相聲的娛樂功能被片面放大化的環(huán)境下，這種理念是值得我們學(xué)習(xí)和深思的。

師徒共進繼承開拓

奇志

很幸運，我有一位好師父一一侯耀文。師父教徒有一特點，我站著他坐著，我說著他聽著。一句一句地來，一遍一遍地摳，有些地方他認為不合適，就讓我把這段掐了去。我創(chuàng)作表演了許多相聲小品，如：《心累》《治感冒》《遠親不如近鄰》《挑戰(zhàn)主持人》《小保姆與小保安》以及我和我徒弟張偉的成名作《天路》，都是師父給“把的活兒”。

師父見多識廣，對各門藝術(shù)都有所涉獵，他不自私、不守舊，他有經(jīng)驗、有理論。可惜，師父走早了，當徒弟們千呼萬喚師父的時候，才明白師父的“父”，為什么是父親的“父”！我們愛他，眷戀著他。

相聲這門行當，復(fù)雜水深，不是一句兩句話能說得清的。不是你學(xué)了些文藝理論、文藝作品，上了中戲就能說相聲、寫相聲。師父常說，“相聲這門藝術(shù)不是誰都能干得了的，這是一份苦差事，你得學(xué)習(xí)、學(xué)習(xí)、再學(xué)習(xí)！咱說相聲的有幾位能靜下心來搞創(chuàng)作？能吃得苦、耐得性，學(xué)貫中西用在相聲上面的？”我把這些話告訴徒弟們，我們的傳承不光是會說幾段傳統(tǒng)相聲，更重要的是一種精神的傳承，不斷開拓進取。

遵紀守法公平競爭

宋德全

《中國曲藝工作者行為守則》的頒布是曲藝工作者藝術(shù)生活中的一件大事，關(guān)乎每一個曲藝人，關(guān)乎曲藝藝術(shù)的生存環(huán)境！更關(guān)乎曲藝事業(yè)良性健康的發(fā)展，擔負起時代賦予給我們曲藝人的神圣使命！

《守則》第八條“遵紀守法，公平競爭”應(yīng)該說是一條人人應(yīng)該敬畏的紅線和一條不得觸碰的道德底線。遵紀守法是每個公民的基本職責(zé)，作為曲藝工作者應(yīng)當成為遵紀守法的模范。《守則》規(guī)范我們，要用法制的思維和法制的方式加強行業(yè)服務(wù)、行業(yè)管理、行業(yè)自律，用法制的思維開展曲藝工作，從而確保曲藝事業(yè)健康有序的發(fā)展。

《守則》還規(guī)定，要端正藝術(shù)觀念和藝術(shù)態(tài)度。正確對待評獎辦節(jié)和展演展示中的獎項和名次，既看作品也重人品，不為物欲所惑，不為人情所累，不為虛名所絆，堅決反對吃請托送、索拿卡要等不正之風(fēng)。這些規(guī)定點中了當前曲藝生存現(xiàn)狀的一些急需關(guān)注和應(yīng)該解決的問題。這些問題的客觀存在極大地制約了曲藝事業(yè)的健康發(fā)展。維護公平正義是每個曲藝工作者的良知，呵護創(chuàng)造一個良好的曲藝生存發(fā)展氛圍是每個曲藝工作者的理想。讓我們共同努力營造一個“出人出書走正路，風(fēng)清氣正人人奮發(fā)努力向上”的新局面。

德藝蒹修擔當使命

戴志誠

“德藝雙馨”是藝術(shù)家的最高榮譽和畢生追求，在實踐中必須做到“德藝兼修”，我認為藝術(shù)家的德包括藝德、道德和人格修養(yǎng)。

我從15歲進入天津市曲藝團開始從藝到走上專業(yè)的相聲之路，剛開始只是出于對相聲的一種喜愛和謀生的一種技能。最早也就是練習(xí)基本功，學(xué)習(xí)一些相聲表演的基本技巧和傳統(tǒng)的相聲段子，不太懂什么“德藝兼修”，更談不上追求“德藝雙馨”。后來，在與許多老藝術(shù)家接觸和學(xué)習(xí)中，慢慢地感受到應(yīng)該如何做人，領(lǐng)會到如何作藝，像馬三立、郭榮啟等老一輩藝術(shù)家對待我們這些剛剛從事相聲藝術(shù)的學(xué)生，他們都能把自己積累了幾十年的藝術(shù)才能和經(jīng)驗毫無保留地傳授給我們年輕人，沒有門第觀念，有的是對相聲藝術(shù)的熱愛。

好的藝德，才能創(chuàng)作出好的作品，藝術(shù)家的藝德決定他創(chuàng)作的成就和作品的境界。馬三立、侯寶林大師的作品之所以能傳世，馬季先生、姜昆先生的作品之所以能成為經(jīng)典，就是因為他們的藝德是為人民群眾所接受和愛戴的，他們的藝德和人格修養(yǎng)是我們年輕人的榜樣。

藝術(shù)家要有天賦，但也要有后天的刻苦和勤奮，要向生活學(xué)習(xí)，從人民大眾的土壤中汲取營養(yǎng)，來創(chuàng)作出貼近時代的作品。藝術(shù)家的成就，在于從群眾中來，到群眾中去；在于獨到的藝術(shù)審美和出色的人格修為。

作為一名曲藝工作者，要勇于擔當歷史使命，創(chuàng)作出無愧于時代的作品，努力攀登道德高峰和藝術(shù)高峰，用良好的社會形象和追求真善美的藝術(shù)作品，為自身留清名，為曲藝留清名。