孫慧

【摘 要】近些年來(lái)學(xué)習(xí)表演專業(yè)的人員越來(lái)越多，表演的相關(guān)行業(yè)趨于飽和，怎樣才能在這個(gè)行業(yè)占據(jù)一席之地是表演專業(yè)的熱門(mén)問(wèn)題。這就需要我們了解表演，尤其是在影視劇表演和話劇表演的領(lǐng)域中，作為一名專業(yè)演員既要抓住兩個(gè)領(lǐng)域的共性，還要區(qū)別兩種表演形式的個(gè)性特點(diǎn)，了解怎樣把握兩種表演方法，演員在表演實(shí)踐時(shí)應(yīng)該注意什么，由此發(fā)現(xiàn)自身表演的問(wèn)題，從而更好地塑造角色。

【關(guān)鍵詞】影視；話?。槐硌?；演員；方法；區(qū)別；塑造

中圖分類號(hào)：J802 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）01-0037-02

一、我們眼中的演員的表演

談到表演，大家無(wú)外乎都知道這是一個(gè)分門(mén)別類的藝術(shù)，包括音樂(lè)表演、舞蹈表演、雜技表演、戲劇表演等，但他們都有一個(gè)共性，那就是都是由人去表演的。而我要說(shuō)的表演是一種綜合類表演，是涵蓋了很多門(mén)藝術(shù)并且是活生生演人的藝術(shù)，即戲劇表演藝術(shù)，這種藝術(shù)的主體就是我們俗稱的演員。

演員在劇作家創(chuàng)作出的文學(xué)人物的基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)造，即二度創(chuàng)作，將平面的文字描寫(xiě)的形象塑造成一個(gè)活的有血有肉有靈魂的角色形象，這種形象是演員扮演角色時(shí)創(chuàng)造出一系列的行動(dòng)過(guò)程來(lái)完成的，因?yàn)楸硌菔切袆?dòng)的藝術(shù)。

凡是學(xué)習(xí)過(guò)表演的人在校期間都學(xué)過(guò)表演專業(yè)的相關(guān)技能，也做過(guò)很多專業(yè)訓(xùn)練，我們都經(jīng)過(guò)了動(dòng)物模擬、觀察生活、小品練習(xí)、小說(shuō)文學(xué)作品改編、經(jīng)典戲劇作品排演的過(guò)程，在關(guān)于演員的創(chuàng)作素質(zhì)訓(xùn)練中也做了“七力四感”的元素訓(xùn)練，同樣地在畢業(yè)大戲時(shí)也學(xué)習(xí)了怎樣排演一臺(tái)完整的大戲，怎樣塑造角色并把所塑造的角色精彩完整地呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。但是盡管如此，為什么在經(jīng)過(guò)這么多的程序后我們?cè)诋厴I(yè)實(shí)踐中還是不能掌握一個(gè)表演的分寸，即影視和話劇，我們?cè)趺礃尤ミm應(yīng)這兩個(gè)同樣是表演的兩個(gè)領(lǐng)域？

由實(shí)踐得知，我們從事一項(xiàng)工作，有很多原因，我們熱愛(ài)，我們沒(méi)辦法選擇別的，我們只會(huì)這個(gè)，或者我們只想做好這個(gè)。那么影視和話劇同樣存在選擇的問(wèn)題，但要想成為一名好的演員就要了解怎么樣做才會(huì)拓寬我們的表演道路。我相信我是熱愛(ài)表演的，但在實(shí)踐的過(guò)程中發(fā)現(xiàn)雖然我在學(xué)校排了那么多作業(yè)片段，也有一定的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，但在跨出校門(mén)的那一刻還是感覺(jué)自己是一張白紙。當(dāng)我們真正要把我們所學(xué)的應(yīng)用到實(shí)踐中時(shí)卻無(wú)從下手。同樣是表演，為什么影視表演和話劇表演的差距會(huì)有那么大。

對(duì)于一個(gè)專業(yè)演員來(lái)說(shuō)，能演好話劇的不一定能演好影視劇，能演好影視劇的不一定能演好話劇。而真正的優(yōu)秀演員是既能演話劇又能演好影視劇的演員。

二、存在于過(guò)程中的話劇和話劇表演

我說(shuō)的過(guò)程有兩個(gè)，一個(gè)是話劇排演的過(guò)程，另一個(gè)是話劇演員塑造角色的過(guò)程。我們知道，話劇是以對(duì)話方式為主的戲劇形式，主要手段是演員在臺(tái)上無(wú)伴奏的對(duì)白或獨(dú)白，但可以使用少量的音樂(lè)和歌唱等。因?yàn)樵拕”硌菥哂谐橄笮院蜐饪s性，相比真實(shí)生活而言，它更夸張。所謂“藝術(shù)源于生活卻又高于生活”就是說(shuō)話劇是經(jīng)過(guò)藝術(shù)提煉過(guò)的生活，和生活還是有區(qū)別的。對(duì)演員的要求是連續(xù)的、一次性的、一氣呵成的。話劇又是一門(mén)綜合的藝術(shù)，劇本創(chuàng)作、導(dǎo)演、表演、舞美、燈光缺一不可。

演員在演話劇時(shí)是一個(gè)打磨自我的過(guò)程。演員從拿到劇本開(kāi)始就要細(xì)細(xì)咀嚼劇本所提供的信息，除了劇本里提供的信息外，我們還要揣摩甚至查閱劇本外的信息，如年代背景，當(dāng)時(shí)人們的生活習(xí)慣，包括衣著特點(diǎn)、語(yǔ)言特點(diǎn)還有發(fā)生的重大事件特點(diǎn)，從而反映在角色身上，還要把角色的一生如人物小傳般講述出來(lái)，包括戲前發(fā)生的事、戲中發(fā)生的事，直到戲后發(fā)生的事，并且要將段落性的事實(shí)和幾個(gè)事實(shí)推動(dòng)出的重大事件總結(jié)并貫穿起來(lái)。做到心中有數(shù)，將角色和演員融合起來(lái)，才能投身到下一步的排演階段。在排演過(guò)程中演員仍然要一遍一遍地揣摩角色，每一句臺(tái)詞是什么意思，其中的潛臺(tái)詞是什么，我為什么要說(shuō)這句臺(tái)詞，還有在形體上、行動(dòng)線上，每一個(gè)動(dòng)作，在臺(tái)上走的每一步，都要清楚我為什么做。

隨后進(jìn)入話劇的排練過(guò)程，即從粗排最后慢慢進(jìn)入細(xì)排，合服化道聲光電，而演員即使在最后上場(chǎng)前也還是會(huì)琢磨自己的表演是否到位，哪種表現(xiàn)手法更貼近角色等等。所以，一臺(tái)話劇的呈現(xiàn)是一個(gè)演員幕后排演多次的結(jié)晶，也是智慧的結(jié)晶。正如在近期舉行的人民藝術(shù)家李默然藝術(shù)人生論壇上，展出了老先生為表演事業(yè)所作的諸多貢獻(xiàn)，他的作品被后人稱贊，老先生就是在塑造每一個(gè)角色時(shí)都精心揣摩，他的人物分析筆記陳列在展覽廳里，試問(wèn)，現(xiàn)在還有多少演員有這樣的習(xí)慣去尊重自己的角色呢？包括戲劇大師于是之，他善于總結(jié)，融生活與藝術(shù)為一體，把表演技巧深隱于形象創(chuàng)造之中。

三、與鏡頭并進(jìn)的影視劇表演

作為影視劇演員，在表演上也需要有話劇表演功底做基礎(chǔ)，但會(huì)降低夸張度，其他的功課也要做，比如人物分析，只是在表演時(shí)有一定的區(qū)別。

影視表演是鏡頭的藝術(shù)，是鏡頭前的表演，最終的成品是經(jīng)過(guò)了攝影和剪輯的渲染的影視作品。影視的空間以實(shí)景為主，盡量讓觀眾能夠感覺(jué)身臨其境，演員表演更加接近生活。影視的世界是一個(gè)真實(shí)的世界，演員的表演也務(wù)必要符合這個(gè)真實(shí)世界的邏輯。屏幕形象的一個(gè)特點(diǎn)是比舞臺(tái)形象具有更豐富、更細(xì)膩的心理描寫(xiě)。影視理論家巴拉茲認(rèn)為，影視特寫(xiě)“不僅使人的臉部在空間上同我們更加接近，而且使它超越空間，進(jìn)入另外一個(gè)境界，即心靈的領(lǐng)域──‘微相學(xué)的世界”。影視表演在這個(gè)固定好的屏幕前必然會(huì)顯出局限性，但也分情況，不同的鏡頭語(yǔ)言有不同的表演方法，要求演員靈活即興的能力強(qiáng)。鏡頭語(yǔ)言會(huì)提供給演員行動(dòng)線，也就是走位，在遠(yuǎn)景全景時(shí)，演員可以像話劇表演那樣，形體臺(tái)詞可以自由地根據(jù)規(guī)定情境還有演員個(gè)人對(duì)角色的理解而進(jìn)行表現(xiàn)，但是近景和中景就需要演員有鏡頭感，自己找鏡頭，越生活化越好。特寫(xiě)鏡頭就需要用到演員的面部表情狀態(tài)了，即使細(xì)微的表情也能將表演的情感放大很多倍，所以演員表演時(shí)切忌夸張生硬，要充分對(duì)角色的內(nèi)心生活和思想感情進(jìn)行體驗(yàn)，當(dāng)演員真正地在行動(dòng)過(guò)程中產(chǎn)生了情緒體驗(yàn)時(shí)，這種與之相適應(yīng)的表情就油然而生了，也就是自然地流露出來(lái)了。

影視表演考察的內(nèi)容也包括演員的即興適應(yīng)能力以及心理素質(zhì)。當(dāng)我們站在鏡頭前的時(shí)候，我們演的場(chǎng)次和劇情可能會(huì)連接不上，這時(shí)我們就要去適應(yīng)對(duì)手，適應(yīng)此情此景，適應(yīng)NG很多遍的體驗(yàn)。影視表演考察演員的想象力。很多時(shí)候需要正反打的拍攝，當(dāng)只有一臺(tái)機(jī)器的時(shí)候，我們往往要對(duì)著鏡頭表演，沒(méi)有對(duì)手的我們只能靠想象去完成任務(wù)，包括動(dòng)作。

在臺(tái)詞上，由于話劇是給臺(tái)下的觀眾表演，具有一定的空間性和抽象性，觀眾要想看懂首先要聽(tīng)清楚看清楚，這就要求演員的聲音要大，口齒要清楚，無(wú)論情緒低落還是高漲，都要飽滿地表達(dá)出來(lái)。而影視劇的臺(tái)詞有收音的設(shè)備，所以我們表演時(shí)不需要太大聲，生活中怎么說(shuō)就怎么說(shuō)，也不需要夸張的語(yǔ)音語(yǔ)調(diào)，心平氣和地再現(xiàn)生活就是最自然的。

無(wú)論是影視表演還是話劇表演，當(dāng)我們飾演一個(gè)角色時(shí)，我們要慢慢地從第一自我過(guò)渡到第二自我，做到體驗(yàn)和體現(xiàn)的統(tǒng)一結(jié)合，把握自己心中的行動(dòng)線，不停地問(wèn)自己為什么要這么做，也就是老藝術(shù)家們提出的“演戲不要演結(jié)果”。只有我們清楚了自己心中的行動(dòng)線，才能把自己的外部表現(xiàn)也就是臺(tái)詞、形體做到準(zhǔn)確充實(shí)，不會(huì)讓自己出現(xiàn)演糊涂戲、盲目、無(wú)從下手，讓觀眾看不懂、看著不舒服不自然的問(wèn)題。其實(shí)表演，不外乎就是在表演臺(tái)詞和形體，二者又離不開(kāi)表演的三要素，真聽(tīng)真看真感覺(jué)，并且通過(guò)行動(dòng)三要素將臺(tái)詞形體貫穿上，這樣就離我們想要塑造的角色越來(lái)越近了?？偟膩?lái)說(shuō)，影視表演和話劇表演存在著共性和個(gè)性，但只要我們把握好一個(gè)表演的分寸，能夠收放自如，培養(yǎng)自己的適應(yīng)能力，就會(huì)很好地完成角色的塑造。除此之外，演員也要像美國(guó)戲劇評(píng)論家布羅凱特所說(shuō)的那樣：“演技的鍛煉是一個(gè)永無(wú)止境的過(guò)程，只有謹(jǐn)慎而謙虛的演員才能使自己的演技日臻完美?！?/p>

作者簡(jiǎn)介：

孫 慧，遼寧師范大學(xué)2012級(jí)影視表演專業(yè)。