陳麗明

摘要：由“喜劇之王”周星馳執(zhí)導(dǎo)的《西游降魔篇》上映以來著實在電影界火了一把，在業(yè)界掀起了對中小成本喜劇電影的熱議。上映首日起，讓觀眾暌違已《西游降魔篇》其實可堪稱“優(yōu)質(zhì)喜劇”的典范，也為中國的喜劇電影帶來了啟示。在這炙手可熱的背后我們也十分想探秘喜劇電影能夠如此成功的原因。本文就是以《西游降魔篇》為視角，簡析它高票房的原因，也淺析一下中國國產(chǎn)喜劇目前的發(fā)展趨勢。

關(guān)鍵詞：西游降魔篇；喜劇電影；發(fā)展趨勢

這幾年，大家了可以明顯感受到，喜劇電影正越來越多，電影市場也越來越熱，近十年來中國喜劇電影頻頻在各大國際電影節(jié)亮相，讓國際電影人和各國觀眾逐漸從知道中國喜劇電影到了解中國喜劇電影，再到關(guān)注中國喜劇電影，到現(xiàn)在喜歡中國喜劇電影，通過這些可以說明當前中國喜劇電影市場呈現(xiàn)出了繁榮的景象，同時也說明了中國當代喜劇電影有了很明確的目標與其發(fā)展趨勢，該趨勢是正確的，也即將走向成熟。

1.喜劇電影的概述

1.1中國喜劇電影的發(fā)展概況

人是一種極富情感的動物，有喜怒哀樂各種情緒的渲染方式和渠道，在電影沒有出現(xiàn)之前人們往往通過戲劇評書等傳統(tǒng)娛樂方式來表達自己的情感，從古至今無論什么樣的情感表達都需要贏得觀眾的和聽眾的共鳴才會形成強烈地藝術(shù)效果。電影這一種將聲音、色彩進行全面融合的藝術(shù)形式，毋容置疑，相比傳統(tǒng)的藝術(shù)形式更加引起觀眾的共鳴與好評。從中國本世紀初，在上海引進了無聲電影，但由于無法進行聲音的傳達，往往只能通過演員的形體來動作來贏得觀眾的掌聲與感覺?！跋矂‰娪笆且援a(chǎn)生笑的效果為特征的故事片”，這個定義不但概括了喜劇片的類型，同時也隱含著對喜劇片優(yōu)劣的基本判斷——往往能夠引發(fā)觀眾更多笑的喜劇電影才是成功的。在這樣背景下，喜劇電影以非常生活化狀態(tài)進入了歷史舞臺，當時，卓別林拍攝的《摩登時代》，雖然是無聲的電影，但其夸張及優(yōu)美的表現(xiàn)手法贏得眾多觀眾的喜愛。同時，也為中國喜劇電影的發(fā)展起到了重要的啟蒙作用。但是，中國30年代到49年解放，整個民族處于戰(zhàn)亂、貧窮、困苦階段，整個社會缺乏喜劇情緒的氛圍，因此，在這樣的大背景下，很多喜劇短片都帶有酸楚的黑色幽默，如《三毛從軍記》。49年解放后全民都處于一種亢奮的革命成功狀態(tài)之中，缺乏喜劇誕生的觀眾基礎(chǔ)。60年代初老百姓生活水準有很大的改變，出現(xiàn)了以市民生活化為題材的生活影片，如《小小得月樓》，但從60年代末期到70年代末期，中國經(jīng)歷了十年文革，喜劇電影從中國的土地上消失。直到90年代中后期，到2006年才出現(xiàn)了真正的以觀眾為核心的喜劇電影，如寧浩的《瘋狂的石頭》，讓喜劇電影帶來了復(fù)蘇的契機，其后的幾年時間里，中小成本喜劇片數(shù)量大幅上漲，幾乎每年都有接近20部左右的喜劇電影上映，成為國產(chǎn)電影的三分之勢中的其一。從此，中國喜劇電影數(shù)量大幅度上漲，喜劇電影也從幼稚走向成熟，從單一轉(zhuǎn)向多樣化。

1.2當代中國喜劇電影現(xiàn)狀

進入21世紀以后，中國經(jīng)濟得到了快速發(fā)展。隨之帶來的便是越來越富裕的老百姓渴望更高層次的文化需求，情緒也變得更加輕松，因此在喜劇電影制作這塊，出現(xiàn)了不同風格、不同流派的拍攝手法，其中代表的是著名導(dǎo)演馮小剛的馮氏幽默，其一，以普通人的玩世不恭的態(tài)度來演繹電影短片，而獲得觀眾的好評，其二，以寧財神為代表的惡搞派顛覆了許多經(jīng)典電影，實施穿越創(chuàng)作《武林外傳》這樣的喜劇電影，贏得了大批觀眾的喜愛。再者，以周星馳為代表的無厘頭派將很多不相關(guān)元素融合到一起，看似荒誕，實則滑稽可笑，其中具有代表意義的作品有《少林足球》、《功夫》、《長江七號》等等，最終發(fā)展到以《西游降魔篇》為無厘頭的喜劇片的巔峰之作，更值得一提的是，中國喜劇電影也開始模仿好萊塢喜劇電影的制作方式，將笑點的設(shè)計進行了程序化創(chuàng)作，其典型代表作為徐崢導(dǎo)演的賀歲片《泰囧》，可以說，到現(xiàn)在這部影片也會讓眾多觀眾百看不厭，笑聲連連，回味無窮。喜劇應(yīng)該是“人生的寫照，風俗的明鏡，真理的反映”可以說，中國喜劇電影越達到了從量變到質(zhì)變的過程。

2中國喜劇電影的分析

2.1大片崛起刺激票房的攀升

近年來，中國電影市場的發(fā)展相當迅速，全國的熒幕以每年30%的速度遞增，同時，電影院的硬件環(huán)境也大幅度提高。如周星馳的代表無厘頭電影《西游降魔篇》，其創(chuàng)意制作手段都花費了巨大的精力和金錢。但3D效果的渲染都采用了同好萊塢接軌的處理方法，讓所有觀眾都能在電影院內(nèi)享受一種震撼的視覺盛宴，《西游降魔篇》正式上映后，其票房勢如破竹，節(jié)節(jié)攀升，上映8天票房累計高達6.50億元，從而成為國內(nèi)史上最快破6億的影片，其后期影響甚至將3D版《泰坦尼克號》都拋在身后，并打破了《變形金剛?cè)?，?chuàng)下了1.1億元的單片單日票房歷史記錄，由此看來，這種大片的方式將大大刺激了中國喜劇電影的票房攀升，可以說一個成功的喜劇電影，最大的判別點就是票房，但是作為票房成功的攀升，那么那是什么因素會造成最終的高票房呢？

2.2中國國產(chǎn)喜劇成功因素

2.2.1巨大的觀眾基礎(chǔ)

喜劇電影巨大的觀眾基礎(chǔ)為喜劇電影發(fā)展插上了騰飛的翅膀。尊重觀眾是電影敘事的基本前提，也是贏得票房的一大主要原因，觀影者一般既有一種相對穩(wěn)定的期待視界，即由審美經(jīng)驗、審美習慣、審美趣味、鑒賞水平所形成的因襲心理和審美定勢又有一種追新求異的渴望或潛在的沖動。因此，有強大的觀眾基礎(chǔ)才能培養(yǎng)出強大的電影市場。進入21世紀以來，中國已經(jīng)從貧窮國家進入中等收入國家的行列，中國老百姓大多說都進入了小康生活的狀態(tài)，但是又面臨就醫(yī)難、上學貴、社會貧富分化嚴重、環(huán)境污染等一系列問題。很多老百姓都會感覺生活的壓抑和無奈，都希望找到情緒宣泄的窗口，因此就有了無厘頭喜劇電影如《大話西游》這種喜劇電影的火爆，同時，其它類型的喜劇電影由于中國觀眾的碎片化，無論其創(chuàng)意多么荒誕不經(jīng)，也會贏得部分觀眾的認可，因此一些低小成本投資的小眾電影也獲得了較好的票房收益。也可以換句話說，喜劇電影的成功得益于社會資本的追捧。電影是一門藝術(shù)，從劇本的創(chuàng)作到演員的選擇，后期的制作、影片的推廣都需要強大的資金保障，如周星馳指導(dǎo)的《西游降魔篇》，其拍攝成本投入就高達上億元，如果沒有強大的觀眾喜劇基礎(chǔ)，基本就不會投資這種類型的喜劇電影，沒有資本的支持，即使周星馳有非凡的導(dǎo)演才能，其《西游降魔篇》也不能達到完美的創(chuàng)意、拍攝、制作、發(fā)行，當然也無法獲得票房的收益。endprint

2.2.2優(yōu)秀導(dǎo)演及演員的加盟

優(yōu)秀導(dǎo)演的加盟讓喜劇電影得以百花齊放?？陀^的講，電影是否能贏得觀眾的喜愛，導(dǎo)演的作用尤其重要。中國喜劇電影的發(fā)展，有幾個非常優(yōu)秀的關(guān)鍵性導(dǎo)演賴推動。如善講故事能把平凡生活和人物演繹的非常有趣的馮小剛，如能將許多人物惡搞的超有個性的寧財神，如能將笑點精確到每分鐘的寧浩，如將歷史故事和現(xiàn)代3D技術(shù)相融合大王周星馳等等，這些導(dǎo)演都才華橫溢，創(chuàng)意新奇。所以他們的加盟必會使電影百花齊放。同時，優(yōu)秀電影的電影演員的加盟提高了喜劇電影的笑話度，那么，怎樣去選擇適合影片的演員呢，當然，首先電影編劇必須要創(chuàng)造好一個人物的特征：“創(chuàng)造一個好的人物，必須具備四項要素：第一，人物必須有一個強烈而堅定的戲劇性需求；第二，他（她）必須有一個個人的觀點；第三，這個人物的個性化態(tài)度；第四，這個人物總要經(jīng)歷某種形式的變化或轉(zhuǎn)變”。在中國，電影界有一個成文的傳統(tǒng)，真正的大牌演員都希望扮演有性格有內(nèi)涵的電影角色。都將喜劇電影的角色視為偏門，但隨著喜劇電影票房的快速攀升，隨著眾多大牌導(dǎo)演進入喜劇電影的拍攝領(lǐng)域，讓許多大牌明星積極擔任喜劇電影的拍攝主角，如葛優(yōu)擔任了馮氏電影的許多主角，而《西游降魔篇》里因為眾多演員的加盟，而使得這部電影的票房又節(jié)節(jié)攀升。關(guān)于這部影片的內(nèi)容，在這里可以值得一提的是星馳解構(gòu)了人們心中固有的“人化的妖魔”形象，還原了其本來的樣貌，也揭示了由魔成佛這一過程的沉重、艱難與痛苦。這恐怕正是影片引起觀者深思的根本所在”。

2.2.3品牌化促進電影形成規(guī)模效應(yīng)

品牌的力量使喜劇電影市場前景看好。在中國，喜劇電影已經(jīng)形成不同的流派和不同的品牌，如馮小剛導(dǎo)演的作品《非誠勿擾》和《私人定制》，這些都是馮氏品牌的重要表現(xiàn)，同時也是吸引觀眾進入電影院的品牌保證。如周星馳拍攝的《功夫》、《少林足球》、《西游降魔篇》都是因為周星馳的個人品牌極具招力，所以，我們可以預(yù)言像《西游降魔篇》這種無厘頭的經(jīng)典巨作，由于其品牌的力量將同好萊塢大片一樣，可能會出現(xiàn)《西游降魔篇》續(xù)集、前傳等一系列喜劇大片。當然對于品牌化刺進優(yōu)秀電影形成規(guī)模性的，我們可以舉出極具代表性的就是《人在囧途》，這部電影不僅促進了國內(nèi)喜劇電影的發(fā)展，而且也為它的續(xù)集《泰囧》打下了堅實的一票，兩部電影都創(chuàng)下了電影界的奇跡，獲得高票房的收益。而對于這一現(xiàn)象的產(chǎn)生因為觀眾對電影以及形成品牌的認知情節(jié)，品牌對觀眾具有極強的號召力。但是，換句話說，電影品牌化的一個基本前提，那就是創(chuàng)新一即突破傳統(tǒng)的思維模式，對原有的故中人物、情節(jié)進行更高層次的編輯，從而才能創(chuàng)造出一部部經(jīng)典巨作。

2.2.4喜劇要以情動人

其實，故事情節(jié)才是優(yōu)秀電影的一個“靈魂”。在這個復(fù)雜而多變的社會，人們從原有的單純而開始變得多樣性，面對這接受程度參差不齊，喜好不同的上億觀眾，如何才能贏得全民這么多人對一部電影的共鳴，其實最重要的還是電影中的“情”，因為觀眾的欣賞水平受多種因素制約而參差不齊，接受心理的具體情況又是復(fù)雜多變，所以，以情為本，把現(xiàn)實生活中的林林總總都以“情”來貫穿起來，這樣就能達到思想上的共鳴了。而《西游降魔篇》則延續(xù)了《大話西游》的情感脈絡(luò)，只不過從“愛你一萬年”變成了“只爭朝夕”。盡管觀眾未必一樣感動落淚，但正如周星馳自己所說，一部沒有情感內(nèi)核的影片是失敗的，“電影的題材除了情還有什么呢？無論包裝特效，都是寫情的故事，即便不是愛情，也有友情、親情?！蓖瑫r進一步的，我們可以領(lǐng)悟到情感的另一面，即人受到不公平的待遇，才會積怨致魔性大于善性而成妖。孫悟空、豬八戒、沙僧在成為妖怪之前，也曾是被迫害的一群，而只有經(jīng)歷過從被迫害到成為妖怪再到被降服的過程，才會讓他們悟出魔性之可怖、人[生之可貴，才會促使他們組成一個團隊去降服其他妖怪。其實，動情到了一個境界時，能為電影加分的還有鏡頭特寫。在貝拉.巴拉茲的《電影美學》中演員的表演通過特寫鏡頭、通過演員的表情變化能夠?qū)⑿≌f中文描繪的二維心理變化呈現(xiàn)于三維的立體屏幕上，因此，表演應(yīng)當是賀歲喜劇片越來越需要重視的元素之一，尤其是在銀幕上演員的每一個表情的變化和運用都十分考究。

2.2.5先進科技的應(yīng)用增加影片看點

可以說，先進科技的應(yīng)用對喜劇電影的發(fā)展功不可沒。所有觀眾進入影院都需要收到強烈地視覺沖擊，除了具體的選擇，導(dǎo)演水準，大牌明星的加盟之外，其3D效果的制作尤為關(guān)鍵，在《西游降魔篇》中，其3D、IMAX效果、人物造型等都為這部影片打下了高票房的基礎(chǔ)。在這部影片中，使用了大量的景深特別深的長鏡頭，在這后期制作過程中，消耗了上百位工作人員的精力，通過他們的努力，最終映人我們眼簾的栩栩如生的武打動作才會如此逼真，比如，我們在影片中看到的女主人公用無定飛環(huán)收服豬妖、河妖的視覺畫面，可以說其3D效果用的極具逼真，震撼力很強從而博得了觀眾的喜愛。其實，這部經(jīng)典大作，我們可以清楚的看到與原著的老版《西游記》完全不同，雖然以唐僧收服河妖、豬妖、猴妖為故事框架，但這部新作品中，這三個“可愛的人物”卻變成了殺人不眨眼的“惡魔”，敦厚老實的沙僧變成了吃人無數(shù)的惡魚，其中唐僧與河妖作戰(zhàn)的過程中，其視覺沖擊力極強，并且3D效果逼真。而豬八戒的形象也讓人空前一亮，由原來的丑陋形象變成了一個帶著一臉假笑、不說話卻能發(fā)出嘶啞聲的白面書生，原來俊俏的美猴王在這部影片中卻是一個丑陋的小矮猴?！段饔谓的分校魃澈訚O村、高家莊、五行山這三大重要場地，用三大極具魔幻色彩的特效魔幻場景，以及收服三大妖精的過程無不將先進科技應(yīng)用的淋漓盡致，從而贏得觀眾的追捧與好評。

3中國喜劇電影未來發(fā)展的展望

隨著中國經(jīng)濟的進一步發(fā)展，中國熒幕數(shù)的增長還將持續(xù)每年30%的高增長趨勢，同時與中國老百姓的收入開始進入中等收入國家水準，中國的社會矛盾將逐步得到緩解和釋放，觀眾通過只看喜劇電影宣泄不了自己沖動將逐步越來越少，喜歡輕松、幽默的生活化喜劇電影精獲得更大的市場空間，但是有喜劇就有悲劇，魯迅先生也認為：“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看，喜劇將那無價值的撕破給人看。”悲劇是對于一個嚴肅、完整、有一定長度的行為的模仿；它的媒介是語言，具有各種悅耳之音，分別在劇的各個部分使用：模仿方式是借人物的動作來表達，而不是采用敘述法；借引起憐憫與恐懼來使這種情感得到陶冶（又譯凈化）?！逼涠?，國產(chǎn)喜劇電影的大制作和小制作并駕齊驅(qū)，以《西游降魔篇》為代表的大制作將贏得巨大的眾多觀眾擁堵，但隨著中國互聯(lián)網(wǎng)的快速發(fā)展，網(wǎng)上有版權(quán)的視頻播出后，對觀眾的極力爭搶，一些小成本電影，小眾電影會大行其道，可以預(yù)言，中國以80后、90后，為代表的自娛性觀眾會被追捧，以及各種題材的小眾電影會被追捧，讓喜劇電影的走向不同于現(xiàn)在大片一統(tǒng)江湖的時代。其三，以好萊塢為模板的喜劇電影的制作將迎來新的高峰，好萊塢喜劇性是在社會調(diào)研觀眾笑點的頻率和喜好的情況下，按照工業(yè)化的方式創(chuàng)造出的喜劇電影，如《泰囧》，就是這種模式的建立者，他們同時也獲得了較好的票房收入，我們可以肯定，類似《泰囧》的喜劇電影將越來越多。

從總的來看，周星馳的這部電影相較于過去，有明顯的好萊塢風格傾向，他的電影不再以搞笑的語言和夸張的人物表演為主，而是運用電腦特技使畫面更加絢爛多彩，強烈地刺激著觀眾的眼睛。他曾說過要拍《西游2》，在繼續(xù)保持其自成一格的特色的同時，我們期待他的電影能吸引更多觀眾的目光。

4結(jié)論

以上筆者關(guān)于中國喜劇電影在當代發(fā)展的現(xiàn)狀、地位、意義和未來走向的討論告一段落。可以說如今的社會將離不開喜劇電影的發(fā)展?！段饔谓的愤@部電影可以說是中國國產(chǎn)喜劇電影的一個典范，無論是從故事情節(jié)來看，還是片中應(yīng)用的魔幻特效，總的來說在當代中國喜劇電影史上但它的確是業(yè)界的一個奇跡，一個標桿，一座里程碑，它的成功讓我們看到了中國國產(chǎn)喜劇未來的希望。透過它的模式，通過分析，我們可以預(yù)言，未來中國的喜劇會如《西游降魔篇》一樣越來越有創(chuàng)新，一部電影若想贏得更多的人關(guān)注，就一定要有“情”。現(xiàn)在依然有無數(shù)人在為我國的電影事業(yè)揮灑著汗水，我們有什么理由不去相信我國國產(chǎn)喜劇的美好前景和未來呢？只要給它一定成長的時間，它一定會還你一個“四兩撥千斤”的奇跡。endprint