張?zhí)?/p>
摘要:攝影作為一門新興技術(shù)沖擊了當(dāng)時(shí)的繪畫界。當(dāng)它日益流行起來的時(shí)候,直接影響著德加等畫家的作品,使其作品富有強(qiáng)烈的視覺效果。德加是一位能充分利用攝影技術(shù)來進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的印象派畫家,他有著多樣的表現(xiàn)手法、另類的藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)創(chuàng)新。在其繪畫作品中充分帶入了攝影的美學(xué),以攝影的角度去構(gòu)思和觀察。德加帶著獨(dú)立的思維方式和獨(dú)特的思考能力在藝術(shù)的道路上摸索前行,并最終獲得成功。真實(shí)瞬間的攝影圖像給德加帶來了許多繪畫創(chuàng)作的靈感,不確定性的構(gòu)圖方式使其繪畫作品極具表現(xiàn)力,將新興的攝影技術(shù)與自己的繪畫有機(jī)的結(jié)合起來。正如有的人所評(píng)價(jià)的“德加既是一位畫家也是一位攝影家,他對(duì)繪畫和攝影都有很好的把握和深刻的理解,因此他才得以將兩者很好的結(jié)合起來?!痹诘录友壑?,畫框就是鏡頭,也是生命的片段。德加的創(chuàng)新意識(shí)改變了繪畫題材的空白,很大程度上影響并且激勵(lì)著繪畫的發(fā)展及變革,推動(dòng)了當(dāng)代繪畫的發(fā)展和創(chuàng)新。
關(guān)鍵詞:德加;印象派;攝影;繪畫;創(chuàng)新
一、攝影對(duì)繪畫的影響
攝影作為一門新興的技術(shù)沖擊了當(dāng)時(shí)的繪畫界。隨著它的出現(xiàn),眾多畫家的危機(jī)感也接踵而來。攝影是時(shí)代發(fā)展的必然,它備受人們關(guān)注和追捧,在很短時(shí)間就已經(jīng)在社會(huì)上普及,首批照相館開辦在1855年。在照相館開辦后,攝影術(shù)給肖像畫的領(lǐng)域帶來了很大的壓力和沖擊。在攝影術(shù)出現(xiàn)以前,很多人都會(huì)找肖像畫家為自己及家人畫一幅肖像,它們的模樣能被肖像畫家準(zhǔn)確而又逼真的繪制出來。但是隨著攝影問世之后,它毋庸置疑的替代了肖像畫家,因?yàn)槿藗儼l(fā)現(xiàn),照片比肖像畫更真實(shí),更方便,也省去了很多時(shí)間。并且照片比肖像更便宜。相比耗費(fèi)時(shí)間的肖像畫來講,人們更愿意去方便、快捷又便宜的照相館。到1850年肖像幾乎被攝影所替代。好多畫家們意識(shí)到攝影的沖擊使寫實(shí)繪畫沒有了立足之地,描繪出的逼真感也已經(jīng)沒有存在的價(jià)值和意義了。但是好多畫家對(duì)待這種危機(jī)也持有不同的看法和觀點(diǎn)。以莫奈為首的畫家力求一條攝影難以涉及到的繪畫之路,試著尋找攝影無法觸及的表現(xiàn)形式。他們改變了原有的繪畫風(fēng)格,在僅有黑白攝影的時(shí)期,以色彩為主要視覺沖擊力和主打,來與攝影抗衡。他們大多描繪風(fēng)景的色彩瞬間過度的變化,形成了抽象及速寫的風(fēng)格。德加認(rèn)為,畫家不應(yīng)該去排斥新興的攝影技術(shù)。相機(jī)能做到人肉眼無法準(zhǔn)確判辨的東西,例如高速旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)物體的形狀,馬在奔跑時(shí)蹄子的伸展與騰空。這些例子也證實(shí)了肉眼觀察的局限性,如果這些運(yùn)動(dòng)物體用相機(jī)的高速快門拍攝,這些問題的答案都能清晰明了的展現(xiàn)在我們面前。德加發(fā)現(xiàn)馬和兔子雙腿的奔跑方式并不一樣,這大大啟發(fā)了他在之后對(duì)于瞬間運(yùn)動(dòng)物體的描繪。在之后創(chuàng)作的“賽馬”為主題的繪畫中,也依靠了攝影方面的資料。
二、德加利用攝影進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的解析
埃德加·德加 1.追求表現(xiàn)真實(shí)的瞬間印象 在他畫面上更多的是運(yùn)用攝影真實(shí)的瞬間印象,他深深地被攝影中的空間感、層次感及舞臺(tái)上夢幻的光與影所吸引。他總是能以獨(dú)特的視角生動(dòng)的描繪出在舞臺(tái)燈光下翩翩起舞的芭蕾舞演員,把舞蹈女演員輕柔的姿態(tài)用畫筆描繪的栩栩如生。他筆下所描繪的瞬間印象無論從構(gòu)圖、角度、虛實(shí)都充斥著很強(qiáng)的鏡頭感。德加利用截取式構(gòu)圖尋找瞬間攝影中形的爆炸。運(yùn)用攝影的取景法,俯視以及仰視構(gòu)圖,還大膽地加高了地平線。德加的非對(duì)稱、大透視、截取式等全新的構(gòu)圖方式和奇特視角還被廣泛地運(yùn)用在了多年以后的影視藝術(shù)方面,這種有超前意識(shí)和前瞻眼光并帶有時(shí)代感的藝術(shù)家的作品,使多年以后的我們?cè)谛蕾p作品時(shí)有無比親切之感。德加能把攝影中的特寫鏡頭很好地運(yùn)用到自己的繪畫中。在德加眼中,畫框就是鏡頭,也是生命的片段。 舞女類的作品是德加的繪畫中最為著名的題材,德加精湛的畫工以及對(duì)攝影技術(shù)的結(jié)合與借鑒,使舞女在大師德加筆下變得姿態(tài)動(dòng)人,栩栩如生?!段枧_(tái)上的舞女》這副繪畫作品中,攝影的構(gòu)圖方式在其得到充分運(yùn)用,它更像是相機(jī)抓拍人物形象一瞬間的動(dòng)態(tài)語言,慢快門下人物運(yùn)動(dòng)時(shí)模糊的面部,以及肢體伸展時(shí)的瞬間定格都是運(yùn)用攝影作畫的充分體現(xiàn)。作品給人留以遐想的空間,體現(xiàn)了德加重視運(yùn)動(dòng)的狀態(tài),向往著夢幻朦朧的感覺。也這幅作品表現(xiàn)了德加繪畫的現(xiàn)代性。而德加的另外一幅作品《后臺(tái)的舞者中》則表現(xiàn)出來的是攝影中隨意抓拍的偶然事件瞬間定格,這種偶然的不完整的抓拍在德加繪畫中被充分體現(xiàn)。 2.強(qiáng)調(diào)構(gòu)圖的不確定性 德加在其繪畫作品中充分帶入了攝影的美學(xué),以攝影的角度去構(gòu)思,去觀察,去構(gòu)圖。攝影圖像帶給德加帶來了許多繪畫創(chuàng)作的靈感,從排練廳、舞臺(tái)上的芭蕾舞演員等作品的構(gòu)圖和透視關(guān)看,完全是真實(shí)場景的局部特寫,廣角鏡頭透視關(guān)系的運(yùn)用。 《舞蹈考試》這幅畫構(gòu)圖和視角別出心裁。地板上的線條透視感很強(qiáng),有逐漸遞進(jìn)的趨勢。畫面中最為突出的要屬左側(cè)倆個(gè)背對(duì)畫面等待老師指導(dǎo)的女孩兒和一位手里拄著拐棍站在學(xué)生們中央白發(fā)蒼蒼的舞蹈老師。畫面中一些學(xué)生在老師的指導(dǎo)下練習(xí)舞步,而另一些學(xué)生則擠在一旁休息。左邊兩個(gè)背著身子的一位女孩兒扭著身子坐在鋼琴上邊看同學(xué)跳舞邊用手在背后抓癢,另一位女孩兒倚著腰拿了把扇子扇風(fēng)。畫面中的人物真實(shí)而不做作,背對(duì)畫面女演員抓癢掐腰的動(dòng)態(tài)與前面舞蹈中女演員的優(yōu)美姿態(tài)形成了鮮明的對(duì)比。這幅《舞蹈考試》打破了以往繪畫中規(guī)中矩的構(gòu)圖方式,充分體現(xiàn)了德加構(gòu)圖的隨意性和不確定性。而畫面中每位演員都猶如攝影鏡頭下的真實(shí)形態(tài)再現(xiàn)。 3.尋找和強(qiáng)化畫面元素的表現(xiàn)力 《浴后》是德加在1895年所拍攝的照片,第二年他又創(chuàng)作了同名的油畫。這兩件作品無論從構(gòu)圖還是從視角上都能看出他們的相似性。作品描繪的是浴女浴后擦拭身體的背影。運(yùn)用夸張的手法,邊緣運(yùn)用粗線條勾畫,使繪畫看起來更有趣味。鮮亮的色調(diào)下一個(gè)背身的浴后的女人側(cè)臥在淺橙色的浴巾上,并略有扭曲的用浴巾擦拭著浴后的身體。畫面中角度特殊、形態(tài)真實(shí)、線條明確簡單、顏色鮮亮。這些元素都使畫面極具表現(xiàn)力。雖只有女人側(cè)臥的背影,卻真實(shí)而神秘。德加并沒有像無數(shù)畫家一樣勾畫出過于理想化和擺弄姿態(tài)的繪畫,更多的是生活中的隨意自然,平庸缺陷卻不失唯美。有意識(shí)去模仿之前攝影作品,巧妙地利用攝影圖片,能看出攝影對(duì)其繪畫作品影響頗為深刻。正如德加自己所評(píng)價(jià)的一樣:“到目前為止,對(duì)于人體的表現(xiàn),人們總是把一些假想姿勢擺在觀眾面前,可是,我畫的這些婦女是一些普通的、誠實(shí)的人,無論怎樣她們只是忙于自己的梳洗……就像你在鎖孔里看到的那樣?!?/p> 三、德加通過攝影改變繪畫風(fēng)格的現(xiàn)實(shí)意義 當(dāng)今時(shí)代的社會(huì),照相機(jī)在人們的眼中已經(jīng)算是普及的物品,它給人們的生活帶來了很大的方便。在相機(jī)剛剛問世的年代,許多藝術(shù)家否定了攝影,但是攝影在很大程度上影響并且激勵(lì)著繪畫的發(fā)展及變革,并且糾正了人們?nèi)庋劬窒扌运斐傻囊曈X性偏差。當(dāng)攝影技術(shù)日益流行起來的時(shí)候,攝影直接影響著德加等畫家的作品,使其作品富有強(qiáng)烈視覺效果。德加帶著獨(dú)立的思維方式和獨(dú)特的思考能力在藝術(shù)的道路上摸索前行,并最終獲得成功。作為一個(gè)印象派中較出色的畫家,對(duì)題材和構(gòu)圖等都有著大膽創(chuàng)新和突破。更值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的是他能在不背棄古典傳統(tǒng)的前提下,將新興的攝影技術(shù)與自己的繪畫創(chuàng)作有機(jī)的結(jié)合起來。把對(duì)生活最真實(shí)的感悟用畫筆描繪出來。不做作、不浮夸的繪畫風(fēng)格影響著后世。德加的不教條,創(chuàng)造性思維從而形成自己獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。德加有沖動(dòng)有謹(jǐn)慎,有傲慢有謙遜,有激進(jìn)有沉穩(wěn),就像是一面多棱鏡,這種矛盾的既對(duì)立又統(tǒng)一,也給后人留下一個(gè)更好的視覺解讀。人們因維納斯的斷臂之身而充滿了無限遐想,人們也因德加藝術(shù)的缺陷美而回味無窮。那種缺陷美是讓人感覺有生命力的。