趙婧

摘 要：美是一種感覺，在書法史上，不同的書體、書法觀、書法美學(xué)存在于各朝各代?！皶x人尚韻、唐人尚法、宋人尚意、元明尚態(tài)”，由此不難看出，不同時(shí)期產(chǎn)生了不同的書法思想、書法意識(shí)以及不同的書法作品。那么對(duì)于學(xué)書者而言，我們自然會(huì)從書法的角度，對(duì)美形成獨(dú)特的認(rèn)識(shí)。

關(guān)鍵詞：書法；藝術(shù)表現(xiàn)；美學(xué)

中圖分類號(hào)：J292.11 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

書法是漢字的藝術(shù)表現(xiàn)形式，漢字是構(gòu)成書法的物質(zhì)載體。隨著時(shí)代的更替，書法藝術(shù)不斷成長(zhǎng)，經(jīng)歷著時(shí)間的淘洗沖刷，書法藝術(shù)之所以能立于世界藝術(shù)之林，是因?yàn)闀ㄋ囆g(shù)最具有民族代表性，是中華民族獨(dú)一無二的藝術(shù)形式，被認(rèn)為是世界上并不多見的高水平的藝術(shù)。既然書法被認(rèn)定為是藝術(shù)，藝術(shù)都有獨(dú)特的美，而其藝術(shù)性表現(xiàn)的作用和意義正是在于藝術(shù)的組織構(gòu)造和外在形式的結(jié)合，所以符合藝術(shù)概念的最終作品所要達(dá)到的高度和深度，往往取決于藝術(shù)內(nèi)容與藝術(shù)形式是否能互相融合而成為統(tǒng)一整體。由此，黑格爾得出結(jié)論：“美是理念的感性顯現(xiàn)。”

1.整齊一律的法則

整齊一律的法則是最基礎(chǔ)最單純的形式美法則。例如，我們看小篆的用筆整齊光潔，粗細(xì)一致；又如我們看唐楷，其章法行列皆是勻稱的、整齊劃一的。

2.對(duì)稱均衡的法則

對(duì)稱均衡的法則存在于我們的生活和很多藝術(shù)品、建筑中。對(duì)稱具有安靜性和穩(wěn)定性，如漢字中的“昌” “常”“平”等字形。這種對(duì)稱平衡的法則依然存在整齊一致的法則，只是由一個(gè)個(gè)體變成了空間上相對(duì)的兩個(gè)個(gè)體，例如，小篆中“天”“不”“草字頭”“寶蓋頭”等，都蘊(yùn)藏著對(duì)稱均衡的法則。

3.調(diào)和與對(duì)比的法則

調(diào)和與對(duì)比法則體現(xiàn)了要素間斗爭(zhēng)與統(tǒng)一的特點(diǎn)。調(diào)和更多是求同存異，是相對(duì)的；對(duì)比則是求異，是絕對(duì)的。例如，楷書中為了某個(gè)筆畫不會(huì)對(duì)其他筆畫和整體造成沖突，長(zhǎng)短欹正都需要書寫者在書寫的時(shí)候注意避讓，這就是調(diào)和。在行書草書中字與字、行與行之間的長(zhǎng)短、大小、疏密、欹正、墨色等要素，這也是對(duì)比。

4.比例的法則

比例通常指物體之間形的大小、寬窄、高低的關(guān)系，這種比例在書法中常常出現(xiàn)在結(jié)構(gòu)和章法中，即部分和部分、部分與整體、整體與整體的關(guān)系。我們接觸到的黃金切割點(diǎn)，就是在科學(xué)基礎(chǔ)上發(fā)現(xiàn)的美的比例。例如，我們臨習(xí)《張猛龍碑》，其中有一“魯”字尤其精彩：上半部分的“魚”字，寬如天，張如傘；而下部分“日”字，收縮的姿態(tài)與“魚”字形成精巧的比例?？v觀唐代魯公的《顏勤禮碑》與歐陽率更的《九成宮醴泉銘》，“內(nèi)松外緊”和“內(nèi)緊外松”中也閃現(xiàn)著比例的光輝。

5.節(jié)奏韻律法則

節(jié)奏指的是事物在不斷運(yùn)動(dòng)的過程中，有規(guī)律、有秩序的連續(xù)。構(gòu)成節(jié)奏有兩個(gè)重要關(guān)系：一是時(shí)間關(guān)系，指運(yùn)動(dòng)過程；二是力的關(guān)系，指強(qiáng)弱的變化。在很多書法作品，尤其是行草作品中，我們能夠感受到很強(qiáng)的節(jié)奏感，提、按、頓、挫表現(xiàn)出的輕重變化是一種節(jié)奏，筆畫的快慢通過墨色表現(xiàn)出來。快慢交替也是一種節(jié)奏，王鐸書法中章法左右搖擺，大小錯(cuò)落，也是一種節(jié)奏。在國畫領(lǐng)域，《清明上河圖》在形象排列上，動(dòng)與靜、疏與密的巧妙結(jié)合也是一種節(jié)奏。至于韻律，則是在節(jié)奏基礎(chǔ)之上，強(qiáng)調(diào)人的主觀能動(dòng)性，賦予作品人的感情與思想，更能給人以情趣，帶給人精神上的滿足感。王羲之在《書論》中提出了“意”的審美范疇，代表了晉人對(duì)于當(dāng)時(shí)老莊思想的向往與追求。近以王羲之、王獻(xiàn)之父子書法為代表的晉代尚韻書風(fēng)，遲急、屈直、藏出、起伏，更進(jìn)一步體現(xiàn)了超然物外的節(jié)奏韻律是書家強(qiáng)烈的情感與熟練的技法相互碰撞、有機(jī)融合的結(jié)果。孫過庭《書譜》提到心手雙暢、物我兩忘才能達(dá)到“我書意造本無法”的境界，這種情感的高度融入，就是韻的表現(xiàn)。

6.多樣與統(tǒng)一

多樣和統(tǒng)一原則不僅是形式美的最后一條基本法則，也是形式美的至高形式。多樣統(tǒng)一使藝術(shù)語言的豐富與單純、活潑與秩序和諧相處。這一基本法則包含了上述對(duì)稱、節(jié)奏等要點(diǎn)，所以多樣統(tǒng)一是形式美的基礎(chǔ)。孫過庭在《書譜》中寫道，“違而不犯，和而不同”。書家和書匠的差別，就在于是否以道馭技：前者用高超技法和涵養(yǎng)將對(duì)立化為統(tǒng)一。但是歸根結(jié)底，多樣和統(tǒng)一是“一”與“多”的辯證統(tǒng)一，最終書法作品都要追求整體的和諧統(tǒng)一。

書法藝術(shù)的核心不僅是對(duì)書法藝術(shù)的認(rèn)識(shí)問題，也是對(duì)美的認(rèn)識(shí)問題。什么是美，怎樣才是美，歷來是美學(xué)所探索的中心問題，也是進(jìn)行批評(píng)的理論基礎(chǔ)。書法的美不僅僅是文字所體現(xiàn)的大小或長(zhǎng)短，更深的是書法所內(nèi)涵的意蘊(yùn)。書法之美，不僅美在形式，更有著更深層的、只可意會(huì)不可言傳的意蘊(yùn)。