李煒+++于是
它是藝術(shù)史上最可怕的黑洞,吞沒(méi)視界內(nèi)的一切,一絲余光都不放過(guò)。
盡管黑洞實(shí)際上既不空也不是洞。它們?cè)切乔?,但慘遭內(nèi)爆,中樞聚滿了物質(zhì),密度高到任何物體都無(wú)法抗拒它們坍縮時(shí)所產(chǎn)生的引力。無(wú)論什么,被吸入那強(qiáng)烈的漩渦后都立即粉身碎骨。
馬列維奇(Kazimir Malevich)最負(fù)盛名的畫(huà)作也如此(圖1)?!逗诜健分皇强雌饋?lái)空洞無(wú)物。但就如黑洞,它毀滅了周遭的一切物事—事實(shí)上,整部藝術(shù)史。
方方正正的這幅畫(huà),無(wú)疑是一口棺材。雖然淺到無(wú)法用肉眼衡量,但又有什么它裝不進(jìn)去?
馬列維奇的一名追隨者就說(shuō)他“謀殺了繪畫(huà)藝術(shù);入殮后,還用一個(gè)黑正方形封棺”。
大師本人的說(shuō)法更加夸飾。一向不看好過(guò)往藝術(shù)的他辯論道:
生命有何為,生命有自知,若奮力于毀滅,誰(shuí)也不該干涉。一旦去阻礙,我們就擋住了通向新意念的坦途。焚燒一具尸體,得到一抔骨灰,以此類(lèi)推,一個(gè)藥劑師的架子上就能容納千百座墳場(chǎng)。所以,我們確實(shí)能和保守派達(dá)成妥協(xié):焚盡所有逝去的時(shí)代,同時(shí)為它們?cè)煲婚g藥房。
沒(méi)比這更令人不安的畫(huà)面了。馬列維奇在一九一九年寫(xiě)出這段文字時(shí),這世上還沒(méi)有納粹黨,也沒(méi)有數(shù)以百萬(wàn)計(jì)的尸體一個(gè)個(gè)被丟入集中營(yíng)的火葬場(chǎng)。即便如此,他憑空想出的場(chǎng)景依然殘酷到需要遮掩。
《黑方》確實(shí)如同一塊黑紗,隱蔽了到那時(shí)為止最腥風(fēng)血雨的一段歷史。
畫(huà)家在一九一五年完成作品時(shí),他的祖國(guó)卷入所謂的“終結(jié)所有戰(zhàn)爭(zhēng)的戰(zhàn)爭(zhēng)”已近一年之久。前景堪憂,且不僅對(duì)俄國(guó)而言。詩(shī)人馬雅可夫斯基(Vladimir Mayakovsky)以他特有的辛辣筆調(diào)綜述了當(dāng)時(shí)的局面:
今年是死亡之年:幾乎每一天,新聞報(bào)道都在沉痛哀悼某位英年早逝的人物。被戰(zhàn)神奪去生命的士兵數(shù)不勝數(shù),連鉛字都不再涂墨,只用淚水。這讓當(dāng)今的報(bào)紙看起來(lái)何等崇高,不被俗世困擾。披著黑色葬服,淚汪汪的眼睛中映出一則則訃告。
它無(wú)疑是最肅穆的喪服。
但《黑方》的莊嚴(yán)其實(shí)是來(lái)自疏離。眼看著俄國(guó)即將分崩離析,馬列維奇卻潛心作畫(huà)。這是否能解釋后來(lái)他為何堅(jiān)稱這幅畫(huà)完成于一九一三年—在一戰(zhàn)的第一聲槍響之前?他不想被視為冷酷無(wú)情,連自己祖國(guó)是生是死都不關(guān)心。
不消說(shuō),那些在戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)前就困擾俄國(guó)的問(wèn)題被連連戰(zhàn)敗弄得更為嚴(yán)重。食物和貨品的短缺、百姓的貧苦不安、對(duì)政府的不滿,再加上成事不足的沙皇遠(yuǎn)在前線指揮作戰(zhàn),放縱道貌岸然的妖僧拉斯普廷在后方干涉國(guó)家大事—這些因素皆像柏油一樣,替一九一七年的二月和十月革命鋪平道路。
所以說(shuō)它是黑紗,是喪服,但也是一種重寫(xiě)本,填滿了故事—直至表面徹底成黑。
那些故事可以追溯到試圖“歐化”天下的彼得大帝。不過(guò),還是要再等兩百年,俄國(guó)繪畫(huà)才會(huì)跟上步驟。二十世紀(jì)伊始,莫斯科、彼得堡的年輕畫(huà)家是如此癡迷于歐洲藝術(shù),只要是外來(lái)物,沒(méi)有一樣不讓他們沉醉不已。好在這是一個(gè)民族主義情緒始終高漲的國(guó)度;哪怕身無(wú)分文又喝得爛醉,不少藝術(shù)家仍然拒絕當(dāng)?shù)糇约鹤鎳?guó)的傳統(tǒng)。
難怪未來(lái)主義的創(chuàng)始人馬里內(nèi)蒂(Filippo Tommaso Marinetti)一九一四年到訪俄國(guó)時(shí)備受冷落;尤其不把他當(dāng)回事兒的正是那些自封為未來(lái)派的本地藝術(shù)家。叫囂最兇的詩(shī)人赫列勃尼科夫(Velimir Khlebnikov)呼吁同胞別再膜拜“意大利的那個(gè)植物人”。他們絕不能“在邁向自由和光榮之道的第一步就背叛了俄國(guó)藝術(shù)”,心甘情愿“把尊貴的亞洲頸項(xiàng)升入歐洲的軛中”。
誰(shuí)也沒(méi)想到,排外主義竟然導(dǎo)致了俄國(guó)未來(lái)派自身的分歧。就在馬列維奇完成《黑方》的那一年,馬雅可夫斯基在一篇宣言中奉告天下:未來(lái)主義已死。這顯然是一種招搖過(guò)市的手段;他領(lǐng)導(dǎo)的未來(lái)派(有時(shí)也叫“立體未來(lái)派”)還將風(fēng)光十多年。
不過(guò),對(duì)馬列維奇而言,未來(lái)派過(guò)早的死亡通知或許來(lái)得正是時(shí)候。嘗試過(guò)一連串歐洲畫(huà)風(fēng)的他,翅膀早已長(zhǎng)硬,無(wú)需再窩在別人的鳥(niǎo)巢里了(圖2-6)。
所以,《黑方》是俄國(guó)未來(lái)派的報(bào)喪,又是一份出生證。新生兒將被命名 “至上主義”。
一九一五年,馬列維奇的流派正式面世。分水嶺為一場(chǎng)聯(lián)展:“最后的未來(lái)派畫(huà)展”。光憑這名字就知道,至上的分娩有點(diǎn)困難。不少參展的畫(huà)家拒絕揮舞新旗幟。這只能怪馬列維奇當(dāng)時(shí)既無(wú)勢(shì)力又缺魄力。一名參展者抱怨道:“馬列維奇簡(jiǎn)直是大家的侍從;這樣的地位能讓他滿意多久,決定了我們團(tuán)體穩(wěn)定與否?!?/p>
就算他侍候眾人,《黑方》仍是一面反叛旗。既然白旗代表投降,與之相反的旗幟豈不就意味著揭竿而起?
但馬列維奇想打倒的并不是政權(quán),而是傳統(tǒng)本身:所有對(duì)藝術(shù)的既定看法。他希望一切能從頭開(kāi)始。
也就是說(shuō),《黑方》堪比一個(gè)零。
馬列維奇繪制大作前不久,確實(shí)打算創(chuàng)建一本雜志,作為至上運(yùn)動(dòng)的宣傳喉舌。期刊的名字就是“零”。
數(shù)字暗示的是虛無(wú)主義,但馬列維奇并不認(rèn)為人生毫無(wú)價(jià)值或目的。盡管他“打算把一切降低到零”,但那不過(guò)是初步?!爸?,”他曾向一位他想拉攏的畫(huà)家保證,“我們自己將超越零。”
如此說(shuō)來(lái),這里的零,其實(shí)更像是倒計(jì)時(shí)的最后數(shù)字:宣布起飛的指令。馬列維奇盼望自己的火箭能跨越云霄,著陸于未來(lái)。
可惜雜志沒(méi)有發(fā)射成功。約來(lái)撰稿的藝術(shù)家都有點(diǎn)拖拉,大師本人也不例外。然后一連兩次翻天覆地:二月和十月的革命。沙皇的政權(quán)被推翻,嶄新的時(shí)代開(kāi)始。改朝換代的亂世中,藝術(shù)期刊確實(shí)顯得多余。
然而,在馬列維奇看來(lái),再也沒(méi)有更好的方式可以歡慶祖國(guó)的重生。不再叫“零”,雜志改名為“Supremus”。拉丁詞直譯是“最高的”或“至高無(wú)上的”。與其讓一切歸零—十月革命已達(dá)成了這項(xiàng)任務(wù)—Supremus將成為一間“實(shí)驗(yàn)室”,探索新時(shí)代的新藝術(shù)。
其實(shí)在期刊改頭換面之前,馬列維奇就已看中了“至上主義”這詞。雖然聽(tīng)起來(lái)不只一點(diǎn)自大,這樣的名號(hào)的確能強(qiáng)調(diào)新發(fā)起的運(yùn)動(dòng)旨在逾越傳統(tǒng)觀念的各種腐朽桎梏。藝術(shù)將不再模仿生活。它會(huì)全面抽象化—恰如《黑方》那樣。
《黑方》就像電影播放前的那一剎那:整個(gè)劇院一片漆黑。
隨即而來(lái)的事不可思議。同一場(chǎng)觀眾同時(shí)觀賞的片子竟然迥然不同。讓保守派怒氣沖沖地離開(kāi)劇院的是《西方藝術(shù)的終結(jié)》,激進(jìn)派則歡呼雀躍地看完了《新黎明的誕生》。
其實(shí),引發(fā)爭(zhēng)議對(duì)馬列維奇來(lái)說(shuō)已不算新鮮。大片《黑方》上映的前兩年,在一座貨真價(jià)實(shí)的戲院里,他就搞出了同樣的名堂?!稇?zhàn)勝太陽(yáng)》是他和另兩名未來(lái)派藝術(shù)家聯(lián)袂創(chuàng)作的歌劇。他負(fù)責(zé)制作怪誕的布景和服裝;馬修申(Mikhail Matiushin)提供刺耳的音樂(lè);克魯喬內(nèi)赫(Aleksei Kruchenykh)操刀荒唐的腳本。這出戲在彼得堡上演兩晚,演出者多半是學(xué)生,唱戲的皆是業(yè)余歌手,代替交響樂(lè)團(tuán)的只有一架走了音的破舊鋼琴。至于劇情,標(biāo)題已透露一切。
太陽(yáng),作為生命的基本要素,一向被視為重中之重。光憑這一點(diǎn),就足夠讓它成為未來(lái)派的眼中釘。(不消說(shuō),常被比作“俄語(yǔ)文學(xué)中的太陽(yáng)”的普希金也同樣令他們作嘔。歌劇的名稱其實(shí)是雙關(guān)語(yǔ):克魯喬內(nèi)赫無(wú)疑想取代普希金。)恰如傳統(tǒng),太陽(yáng)也必須擊敗。在這出戲里,它會(huì)被拉下天空,關(guān)押起來(lái)。唯有如此,人類(lèi)才能戒掉對(duì)大自然的依附。
大綱是這樣,在舞臺(tái)上演出的戲就難說(shuō)了。大部分臺(tái)詞都寫(xiě)成了“зaумь”:一種“超越意識(shí)”的語(yǔ)言。這是為了拯救詩(shī)歌,讓它不再當(dāng)語(yǔ)意的奴隸。因此,克魯喬內(nèi)赫憑空編出了許多聲調(diào)響亮卻毫無(wú)意義的單詞。要是巧妙地把它們和普通文字交織在一起,拼湊出的詩(shī)歌便能躍過(guò)大腦,直接和心靈對(duì)話。
這正是問(wèn)題所在。對(duì)一般觀眾而言,《戰(zhàn)勝太陽(yáng)》只是一場(chǎng)獨(dú)白,沒(méi)和任何器官對(duì)話。一名堅(jiān)持把首演看完的藝評(píng)家甚至覺(jué)得臺(tái)詞從頭到尾都“不是人發(fā)出的聲音”。
或許《黑方》更接近潛意識(shí)的寫(xiě)照:黑暗模糊,神秘費(fèi)解,因?yàn)橥耆S過(guò)了理智。
歌劇上演后兩年,馬列維奇自己也承認(rèn):“一時(shí)的無(wú)心之舉,如今結(jié)出了非凡的果實(shí)?!彼窃谙蝰R修申解釋昔日的舞臺(tái)布景如何成為至上的起點(diǎn)。那些設(shè)計(jì)用到了不少抽象形狀,多半和故事情節(jié)毫無(wú)關(guān)聯(lián)。最簡(jiǎn)潔的一幕背景是一個(gè)正方形,由兩個(gè)同等大小、一黑一白的三角形組成。要不是因?yàn)轱@而易見(jiàn)的象征意義—善與惡、新與舊的互相爭(zhēng)斗,剛好指代了這一幕的劇情—這個(gè)圖案可以說(shuō)是道地的至上作品。
至于自己為何突然縱身投入抽象創(chuàng)作,馬列維奇從沒(méi)交代清楚。最有可能的促動(dòng)因素莫過(guò)于“зaумь”。按照克魯喬內(nèi)赫的說(shuō)法,詩(shī)歌的文字必須“自給自足”。也就是說(shuō),文字完全不必指向它物;它們只需自我指涉。同樣的道理,從《戰(zhàn)勝太陽(yáng)》起,馬列維奇越來(lái)越依賴的幾何圖案也沒(méi)有任何附加的意義。正方形就是正方形,絕無(wú)另指。
話雖如此,《黑方》依然是日全食的象征—它本身就是一次日全食。
這么說(shuō),是因?yàn)樯栽绲囊患髌罚骸队忻赡塞惿慕M合》(圖7)。這幅畫(huà)給人的第一印象是缺乏創(chuàng)意,不過(guò)抄襲了立體派而已。仔細(xì)再看,卻會(huì)發(fā)現(xiàn)它膽大包天。馬列維奇在這位帶著神秘微笑的女人身上打了兩個(gè)鮮紅色的大叉:一個(gè)在她臉上,一個(gè)在她胸前。
事實(shí)上,四百年來(lái)沒(méi)多少人知道達(dá)·芬奇的杰作;反而是一個(gè)小偷讓它一夜成名。一九一一年此畫(huà)從盧浮宮中被竊走,追蹤了兩年,雅賊才落網(wǎng),贓物完璧歸趙。媒體連篇累牘地報(bào)道,終于把畫(huà)作的知名度炒了起來(lái)。當(dāng)馬列維奇決定劃掉它時(shí),《蒙娜麗莎》已不僅是行家眼中的寶,而是家喻戶曉的絕世大作。
唯恐自己出手無(wú)度,馬列維奇又用大寫(xiě)字母加上了“частичное затмение”這兩個(gè)字,亦即“日偏食”。他大概是想說(shuō):像這樣的立體派拼貼雖然先進(jìn),但并沒(méi)有徹底顛覆舊日藝術(shù)。等到繪制《黑方》時(shí),他已不覺(jué)得有必要預(yù)留妥協(xié)的余地。整幅畫(huà)只呈現(xiàn)一個(gè)黑色方塊,因?yàn)樗淖髌芬严笳餍缘卣谘诹颂?yáng)底下四大角落的所有藝術(shù)。
可以這么說(shuō):它是一種終極武器,僅憑自身就湮滅了一切藝術(shù)。
就像科幻小說(shuō)中的瘋狂天才,馬列維奇一心想讓世界在毀滅后重生。唯一的區(qū)別在于:他成功了。
坦白說(shuō),那件作品和一張空白的畫(huà)布幾無(wú)二致。所以,想不成功也難。
《黑方》問(wèn)世一段時(shí)日后,一名藝評(píng)家看了畫(huà)家的近期作品,只得出一個(gè)結(jié)論:“整場(chǎng)展覽中唯一的好畫(huà)是一面絕對(duì)純凈的白畫(huà)布,底漆上得很不錯(cuò)。在那樣的畫(huà)布上還有所可為?!?/p>
這番評(píng)論奚落的應(yīng)該是《白上白》。若真如此,藝評(píng)家搞錯(cuò)了兩點(diǎn)。首先,作品并非純白。畫(huà)家用兩種不同的白色描繪了兩個(gè)方塊,小的放在大的里頭。其次,他傲慢地稱作“底漆”的顏料其實(shí)上得不好。馬列維奇快速粗糙的涂抹使畫(huà)布表面凹凸不平。要在這上面繼續(xù)創(chuàng)作,一點(diǎn)也不方便。
更重要的是,藝評(píng)家完全沒(méi)注意到作品的傾覆性,馬列維奇把藝術(shù)削減到最低限度。如此極端的做法,整整五十年后才會(huì)出現(xiàn)在美國(guó)。那場(chǎng)運(yùn)動(dòng)將被稱為“極簡(jiǎn)主義”,推行的是一種刻意舍棄傳統(tǒng)美學(xué)準(zhǔn)則的藝術(shù),以便把創(chuàng)作的焦點(diǎn)聚集于那些自古至今都被忽略的因素,比方說(shuō)作品的材料、尺寸、形狀和色彩。
從極簡(jiǎn)的角度看,《黑方》無(wú)疑是一步棋。決定輸贏的那一步。將!
被將軍了還想繼續(xù)下,只能假裝自己不懂棋法,或者沒(méi)看到別人的棋步。極簡(jiǎn)派用的是后頭這招。比方說(shuō),沒(méi)聽(tīng)過(guò)馬列維奇大名的萊因哈特(Ad Reinhardt)便能斷言:“我不過(guò)是在創(chuàng)作最后一批還能畫(huà)出的作品?!比R因哈特以為自己發(fā)明了能讓繪畫(huà)藝術(shù)立即結(jié)束的棋略。事實(shí)上,他那些《黑上黑》的宗旨和馬列維奇的《白上白》如出一轍。不過(guò),他還是說(shuō)到了重點(diǎn)。如果藝術(shù)已脫離內(nèi)容、風(fēng)格、技巧等要素,只剩下尺寸、材料這些無(wú)聊的東西,哪里還有必要繼續(xù)創(chuàng)作?再精簡(jiǎn)一點(diǎn),就沒(méi)有作品可展了(常和極簡(jiǎn)派混為一談的概念藝術(shù)家就用到了這一招:展示空屋)??梢宰匪莸脚f石器時(shí)代洞窟畫(huà)的西方藝術(shù),難道真的走到了盡頭?
是出于這原因,馬列維奇才在自己的繪畫(huà)生涯中一再重訪《黑方》?在一九二三年左右、一九二九年和二十世紀(jì)三十年代早期,他分別畫(huà)了三幅新的《黑方》。要不是為了琢磨如何走出自己造成的困境,何必再重蹈覆轍,做四次老實(shí)說(shuō)連做一次都嫌多的事?
所以,他創(chuàng)作那些《黑方》時(shí),發(fā)現(xiàn)了什么?
一個(gè)個(gè)深淵,那些畫(huà)。
馬列維奇還是個(gè)小毛頭的時(shí)候,尼采就明白了:“當(dāng)你凝望深淵夠久,深淵也將回視你。”
遇到這種情形,一個(gè)人要么跳入深淵,索性拋棄理智;要么轉(zhuǎn)向宗教,尋求神的庇護(hù)。這是最常見(jiàn)的兩種解決方案。尼采選中前者。馬列維奇則看上后者。藝術(shù)的宗教—在藝術(shù)中建立信仰:這成了他的使命。
或許《黑方》真正描繪的是“靈魂的黑夜”,借用十六世紀(jì)西班牙圣師十字若望的著名說(shuō)法。
“我沒(méi)有發(fā)明什么,”馬列維奇在一九一九年向一名友人坦言,“我只不過(guò)感受到自身的黑夜,而在那黑暗中,看到了新的東西,某種我稱為‘至上主義的東西。它以一個(gè)四方形的黑色平面呈現(xiàn)在我眼前?!?/p>
恰如十字若望,馬列維奇經(jīng)歷的也是一趟心靈之旅,但賭注更高。他尋求的并非自我救贖。他想拯救的魂靈屬于整個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)。
所以,《黑方》既是神學(xué)聲明,也是人生轉(zhuǎn)折的預(yù)兆。馬列維奇隨后就成了皈依者。
從美學(xué)到靈修的演變過(guò)程,可以從一九二○年的一封信中看出頭緒:
它不是畫(huà);而是別的什么……我是這么想的:如果人類(lèi)照著神的形象畫(huà),那么,黑色的方形或許就是上帝的形象,他的完美神髓 ……
古怪的主張,這,尤其考慮到法國(guó)啟蒙思想家孟德斯鳩(Charles-Louis Montesquieu)替后代記述的一段來(lái)路不明的俏皮話:“如果三角形能畫(huà)出上帝,肯定會(huì)給他三個(gè)邊。”
或許這能解釋馬列維奇的主張。問(wèn)題在于他自己既不黑也不方—還是說(shuō),他已徹底認(rèn)同了自己的畫(huà)作?確實(shí),到后來(lái),他不在作品上署名了,而是畫(huà)一個(gè)微型的《黑方》……
如果說(shuō)它是一篇神學(xué)聲明,馬列維奇想要公布于世的又是什么?
在另一封信中,他作出了解釋?zhuān)?/p>
我不再像畫(huà)家那樣去思考至上主義……我像一個(gè)門(mén)外漢,站在一個(gè)奇觀面前深思著。多年來(lái),我一直為五顏六色的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)?xùn)|奔西跑,把宗教精神置之一旁;二十五年就這么過(guò)去了,現(xiàn)在的我回到—或者該說(shuō),我已進(jìn)入宗教領(lǐng)域。怎么回事我不清楚。
馬列維奇似乎把物質(zhì)世界和五顏六色劃成了等號(hào)。這么一來(lái),與物質(zhì)相反的精神世界必然缺乏色彩,它只能是黑白,亦即《黑方》的顏色。畫(huà)家繼續(xù)寫(xiě)道:
我去教堂參觀,看到墻上的圣徒乃至整個(gè)靈性世界以行踐言;現(xiàn)在我從自己身上以及周遭發(fā)現(xiàn),改變宗教的時(shí)刻即將來(lái)臨。繪畫(huà)已找到純潔的表現(xiàn)形式;宗教也在往同一目標(biāo)發(fā)展。
換言之,就像《黑方》終結(jié)了一九一五年前的藝術(shù)史,建立在這幅畫(huà)基礎(chǔ)上的新宗教也將取代一切現(xiàn)有的信仰。
且不說(shuō)這抱負(fù)有多狂妄,真正的問(wèn)題在于它的可行性。十月革命后,馬列維奇的祖國(guó)與上帝斷絕了邦交。蘇聯(lián)不再崇拜偶像,不去教堂做禮拜,更不會(huì)再允許國(guó)家政策被一名先知掌控,無(wú)論這家伙是假是真。
這只讓馬列維奇的使命顯得更不切實(shí)際。但他沒(méi)有氣餒。畢竟,他向藝術(shù)本身宣過(guò)戰(zhàn),還深信自己打贏了。
它酷似一件被刪掉的作品:用一大塊墨跡來(lái)遮蔽不妥的內(nèi)容。或許馬列維奇真有先見(jiàn)之明。
即便如此,當(dāng)他把一大半畫(huà)面涂成黑色時(shí),依然沒(méi)有預(yù)見(jiàn)到一九一七年滄海桑田的變革,也沒(méi)有猜到革命后,他將為新興的布爾什維克政權(quán)大唱贊歌。這不是投機(jī)取巧。身為理想主義者,大部分前衛(wèi)藝術(shù)家都熱烈歡迎革命的到來(lái)。但馬列維奇還是與眾不同。他的文章會(huì)冠以這樣的標(biāo)題:“將藝術(shù)、教堂、工廠視為證實(shí)上帝的三種方式”。
雖然沒(méi)幾個(gè)人能看懂他寫(xiě)的東西—他偏愛(ài)艱澀的語(yǔ)言、隱晦的文法,又沒(méi)有修改潤(rùn)色的耐心,導(dǎo)致評(píng)論家說(shuō)“他的文章配不上他的紙張”—但光是那些標(biāo)題就足以引人側(cè)目。或許藝術(shù)和工廠已經(jīng)可以并行不?!赂锩螅R(shí)分子立即糾正了資本主義阻隔勞動(dòng)和藝術(shù)的“錯(cuò)誤”—但這一切與上帝又有何關(guān)系?馬列維奇同志嘰里咕嚕地在說(shuō)些什么?
早在一九二六年,馬列維奇應(yīng)該就注意到評(píng)論界的風(fēng)向有所變化;某個(gè)意識(shí)形態(tài)論的評(píng)論家在一份大報(bào)上把他好好訓(xùn)了一頓。評(píng)論家說(shuō)聘馬列維奇教書(shū)的學(xué)院簡(jiǎn)直是“一座住著好些瘋子的修道院”:“這群人丟光了我們蘇維埃教育機(jī)構(gòu)的臉。也許不是刻意為之,但他們確實(shí)堂而皇之地在散播反革命言論。”
可想而知,馬列維奇的作品開(kāi)始迎來(lái)大量的惡評(píng)。致命的那一擊出現(xiàn)在一九三○年,他的個(gè)展遭到官方媒體的批判:
馬列維奇的藝術(shù)優(yōu)點(diǎn)諸多,但他創(chuàng)作的根基并非無(wú)產(chǎn)階級(jí)文化所原有。他的作品都揭示了一點(diǎn):作為資產(chǎn)階級(jí)藝術(shù)家,他創(chuàng)作不是為人民服務(wù),而是為形式。
這就夠了,被指責(zé)為一個(gè)“形式主義者”。從藝術(shù)的角度來(lái)說(shuō),這個(gè)詞毫無(wú)意義,沒(méi)有一種流派或手段能脫離形式。但在意識(shí)形態(tài)方面它卻舉足輕重。信奉形式,就等于在政治上犯大錯(cuò)。這頂帽子扣上后沒(méi)多久,馬列維奇就失去了教職,還被監(jiān)禁將近三個(gè)月。
這段波折帶來(lái)的打擊不小,也許還能解釋他為何改轍易途。在生命的最后幾年里,馬列維奇又開(kāi)始畫(huà)人像了(圖8)。依然不算是官方認(rèn)可的社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格,但好歹是人的圖像。對(duì)那些尊崇他為抽象主義之父的擁躉來(lái)說(shuō),如此大幅度的轉(zhuǎn)變無(wú)異于出賣(mài)自己的靈魂。
但他事實(shí)上又背叛了什么?
老實(shí)說(shuō),連三歲的小孩也能畫(huà)出《黑方》。
難怪當(dāng)一名藝術(shù)家友人一聲不吭地走進(jìn)他畫(huà)室時(shí),馬列維奇不知所措。他才剛完成畢生大作沒(méi)多久。“完蛋了,”他馬上告知馬修申,“畫(huà)被別人看到了?,F(xiàn)在無(wú)論如何我都得印本書(shū),介紹我的作品,替它取名,借此申明我的著作權(quán)?!?/p>
理論自然也成了不可或缺的部分。若沒(méi)有一套能讓人五體投地的辯護(hù),像《黑方》這樣的作品根本不可能被大眾接受,更別提評(píng)論家了。
但理論一旦到場(chǎng),藝術(shù)本身往往得退出。不是因?yàn)樗鼈儎?shì)不兩立,而是因?yàn)閮烧叩年P(guān)系并不親密,通常只是萍水相逢。在一本介紹至上主義繪畫(huà)的小冊(cè)子里,馬列維奇自己也承認(rèn)這一點(diǎn):“文筆所能表達(dá)的內(nèi)容,用畫(huà)筆似乎不可能做到。畫(huà)筆很粗笨,無(wú)法展現(xiàn)思想的瞬息萬(wàn)變;文筆就犀利多了。”文章結(jié)束前,他又補(bǔ)了一句:“我自己已全身退到思想領(lǐng)域,對(duì)我來(lái)說(shuō)這是嶄新的體驗(yàn),我將盡可能闡述我在大腦的無(wú)限空間中探知到的一切?!?
就這樣,一件作品背后的理念變得比作品本身更為重要。技巧、手法、風(fēng)格都無(wú)關(guān)宏旨。藝術(shù)當(dāng)真“退到了思想領(lǐng)域”。
從馬列維奇開(kāi)始,越是看起來(lái)頭腦簡(jiǎn)單的藝術(shù)品,背后潛藏著的思想領(lǐng)域就越廣袤。至于統(tǒng)轄這片假定的領(lǐng)域的國(guó)王,不消說(shuō),他穿著最精美的材料制成的新衣。
事實(shí)上,《黑方》連最起碼的看頭都沒(méi)有。
缺乏美感又毫無(wú)技巧,為何它還是藝術(shù)?
這里的矛盾,只能用另一對(duì)矛盾來(lái)解決。借用萊因哈特坦白直率卻又無(wú)比愚笨的說(shuō)法:“藝術(shù)就是只能作為藝術(shù)的藝術(shù),其它的東西就是其它的東西。只能作為藝術(shù)的藝術(shù)不是別的東西而是藝術(shù)。藝術(shù)不是那些不是藝術(shù)的東西?!?/p>
在淪落為形式主義者的前一年,馬列維奇向一群美術(shù)館的觀眾解說(shuō)道,他用至上方式(幾何學(xué)加上抽象主義)創(chuàng)造出的三維作品都“毫無(wú)用處”(圖9)。但如果這些作品“成為房間里的裝飾品,或被適當(dāng)放大,擱在廣場(chǎng)的正中心”,他都不會(huì)反對(duì)。這些作品甚至可以“作為紀(jì)念碑或人像的基座”。要是有小鳥(niǎo)把它們當(dāng)成五谷輪回之所,他同樣也不介意。
所以,讓人困惑的其實(shí)不是他會(huì)被判為社會(huì)的寄生蟲(chóng),而是在上世紀(jì)二十年代,他當(dāng)真相信至上主義可以征服天下:
這一切,我們整個(gè)世界,都必須按照至上的形式排布,包括布料、壁紙、盆罐、碗碟、家具、招牌。簡(jiǎn)言之,萬(wàn)事萬(wàn)物都得以至上設(shè)計(jì)達(dá)成一種新的和諧。
這豈不是自相抵牾?如果藝術(shù)要純要真,就不能有用途。如果有用途,就不再是名副其實(shí)的藝術(shù)。這是馬列維奇始終沒(méi)解決的問(wèn)題。
注滿黑色的正方形:難道還有比這更陰森的畫(huà)面?生硬的直角,無(wú)情的幾何,殘酷的黑暗。除了凄涼,它還能帶給觀者什么?
至少一開(kāi)始,這幅畫(huà)引發(fā)的是狂喜。有位友人憶起馬列維奇對(duì)她說(shuō)過(guò),起初他“不知道也不理解《黑方》到底是由什么構(gòu)成的”,但“他仍舊明白這是他藝術(shù)生涯中的一件大事,整整一周他吃不下也睡不著”。另一位朋友還記得馬列維奇聲稱:“他在畫(huà)《黑方》時(shí),畫(huà)布上一直亮出火紅色的閃電?!?/p>
不消說(shuō),興奮沒(méi)能維持多久。至上繪畫(huà)的創(chuàng)作空間極其狹窄;用最基本的顏色和形狀在二維平面上玩出的把戲的確有限。就這樣,疑惑悄悄取代了馬列維奇的自信。他逐漸放棄繪畫(huà),轉(zhuǎn)而投入建筑和教書(shū)。尤其是教書(shū)。他希望后繼有人,在他罷手之處繼續(xù)拓展前路。
其實(shí),他那幅畫(huà)的黑暗不只凄涼,還包含死亡。在靈堂陪伴他的所有作品當(dāng)中,唯有它掛在床頭。
那是馬列維奇第一次死。第二次連張草圖都沒(méi)替他守靈。一度是蘇聯(lián)美術(shù)館爭(zhēng)相收藏的藝術(shù)家,他的作品在他身后卻被批為“沒(méi)有展出或藝術(shù)價(jià)值”,全部打包塞進(jìn)了儲(chǔ)藏室。他的名字不再被提及。這世上仿佛從沒(méi)他這個(gè)人。
曾經(jīng)希望過(guò)去的藝術(shù)像太陽(yáng)那樣,被至上的月亮吞噬,結(jié)果他自己卻被蘇維埃官僚系統(tǒng)一口吞咽。冥冥之中,或許自有公平。
但他也熟知,基督教之所以特殊,是因?yàn)樗绨莸哪莻€(gè)神死了,然后又復(fù)活。馬列維奇自己的情況也大致相同(圖10)。二十世紀(jì)七十年代早期,美國(guó)人開(kāi)始發(fā)現(xiàn)至上主義。八十年代和九十年代,先因?yàn)樘K聯(lián)的改革,又因?yàn)樗慕怏w,馬列維奇的畫(huà)作終被掃除蒙塵,重新陳列。最具標(biāo)志性的作品依然是最早的那幅《黑方》。
所以它更像一塊已擦干凈的黑板,靜候后人使用。
但除了否定一切既有的—甚或包括它之后的—藝術(shù),《黑方》還有何用途?
它甫一問(wèn)世時(shí),舉座皆驚。當(dāng)時(shí),俄國(guó)早期前衛(wèi)藝術(shù)的代言人班諾瓦(Alexandre Benois)立刻領(lǐng)悟到大事不妙?!耙黄麚P(yáng)虛無(wú)與摧毀的布道,”他這樣形容《黑方》,“既冷漠又傲慢,它褻瀆所有值得崇敬和珍惜的事物,并張揚(yáng)自己想引導(dǎo)一切走向毀滅?!币话倌旰蟆凇逗诜健钒倌暾Q辰之際—俄羅斯作家托爾斯塔婭(Tatyana Tolstaya)依然對(duì)它深感厭惡,還用同樣的理由貶抑它,連她用的詞匯都和班諾瓦的相差無(wú)幾。
看來(lái),《黑方》仍能驚世駭俗。
這確實(shí)詭異。說(shuō)穿了,它不過(guò)是個(gè)黑色的方塊,放在一個(gè)同樣普通的白色背景中。
然而,正因?yàn)榭斩礋o(wú)物,它才完全擺脫了令人眼花繚亂的現(xiàn)實(shí)世界,以及模擬那世界的具象藝術(shù)。正因?yàn)橐粺o(wú)是處,它才徹底改變了大眾對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知。正因?yàn)橐挥[無(wú)遺,它才能作為最精粹的思想工具。謝絕了現(xiàn)實(shí)生活中的一切,它反而成了所有事物的象征。任何想法、任何意思都能從它身上汲取而出。
正如這篇文章所做的那樣。