宋昊燃

狗尾續(xù)貂的大片向來不計其數(shù)，如早年的《木乃伊三》，之后的《生化危機五》，再到2015年的《變形金剛四》，有趣的是，這幾部影片還都或多或少地與中國有些淵源，不是有內(nèi)地或港臺演員在片中參演，就是干脆把故事背景移植到國內(nèi)。然而這種拙劣的迎合非但對藝術(shù)品質(zhì)毫無提升，除變形金剛這種老牌IP，多數(shù)票房也十分慘淡。

然而《臥虎藏龍2》的劇組并不相信這個定律，有了前一部獲獎奧斯卡最佳外語片的資本，他們執(zhí)意要在走出國門、走向世界的道路上高歌猛進，盡管李安導(dǎo)演很早就表示這部影片與自己毫無關(guān)系。

看到片頭奈飛的標(biāo)識出現(xiàn)，人們就可以想到，這家以《紙牌屋》聲名鵲起，又以《馬可波羅》慘敗而歸的電視網(wǎng)對某些奇特的文化嫁接情有獨鐘。

果然，前作中的竹林木屋、高山流水、奇石云霧都不見了，取而代之的是陰森的叢林、遼闊的荒漠。新西蘭取景的良苦用心，原來是為了展現(xiàn)所謂神州大地上的大氣與蒼茫，霍比特人的特效團隊也不遺余力，努力打造出一支遠(yuǎn)征軍的風(fēng)貌，片中男性角色的服裝設(shè)計與《奪寶奇兵》之類的影片驚人地相似。

影片在功夫設(shè)計上秉承一些固有的傳統(tǒng)理念，諸如甄子丹扮演的孤狼在酒館中的借力打力、楊紫瓊訓(xùn)練白瓶時的以柔克剛。但身輕如燕飛檐走壁的輕功，下一秒就震碎了結(jié)冰的湖面，這是變相訴說中國武俠的剛?cè)岵?？頭夜尚是春暖花開，隔日便是萬里冰封，短短幾天經(jīng)歷四季流轉(zhuǎn)？如果說導(dǎo)演不是無意為之，那還真頗有幾分一花一世界、一草一天堂的禪意。

回想前作里李慕白和玉嬌龍在竹海交戰(zhàn)的那一幕，你來我往，幾招幾式，化作千重，欲說還休，加上當(dāng)時大師譚盾的配樂，至今成為永恒的經(jīng)典。而本片的視覺呈現(xiàn)則更像是百般回爐后的工業(yè)品，看似精致，實則劣質(zhì)，如果說前作中透過畫面后能感受到款款深情的流水，本片卻只有一眼望到底的蒼白。

看楊紫瓊飾演的俞秀蓮剛一出場，就是個有故事的人，她先是回顧了一番那段悲傷逆流成河的歲月，接著又多次表達(dá)了想和這個時代談?wù)劦哪铑^，最后又不忘告誡晚輩誰的青春不迷茫，迷途知返，善莫大焉。如同滿分閱讀一般，完成了分段、概括段意、總結(jié)中心思想的三位一體?；厥浊白髦械暮顑?nèi)斂、點到為止的東方古典女性形象，只能說句：蓮姨，那時的你還是太年輕了。

鏡頭語言上的孱弱姑且不提，敘事推動力的欠缺更為致命。按說武俠片中不存在燃番中小宇宙爆炸、能量值突發(fā)的情形，但整部影片中所有人的戰(zhàn)斗值都飄忽不定，例如前一秒還只能勉強和白瓶打成平手的魏方，在籠中靜坐幾日就輕松擊敗四大高手。再如被批劍法固定僵化的白瓶，竟能將此前幾招將自己擊倒的斷魂鶯一劍穿喉。

片中秀蓮如同柯南附體，只要她在，就有殺害，從少貝勒到無影鏢等人無一不是如此。然而正當(dāng)觀眾為其惋惜時，秀蓮竟和孤狼等人出征，竟輕而易舉地就掃平了西蓮派，因此前面幾人竟是白白送命。我的耳邊仿佛響起秀蓮的旁白：“江湖道義，祖訓(xùn)有言，你這個角色出場的時候，就注定要死?！?/p>

可以說人物行動力的缺失，是影片最大的敗筆。相較前作而言，慕白的出世與入世，玉嬌龍與羅小虎的干柴烈火，直接為影片的生命提供了鮮活的保障，不管影片如何寫意，人物形象的基點都深入人心。反觀本片，更像是一群匆匆的過客，他們在片中不受條件約束，行動也沒有規(guī)律可循，彼此間三言兩語即可支配對方，片中除了莫名其妙的打戲外，就剩下為了打而打的戲碼。

片中魏方在聽過白瓶寥寥數(shù)言后，就怒氣沖沖地回去刺殺戴閻王，話說白瓶你都不用拿出當(dāng)年那塊沾血的手帕證明一下，這樣真的好嗎？

袁導(dǎo)說了，這部影片會展現(xiàn)出不一樣的俠義精神。為了表現(xiàn)江湖兒女的快意恩仇，袁導(dǎo)一共安排了三段交集：一是孤狼為成全秀蓮與慕白，與戴閻王相約比武，然后假死隱退數(shù)十年，這是在論備胎的自我修養(yǎng);二是白瓶為完成師父遺愿，拯救其子魏方，莫名對其產(chǎn)生好感，這是在告訴你永遠(yuǎn)無法拒絕一個當(dāng)師當(dāng)娘又當(dāng)你婆婆的人;三是孤狼揭榜途中偶遇的四位英雄豪杰，各自身懷絕技，沒來得及永結(jié)同心，就紛紛命喪西蓮派斷魂鶯之手，這是在告訴我們不打配合的戰(zhàn)隊就只能面臨團滅。

至于片中那把被人搶來搶去的青冥寶劍，它的存在感如富春山居圖一般，除了擺在廳堂等人來搶，以及告訴搶到的人并沒什么用外，就真的沒用了。以致戴閻王臨死前都在感慨童話里都是騙人的，不是人賤而是賤人。

前作中雖然披著武俠的外衣，有名劍有大俠，有山水風(fēng)景，有武功有恩怨有兒女之情，甚至引入了禪宗道學(xué)，但影片的關(guān)鍵點并非虛幻的江湖概念下的快意恩仇，其中的“追求愛情”“直視自我”“選擇幸?！钡茸h題，都是現(xiàn)代性的問題，也是人類共通的話題。

反觀本片整個故事近乎復(fù)仇者聯(lián)盟，反派都是徹頭徹尾的反，主角就是毫無來由的正。而且它比復(fù)聯(lián)更加廉價，反派甚至沒有辯駁和傾訴自己的機會，正派則不需要猶豫，并且絲毫沒有困惑。這種正直與無私讓鐵烏鴉在決斗中必定不偏不倚地倒在自己的武器上，讓青冥寶劍無條件與孤狼進行角色綁定，讓白瓶魏方可以隨心所欲地提升戰(zhàn)斗力。

這樣的俠義對藝術(shù)的傷害是巨大的，它抽空了人物的行動力后，又簡化了人物的內(nèi)在性，最終讓影片徹底失去意義，留下的只是一堆空洞的畫面特技，如同提線木偶般，在進行一場無謂的廝殺。