【摘要】本文首先分析了歷史上名家對(duì)光影在繪畫(huà)中的探索，然后對(duì)當(dāng)代著名畫(huà)家李可染對(duì)光影在中國(guó)畫(huà)中的表現(xiàn)研究進(jìn)行分析，并對(duì)李可染的光影繪畫(huà)體系進(jìn)行重點(diǎn)探討，最后充分肯定李可染對(duì)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的貢獻(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】明暗；逆光；光斑

一、中國(guó)歷史上名家對(duì)用光的探索

1、古代對(duì)光影的研究

在我國(guó)繪畫(huà)中光影的發(fā)展歷史悠久，畫(huà)家對(duì)光影的研究與討論居多，但應(yīng)用卻不多見(jiàn)。晉代顧愷之的《畫(huà)云臺(tái)山記》中就有提到，“山有面，則背向有影，下有澗，物景皆倒”，形象的描述了光影的意義。宋代畫(huà)家鄧椿在《畫(huà)繼》中提到一則故事，講述了汴梁的一位畫(huà)家劉宗道在作畫(huà)中，講究形影自分的特點(diǎn)，這充分證明了古代對(duì)光影藝術(shù)就有比較專業(yè)的研究與探討。歷史上，山水大家郭熙、金陵八家的龔賢等也都曾探索過(guò)山水畫(huà)中對(duì)于黑白光影對(duì)比的特點(diǎn)，但是并沒(méi)有真正研究出光線的原理。

2、西畫(huà)對(duì)光影的影響

在明清時(shí)期，西畫(huà)大量傳入中國(guó)，對(duì)中國(guó)畫(huà)產(chǎn)生了一定的影響。例如，在清朝康熙時(shí)期，意大利籍畫(huà)家郎士寧來(lái)到中國(guó)，他將西方繪畫(huà)理念與中國(guó)畫(huà)技法相融合，創(chuàng)作出一大批“中西合璧”的新穎畫(huà)作。其后高奇峰、高劍父二兄弟因在日本受過(guò)專業(yè)西方繪畫(huà)課程，所以主張中西融合，其筆下的中國(guó)繪畫(huà)在講究傳統(tǒng)筆墨的同時(shí)，融入西式的表現(xiàn)技法，在營(yíng)造畫(huà)面的豐富感和光影藝術(shù)效果方面有獨(dú)特的見(jiàn)解。這都給中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)帶來(lái)全新的思路，使中國(guó)繪畫(huà)的用光意識(shí)提高。

3、近代畫(huà)家的“參用西法”

近代畫(huà)家徐悲鴻、蔣兆和等人將中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)技法和西方現(xiàn)代派的表現(xiàn)手法結(jié)合，在各自的繪畫(huà)創(chuàng)作中對(duì)光影有了新的表現(xiàn)。林風(fēng)眠早年在法國(guó)學(xué)習(xí)多年，對(duì)西畫(huà)中的光色表現(xiàn)有較為細(xì)致的探討研究。自50年代以后，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展速度迅猛，繪畫(huà)上對(duì)用光有了較為重大的突破。在用光的理論研究與實(shí)踐探索上，李可染的繪畫(huà)研究是上承上啟下的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

二、李可染在中國(guó)畫(huà)中對(duì)光影表現(xiàn)的探索

李可染是中國(guó)當(dāng)代具有重大影響力的畫(huà)家，師承林鳳眠、齊白石、黃賓虹等著名繪畫(huà)大師。李可染承襲黃賓虹善于運(yùn)用“用光”的特點(diǎn)，多采用側(cè)逆光，建立起中國(guó)畫(huà)“用筆”“用墨”之外的第三技法系統(tǒng)，進(jìn)一步把筆墨與光影融會(huì)貫通，在借鑒黃賓虹的“夜山靈光”和林風(fēng)眠低調(diào)高光的基礎(chǔ)上，總結(jié)出一套屬于自己的創(chuàng)作技法，并逐步發(fā)展為一套以積墨和逆光為特征的繪畫(huà)體系。例如，他在創(chuàng)作中運(yùn)用“逆光”、“擠白”的技法來(lái)表現(xiàn)光影感覺(jué)。他的山水繪畫(huà)作品能夠得法的將光與影引入到畫(huà)面中去，這是別的畫(huà)者所不具備的個(gè)人藝術(shù)特征。

李可染筆下的山水作品注重筆墨凝重，講究意象。以鮮明的個(gè)人特征詮釋畫(huà)面深層次的涵義，他的繪畫(huà)意義在于充分開(kāi)啟了山水畫(huà)用光的進(jìn)一步可能性，拓展了山水畫(huà)審美的新方式。

三、李可染的教育思想體系

李可染先生說(shuō)過(guò)“有的習(xí)畫(huà)者認(rèn)為，畫(huà)創(chuàng)作草稿，把明暗都畫(huà)出來(lái)了，這怎么能成畫(huà)中國(guó)畫(huà)呢？這種說(shuō)法我認(rèn)為是不對(duì)的。中國(guó)的山水畫(huà)，到宋代時(shí)期就達(dá)到了繪畫(huà)的巔峰，雖不強(qiáng)調(diào)光，卻有了各種皴法，再加上筆墨的渲染與陰暗的調(diào)節(jié)，更加顯現(xiàn)出明暗的特征。在進(jìn)行山水畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，個(gè)別地方呈現(xiàn)亮點(diǎn)，而有的體現(xiàn)暗點(diǎn)，這就是所謂的明暗效果。有明有暗，是光的效應(yīng)，如果沒(méi)有光，那么連形象都不存在?！庇纱丝闯鲋袊?guó)山水畫(huà)的用光，絕不等同于西畫(huà)中的客觀用光，是源于自然，客觀與主觀并存的。光影的中國(guó)化表現(xiàn)自然是當(dāng)代中國(guó)畫(huà)用光的命題，筆者認(rèn)為，應(yīng)當(dāng)從以下幾方面進(jìn)行探討：

1、光融合于線

中國(guó)人通常是以固有思維表達(dá)方式來(lái)表現(xiàn)周圍事物，追求的是天人合一、物我兩忘、主觀和客觀的統(tǒng)一的境界。在用光與用線中，往往會(huì)產(chǎn)生一些矛盾，而在中國(guó)畫(huà)中完全拋棄線顯然是行不通的，我們可以選擇：如弱化用線，使光與線并駕齊驅(qū)。同時(shí)在線的質(zhì)量上，可以一波三折，也可以沒(méi)有變化。總而言之，線的表達(dá)根據(jù)具體實(shí)際來(lái)創(chuàng)作，運(yùn)用靈活。

2、光結(jié)合于筆墨

中國(guó)畫(huà)中一直較為注重講究筆墨精神，筆墨運(yùn)用的好壞直接決定中國(guó)畫(huà)的水平高低。筆墨本為一體，不但是表現(xiàn)自然、寄托情思的媒介，而且是一種豁達(dá)的審美追求，逐漸拋開(kāi)了物質(zhì)屬性而寄托了更多精神內(nèi)涵。

3、光烘托于形

三維立體的形需要通過(guò)光來(lái)表現(xiàn)。在中國(guó)畫(huà)中將光影處理得法，可以在平面中將形更好的表達(dá)出來(lái)，使形體在整體的平面化中帶有局部的立體感而更具有美學(xué)價(jià)值。由于光都來(lái)自某個(gè)具體物體的光源，因此，在畫(huà)面中光的表現(xiàn)則受這一點(diǎn)制約，但是中國(guó)人的思維是活躍的，我們可以充分使畫(huà)面物象的組合自由表達(dá)、相互組合，并不受時(shí)間、地點(diǎn)、角度、光源的任何限制，完全取決于畫(huà)面構(gòu)造的需要、意境的需要而布置在它需要的地方，使山水畫(huà)中的構(gòu)圖更為飽滿、生動(dòng)。

四、總結(jié)

中國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù)貫穿著特有的審美品質(zhì)，這種審美特色與中國(guó)傳統(tǒng)精神融會(huì)貫通，是中國(guó)畫(huà)得以生存與發(fā)展的關(guān)鍵所在。在此基礎(chǔ)上不斷地創(chuàng)新發(fā)展我們的繪畫(huà)藝術(shù)才能生生不息。李可染先生不僅是中國(guó)畫(huà)壇辛勤耕耘70余年的畫(huà)壇巨匠，而且在繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作與發(fā)展史上做出了極其重要的貢獻(xiàn)，受到了各方面高度的評(píng)價(jià)和贊賞。

【參考文獻(xiàn)】

[1] 王玉林. 論光影表現(xiàn)手法在中國(guó)畫(huà)中的運(yùn)用[D]. 陜西師范大學(xué)， 2013.

[2] 李既匋. 中國(guó)歷代畫(huà)家大觀[M]. 上海： 上海人民出版社， 1998：5-8.

[3] 徐祖良， 洪 橋. 中國(guó)古代畫(huà)論選擇[M]. 吉林： 遼寧美術(shù)出版社， 1985：32-35.

【作者簡(jiǎn)介】

宋巧紅（1992—），女，漢族，青島即墨人，廣西藝術(shù)學(xué)院桂林中國(guó)畫(huà)學(xué)院2015級(jí)美術(shù)史專業(yè)碩士研究生在讀，主要研究方向：中國(guó)美術(shù)史。