江霞

〔摘要〕針對現(xiàn)代花鼓戲《齊白石》的化妝設計的創(chuàng)作理念，創(chuàng)作過程的分析與總結。

〔關鍵詞〕花鼓戲化妝設計理念

齊白石是享譽全球的藝術大師，他的一生，創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的藝術作品。特別是他的繪畫技法，以純樸的民間藝術風格與傳統(tǒng)的文人畫風相融合，開創(chuàng)了花鳥畫之新風，達到了最頂峰，形成了詩、書、畫、印四絕的一代宗師。藝術可以反映一個民族的精神和力量，而齊白石就是當代最具有代表性的國畫大師。在第五屆湖南藝術節(jié)上，由湘潭市藝術劇院有限責任公司創(chuàng)作演出的大型現(xiàn)代花鼓戲《齊白石》，生動地再現(xiàn)了這位杰出的世紀老人的藝術人生。本人非常榮幸地擔任了這部戲的化妝造型設計。當初接到創(chuàng)作任務時，我既興奮又緊張，興奮的是，自己自幼就學習繪畫，對齊白石先生其人其畫尊崇不已，如今接到這個關于“齊白石”的人物造型設計任務，心生歡喜；緊張的是，齊白石作為享譽世界的著名畫師，他的光輝形象深入人心，如何塑造這個識辨度極高的舞臺人物形象，對我而言，心懷忐忑。為了迎接這個挑戰(zhàn)，我在熟讀劇本的同時，先后去省圖書館、美術館翻閱了大量的文獻和圖片資料，也觀看了瀟湘電影制片廠拍攝的電影《毛澤東與齊白石》，還通過多種途徑，查看了齊白石先生各個時期的代表性畫作。逐步梳理和分析了他的創(chuàng)作觀，對他的藝術風格與藝術特色有了比較清晰的認知。

齊白石11歲在湘潭老家拜師叔祖父學習木工，后學做雕花木工，認真習畫。25歲拜胡沁園、陳少蕃為師攻詩學畫，這個時期正是他藝的基礎時期?！耙姽湃酥L摹而肖之”，齊白石從《芥子園畫傳》入手，臨摹了大量的畫作，掌握了山水、花鳥、人物的繪畫技法。青年時期的齊白石人物畫較為形象，所作仕女圖精美典雅。他所畫的花鳥，追求構圖的新穎，強調(diào)物體的質(zhì)感，以還原其真實的形態(tài)。我曾在一次展覽中仔細欣賞過他所畫的《梅花天竹白頭翁圖》，畫中的白梅，有的含苞待放，有的花開正時，清潤秀逸，超凡脫俗，以黃色突出花蕊，更顯高雅之態(tài)。天竹下方輔以大石，構圖飽滿，有主有次，賞心悅目。畫面中的雙鳥白頭翁，生動傳神，歡欣雀躍，花卉中點綴的飛禽，活靈活現(xiàn)，熠熠生輝。齊白石老人于1919年55歲之時赴北京，住法源寺，賣畫治印為活。這個時期的齊白石在京城并沒有多大的名氣，求畫者也不多，他在自慨之余，潛心思考，立志獨創(chuàng)畫派。經(jīng)當代名家陳師曾的勸告，他改學吳昌碩開創(chuàng)的大寫意花卉一派。70歲以后，他的手法日漸精進，常用極為簡練的色墨，鮮明的色彩，對比描繪各種事物，突出明快、健朗的感覺。80以后，他畫蝦最多，準確把握蝦的造型特點，動勢靈活，形態(tài)逼真，氣韻生動。齊白石“衰年變法”的目的，是為了“稱己意”，他所講的“自有心胸甲天下”，就是說他得內(nèi)心有著獨特的思緒和豐富的情感，用任何別人的語言是無法表達出來的，因此需要“我行我素”“我自作我家畫”。有道是“畫如其人”，齊白石的畫作與他的性情、人格密不可分。他天性豁達，樂觀向上，熱愛生活，不為挫折而消沉，也不為物欲所動搖。他的藝術創(chuàng)作緊扣民族文化的根基，筆墨和意境都堅守中國文化的特質(zhì)與精神內(nèi)核。他在國畫上的精妙造詣，不僅具有高度的藝術性，更具有獨特的創(chuàng)造性，為現(xiàn)代中國繪畫史創(chuàng)造了一個質(zhì)樸清新的藝術世界，對近現(xiàn)代的國畫藝術乃至中國舞臺美術都有較為深遠的影響。準確把握其人其畫的藝術特色和藝術風格，對我如何塑造齊白石這個人物的舞臺藝術形象有很具象、很直觀的啟示。

花鼓戲《齊白石》的編劇是國家一編劇級周興國，他歸納了齊白石這個人物的三大特點：農(nóng)家子弟的那份質(zhì)樸；創(chuàng)作道路上的那份‘不甘心；對藝術追求的那份執(zhí)著。作者以白石老人生平經(jīng)典故事為題材，以齊白石從一名鄉(xiāng)村木匠成為一代藝術巨匠的歷程為主線，講述了齊白石在近一個世紀的人生跨度中，三起兩落的坎坷命運，三種不同的畫風，數(shù)位恩師和摯友的交情，五出五歸的游學歷程，兩次婚姻和兩位生死與共的女人，以及一次撼人心魄的衰年“變法”，向觀眾呈現(xiàn)了一個質(zhì)樸、執(zhí)著、堅持、對藝術始終孜孜不倦追求的大師形象。經(jīng)過專家評審，該劇獲得了國家藝術基金2015年度立項資助，由國家一級導演何藝光執(zhí)導。作為當代劇壇的先鋒導演，他的創(chuàng)作理念新銳，導演手法嫻熟，對我們?nèi)w舞美創(chuàng)作人員的開導與啟發(fā)也有潛移默化的影響。全劇無場次之分，導演思路清晰，戲劇結構嚴謹，故事入情入理，矛盾沖突跌宕，故事情節(jié)入情入理，舞臺節(jié)奏張弛有度。為了體現(xiàn)人物的質(zhì)樸本色，何藝光強調(diào)，我們在整臺戲的舞美上要盡量追求簡潔、質(zhì)樸，布景要與當時的社會生活環(huán)境保持一致。由于這部戲場景轉換頻繁，戲劇跳躍性較大，年代印記也很明顯，我們在舞臺空間大寫意的前提下，與舞美設計修巖、服裝設計謝霞霞、道具設計張宇、燈光設計劉毓等主創(chuàng)人員一道，互相磋商、及時溝通，互相融合，在設計上，強調(diào)與突出寫實的質(zhì)感，使得時代背景、人物身份、年齡變化、場景設置等各個層面均具有歷史準確性，讓觀眾有時代感與帶入感。

該劇特邀年已60歲的湖南省花鼓戲保護傳承中心國家一級演員周回生飾演劇中齊白石，共有青年、中年、老年、晚年四個不同時期的人物造型，年齡跨度從19歲演到90歲。因此，齊白石的多個場次的不同造型，頗有難度，對我的工作也是一次考驗?；瘖y是技術與藝術相結合的造型藝術形式，提高化妝技術和使用新型材料，都對整體化妝造型水平起著重要作用。那么，我是如何通過化妝，使周回生老師在外形上向齊白石靠攏的呢？在劇組開創(chuàng)作會之前，我就為他拍下了一組高清晰的數(shù)碼照片，將其圖像資料輸入電腦，一方面把齊白石留下的眾多影像資料也輸入電腦，把兩人進行分析、比對，尋找相似點和不同點。然后在電腦上進行模擬化妝，看哪些地方可以改變，哪些地方不能改變。比如齊白石額頭頗高，眉骨突出，顴骨明顯，眼睛小而有神。周回生額頭寬闊，臉型稍圓，而顴骨并不突出，眼睛較大。因此，必須考慮如何通過面部的立體化妝來增高顴骨，修飾眼睛等等。我還較為細致地給周回生測量了頭套，制作了以真發(fā)和仿真材料織成的假發(fā)、胡須，在材質(zhì)上既講究自然而輕盈，又講究便捷而舒適，否則就會影響演員的表情，干擾演員的表演。經(jīng)過試裝和彩排后的效果與反饋，我又進行了微調(diào)，并對頭套、假發(fā)、胡須進行了修剪和整理，使之具有較強的逼真性。

在這部戲的化妝設計創(chuàng)作中，我認為劇中角色不應露出太多的人為加工的痕跡，既要采用影視劇的化妝手法，又要不失舞臺戲曲的呈現(xiàn)元素，在手法上不能太夸張，盡量細膩一些，同時注意細節(jié)的處理。雖然是舞臺劇，但畢竟是現(xiàn)代戲，因此要避免對人物造型上的臉譜化和公式化，要在保持生活真實的前提下，著力刻劃人物的個性特征。個性特征應當包括自然生理待征和反映外貌的社會特征。對演員的面部塑形、輪廓勾描、五官修飾，都要從刻畫角色出發(fā)，達到藝術形象真實而且要具生活化。因此說，要求化妝的真實性并不是自然主義的直白顯露，而是要強調(diào)藝術的逼真性。在這部戲中，色彩在化妝中的作用也是十分重要的。如同繪畫對人物的刻畫一樣，起著更加立體起伏變化的作用。從某種程度上來看，化妝其實并不比繪畫簡單，繪畫的載體是統(tǒng)一的白紙或畫布，而化妝的載體卻是特征各異的不同演員的不同面型，故其應變性、隨機性、熟練性方面的要求就更高。由于舞臺藝術的綜合性，決定了化妝是人物造型設計的有機部分，必須符合劇情變化和舞臺美術的總體要求?；瘖y與服裝必須在色彩上有所呼應，才有有人物造型的完整性。同時，人物與舞臺背景的關系也應達到和諧統(tǒng)一，相互映襯。在《齊白石》一劇中，由國家一級演員王萍飾演的陳春君，由國家一級演員任壽云飾演的胡沁園，由國家一級演員田既安飾演的陳少藩，國家二級演員殷津海飾演的唐鏡如，優(yōu)秀青年演員戴哪咤飾演的徐悲鴻，謝建英飾演的廖靜文等，這些主要演員都是由我擔任化妝設計并親自化妝的，由于劇情時間跨度長，每個演員幾乎都要改妝、換裝，加上角色多，任務緊，趕妝急，工作強度和難度可想而知。比如由王萍飾演的齊白石夫人陳春君，劇中先后4次出場，從18歲演到58歲，發(fā)型、妝容必須隨著時間、劇情的發(fā)展變化而變化，在很短的時間內(nèi)必須迅速改妝完畢。這對演員是挑戰(zhàn)，對化妝師也是挑戰(zhàn)。在大家的緊密配合下，我們的化妝造型任務達到了預期效果，從而使得各位演員在舞臺上更加自信，表演更加得心應手，游刃有余。

齊白石曾經(jīng)說過：“見古今人之所長，摹而肖之能不夸，師法有所短，舍之而不誹，然后再觀天地之造化，如此腕底自有鬼神?！饼R白石大師的一生，是師古學習和變革創(chuàng)新的光輝一生，他廣泛學習、吸取前人的創(chuàng)作思想和藝術精華，用新理念找到自己對時代的獨特感受和藝術表現(xiàn)形式。對于包括我們舞美設計師在內(nèi)的文藝工作者來說，也是值得學習和借鑒的。作為一名專業(yè)化妝造型師，在新的時代背景下，戲曲藝術的化妝造型設計，如何在準確把握和體現(xiàn)自身獨立美學特征的基礎上，適應現(xiàn)代觀眾審美訴求，在傳統(tǒng)戲曲的人物形象設計中巧妙融入現(xiàn)代元素，尋求新的突破？而在現(xiàn)代劇目的人物形象設計中，又該怎樣遵循戲曲創(chuàng)作規(guī)律、巧妙地揉進傳統(tǒng)元素，展現(xiàn)深厚的美學理想？我想，在今后的藝術創(chuàng)作道路中，我們必須繼續(xù)思考、繼續(xù)實踐、繼續(xù)創(chuàng)新、繼續(xù)提升。

（責任編輯蔣晗玉）