熊開波

摘要：青銅器和陶瓷器在歷史演進(jìn)中相互轉(zhuǎn)化、相互促進(jìn)、共同發(fā)展，形成了各自獨(dú)特的藝術(shù)審美和文化特質(zhì)。傳統(tǒng)青銅器和陶瓷器承載的華夏民族精神是共通的，可以繼續(xù)互相傳承與轉(zhuǎn)化，通過融合二者的表現(xiàn)形式來創(chuàng)造屬于當(dāng)前時代的、兼有傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的作品。

關(guān)鍵詞：青銅器；陶瓷器；互生；傳承

1兩種藝術(shù)的淵源和互生

青銅器和陶瓷器是中華文明最具代表性的物質(zhì)載體和藝術(shù)表現(xiàn)形式，它們承載著華夏民族精神的深厚內(nèi)涵，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力和濃郁的民族文化特質(zhì)。在文化發(fā)展和科技工藝進(jìn)步的歷史演進(jìn)中，兩者共生、互動、轉(zhuǎn)化，此消彼長，不斷地豐富和發(fā)展。

眾所周知，青銅和陶瓷是兩種不同質(zhì)地的材料，青銅器和陶瓷器的制造成型需要通過火的練就才能呈現(xiàn)出各自獨(dú)特的材質(zhì)美感和藝術(shù)形態(tài)。因此，早期人類火的使用是二者產(chǎn)生與出現(xiàn)的前提條件。大約10000多年前的新石器時代，已經(jīng)掌握利用火取暖、驅(qū)獸和烤制食物的人類，在不斷實踐中逐漸掌握用泥土制作然后燒成陶器的技術(shù)。陶器是人類首次改變材料性質(zhì)而制作的產(chǎn)品，制作陶器的成功是人類文明進(jìn)程中的重大進(jìn)步。為了滿足日常蒸煮食物的需求，人們大量制作出了帶足的陶器——鬲、鼎、爵、盂等器形。當(dāng)時，人們還把崇拜的神靈圖騰和喜歡的吉祥圖案通過涂繪的形式裝飾到陶器上，這些造型和紋飾對后來青銅器的造型和審美有巨大影響。

青銅器和陶器都出現(xiàn)于中華文明的曙光時期，可是，青銅器的制作比陶器要復(fù)雜煩瑣很多。它需要先用陶土塑出內(nèi)型，再制外模，然后將這些制造青銅器的“模”和“范”燒成陶的質(zhì)地才能熔銅鑄造。所以，青銅器的制模和成型工藝需要成熟完備的制陶技術(shù)。很明顯青銅器是陶器的晚輩，只有具有了堅實的制陶技術(shù)，才能有后來青銅器的產(chǎn)生和發(fā)展。自然而然，陶器的器型和紋樣會對后起的青銅器早期的紋樣和器型產(chǎn)生影響。譬如，代表性的青銅器型鼎、鬲、爵就是在滿足日常生活中蒸煮食物的陶鬲、陶鼎、陶爵基礎(chǔ)上發(fā)展出而來的。在當(dāng)時條件下銅礦開采不易，人們要費(fèi)盡心血制作青銅制器物，所為何求呢？左傳書：“國之大事，在祀與戎”，具有耐久不宜破裂特點(diǎn)的青銅器皿被用來做祭祀的禮器，為神靈而造，成為敬天禮地、追宗祭祖、維持法度、體現(xiàn)擁有者的身份和權(quán)勢的象征物。青銅器的出現(xiàn)不僅是我國科學(xué)技術(shù)的重大進(jìn)步，也是中華文化藝術(shù)發(fā)展的一個高峰，中華文明的精神內(nèi)核及框架基本形成于青銅時代。春秋晚期，因為青銅器依存的宗法政治權(quán)力結(jié)構(gòu)的解體和消亡，具有社會政治功能的猙獰饕餮、厚重端莊、輝煌大度的青銅器逐漸退出歷史舞臺。但是青銅時代形成的華夏民族的精神和藝術(shù)審美依然延續(xù)長存并且發(fā)揚(yáng)光大，只是與時俱進(jìn)地更換著它的表現(xiàn)形式和藝術(shù)語言。

后人們一直用敬仰的眼光審視那些國之重器，對青銅器制作奧秘的探求、對其器物精神的解析、對其造型的仿制，由漢至今從未間斷。后世常以青銅器作為制造器物的典范，于是青銅器文化潛移默化地影響和規(guī)范著后世各種藝術(shù)形式的發(fā)展。具有獨(dú)特藝術(shù)形態(tài)魅力的青銅器對后世陶瓷器的發(fā)展影響巨大而且深遠(yuǎn)。青銅器為后世陶瓷器的發(fā)展奠定了精神根基，指明了文化和審美的方向。例如，東漢末年青瓷制造技術(shù)發(fā)展成熟，文化也由以“神”“禮”為中心演變到以“人”為中心的精神取向和藝術(shù)追求，于是陶瓷器作為文化藝術(shù)主流形態(tài)回歸到人們生活中，廣泛地用于人們?nèi)粘Ｉ畹脑S多方面。此時，陶瓷器的造型特征與當(dāng)時士大夫崇尚的自然逸氣、秀骨清相的風(fēng)韻相一致，追求個性自然、清秀挺拔、質(zhì)樸古拙、空疏簡淡的審美，沒有了青銅時代的大氣磅礴、法天象地的氣息，但這時期陶瓷器的造型和紋飾還明顯沿用青銅器的型和紋飾。兩宋時期，是我國陶瓷發(fā)展的黃金時期，汝、官、哥、鈞、定窯的陶瓷器代表了我國歷代陶瓷的最高藝術(shù)水平。宋代陶瓷的工藝技術(shù)、文化精神、藝術(shù)審美完全成熟，陶瓷器開始展現(xiàn)其獨(dú)特文化的藝術(shù)魅力。盡管如此，兩宋時期的陶瓷器仍然沒有脫離青銅器的影響，明顯的例證就是宋代瓷器有許多是仿青銅器造型，如三足鬲式爐和洗等形態(tài)。但是，這時期仿青銅器造型的瓷器物體量小、精致典雅，便于人們上手把玩，主要作賞玩之用，不再從器物中去追求青銅器所代表的“禮”文化和其精神了。這時期的陶瓷器完全具有自身特色的文化藝術(shù)形態(tài)語言和精神品質(zhì)，除了造型是仿古青銅器外，其文化意義完全是成熟獨(dú)立的陶瓷文化藝術(shù)審美。然而，成熟的宋瓷審美和文化內(nèi)涵也會影響后代的銅器藝術(shù)發(fā)展。例如，明代用來祭祀的“禮”器——宣德爐，是用金屬銅加鋅配制鑄造的銅器，在配制、熔煉、鑄造及表面肌理效果方面是繼商周青銅器之后的又一個新高度。但是，它深深地受到宋瓷文化藝術(shù)的影響，器型體量小、做工精巧，氣質(zhì)內(nèi)秀典雅、賞心悅目，適合把玩和欣賞，完全沒有早期青銅器的威嚴(yán)、神秘和磅礴大氣。青銅器和陶瓷器就是如此在科技進(jìn)步和文明的發(fā)展中，不斷互動、轉(zhuǎn)換，此消彼長地發(fā)展。

2兩種藝術(shù)的特色和差異

歷代祖先創(chuàng)造了數(shù)量眾多的陶瓷與青銅藝術(shù)品，作為華夏民族藝術(shù)文化的物質(zhì)載體，有著共同的文化內(nèi)涵。可是，二者又有著截然不同的藝術(shù)形式和特色。陶瓷器多是人們?nèi)粘Ｊ褂玫钠骶?，青銅器則是敬祖宗法儀式的禮器，由于服務(wù)主體的不同，器物制作的觀念和審美的就有巨大差別，導(dǎo)致兩者的氣質(zhì)和韻味不同——青銅器陽剛正氣，陶瓷器柔和順美，陶器有古拙質(zhì)樸的氣韻，青銅器有不可撼動的威嚴(yán)與剛硬。

二者材質(zhì)不同，青銅粗糲，陶瓷細(xì)膩，成型手法也就不同，制作出來器物造型就更加截然不同了。從器型來看，青銅器造型鼎、尊、鬲、盤、豆、爵等多以方型為主，即使有部分圓的造型，但“方”仍為其精神所向。青銅金屬材質(zhì)堅硬的質(zhì)地和鑄造成型工藝的嚴(yán)謹(jǐn)終究傳達(dá)的是“方”的內(nèi)涵——強(qiáng)硬、陽剛、嚴(yán)正。青銅器方正端莊的造型是宗法文化精神的外延物化，人們感覺到威嚴(yán)的權(quán)勢、粗獷的力量、神秘的氣息。

陶瓷器主要是滿足廣大人民的日常需求，要求其生產(chǎn)效率高、產(chǎn)量大，陶工發(fā)明使用轆轆拉坯工藝來生產(chǎn)制作，拉坯成型只能做同心圓器物，陶瓷器絕大多數(shù)是圓型器物。陶瓷泥土的柔軟的韌性易于造出一波三折線條、流轉(zhuǎn)回還的動勢、變化多端的造型。不論高起的瓶頸還是富足隆起的渾圓飽滿罐身，我們在罐體的渾圓和飽滿中感受大度包容與自然靈動，在質(zhì)樸的陶瓷器中流露出典雅氣質(zhì)，而其根本內(nèi)涵是中和儒雅的傳統(tǒng)價值觀念地表達(dá)，體現(xiàn)歷代人們對傳統(tǒng)文化中圓滿祥和的期盼和追求。

不管是青銅器還是陶瓷器皆有著對歷史誠實又獨(dú)特的記載方式，器物表面豐富多彩的裝飾紋樣就是歷代人們精神生活、審美追求的物質(zhì)記載手法之一。青銅器紋飾主要以動物為原型運(yùn)用夸張變形、附會添加的手法，形成饕餮紋、夔紋、蟠螭紋、龍鳳紋等紋飾。這些青銅器紋飾基本形為方形，以煩瑣的、程式化的圖案紋樣重復(fù)運(yùn)用在青銅器的四周。其裝飾手法也由彩陶紋的流暢自然轉(zhuǎn)變?yōu)閲?yán)正規(guī)范，由二維平面彩陶紋樣轉(zhuǎn)變?yōu)橛衅鸱娜S空間的浮雕或圓雕。神秘的紋飾通過運(yùn)用雕塑手法與造型獨(dú)特的青銅器巧妙結(jié)合，讓你感受到青銅器厚重陽剛、嚴(yán)正尊貴、雄魂大度的美感，也讓你感受到不可預(yù)知的恐懼的“禮”的世界。

與青銅器或雕或塑的裝飾手法不同，陶瓷器裝飾多是繪或刻。歷代眾多陶瓷器主要是為了滿足廣大人民的生活需要，大多數(shù)陶瓷器裝飾沒有類型和手法的限制，主要以優(yōu)美多姿的各類植物花紋、祥和如意的各種動物圖案等來裝飾器物。各種不同題材內(nèi)容通常以圓形為主的紋樣運(yùn)用繪寫或劃刻的手法裝飾在陶瓷器合適的位置。除了官窯要求嚴(yán)謹(jǐn)、工整、細(xì)膩之外，大多民窯器物的裝飾則是窯工一揮而就繪制的，繪刻的線條有曲有直、有實有虛，時流轉(zhuǎn)時平緩，或疏松或致密，或簡潔或繁復(fù)。肆意隨性地?fù)]灑的線條抽象簡潔、輕松自由、韻律感十足，美的形式在陶瓷器物上展現(xiàn)得淋漓盡致并且表達(dá)得嫻熟而簡練，反映出陶工們對傳統(tǒng)藝術(shù)精神——?dú)忭嵣鷦拥耐笍乩斫狻?/p>

3兩種藝術(shù)的傳承和運(yùn)用

青銅器和陶瓷器是中華文化藝術(shù)的兩條主脈，五千年來，兩者在文明發(fā)展演變中此消彼長，互生與傳承，不斷地豐富和發(fā)展。盡管它們的形式和風(fēng)格因時、因地、因人而改變著，但是它們承載的華夏民族精神內(nèi)涵是一致的、共通的，而且會一貫性地持續(xù)下去。處在20世紀(jì)的我們，應(yīng)該如何循著傳統(tǒng)青銅器和陶瓷器互動發(fā)展的軌跡來創(chuàng)造新世紀(jì)華夏民族的藝術(shù)作品？

對于當(dāng)代創(chuàng)作者來說，輝煌的中國古代藝術(shù)是留給我們的豐厚文化遺產(chǎn)，我們應(yīng)該從中吸收養(yǎng)分，并且繼承發(fā)展下去。在牢牢把握中華傳統(tǒng)藝術(shù)一貫性的審美和精神內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，運(yùn)用現(xiàn)代的藝術(shù)審美、創(chuàng)作理念、科技工藝、表現(xiàn)手法自發(fā)地去創(chuàng)新，突破舊有形態(tài)語言和表現(xiàn)方式，使傳統(tǒng)的文化藝術(shù)呈現(xiàn)出這個時代的氣息和特色，這才是新時代傳統(tǒng)民族藝術(shù)發(fā)展之康莊大道。本人一直喜好兩漢以前的藝術(shù)，尤其對上古時期的陶器和商周時期的青銅器藝術(shù)敬慕已久。心懷致敬之情，追尋著古代彩陶器物的古樸素雅之美和青銅器的厚重端莊的氣息，吸收和借鑒傳統(tǒng)陶器和青銅器的形和韻，嘗試著創(chuàng)作了《華夏器韻系列》陶藝作品。此系列創(chuàng)作的重點(diǎn)是表現(xiàn)自己對青銅器和原始陶器的韻味氣息的感知和理解，而不是形態(tài)的逼真仿效再現(xiàn)。所以，造型上力求有青銅器影響的韻味，但又不能有簡單仿制外型的痕跡。為此，系列作品的造型運(yùn)用簡潔干脆的方和圓的形態(tài)作為主體和幾個足來組成不同造型。為了達(dá)到自己追求的藝術(shù)效果，器型做的體量很大，達(dá)到泥土承受極限。器型的外形線條有曲直、軟硬的對比和平緩與轉(zhuǎn)折的變化，讓作品具有彩陶質(zhì)樸內(nèi)秀的神韻和青銅器厚重端莊的氣息，并富有飽滿升騰向上的張力。為了藝術(shù)效果，筆者摒棄了陶瓷工藝品必須精工細(xì)巧的傳統(tǒng)觀念，形體粘接的痕跡常不去處理，有意保留泥的土氣和手的痕跡來增加自由隨性的趣味。而在表面裝飾和釉色運(yùn)用上，筆者為了使作品達(dá)到自己審美追求，用現(xiàn)代工業(yè)文明的產(chǎn)物——鋼絲在泥片上拉制出一排排機(jī)械的、有次序感的肌理線條。這些工整機(jī)械的、曲折的線條是現(xiàn)代工業(yè)化文明的產(chǎn)物和符號特征，泥片表面上的肌理運(yùn)用釉料的覆蓋會形成若隱若現(xiàn)的流動變化的視覺效果，正好符合自己的追求，既現(xiàn)代又有質(zhì)樸、厚重、含蓄的傳統(tǒng)藝術(shù)審美。

4結(jié)語

在當(dāng)代藝術(shù)中，有上萬年歷史的陶瓷和青銅藝術(shù)仍用傳統(tǒng)材料和工藝在創(chuàng)作，雖然它們不像新興的光電、影像、觀念等藝術(shù)形式那么吸引眼球，但它們的傳統(tǒng)文化身份和本土文化之間內(nèi)在的、深層次的聯(lián)系是最大優(yōu)勢。我們只要在堅守傳統(tǒng)藝術(shù)精神的基礎(chǔ)上，結(jié)合當(dāng)代生活方式、當(dāng)代科學(xué)技術(shù)、當(dāng)代審美理念、視覺體驗等，突破舊有的藝術(shù)表現(xiàn)方式和手法，一定能創(chuàng)造既屬于當(dāng)前時代又有傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的作品。