馮明燕 陸永青 原著

摘要：日本繪畫藝術(shù)對(duì)于新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)起源和發(fā)展有著不可忽視的作用，作為日本繪畫藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式的之一，浮世繪在歐洲的傳播對(duì)于新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的發(fā)展意義重大。浮世繪中對(duì)于線的運(yùn)用形式和對(duì)于自然的表現(xiàn)力是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的養(yǎng)料。浮世繪藝術(shù)不僅是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)發(fā)展給養(yǎng)，還是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的敲門磚。本論文便從建筑表現(xiàn)和平面設(shè)計(jì)來試論日本浮世繪對(duì)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的意義及影響。

關(guān)鍵詞：曲線；浮世繪；招貼；米拉公寓；新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)

1日本繪畫在新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期的傳播

1.1日本浮世繪的起源及特點(diǎn)

眾所周知，日本美術(shù)在很大程度上受惠于中國美術(shù)，作為日本繪畫中的一員，浮世繪也不例外。日本與中國最早的美術(shù)交流可以追溯到630年。日本自公元7世紀(jì)始派遣唐使，在盛唐佛教美術(shù)的影響下，8世紀(jì)中葉日本迎來了佛像雕刻的黃金時(shí)代；奈良時(shí)代的屏風(fēng)繪是在盛唐金碧山水的影響下發(fā)展起來的。公元9世紀(jì)，平安時(shí)代前期就被稱為“唐風(fēng)文化”，平安時(shí)代后期為區(qū)別于唐風(fēng)美術(shù)的形式，形成了具有日本民族特色的“物語繪卷”，是“大和繪”的早期樣式。正如日本近代美術(shù)史論大家西崖指出的那樣：“日本文化，在古代時(shí)期以前，實(shí)由中國輸入，即美術(shù)史之年歷，亦僅中國三分之一，故其作品，渲染中國色彩最濃?！?/p>

要了解浮世繪就必須知道其在日本美術(shù)中的含義。浮世繪字面意思為“虛浮的世界繪畫”?！案∈馈眮碜苑鸾逃谜Z，本意指人的生死輪回和人世的虛無縹緲。日本語言中自“浮世”一詞出現(xiàn)，就一直含有暗指艷事與放蕩生活之意。“繪”與“畫”都是從漢語中移植過來表示繪畫的概念，但在日本人看來，“繪”從字形結(jié)構(gòu)上可以分解出“錦絲交會(huì)”的含義，因此“繪”字具有色彩的屬性；“畫”的字形結(jié)構(gòu)則源于古時(shí)的田原劃界，因此具有“界定邊緣”的含義。這樣，日本美術(shù)中就以色彩表現(xiàn)為主的繪畫形式綴以“繪”字，如唐繪、大和繪、浮世繪等；反之，以水墨表現(xiàn)為主的無色繪畫則綴以“畫”字，如漢畫、水墨畫等。

浮世繪是日本江戶時(shí)代興起的一種獨(dú)特的民族藝術(shù)，是典型的花街柳巷藝術(shù)。浮世繪的發(fā)展被分為了四個(gè)時(shí)期：初期（明歷大火至寶歷年間）、中期（明和2年至文化3年）、后期（文化4年至安政5年）、末期（安政6年至明治45年）。浮世繪常被認(rèn)為專指彩色印刷的木版畫（日語稱為錦繪），但事實(shí)上也有手繪的作品。在繪畫的內(nèi)容上，有濃郁的本土氣息，有四季風(fēng)景、各地名勝，尤其善于表現(xiàn)女性美，有很高的寫實(shí)技巧，為社會(huì)所欣賞。

日本的浮世繪體現(xiàn)著崇尚自然的特點(diǎn)，日本人由于地理與氣候的原因，自古就形成了崇尚自然的世界觀，并由此孕育了崇尚自然的地形與色彩的美術(shù)樣式。有學(xué)者指出：“日本文化形態(tài)是由植物的美學(xué)支撐的”，“對(duì)于日本人來說，自然就是神，生活如果沒有神就沒有自然，也就不能成為生活，也可以說就沒有日本的歷史”。史前的日本是一個(gè)多神教的民族，和自然沒有對(duì)立意識(shí)也沒有隔閡的疏離感，他們反而把自然作為感情的傾訴對(duì)象。他們認(rèn)為人和自然是相互交流、相互融合的。所以日本藝術(shù)中多體現(xiàn)了有自然演化而來的造型觀：流動(dòng)的曲線運(yùn)用，模仿植物的枝蔓漲勢。而這種模仿自然與流動(dòng)的曲線正為新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)提供了先例。薩姆爾·賓編輯出版的《藝術(shù)的日本》的初衷是想擴(kuò)大歐洲的日本美術(shù)愛好者范圍，擴(kuò)大對(duì)日本浮世繪的產(chǎn)品需求然后增加其畫廊的日本藝術(shù)品的銷量，達(dá)到他的商業(yè)目的。但通過深入對(duì)日本藝術(shù)品的研究，他發(fā)現(xiàn)日本繪畫與自然的聯(lián)系，并且認(rèn)為這種取材于自然的藝術(shù)作品正是當(dāng)下工業(yè)革命時(shí)代所需要的，由此，新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)運(yùn)動(dòng)便有了啟蒙思想。

1.2

日本浮世繪在新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期的傳播

其實(shí)早在19世紀(jì)以前，日本的浮世繪便傳到了歐洲，只不過并不是以商品的買賣作為傳播途徑的，而是作為陶瓷制品的“保護(hù)者”傳到海外的。陶瓷作為海外銷售的中堅(jiān)力量之一被廣泛銷往海外，對(duì)于陶瓷的保護(hù)確實(shí)是重中之重，當(dāng)時(shí)人們用紙張來包裹著陶瓷，而這種包裹陶瓷的紙張便是日本的浮世繪了。因?yàn)楫?dāng)時(shí)浮世繪是作為印刷品大量生產(chǎn)的，十分廉價(jià)。批量印制的繪畫在本土無法消耗的時(shí)候，人們便把他作為廢紙用來包裹陶瓷，從而浮世繪在被人們認(rèn)識(shí)之前就已經(jīng)廣泛地在歐洲傳播了。

19世紀(jì)，歐洲因?yàn)榻?jīng)濟(jì)強(qiáng)大和技術(shù)的領(lǐng)先而成為當(dāng)時(shí)最發(fā)達(dá)的地區(qū)，歐洲幾乎控制了所有的非洲、東南亞、印度和太平洋國家，從這些國家掠奪物質(zhì)財(cái)富的同時(shí)也從這些國家引進(jìn)文化，藝術(shù)家們很自然地從別的藝術(shù)形式中吸收表現(xiàn)形式和表現(xiàn)方法。作為極具東方藝術(shù)的浮世繪藝術(shù)便成了藝術(shù)家們?nèi)〔牡乃囆g(shù)形式。

1862年倫敦國際展覽會(huì)上有日本的商品在公開展售，有紡織品、扇子、高級(jí)瓷器和著名版畫家的作品，這些是歐洲市場上的新鮮東西，這些帶有異域文化特點(diǎn)的商品成為藝術(shù)家所喜愛的收藏品。從那以后，日本繪畫幾乎是一夜成名，日本繪畫也因此為契機(jī)在歐洲傳播開來，日本繪畫中日式的構(gòu)圖和結(jié)構(gòu)原則影響了英國乃至歐洲的美術(shù)。

隨后，1895年12月，在巴黎的普羅旺斯街有一家別具特色的畫廊，這家畫廊的主人是德國籍的薩姆爾·賓，他是公認(rèn)的日本藝術(shù)鑒賞家、商人和作家。這家畫廊經(jīng)營日本的藝術(shù)作品，墻上掛著來自于日本的畫作，并且展示當(dāng)時(shí)最有影響力的設(shè)計(jì)師所設(shè)計(jì)的彩色玻璃、藝術(shù)玻璃、招貼畫和珠寶首飾等，畫廊的風(fēng)格體現(xiàn)著東方的藝術(shù)情調(diào)。巴黎的《費(fèi)加羅報(bào)》把這個(gè)畫廊描繪為“雜貨鋪”，因?yàn)檫@些東西五花八門、還沒有統(tǒng)一的風(fēng)格，也由于這些藝術(shù)品表現(xiàn)了某種類似頹廢的裝飾品味，因此他們認(rèn)為這些東西受到墮落的英國人、吸嗎啡的癮君子、猶太人和比利時(shí)罪犯的影響。但是，《費(fèi)加羅報(bào)》并沒有意識(shí)到，正是這個(gè)畫廊打開了新藝術(shù)作品的一扇窗，這間“雜貨鋪”逐漸被人們所承認(rèn)并在歷史上獲得肯定。

在1900年的巴黎國際博覽會(huì)上，法國設(shè)計(jì)師的精美作品引起世界廣泛關(guān)注，在歐美各國引起廣泛響應(yīng)，并使“新藝術(shù)之家”的名稱不脛而走，故以“新藝術(shù)”命名其運(yùn)動(dòng)。日本浮世繪為新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)設(shè)計(jì)提供了養(yǎng)料，新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)形成的風(fēng)格征工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的基礎(chǔ)上走得更遠(yuǎn)、更抽象，植物的母題已經(jīng)失去了寫實(shí)和理智的平衡對(duì)稱，在日本的浮世繪基礎(chǔ)上走向性感和夸張抽象的方向發(fā)展。

2

日本浮世繪在新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中對(duì)建筑的影響

新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)開始在19世紀(jì)80年代，在1890年至1910年達(dá)到頂峰，在此后十年，新風(fēng)格因?yàn)樵谧钇胀ǖ拇笈慨a(chǎn)品中迅速地普及，導(dǎo)致新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)在大約1907年以后就開始被忽視。在19世紀(jì)末20世紀(jì)初，是歐洲藝術(shù)史上動(dòng)蕩的年代，工業(yè)革命所生產(chǎn)的產(chǎn)品應(yīng)該怎樣用藝術(shù)來包裝？這是藝術(shù)家們面臨的首要問題。藝術(shù)家們反對(duì)矯揉造作的維多利亞風(fēng)，提倡取材自然，模仿花卉、藤蔓，運(yùn)曲線設(shè)計(jì)。當(dāng)時(shí)的設(shè)計(jì)師開始嘗試效仿東方藝術(shù)，其中日本繪畫的用線技法便被模仿和引用。新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)在當(dāng)時(shí)的歐洲各國稱為也有所不同，在德國稱為“青年風(fēng)格派”，在奧地利維也納被稱為“分離派”，在英國被稱為“現(xiàn)代風(fēng)格”，而在西班牙的“新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”則是充滿了夢幻色彩。

在巴塞羅那帕塞奧·德格拉西亞大街上，坐落著聞名全球的米拉公寓，人們也稱之為“石頭房子”，是新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)最具代表的人物西班牙建筑大師安東尼奧·高迪設(shè)計(jì)的。米拉公寓以一組組石質(zhì)隔墻和柱子為結(jié)構(gòu)，由大的陽臺(tái)和窗戶、房頂上造了一些奇形怪狀的突出物。事實(shí)上，這種突出物是特殊形式的煙囪和通風(fēng)管道。公寓曲線似海波的樓頂、獨(dú)特的陽臺(tái)和窗戶設(shè)計(jì)，再加上巨大神秘造型的通風(fēng)口，在當(dāng)時(shí)引起相當(dāng)大的騷動(dòng)，當(dāng)時(shí)人們認(rèn)為此建筑若非出自惡魔之手就是瘋子所為。米拉公寓的奇特造型與巴塞羅那四周千姿百態(tài)的群山相呼應(yīng)，是很典型的自然主義手法作品。米拉公寓作為高迪最具代表性的建筑作品，從建筑表面到建筑內(nèi)部家具，隔斷和結(jié)構(gòu)，都體現(xiàn)出了高迪對(duì)曲線的強(qiáng)烈熱愛和極致應(yīng)用，這種應(yīng)用也表現(xiàn)出高迪曲線意識(shí)的完善和成熟。他的曲線意識(shí)除了來源于他對(duì)自然的觀察以及他生于白鐵匠家庭的背景外，還來源于對(duì)于日本浮世繪中的用線技法模仿。

3浮世繪藝術(shù)在招貼設(shè)計(jì)中的體現(xiàn)

新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)時(shí)期，法國的海報(bào)也非常出色，被設(shè)計(jì)界公認(rèn)為是現(xiàn)代商業(yè)廣告的發(fā)源地。招貼設(shè)計(jì)迅猛發(fā)展，名家輩出，其中土魯斯·勞特雷克招貼的平塊亮色、皮埃爾·波那爾招貼的粗獷字母和粗濃線條節(jié)奏，至今給人深刻的印象。阿爾豐斯·穆夏設(shè)計(jì)的招貼具有強(qiáng)烈的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)特點(diǎn)：曲線、自然形式、高度裝飾化、平面效果。穆夏的作品吸收了日本木刻對(duì)外形和輪廓線優(yōu)雅的刻畫，經(jīng)過他的加工，所有的女性形象都顯得甜美優(yōu)雅，身材玲瓏曲致，富有青春的活力，有時(shí)還有一頭飄逸的秀發(fā)，具有很明顯的日本浮世繪的影子，從1896年穆夏的一件飾板聯(lián)作《四季》中所體現(xiàn)的繪畫技巧便可窺視一二。

4總結(jié)

日本浮世繪對(duì)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的影響無處不在，新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的涉及建筑、產(chǎn)品、家居、首飾、平面設(shè)計(jì)、書籍裝幀、雕塑和繪畫藝術(shù)等多個(gè)領(lǐng)域。在建筑中，米拉公寓完美地體現(xiàn)了新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)所主張的師從自然，建筑整體輪廓所體現(xiàn)的曲線則是浮世繪中注重線條表現(xiàn)的強(qiáng)調(diào)所契合外；在招貼設(shè)計(jì)中，浮世繪中對(duì)于世俗環(huán)境的描繪及其在色彩方面的表現(xiàn)形式為新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)所用，為設(shè)計(jì)師對(duì)于當(dāng)時(shí)工業(yè)生產(chǎn)的產(chǎn)品裝飾提供了技術(shù)性的指導(dǎo)。通過對(duì)米拉公寓的設(shè)計(jì)風(fēng)格的探索以及日本繪畫藝術(shù)在新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中招貼設(shè)計(jì)的出現(xiàn)，可以得出日本繪畫對(duì)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)起著重要作用。它像是一個(gè)敲門磚，敲開了新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的大門；又像是砸向牛頓的那個(gè)蘋果，為新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式提供了靈感。