凌中翔++沈磊鴻

沈磊鴻（以下簡(jiǎn)稱沈）：沈磊鴻（以下簡(jiǎn)稱沈）：凌老師，您好！您在當(dāng)今畫壇有一定知名度，對(duì)于中國(guó)畫的創(chuàng)作、傳統(tǒng)金石書畫的鑒定與收藏，均有所涉獵和研究。所以，請(qǐng)您談?wù)勀鷮?duì)揚(yáng)州八怪的看法。

凌中翔（以下簡(jiǎn)稱凌）：滿清這個(gè)異族統(tǒng)治的時(shí)代，出現(xiàn)了不少的“畫派”現(xiàn)象，如虞山畫派、金陵畫派、京江畫派、揚(yáng)州畫派等。而“揚(yáng)州畫派”或叫“揚(yáng)州八怪”是圈內(nèi)最為耳熟能詳?shù)?。主要是指在康熙至乾隆朝活?dòng)于揚(yáng)州地區(qū)的一批繪畫風(fēng)格獨(dú)特、藝術(shù)主張鮮明的以賣畫為生的職業(yè)畫家群體。由于時(shí)間跨度較大及寄寓流動(dòng)變化多，“揚(yáng)州八家”或“八怪”具體指哪些人，至今還爭(zhēng)議不斷。這倒也增添了大家茶余飯后的談資，界定他們?yōu)槟膸兹怂坪跻矝](méi)這必要。反正是個(gè)“正能量”書畫群體。

揚(yáng)州八怪藝術(shù)創(chuàng)作上都有其獨(dú)特面貌，對(duì)傳統(tǒng)技法研習(xí)、繼承的基礎(chǔ)上，食古而不泥古，主張繪畫要表達(dá)個(gè)人性情，筆墨要有書寫性。因此，在他們筆下的物象，非照搬古人圖式與筆墨，作品的意趣更偏向于自由隨性抒發(fā)。看他們作品的感受，總有一個(gè)共同點(diǎn)：生動(dòng)。給我的一個(gè)啟示就是：好的繪畫作品都是生動(dòng)而感人的。

揚(yáng)州八怪群體中優(yōu)秀的畫家，都是封建時(shí)代的舊式文人，博學(xué)而有才能之士。藝術(shù)造詣全面的基礎(chǔ)完全是因?yàn)槎际亲x書人，具備封建時(shí)代精英文化人所具備的學(xué)識(shí)修養(yǎng)。他們都好游歷，識(shí)宏遠(yuǎn)，以自然造化為師，因此他們的筆下呈現(xiàn)的是“不守矩鑊”、“擺脫俗格”的讓人耳目一新的作品。

八家中的水平也參差不齊、高低自顯。這其中，我最欣賞的人物是冬心先生。他的作品無(wú)論詩(shī)、書、畫，其境界都到了一個(gè)全新的文人書畫家高度。我是頂禮膜拜的。也值得我輩人去細(xì)細(xì)品味學(xué)習(xí)與借鑒。我平時(shí)常抄冬心先生的詩(shī)題于畫上，有時(shí)是擬他的詩(shī)意畫畫。作品意境上也受了他一些影響。這是畫畫經(jīng)歷中的一個(gè)過(guò)程！

沈：請(qǐng)談?wù)劽髑鍖懸馕娜水嬇c宋元文人畫的區(qū)別。

凌：我本人對(duì)這個(gè)“明清文人畫及宋元文人畫的區(qū)別”這一命題還真沒(méi)進(jìn)行過(guò)思考與比較。需要通過(guò)不斷學(xué)習(xí)去深入了解對(duì)比，方有所獲、所悟。但就我淺薄的認(rèn)識(shí)來(lái)談一點(diǎn)看法。

后人論畫常用“宋元”并稱，很少把宋元割裂開(kāi)來(lái)談?wù)?。在我看?lái)，宋畫和元畫本身就有區(qū)別。宋人尚理學(xué)，因此，寫生畫畫也講求理法，雖不主張寫生一定要完全忠實(shí)于物象本身，而大多是借了自然物象來(lái)表現(xiàn)個(gè)人心性的。宋人有“畫，造乎于理者，能畫物之妙。昧乎理者，則失物之真”的理論。他們所謂的“理”，應(yīng)該是“物理”，其畫的特色亦應(yīng)是“抽象”的寫真吧。

而元人畫畫重“意趣”。黃公望說(shuō)：合古人意趣，畫法盡矣。倪云林畫竹時(shí)謂：聊以寫胸中逸氣耳。他們畫畫也常用“寫”來(lái)代稱“畫”，合不合物象，要不要理法在元代文人畫家心中己經(jīng)不重要了，這就把畫畫這事兒當(dāng)成讀書為文之余的“筆墨游戲”了。顯然，宋人畫以象真、物趣為貴，而元人畫則以逸筆草草的文趣為尚了。所以，真正的文人畫應(yīng)開(kāi)始于元代。

明代畫家，如吳門和浙派，其傳承宋人或元人，雖各有成就，但終歸在格局上不如宋元。董其昌的山水在繼承和創(chuàng)新上有其自身特點(diǎn)。其“南北宗論”更是影響后世幾代畫家。其后繼者，就是所謂的“四王”等主流畫派一味泥古，食古而守古，實(shí)不足論。明末和清初出現(xiàn)的幾位寫意畫家如青藤、白陽(yáng)、八大、石濤等，在花鳥(niǎo)、山水的各自創(chuàng)造上也各有成就與高度。對(duì)近二、三百年大寫意畫家的影響意義非常深遠(yuǎn)，至今無(wú)法繞開(kāi)他們。

沈：唐人說(shuō)：“望峰息心、窺谷忘返”，請(qǐng)您談?wù)勆剿嫾覍?duì)重視文化內(nèi)涵及修養(yǎng)的重要意義。

凌：每次出門寫生，面對(duì)自然山川，真有古人那種“望峰息心、窺谷忘返”的心境。作為畫人，首先應(yīng)具備一顆“淡泊之心”，畫家無(wú)論如何不能為繪畫的市場(chǎng)所左右。如今的塵世紛繁雖不能完全拼棄，也只好敬而遠(yuǎn)之，方能守住一份畫人的初心。

古人畫畫，學(xué)養(yǎng)深淺能讓文人畫與畫家畫的畫格高低立判。文人之畫格調(diào)高逸，筆墨儒雅，清新之氣撲面。而專業(yè)畫家之畫，技法精湛嫻熟，經(jīng)營(yíng)畫面能力亦游刃有余。用專業(yè)眼光來(lái)看，可謂毫無(wú)挑剔之處，精彩絕倫。然氣格及意境上，終遠(yuǎn)不及文人之畫。

這些年學(xué)習(xí)的過(guò)程中，讓我體悟到的是畫人“修為第一”。學(xué)養(yǎng)識(shí)見(jiàn)提高了，自己的作品自然會(huì)不斷進(jìn)步。這個(gè)“學(xué)養(yǎng)”與“識(shí)見(jiàn)”如何提高，各人有各人套路，然“讀萬(wàn)卷書，行萬(wàn)里路”始終是其不二法門。其次是觸類旁通，但凡跟畫畫有關(guān)的學(xué)問(wèn)，都可以去償試、涉獵，比如文房研究、書畫鑒賞、金石篆刻等，滋養(yǎng)你繪畫的營(yíng)養(yǎng)不會(huì)嫌多。第三就是書法。中國(guó)畫的用筆和寫字息息相關(guān)。勤練書法，體悟毛筆書寫的快感，在書寫中提高線性質(zhì)量與認(rèn)識(shí)線條內(nèi)在美感，必定會(huì)提升繪畫作品的質(zhì)量。所以說(shuō)，一手好字是中國(guó)畫家都應(yīng)具備的基礎(chǔ)，只有勤練加善悟，繪畫才有不斷進(jìn)步的可能。

最后一點(diǎn)也很重要，畫家個(gè)人的氣味，這個(gè)氣味要獨(dú)特，在畫面上能傳達(dá)出來(lái)，高手一看就知道你在追求什么，畫面給人感受深刻，或冷逸蕭?，或清雋平和等等。一張好畫是會(huì)呼吸的，生動(dòng)的。而不是僵硬的，死板的。