張元繡 （甘肅省定西市文化館 743000）

歌聲中的聲情并茂

張元繡 （甘肅省定西市文化館 743000）

有聲無情或有情無聲都不能完美地演繹作品，所以不管是學生還是老師，在教學中始終要謹記技術和情感不可分離，而聲樂藝術的靈魂則是情感。唯有真摯、真實、細膩的情感才能真正打動人心，這樣的教學才能收到真正的效果。因此，我們首先要來了解技術的要求，而貫穿始終的則是情感的引領。

聲樂；引領；情感；表達；練聲；字正腔圓；以情帶聲

聲樂學習一定要講究“聲情并茂”，聲與情二者不可分。有聲無情或有情無聲都不能完美地演繹作品，所以不管是學生還是老師，在教學中始終要謹記技術和情感不可分離，而聲樂藝術的靈魂則是情感。唯有真摯、真實、細膩的情感才能真正打動人心，這樣的教學才能收到真正的效果。因此，我們首先要來了解技術的要求，而貫穿始終的則是情感的引領。

從某種程度上講，民族唱法在聲音安放方面往往較之于美聲唱法更加靠前些，準確的聲音必須要在喉嚨打開的前提下，借助咽腔一鼻咽腔，并利用“意念”將其投射到相應的頭腔一面罩眉心位置，之后再沿著軟腭以及上口蓋發(fā)出來。換言之，聲音將會在口腔后部的位置繞一個彎，或將聲音裝到“盒子里”（帕瓦洛蒂說：“面部共鳴部位我感覺像個盒子”此處指面部共鳴腔體）最后唱出來。

如果訓練有素的專業(yè)歌聲可以掌握多種形式的演唱風格，則在唱法方面將會做到融會貫通。借助拍皮球的方式可以協(xié)助學生加強對反向運動現(xiàn)象的理解，在拍皮球的運動過程中，一般情況下都是越使勁向下拍球，則球所具有的反彈力就會越大，且越往高的位置蹦。在實際歌唱過程中，也有著同樣的道理，當聲音越高的時候，則氣息就會越往下沉，當唱高的時候，這種形式的往下沉以及往下坐的真實感受將會越強烈。民族唱法非常講究歌唱期間的“氣沉于底，聲貫于頂”，而西洋唱法中則相對講究“呼吸深，共鳴高”，兩者都是指具有較深深度的反向平衡。

情感因素屬于聲樂表演過程中非常重要的因素，直接關系到歌唱表演的水平，是歌唱表演的靈魂，起到?jīng)Q定性作用，我們必須要高度重視其在歌唱中的重要價值。正如匈牙利音樂家柯達伊說的：“藝術的精髓并不是技術而是心靈，一旦心靈可以毫無障礙地自由表達，便能創(chuàng)造出完整的音樂效果”。而且意大利著名歌唱家卡魯索也認為：“歌唱是一種樂趣，而不是為了追求一種效果而作的技術掙扎。”在實際歌唱期間，必須要聽從心靈上的支配，一定要超越技術方面對他的重大影響，感情屬于歌唱演出中的唯一導師。在北京的曲藝界也流傳著這樣一句話：“說書一股勁，唱曲一段情”的藝諺，要求演唱者必須要具備相對充沛的內(nèi)心情感，然后能夠對聲音進行有效的統(tǒng)領，并實施科學調動，進而發(fā)揮出聲樂表演過程中的藝術魅力，展現(xiàn)出聲樂表演的情真意切，使聲音更加優(yōu)美動人，使觀眾們產(chǎn)生共鳴。眾所周知，聲樂屬于綜合學科，其美的體現(xiàn)并不僅僅在聲音美上，而且還體現(xiàn)在演唱人員具有相對較高的美學修養(yǎng)、文學修養(yǎng)、史學修養(yǎng)以及音樂理論修養(yǎng)等。在實際教學過程中，音樂教師應該采用科學化的教學方式，讓教學變得更加立體以及豐富。

不管是專業(yè)化的歌唱家還是平時歌唱方面的業(yè)余愛好人員，在日常歌唱訓練期間，必須要樹立起正確的整體意識，從而使歌唱過程中實現(xiàn)發(fā)聲以及情感表達之間的同步實施，做到聲、字以及情的統(tǒng)一，進而養(yǎng)成良好的演唱習慣。此外，因每一個人在生理條件以及嗓音條件上都存在著較大的差異性，所以在實際聲樂訓練過程中，所體現(xiàn)出來的整體性就顯得尤為重要。這種形式的整體性訓練必須要包含呼吸整體懸鏈、語言處理整體訓練、心理層面的整體訓練等，最為重要的屬于歌唱的靈魂，也就是音樂訓練。當聲樂練聲開始的時候，就必須要高度重視與音樂間的有機結合，也就是說要有一個科學合理的樂感。在聲樂練習的音程訓練以及音階訓練期間，首先要高度重視肌肉層面的技術練習與音準層面的練習，因為其是樂曲的重要組成部分，必須要給予其生活活力。所以，在練聲的初始環(huán)節(jié)，應該要求所有歌唱人員都要將音程、音階以及練聲樂句唱得更加悅耳以及動聽。

現(xiàn)階段，發(fā)聲練習可以看作是沒有任何情感內(nèi)容的技術練習，是一項純粹技術性練習，比如在單個音素以及音節(jié)的練習方面、擴展音域練習方面以及提煉音質練習方面等。實質上并不是這樣的，即便是單個長音，如果我們借助不同情緒進行表達，則將會產(chǎn)生多個音色與音質方面的表達方式。在實際歌唱期間，“聲和情”兩者之間的關系是非常緊密的。比如，心情愉悅時，聲音是相對溫暖的，而心情不好的時候所發(fā)出來的聲音是干澀的?？傊l(fā)音是為了表情達意，并不僅僅是單純追求聲音。

練聲訓練屬于歌唱練習期間的關鍵環(huán)節(jié)，那么教師應該怎樣引導學生在實際聲樂練習過程中擺脫枯燥的技能性訓練呢，具體來說，教師必須要認識到音樂本身所具有的藝術魅力，然后借助聲樂練習中的具體練習曲進行訓練，發(fā)揮練習曲的重要意義。除此之外，當練聲開始前，必須要讓學生做好相應的思想準備，借助發(fā)聲練習曲調所具有的優(yōu)美旋律，有效訴說樂曲所要表達出來的心情與愿望。例如：1234Ⅰ5432Ⅰ1---‖這一短小的練聲曲，教師需要積極引導學生在旋律感悟的時候，對“彩虹”這一事物有一個相對明晰的描繪，借助聲音來充分描繪其形狀。這種情況下，相對簡單與簡單枯燥的聲樂練聲訓練將會被賦予新內(nèi)容，學生更容易以愉快心情面對，實現(xiàn)練聲目的。此外，音樂教師應該指導學生在練聲期間，有想象地以及有意境地來表達出聲樂的樂感，然后聲情并茂地演唱，實現(xiàn)歌唱過程中的字正腔圓。

在進行歌唱開始之前，音樂教師應該首先讓學生有感情朗誦樂章中的歌詞，提前醞釀感情，然后在熟練了解與體會樂章中的具體歌詞內(nèi)容與歌詞所表現(xiàn)出來的情緒之后，做到聲調方面的實時變化，最終形成具有較強感染力的語氣，在這個前提下積極鼓勵學生對具體歌唱內(nèi)容的整體印象有一個正確把握，做到“內(nèi)心形象”，從內(nèi)心視覺層面與聽覺層面兩種層面上來有效感受樂章中音高、節(jié)奏實際效果，引導學生發(fā)自內(nèi)心地感受音樂，積極投入到歌唱當中去。比如，對《節(jié)日歡歌》進行練習的時候，音樂教師可以啟發(fā)學生借助激動的心情，利用自身感受來表現(xiàn)節(jié)日氣氛。進而指導學生自然采用光彩明亮與流暢的手法實施歌唱演出，實際演唱過程中，其實是不需要借助專業(yè)化歌唱術語進行闡述的。歌唱分類中的聲樂演唱講究情感的運用，不需要“身理”技巧。歌唱中，教育者應從根本出發(fā)，日益完善歌唱者的技能，從而更好地體驗歌唱的魅力。

[1]浦彤偉.無情則死，有情則活——淺談歌唱中的聲情并茂[J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2011（03）.

[2]王紅艷.從聲情并茂的視角看歌唱藝術的情感教育[J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2011（10）.

[3]林吟，戴燁.論“聲樂演唱”的“聲情并茂”解讀[J].音樂時空（理論版），2012（05）.