高丹丹

[摘要]本文以服飾邊飾為出發(fā)點，以北京服裝學院民族服飾博物館晚清漢族經典藏品為主要研究實例，對漢族傳統(tǒng)服飾邊飾中的特色工藝表現(xiàn)進行解讀。文章通過實例分析，對鑲嵌、堆綾、挖云、盤金、彩繪、綜合裝飾等特色邊飾工藝進行探討，以期能對傳統(tǒng)服飾邊飾文化的保護與傳承起到一定的參考作用。

[關鍵詞]傳統(tǒng)服飾 邊飾藝術 特色工藝

邊飾，指器物邊緣的裝飾，也指對服飾邊緣進行修整裝飾的意思。傳統(tǒng)服飾邊飾多指用狹窄的布條、皮邊包裹、鑲沿在衣服領口、袖口、大襟、兩裾、底擺等邊緣，增加服飾邊的牢固度，同時達到美化目的的條帶狀裝飾及其制作工藝。漢族傳統(tǒng)服飾邊飾的制作工藝種類豐富，概括起來主要有折邊、緄邊、鑲邊、嵌邊、刺繡、堆綾、挖云、彩繪、編織、絎縫、印花、染色、織繡等。折、緄、鑲邊工藝因其操作相對簡便、裝飾效果明顯，成為邊飾制作中最基礎常見的工藝技法。鑲嵌、刺繡、堆綾、挖云等特色工藝與折、緄、鑲工藝相結合，使得邊飾裝飾效果更加富有變化。1975年福州黃異墓出土南宋褐黃色羅鑲印金彩繪花邊廣袖女衫上就用到了印金彩繪花紋鑲邊。同一墓中還出土了大量手繪花紋的衣邊，這些都體現(xiàn)了古人在特色邊飾運用上的創(chuàng)新與智慧。北京服裝學院民族服飾博物館收藏清代至民國時期漢族傳統(tǒng)服飾千余件套，其中多有邊飾精美的服裝服飾，其工藝制作繁復多樣、嚴謹細致，令人驚嘆。本文僅從館藏精品服飾中挑選數(shù)例特色邊飾工藝進行研究如下。

一、鑲嵌邊飾工藝

鑲嵌邊，指將嵌條夾縫在兩片面料之間，形成細條狀邊飾后再鑲縫于服飾邊緣的工藝。根據(jù)使用嵌條數(shù)量不同，可分為單線嵌、雙線嵌、多線嵌和夾線嵌等。單線、雙線和多線嵌指在兩塊布片間夾嵌不同數(shù)量的嵌條，嵌條外露寬窄不限，以細、勻為佳。夾線嵌指在嵌條內夾有粗滾線，縫合后呈現(xiàn)嵌線立體、圓滾的效果。為增加嵌條的硬挺度和拉伸度，預先將使用的布料上漿、刮漿、陰晾，而后斜絲綹裁剪是必不可少的工序?？紤]到面料疊加厚度及縫制工藝的難度，一般采用綢、緞等較輕薄的面料制作。

館藏晚清民國時期的粉色提花綢鑲嵌邊闌干裙的裙邊使用了三色嵌邊裝飾（見圖1）。粉、寶藍、白三色緞條依次錯位層疊后均勻細致地嵌縫在黑素緞鑲邊之間，各外露0.1厘米的如發(fā)絲狀細嵌邊?？p合交疊處有九層面料疊加，卻依然呈現(xiàn)出極其平服貼合、整齊劃一的外觀，制作難度及工藝水平令人驚嘆。三色狹細嵌線與大面積黑緞邊結合，一寬一窄，一亮一暗，既凸顯了嵌線工藝的精細，又將大塊面的黑色進行分割，打破了黑素緞邊飾的沉悶與嚴肅。馬面嵌邊的直線造型與兩側裙脅黑色闌干呼應，有利于視覺的縱向延伸，更顯下身修長。簡潔干凈的邊飾完美演繹了“多色多線嵌”特色工藝，與裙身繁復熱鬧的花邊對比，也印證了“少即是多”“簡更勝繁”的裝飾道理。

二、堆綾邊飾工藝

堆綾，主要包括堆綾、釘綾、貼綾、堆紗、貼補繡等，是用綾或其他絲織品按預先設計的花樣裁剪出各式綾片，通過堆、釘、貼、疊等工藝組合成多層次圖案，后貼釘于繡底之上的裝飾工藝。為方便制作及突出圖案立體感，通常會在綾片下面墊襯托紙、棉花等厚的織物，使圖案具有浮雕效果。堆綾的形式多種多樣，有單色堆綾、彩色堆綾、嵌物堆綾、綜合堆綾等。

館藏清中晚期紅色暗花綢堆綾盤金繡飾邊馬面裙的邊飾是堆綾與盤金繡裝飾工藝的經典結合（見圖2）。堆綾邊飾紋樣中的蓮荷、桃花、對蝶戲牡丹等紋樣分別用大小不一的綾片單層堆疊、貼、釘而成，花瓣的層次靠盤金線分隔而成。從工藝上來看，綾片經過刮漿處理后先粘貼于墊紙上，再用淡彩手繪技法進行漸變暈染，具有很強的寫實感和裝飾意味。因顏料設色薄透，今肉眼仍可見綾片織物紋理。在綾片的外沿處盤起金線既掩蓋了綾片的毛邊，又起到固定綾片的作用，可謂一舉多得，事半功倍。

三、挖云邊飾工藝

挖云，又稱“挖鑲”“鏤空”，是指在布帛上鏤刻出花紋，并在花紋邊緣鑲嵌緄邊?；y底部常襯以同色或異色綢緞，具有較強的立體效果，因常用云紋造型較多，故稱“挖云”，其所用面料以緊密結實不散邊為佳。為使挖云造型穩(wěn)定、操作方便，常預先將面料進行刮漿熨燙后再裁剪，裁剪時需下剪精準干脆，力求紋樣邊緣干凈利索。挖云圖案形式以單獨紋樣為多，圖案內部細節(jié)越繁復，制作難度越高，裝飾效果也更為立體、出色。制作時常在緄條中嵌入細銅絲，利用銅絲的彈性窩轉圖案的轉角造型，并結合刺繡同時使用，將刺繡工藝的精致細膩、豐富配色與挖云工藝的簡潔干脆完美結合。

館藏晚清時期五彩暗花綢挖云飾邊魚鱗褶月華馬面裙的黑緞邊上就有做工精良的“蝶戀花”挖云刺繡裝飾（見圖3）。在制作工藝上，黑素緞織物平滑光潔、細密厚實，易做挖云處理，將預先設計好的蝴蝶、梅枝、桃花、圓月等紋樣造型挖空，露出鋪墊在下方的黃、粉色底布，用湖藍緞邊做0.2厘米寬細香緄線，內夾細銅絲緄在挖云圖案的邊緣處，緄邊弧線造型圓潤順滑，折角造型規(guī)整準確。配合墊布繡、亮片繡等刺繡針法縫綴花蕊及蝴蝶翅膀、平繡及盤金繡花卉枝脈，八組紋樣挖云工藝干凈利落，刺繡精致規(guī)整，令人贊佩。

四、盤金邊飾工藝

盤金繡，是將金箔粘貼于羊皮或紙面后切成細縷，纏裹于絲、棉線之外使之成為金線，后根據(jù)事先設計好的圖形盤曲、并以極細的絲線縫綴固定于底布之上的傳統(tǒng)刺繡工藝。盤金繡適用的面料種類較多，其裝飾成本較高，唐代以后多用于貴族衣物，明清時期尤為盛行。

館藏清代深藍色暗花緞鑲云肩盤金邊飾女襖是盤金刺繡邊飾應用的典范（見圖4）。衣身白素緞鑲邊上用金箔包裹后的絲線細密盤繞在刺繡圖案的留白處，并用針腳固定。塊面狀的盤金繡與散點狀的刺繡形成粗獷與精致、細密與疏朗的對比，盤金色塊與衣身暗花緞形成色彩、肌理、明暗的對比，視覺上呈現(xiàn)出平衡感，盤金繡的光澤也更突顯服飾的富麗尊貴。盤金邊飾上留白有葫蘆、葉片、扇面、鐘形等造型的“窗口”，內繡窈窕淑女、綠植花卉、亭臺樓閣等紋樣，留白的應用既豐富了邊飾的裝飾風格，同時又縮減了盤金線繡的刺繡面積，將古人“敬天惜物、勤儉節(jié)約”的觀念和智慧體現(xiàn)得淋漓盡致。

五、彩繪邊飾工藝

繪，又稱“繢”，指在衣物上描畫或刺繡圖文，繪繡二事，古時統(tǒng)言設色之工。1972年長沙馬王堆一號漢墓出土的服裝中就有用畫筆描繪花紋的實例，1975年福建宋墓出土文物中也有大量描繪花紋的衣邊。古人使用的顏料多以礦物質材料與粘合劑混合后制成，但其附著能力不及印染或刺繡的紋飾牢固，故通常要選用如綢緞、棉布類平服、光滑、易著色、固色的面料做底，在裝飾位置上，通長衣身主體裝飾較少，邊緣裝飾居多。

館藏晚清時期紫色榨蠶絲彩繪袖邊女棉襖袖口背面黑棉布鑲邊上的花鳥紋樣即是用毛筆彩繪而成（見圖5）。紋樣中上兩只練鵲于樹枝上相互探望，練鵲上下繪黃色菊花三組：綠葉枝脈用墨綠色單色繪制；花卉用黃、紫、藍色層疊鋪就；禽鳥用黃色鋪底，淺綠、淺粉漸變暈染，黑色點睛并勾畫出翅膀、尾部的輪廓和肌理，非常生動。彩繪所用顏料細膩均勻，色彩層次干凈分明，線條圓潤流暢，筆觸精致有力。精巧、細致、明亮的袖口彩繪裝飾與衣身面料的粗獷、質樸、沉穩(wěn)形成鮮明對比，體現(xiàn)了繪制者深厚的繪畫功底。

六、綜合邊飾工藝

通過實物觀察，我們常在傳統(tǒng)衣服上看到鑲折、鑲緄、鑲嵌、嵌緄、鑲嵌緄、鑲邊問飾刺繡等多種縫制工藝相結合的情況：鑲嵌緄條的寬窄不同、顏色各異；使用布條花色有純有素；材質上還有面料本料和成品花邊、蕾絲組合使用的；刺繡方法有平繡、打籽、盤金、珠繡等，以此來成就服飾絢麗多姿的面貌。

館藏清末民初漢族淺綠提花綢鑲珠繡絳邊女衫，其領口及袖口邊飾之繁復、工藝之多樣實屬夸張精彩、令人驚嘆（見圖6）。衣身邊飾由內至外依次是深竹月色素緞緄邊、寶藍緞“梅花間竹”珠繡鑲邊、盤金細絳帶、粉底織“蝶戀花”紋寬絳邊、靛青色盤卍字紋絳邊、黑色小花蕾絲鑲邊等共計6層。袖口邊飾由內至外依次為藕荷色盤回紋絳邊、深竹月色素緞緄邊、寶藍緞珠繡鑲邊、盤金細絳帶、粉底織蝶戀花寬絳邊、靛青色盤卍字紋絳邊、黑色小花蕾絲鑲邊、黑色盤荷花紋細絳帶、竹月色素緞緄邊等共計9層。工藝制作方法有緄邊、鑲邊、珠繡、盤金繡、盤帶繡等；邊飾材料有素緞邊、機織絳邊、絳帶、編金絳帶、鏤空蕾絲花邊、黑色細花帶、料珠、仿鉆、亮片等。深藍緞鑲邊上用紅、藍、黑及透明小圓珠、銀底亮片刺繡梅花、牡丹、竹葉等花卉植物，圖案造型逼真立體，是“加法”裝飾；而靛青色盤卍字紋絳邊、黑色小花蕾絲鑲邊、袖口黑色盤花卉紋細絳帶則通過盤繞與鏤空，使淺綠底布與邊飾紋樣的顏色相應顯現(xiàn)，是“減法”裝飾，一加一減之法集中應用到一件服飾之中，造就了繁復多樣的邊飾裝飾，給人一種美中含美、畫中有畫的感覺，也反映出古代中國勞動者豐富的想象力、創(chuàng)造力和對美好生活的祈福與追求。

七、小結

邊飾是漢族傳統(tǒng)服飾裝飾中的重要組成部分，其制作工藝豐富多樣，有的服飾僅用一種工藝，風格簡潔素雅，有的服飾工藝則變化多端，呈現(xiàn)出絢麗多彩的風貌，這與服飾所處年代、服飾款式、著裝者身份地位等因素有關。從服飾年代來看，明代之前服飾的裝飾工藝相對簡潔，多以一種或兩種工藝裝飾，清代之后裝飾則崇尚繁復，近人徐珂《清稗類鈔·服飾》記：“成同間，京師婦女衣服之滾條，道數(shù)甚多，號日十八鑲。”邊飾的制作工藝也繁雜起來：鑲、嵌、緄、繡、印、染等常常見于一件服飾的邊飾裝飾。從服裝款式上來看，內衣、常服、男子服裝的邊飾裝飾、工藝相對簡單，而外衣、禮儀服飾、女子服飾多邊飾繁復、工藝繁雜；從身份地位上來看，富貴人家服飾邊飾常材料豐富、工藝多樣，并以裝飾為主要目的。普通百姓的服飾邊飾則材料單一、工藝簡單，注重加固耐磨等實用性。

邊飾工藝的狀態(tài)隨著社會發(fā)展在變化，邊飾也經歷了一個由簡至繁、再由繁化簡的過程。特別是從清晚期到民國初期這段時間，邊飾的裝飾由繁雜變簡潔，制作工藝由難轉易、裝飾作用由重要到邊緣化，這與當時社會政治、經濟、文化發(fā)展的背景息息相關并相互映射，同時也反映了這段時期大眾對服飾審美情趣的定位與變化。我國傳統(tǒng)服飾中很多邊飾的表現(xiàn)形式和制作技藝在世界范圍內都是獨一無二的，但是傳統(tǒng)的制作工藝漸漸被人們遺忘，很多手工技藝面臨或已經失傳。如何留住民族文化的璀璨精華與寶貴技藝，做好傳統(tǒng)文化的積淀與傳承，深度挖掘民族文化內涵，是我們這代人需要面對和解決的嚴峻問題。

（作者單位：北京服裝學院民族服飾博物館）