呂友者

中國的古家具文化源遠流長，每個時代都有各自的家具風格。而人們往往關注的是歷代宮廷的家具藝術，而對民間的家具藝術卻甚少提及。其實民間的古家具能更好地反映一個地區(qū)的文化習俗和特點。

“花板”指中國古典家具，或者建筑的雕花裝飾部件，包括門窗、絳環(huán)板等等。而“木板畫”則是以繪畫的表現形式來展現木雕裝飾藝術，其畫面反映的不同題材與中國傳統(tǒng)文化有著極其密切的聯系。

據記載，我國自古就有畫在各種材質上的繪畫，早在漢唐就有各類墓室壁畫，如唐章懷太子墓和永泰公主墓都有著大型精美的壁畫。至明清時代，更是上至衙門官邸、寺院宗廟、豪富深院，下至庶民居室，無不以裝飾木雕及彩繪藝術為榮，也就是我們今天所看到的花板以及各類板畫。其數量之多，工藝之精，題材之廣泛，文化之豐富，內涵之深刻，無不令人驚嘆。但是由于后期的破壞，一些精品花板現已難覓蹤影。

近年來，一些古建筑和老家具上拆卸下來的花板畫，被越來越多收藏者所青睞。尤其是在浙閩地區(qū)，其花板本土文化氣息濃厚，地理特殊。

而筆者在從事本職工作之余，喜好收藏和研究書畫古董，并收藏了大量精美的古字畫、古家具和古董鐘，也包括了保存完好的各類花板畫。

說起花板畫收藏，筆者最早是受大學的一位室友影響，那時他經常淘些雕刻精美的花板，上面雕有栩栩如生的人物和房子等，還有些是雕刻一系列的故事花板，使我受到了極大的感染，從此便喜歡上了各類花板，一發(fā)不可收拾。由于我們都是學美術的，對于這類東西自然很感興趣。后來慢慢地發(fā)現，當地一些畫在木板上的老畫更能讓我心動。于是我便專門收藏這些花板畫，如今我收藏的花板畫已有許多，大都是清代的。

據了解，花板畫最重要的來源是古家具，包括床、屏風、鏡臺、桌、椅、柜等。而清代家具的發(fā)展至風格成熟為“清式”，大致可分為三個階段：第一階段是清初至康熙初，這階段不論是工藝水平、還是工匠的技藝，都還是沿用明代的風格。用料講究清一色，各種木料不混用。第二階段是康熙末，經雍正、乾隆，至嘉慶。這時的家具生產不僅數量多，而且形成為特殊的、有別于前代的風格。首先在造型上渾厚、莊重，突出為用料寬綽，尺寸加大，體態(tài)豐碩。其次是裝飾上求多、求滿、富貴、華麗，雕、嵌、描金兼取，螺鈿、木石并用。此時家具，常見通體裝飾，沒有空白，達到空前的富麗和輝煌。第三階段是道光以后至清末。這個時期社會經濟日漸衰微，外來文化也隨之滲入中國領土，因此古家具或多或少都帶著西洋風格影子，也造就了一批中西結合的古典家具形式。

對于收藏途徑，我收藏的花板畫來源比較廣泛。有的是從古玩城淘來的，有的是從拆遷的古宅里買來的，也有一些是從網上購買的。它們一些是從門窗上拆下的，還有柜門和床板，甚至化妝盒上都有。由于清代家具富貴華麗的裝飾特點，故而清代的床并不像現在這樣，而是有非常奢華繁瑣的雕工，又因其外形像獨立的小屋子，故而被稱為“八步床”。如筆者所藏的人物畫《成婚圖》（圖1）便是從古玩市場購買的，是清代床上拆下來的一塊。仔細觀察可以發(fā)現，雖然其表面有包漿，但色彩依然還是很漂亮。還有《大喜》（圖2）的花鳥畫，只見鳥兒停在枝頭斜看，生動自然，筆墨清秀淡雅，也是取自清代床，上面寫有“摹梅道人”，表明其技法是學元代畫家梅道人吳鎮(zhèn)的。

就花板畫的內容而言，一般包括典故、民間傳說、戲劇、花鳥畫、人物、宗教神話等。之所以畫這些題材，首先可以欣賞美化，其次也可以起到一種宣教的作用。

比如筆者收藏的兩片《三娘教子圖》（圖3、圖4）就是屬于民間傳說。它們取自門板，是從杭州一個拆遷的老宅里收過來的。那個老宅很大，應該是大戶人家或者做官人家的宅子，起先人家還不愿賣，我是費了好大周折才從其手上回購過來。

眾所周知，《三娘教子圖》是明代流傳很廣的一個民間故事，又叫“雙官誥”，主要是講士人薛廣受騙被害，其三娘王春娥含辛茹苦，撫養(yǎng)著劉氏丟下的幼子倚哥，其間頗為典折，但最終使其成材考中狀元的故事。我當時一看這花板畫就喜歡上了，而且保存得這么好，畫功如此精湛。

這對花板畫構圖和畫法都十分講究，筆法也很精到細膩，色彩古樸穩(wěn)重。你看這幅，有畫中畫，三娘打開一幅山水畫讓倚哥看，手指著畫面的內容講解，表情肅穆。畫面衣紋處理精妙，一絲不茍，與后面的松樹形成對比。

再來看看第二幅，三娘一只手里抱著小孩，另一只手握起來，似要教倚哥握筆的姿態(tài)。人物神情塑造生動，整幅畫面色彩淡雅沉穩(wěn)。

由于當時的顏料都是天然植物或礦物質提取，所以看起來并沒那么艷麗。而這畫面與這帶同心鎖的木框相得益彰，豈不是古代門窗上一道靚麗的風景線。

還有這幅《松鷹圖》（圖5）則屬于花鳥畫的范疇。古人畫此類題材的畫，寓意英雄長壽之意，體現力量與剛健，表現世人對英雄的贊頌之情。此幅畫用水墨形式畫出了樹鷹的形態(tài)，細節(jié)刻畫到位，尤其體現出了畫面上羽毛的蓬松豐滿質感。

藝術的手法有多種多樣，傳統(tǒng)的手藝人大都是言傳身教，更為可貴的是古代的手藝人心態(tài)平和，沒有現代人浮躁。所以，我們看到的花板畫是細膩、豐富、有動感且富有節(jié)奏的，喜怒哀樂，盡在畫中。

花板畫大致可以分為漆畫和水墨畫。以上所表現的都帶有國畫類型水墨畫的性質，而梳妝盒（圖6）跟《仕女嬉游圖》（圖7）則屬于漆畫，具有很強的裝飾性。

這個設計精巧的梳妝臺，是古代女子放化妝品的盒子，為了美觀，四面都畫著鳥鶴等不同類型畫作，旁邊一幅落款寫著“王冶梅寫”，應該是臨摹名家的作品。另一幅有關仕女題材的漆畫，應屬于柜子的門板，從上面的痕跡可以看出原先還有把蝴蝶鎖。雖歷經百年，但色彩依然鮮艷。

浙閩地區(qū)的這類花板畫整體都比較古樸典雅，且與畫框相結合，跟北方那種門簾畫有很大的不同，北方一般單純畫在布上，色彩較為濃艷。而南方地區(qū)都是畫在木板上，偏水墨畫多一些。

我們感嘆于花板畫精美的同時，不禁為這些技藝精湛的畫工的不留名而感到惋惜，他們大都是當地知名的畫工所畫，有的屬于定制類型的，雖然現在我們無從知曉，但他們留在木板上的畫作卻為我們呈現了清朝浙閩地區(qū)民間木板畫的基本面貌。

談到此類花板畫的投資前景。筆者認為目前這類花板畫屬于小眾收藏，可以說是收藏的偏門，大多數人都是因個人的喜好而收藏，并不講究投資。因為相對清代的書畫，它的價格并不高，收藏的門檻就降低了。尤其是精品的花板畫更是可遇而不可求，它既可以滿足古畫的需求，也具有保值屬性。有些人甚至專門去尋找此類物品，用于仿古茶樓的裝潢，古色古香。但隨著時間的推移，此類物品必定會越來越稀少，而且加上贗品相對來講很少，日后其價值必定會顯現。

（責編：禹默）