王軍

【摘 要】中國(guó)傳統(tǒng)戲曲是獨(dú)具特色的藝術(shù)瑰寶，時(shí)至今日依然在藝術(shù)文化領(lǐng)域熠熠生輝。雖然中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演形式歷經(jīng)了諸多時(shí)期并表現(xiàn)出了各異的風(fēng)格與形式，但其中所蘊(yùn)含的審美特征卻殊途同歸并緊密圍繞在中國(guó)傳統(tǒng)文化周圍，在很大程度上彰顯著中國(guó)文化的獨(dú)有氣質(zhì)，由此成為了中國(guó)傳統(tǒng)文化領(lǐng)域當(dāng)中的重要組成部分。本文將以此為出發(fā)點(diǎn)，淺談中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演的藝術(shù)審美特征。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)傳統(tǒng)戲曲；戲曲表演；藝術(shù)審美；審美特征

中圖分類號(hào)：J809.2 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）08-0034-01

舞臺(tái)是中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演的重要載體，亦是傳承與發(fā)展中國(guó)傳統(tǒng)戲曲文化的主要途徑。相對(duì)來(lái)說(shuō)，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)源于民間，因此具有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，整合了歌舞、武術(shù)、雜技與文學(xué)等多種藝術(shù)形式于一體，通過(guò)對(duì)多元化藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的綜合自成一派，構(gòu)成了獨(dú)有的戲曲藝術(shù)風(fēng)格與規(guī)律。從宏觀視角來(lái)看，藝術(shù)的生命在于延展，對(duì)于文化傳統(tǒng)的承接更是藝術(shù)續(xù)航的根本動(dòng)力，其價(jià)值則主要體現(xiàn)于其所散發(fā)的審美情趣當(dāng)中。中國(guó)戲曲的藝術(shù)魅力需要依靠表演呈現(xiàn)，其所追求的最高目標(biāo)在于藝術(shù)意境的營(yíng)造，而這種藝術(shù)意境的生成則源于其藝術(shù)審美特征的承載。

一、中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演的藝術(shù)概述

無(wú)論從何種視角審視中國(guó)的傳統(tǒng)文化藝術(shù)，均具有整體性的審美特征，雖然略顯宏觀，但這種宏觀性的審美特征正是由無(wú)數(shù)微觀藝術(shù)共同匯聚生成的。戲曲藝術(shù)作為中華藝術(shù)文庫(kù)中的瑰寶，盡管其屬于一種藝術(shù)表現(xiàn)形式并且定位范圍更具有普遍性，但鑒于中國(guó)傳統(tǒng)戲曲源于民間，多元化風(fēng)格與風(fēng)情也就表現(xiàn)出了相對(duì)明顯的差異性[1]。

二、中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演的藝術(shù)審美特征

（一）內(nèi)在藝術(shù)審美特征。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲均是民間傳統(tǒng)文化活動(dòng)的結(jié)晶，因此具有一定的民俗性特點(diǎn)，藝術(shù)審美特征的實(shí)踐需要建立在演員具有良好專業(yè)化功底的基礎(chǔ)之上，也就是要保證戲曲作品的表演“合乎曲文”且“恰到好處”，唯有將戲曲表演提升到一個(gè)全新的意境層次，才能切實(shí)滿足人們的藝術(shù)審美需要，凸顯戲曲表演藝術(shù)的內(nèi)在審美特征[2]。從表演形式上看，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演均具有一定的故事性，情感色彩也是以情節(jié)作為載體的藝術(shù)發(fā)散，表演者在戲曲藝術(shù)表演過(guò)程中通過(guò)對(duì)“自我”的突出，體現(xiàn)著中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的主情性。通過(guò)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)追根溯源可知，中國(guó)戲曲表演藝術(shù)經(jīng)年不衰且歷久彌新的根源即在于其始終能夠迎合不同時(shí)代的發(fā)展而迸發(fā)出強(qiáng)勁的生命力，迎合著不同時(shí)代人們的審美需要，不斷深化在大眾群體中的深度融合。另一方面，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)之所以能夠滿足大多數(shù)民眾的審美需求，主要原因不外乎是中國(guó)傳統(tǒng)戲曲源于民間，其內(nèi)容與表現(xiàn)形式都在真實(shí)地反映著社會(huì)生活的真實(shí)境況，基于此，對(duì)情感意境的渲染成為了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演獨(dú)有的魅力。

盡管中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演從表面上看就是一種舞臺(tái)藝術(shù)，但不可否認(rèn)的是支撐起戲曲表演藝術(shù)的核心重在同社會(huì)倫理的相融以及對(duì)政治與道德內(nèi)涵的傳播，對(duì)于和諧美的價(jià)值體現(xiàn)構(gòu)成了戲曲藝術(shù)的內(nèi)涵，無(wú)論是悲劇表演抑或戲劇表演，都在中規(guī)中矩地遵循著“哀而不傷”、“樂(lè)而不淫”的原則，旨在借此彰顯社會(huì)價(jià)值與規(guī)范的守恒定律，充分體現(xiàn)著中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的和諧與統(tǒng)一化審美原則。

（二）外在藝術(shù)審美特征。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)作為舞臺(tái)表演藝術(shù)領(lǐng)域的一個(gè)重要組成部分，外在的藝術(shù)審美特征主要體現(xiàn)在表演的形式與內(nèi)容層面，從本質(zhì)上看，戲曲表演藝術(shù)的外在藝術(shù)審美特征實(shí)際上就是內(nèi)在藝術(shù)審美特征的催化劑，雖然中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)性在一定程度上被程式化，但其中所包含的諸多藝術(shù)元素卻很難被分割[3]。從表面來(lái)看，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)的外在表現(xiàn)形式由“唱、念、做、打”組成，配以舞臺(tái)映襯和音樂(lè)節(jié)奏的輔助與角色服飾等的共同作用，綜合了視聽(tīng)審美的外在特征，并基于歌舞化的外在藝術(shù)審美特征，將寫實(shí)和念白嵌入表演過(guò)程，賦予了戲曲表演藝術(shù)以更為貼近日常生活的“親民化”藝術(shù)特色。

另外，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演的舞臺(tái)布置本屬于虛擬化場(chǎng)景，舞臺(tái)想要表達(dá)的效果與程式規(guī)范等均需要表演過(guò)程中的創(chuàng)造，比如在燈火輝煌的舞臺(tái)上用點(diǎn)蠟燭的方式表達(dá)黑夜等，重點(diǎn)在于通過(guò)多元化調(diào)度強(qiáng)化戲曲舞臺(tái)的表達(dá)效果，使審美特征進(jìn)一步增強(qiáng)。

三、總結(jié)

綜上所述，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，發(fā)展至今已經(jīng)成為中華文化藝術(shù)領(lǐng)域中的重要組成部分，其藝術(shù)審美特征基于外在形式深入到情感內(nèi)蘊(yùn)，從而喚起觀眾更多的情感共鳴，其藝術(shù)價(jià)值也體現(xiàn)于此。

參考文獻(xiàn)：

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[2]鄒元江.從如何表現(xiàn)和表現(xiàn)得如何看中國(guó)戲曲表演藝術(shù)的審美特質(zhì)[J].文藝研究，2015，（03）：112-121.

[3]梁國(guó)偉，黃阿莎.匯聚“理氣合一”修身觀念的中國(guó)戲曲身體表演及其“交感”傳播方式——兼論中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的當(dāng)代傳播[J].藝術(shù)百家，2016，（01）：204-209+216.