豐 蔚，周克軍

（1.北京電子科技職業(yè)學院藝術(shù)設(shè)計學院，北京100176；2.北京萬家多樂科技有限公司，北京100125）

設(shè)計與產(chǎn)品

從苗族刺繡個案中看數(shù)碼刺繡轉(zhuǎn)化的可能性

豐 蔚1，周克軍2

（1.北京電子科技職業(yè)學院藝術(shù)設(shè)計學院，北京100176；2.北京萬家多樂科技有限公司，北京100125）

通過探討苗繡個案中的數(shù)碼刺繡轉(zhuǎn)化案例，挖掘傳統(tǒng)手工刺繡在數(shù)碼繡花技術(shù)下的可再生性及其可發(fā)展性，以及其在現(xiàn)代社會文化生活中發(fā)展的有效途徑。通過借鑒數(shù)碼刺繡技術(shù)特征，進行分析比較與理論歸納，提練形成苗繡個案轉(zhuǎn)化的理論依據(jù)。通過分析苗繡個案在數(shù)字技術(shù)下的針法工藝、色彩元素與裝飾風格轉(zhuǎn)化的相關(guān)案例，從工藝創(chuàng)新、形式美感及其藝術(shù)價值取向等多個層面論證其在技術(shù)轉(zhuǎn)化方面的可行性與可變性，表明如何處理技術(shù)更新與傳統(tǒng)技藝傳承的關(guān)系是其轉(zhuǎn)化可能的關(guān)鍵，因此，利用數(shù)碼刺繡對手工刺繡形式的發(fā)展和探索具有積極意義。

苗族；刺繡；數(shù)碼刺繡；民族傳承；設(shè)計創(chuàng)新

隨著科學的進步，數(shù)字化技術(shù)日益為人們的生產(chǎn)和生活帶來新的視覺沖擊?；跀?shù)字技術(shù)的電腦刺繡，通過對繡花機器的數(shù)字化操作、把控乃至同化，將數(shù)字技術(shù)操控的機械制造與人的需要和愿望充分地結(jié)合起來，成為刺繡領(lǐng)域新技術(shù)發(fā)展的一個標志。它引導人們從傳統(tǒng)手工藝走向新材料、新技術(shù)的審美領(lǐng)域，從而讓人體會到一種全新的秩序和力量。

數(shù)碼刺繡，看似枯燥的數(shù)據(jù)操作，呈現(xiàn)和運載著人們間接或直接的、新穎的生活內(nèi)容，與時代精神緊緊相連，其審美特征迥然不同于手工刺繡形式。既然機器的表現(xiàn)意味著承認一些新的美學術(shù)語：精確、適當、無暇、簡單和經(jīng)濟，那么數(shù)碼刺繡技術(shù)則從最初的試圖模擬手工刺繡的本義出發(fā)，經(jīng)由人的體驗逐步發(fā)展到以自身的運作規(guī)律重譯色彩、形狀、線條、結(jié)構(gòu)、適宜和象征的過程，因而發(fā)展出不同于傳統(tǒng)手工刺繡的裝飾特征，不憚是其粗劣的模仿者。

從另一方面來講，越來越多的藝術(shù)家、手工藝人和設(shè)計者所進行的設(shè)計創(chuàng)作活動，也不僅僅止步于簡單的設(shè)計與圖案，他們采取非傳統(tǒng)媒介來進行制作，以期獲得新的效果。這些非傳統(tǒng)媒介，即指非傳統(tǒng)的設(shè)備、工藝、材料，以及非傳統(tǒng)的審美意識［1］。在傳統(tǒng)與非傳統(tǒng)之間，以似是而非、喚起歷史記憶的片段或者傳統(tǒng)形象在傳承和發(fā)展間以新的面貌出現(xiàn)，豐富和發(fā)展了現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計理論。

1　數(shù)碼刺繡的裝飾審美特征

1.1編輯技術(shù)的抽象美

相對于具象而言，抽象意指建立起基于點線面等幾何式構(gòu)成關(guān)系的新的圖像形態(tài)。它適應(yīng)了社會革新的需求，擴充了藝術(shù)圖像的文化容量，讓畫面中“形象”缺失所形成的“空洞”和“席位空缺”成為文化闡釋的源泉［2］。

1.1.1元素排列的秩序美

基于機械制造的數(shù)字化編輯過程，元素編輯是重要的一步。而一個元素確定后，則可一生二、二生三，這是一個簡單的機械運作的過程。對于單一或多個元素的有序的反復變化（圖1），構(gòu)成了繡面和繡地的虛實對比，因而在穩(wěn)定的序列結(jié)構(gòu)中獲得簡潔、明快的裝飾美感。其中，線元素構(gòu)成了刺繡編輯的基本單位，由單獨的線發(fā)展到線的閉合形成圖形，對單位元素的設(shè)計、組織和變化，構(gòu)成了數(shù)碼刺繡的簡潔化現(xiàn)代特征。

圖1　Beauty in order and repetitionFig.1 條理與重復的秩序美

1.1.2針跡填充的裝飾美

數(shù)碼刺繡的編輯方式主要分為線條和填充，即線與面的關(guān)系。點則可看作較短的線、或微小的面，因為即使一個針跡運作，也會形成最短的線結(jié)構(gòu)。因此，在編輯軟件里，不存在點元素編輯的概念，填充成為數(shù)字編輯的主要核心工作。填充的內(nèi)容，除了通過針跡編輯模擬手工刺繡中的各種平繡效果外，如圖2（a）所示，還可進行獨特的肌理樣式填充。

這種肌理填充模擬出類似經(jīng)緯交織的各類緞紋效果，以及由基本圖形變化而來的具象或抽象圖案填充。在案例圖2（b）所展示的緞紋效果填充中，基于針點之間的距離變化，面線模擬了緞面的浮線效果，或長或短，變化形式多樣，或抽象、或具象的裝飾紋路顯得現(xiàn)代裝飾意味濃厚。相較而言，圖2（a）基于填充密度和方向的設(shè)置不同，呈現(xiàn)出密實短促的緞紋平面效果；而圖2（b）則填充圓形幾何肌理，基于不同的圓形密度和式樣選取，形成了幾何序列的肌理裝飾效果，與手工刺繡截然不同。

圖2　數(shù)碼與手工針跡填充的裝飾美Fig.2 Beautiful stitch between digital and traditional embroidery

手工刺繡中，裝飾肌理的效果是基于刺繡過程的多種因素形成的，既有針法的變化（如打籽繡）、線材的變化（如辮繡、馬尾繡），又有填充或裝飾物的變化（如錫片繡、盤金繡），還有對材料使用方法不同（如辮帶繡中的縱繡、絞繡）而產(chǎn)生的。如圖2（c）中手工刺繡展現(xiàn)出基于鎖繡針法和纏繡線材的裝飾變化。其裝飾效果的差異在于，裝飾風格和細節(jié)基本上不可互換；裝飾過程亦各不相同，如數(shù)碼刺繡除了變換線材外，主要通過填充命令完成肌理效果的填充，而手工刺繡多依據(jù)施針的順序及針法的變化產(chǎn)生多變的裝飾效果。從填充圖形上看，數(shù)碼刺繡下的裝飾肌理多為簡單概括的幾何圖形或具象簡化圖形，是有形的、相對簡單的；而手工刺繡中的裝飾肌理則多是隨心變換，因而具有較大的自由性。

1.2材料使用的差異美

不同的材料可通過肌理、色彩、質(zhì)地、結(jié)構(gòu)的變化而產(chǎn)生豐富的差異性。它通過引發(fā)視覺與觸覺上不同的情緒聯(lián)想，來豐富視覺效果、滿足人們的審美體驗。

手工刺繡多就地取材，因材施藝。在苗繡中，對材料的使用尤其重視材料的體量感，如辮帶繡、盤金繡、馬尾繡、錫片繡、堆綾繡等，運用繁復的“辮”“繞”“鑲”“疊”［3］等手工技藝，使刺繡材質(zhì)的層次感豐富、厚重起來，如圖3（a）所示。而數(shù)碼刺繡基于西方的美學理念，在材料運用上突出體現(xiàn)了材料的多元性及綜合化特征，如圖3（b）（c）所示。盡管基于技術(shù)的不斷更新，對極薄或極厚的材料均可耐受，可以達到普遍的使用要求，但仍有一定的限度，不像手工制品，從藝術(shù)創(chuàng)作的角度而言，有更寬泛的創(chuàng)作空間。從其材料運用方法上看，往往借用材料表面的排列、組織構(gòu)造，在遵循形式美的原則下靈活地運用重復、漸變、分割等手法，似是而非地模擬或再現(xiàn)自然界場景中的某些物象特征。這樣，基于不同視覺與觸覺效果的材料并置及對比關(guān)系，呼應(yīng)和強化了觀者內(nèi)心的需要，進一步由對相應(yīng)造型的感知和聯(lián)想而獲得差異化的審美趣味。

綜合來講，苗族刺繡經(jīng)由世代傳承的文化習俗和審美共識，對材料的組織和運用形成一定的程式，其精美繁復的裝飾形式背后隱含了深厚的文化寓意。而數(shù)碼刺繡依賴于技術(shù)的進步，能夠根據(jù)人們的需求運用多樣化的材料進行實驗，這在理論上使苗族刺繡在數(shù)字技術(shù)中的實現(xiàn)提供了可能——盡管探索和實現(xiàn)的具體途徑有所差異化。

圖3　手工與數(shù)碼材料肌理的差異美Fig.3 Different texture between traditional and digital embroidery

1.3藝術(shù)風格的意象美

古人以為意是內(nèi)在的抽象的心意，象是外在的具體的物象；“意”與“象”的關(guān)系，即指“心”與“物”的關(guān)系，是在客觀形象之中蘊含表達的某種情緒或情感的流露。數(shù)碼刺繡經(jīng)常游走在傳統(tǒng)和實驗之間，基于物象的變化，而產(chǎn)生意象的豐富。它既可滿足對傳統(tǒng)紋樣為載體的現(xiàn)代裝飾風格需求，也可通過藝術(shù)家的自由創(chuàng)作，表現(xiàn)出視覺效果突出的實驗風格。如圖4（a）是運用花式線的裝飾效果，通過數(shù)字編輯刺繡而出的傳統(tǒng)裝飾紋樣，花、枝與葉的形態(tài)具象直觀，色彩復古典雅；而圖4（b）則以看似無序的線的編輯，凌亂堆砌了從密集到稀疏的抽象效果，概括的曲線雖無法使人產(chǎn)生蓄意的聯(lián)想，卻以強烈的線型的裝飾感而給人以深刻印象。

圖4　數(shù)碼刺繡的意象美Fig.4 Imagery beauty of digital embroidery

2　針對苗族刺繡的數(shù)碼刺繡個案實驗及分析

現(xiàn)代設(shè)計強調(diào)生產(chǎn)方式中人文內(nèi)涵的重要性，即現(xiàn)代設(shè)計中人性化的體現(xiàn)；通過生產(chǎn)區(qū)域、材質(zhì)對象、主體經(jīng)驗的具體化過程［4］，使設(shè)計作品呈現(xiàn)出契合生產(chǎn)環(huán)境和條件，同時也符合于人文審美經(jīng)驗的視覺效果?；谶@樣的理論指導，針對苗族刺繡的數(shù)字化模擬技術(shù)，從針法元素、裝飾結(jié)構(gòu)、裝飾色彩、裝飾風格等多層面進行承襲變化，討論其可能的發(fā)展及應(yīng)用方向。

2.1針法元素的數(shù)字化轉(zhuǎn)化實驗及分析

手工刺繡中較為常見的針法為平繡。苗族刺繡中亦大量使用平繡，其中較有特點的要數(shù)破線繡和麻衣繡，在線材的使用上差異較大，而平針運針規(guī)律則與繡花機運針規(guī)律相吻合。如圖5（a）中借用數(shù)字編輯技術(shù)，對其針跡外觀進行了模擬實驗，獲得了較為神似的裝飾效果，但在細節(jié)的豐富性方面仍無法與手工刺繡相比。而簡化后的形式，仍然具有較強的裝飾美感，便于進行一些現(xiàn)代化的產(chǎn)品開發(fā)。圖5（b）則是對錫片繡的運針針跡進行完全模擬，選用銀灰色線來模擬錫片的金屬感。圖5（c）（d）分別模擬了鎖繡和辮帶繡，相比較而言，數(shù)字技術(shù)下的鎖繡楓樹紋效果更顯規(guī)矩，而由于平盤式的辮帶繡肌理起伏較小，比較適合機械模擬，因而效果也較為神似。

圖5　數(shù)碼刺繡模擬作品Fig.5 Simulated digital embroidery works

2.2裝飾結(jié)構(gòu)的數(shù)字化轉(zhuǎn)化實驗及分析

傳統(tǒng)刺繡裝飾結(jié)構(gòu)中，多靈活運用二方連續(xù)、適合紋樣，并重視邊緣結(jié)構(gòu)的反復強化和變化。如圖6（a）所示，這是一款破線繡袖口的手工刺繡局部，在主體蝴蝶的上下方向，以層層疊加的邊飾結(jié)構(gòu)，不厭其煩地加以修飾和增強，甚至與主體蝴蝶相比，占了1/2以上的比例。這正是基于平面結(jié)構(gòu)的剪裁方式及刺繡的拼接關(guān)系所形成，其橫向連續(xù)的線性裝飾風格具有濃郁的地域民族色彩。而沿用這種結(jié)構(gòu)，或許給現(xiàn)代設(shè)計帶來新的思考。直線拼接式的裝飾特點和平面的剪裁方式，與現(xiàn)代化的簡潔造型相呼應(yīng)，似乎更易于不露聲色地融入現(xiàn)代的生活方式中去。圖6（b）就是利用數(shù)碼繡花的線跡編輯功能，采用拼接的方式模擬形成的二方連續(xù)式邊緣結(jié)構(gòu)，亦獲得一定效果。

2.3裝飾色彩的數(shù)字化轉(zhuǎn)化實驗及分析

在中國傳統(tǒng)刺繡中，色彩和形狀同等重要。中國傳統(tǒng)民間色彩在日常生活勞作中世代傳承演化，逐漸形成了色彩亮麗、樸實純真的特點。而苗繡更是形成和保留了原始圖騰文化所特有的“卉服鳥章，色彩斑斕”的刺繡風格。

圖6　手工與數(shù)碼二方連續(xù)結(jié)構(gòu)Fig.6 Consecutive double-square structure of traditional and digital embroidery

與漢繡不同，苗繡對色彩的再現(xiàn)手法顯得單純，多用純色、單色描繪，強化對自然物象的直觀感受，色彩效果醒目、夸張，即是對客觀事實的反映與聯(lián)想，又是其主觀意識的模擬與再現(xiàn)。

從其典型紋樣中提取典型用色，分析其色彩結(jié)構(gòu)組成，運用相應(yīng)的色彩搭配規(guī)律，可推演模擬出具有鮮明民族地域特色的用色方案。同漢族一樣，龍的形象在苗族刺繡中占到相當?shù)谋壤?，而與漢族皇室的龍紋不同，苗繡中的龍以“變”為特征，形象大多憨態(tài)可掬。如圖7（a）所示，苗繡中龍的色彩五彩斑斕，以飽和鮮明的對比色造成色彩的收縮、膨脹、擴張等，形成脫離自然物象的主觀心理平衡。而圖7（b）（c），在數(shù)碼刺繡模擬過程中，有意識地運用色彩歸納、概括、提練等手段，通過改變色相、色彩比例、位置及對比關(guān)系，推演變化了苗繡中出于感性的色彩裝飾手法，獲得異曲同工之妙。因此，對于苗繡中的裝飾色彩的轉(zhuǎn)化應(yīng)用，數(shù)碼刺繡是沒有問題的，可以達到仿真模擬乃至應(yīng)用推演的裝飾效果。

圖7　手工與數(shù)碼裝飾色彩Fig.7 Decorative colors of traditional and digital embroidery

2.4裝飾風格的數(shù)字化轉(zhuǎn)化實驗及分析

“卉服鳥章，色彩斑斕”，形成種類繁多、變化萬千的苗族刺繡的典型裝飾風格。在數(shù)字化技術(shù)轉(zhuǎn)化過程中，一方面需要保持其典型的裝飾形象及裝飾色彩，另一方面又要將充滿地域民族特色的裝飾風格融入到現(xiàn)代審美以及流行之中。其中，繁復的工藝是需要重點考慮加以改進的。

圖8運用數(shù)碼刺繡的肌理裝飾填充功能，將苗繡中平繡肌理風格加以變化，形成新的裝飾形式。在這里，遵循數(shù)字技術(shù)的編輯特點，追求編輯的神似而非形似。如圖8（b）（c）所示，以數(shù)字化的肌理填充代替了手工平繡的勻、齊效果，填充肌理的密度變化刻意營造了疏密起伏的空間變化，由此替代手工平繡中耐看的細節(jié)，彌補機器刺繡的死板生硬之感。而圖8（d）所示打籽繡在數(shù)字技術(shù)下圓實飽滿，細看之下與手工刺繡中的形式并不相同，所形成的裝飾外觀也在似像非像之間展現(xiàn)了技術(shù)更替、審美轉(zhuǎn)換之間的細微差異，獲得了新穎的裝飾形式，為探索苗繡乃至其他手繡種類的數(shù)字化發(fā)展可行性做有益的嘗試。

圖8　裝飾風格的模擬與發(fā)展Fig.8 Simulation and development of decorative style

3　從苗族刺繡個案中看數(shù)字技術(shù)轉(zhuǎn)化的可能性

通過實驗及分析可以看出，數(shù)字化技術(shù)對于傳承及轉(zhuǎn)化傳統(tǒng)刺繡形式具有積極意義。從實驗效果上，基于手工刺繡和數(shù)字技術(shù)的技術(shù)原理不同和運作規(guī)律的差異，其模擬效果也不能完全相同。經(jīng)由數(shù)字技術(shù)而顯現(xiàn)的刺繡實驗品，可以很好地適應(yīng)現(xiàn)代商業(yè)市場的需求，能夠完成批量生產(chǎn)的速度要求和質(zhì)量要求。從審美角度而言，雖不能達到精美絕倫的藝術(shù)效果，但順應(yīng)其數(shù)字技術(shù)下的現(xiàn)代風格及形式，應(yīng)該也能呈現(xiàn)出現(xiàn)代的某些審美和意蘊。因此，如何處理技術(shù)更新與傳統(tǒng)技藝傳承的關(guān)系成為關(guān)鍵所在［5］。然而，運用數(shù)碼技術(shù)模擬仿制手工感苗繡，目前主要應(yīng)用在旅游業(yè)。現(xiàn)代旅游活動中，簡單的手工工藝加上機器化縫制生成了所謂的現(xiàn)代“苗族服飾”，紋飾圖案單一，款式也趨于雷同［6］，其藝術(shù)審美價值蕩然無存，是技術(shù)更新與傳統(tǒng)技藝傳承的反面教材。

單就數(shù)碼繡花的審美價值而言，在國外，運用數(shù)字技術(shù)進行刺繡創(chuàng)作的藝術(shù)品比比皆是，蓋因遵循它的應(yīng)用規(guī)律，而非一味模擬手工效果，才能將其蘊含的技術(shù)美充分發(fā)揮出來，達到感人的效果。而運用數(shù)字技術(shù)傳承和保護苗繡、乃至傳統(tǒng)刺繡，也應(yīng)遵循其技術(shù)規(guī)律，挖掘其技術(shù)優(yōu)勢，而非一味地追求對手工效果的完全復制。無論從題材、圖式的處理，還是從媒介、材料、色彩、圖像、結(jié)構(gòu)等多方面對傳統(tǒng)文化符號的視覺形象加以改變，都將使傳統(tǒng)的民族文化概念脫離人們心中原有的傳統(tǒng)語境，以一種新的選擇展現(xiàn)當代對過去和未來的思考［7］。事實上，因機械工業(yè)的發(fā)展，基于人們生活方式、文化變遷和社會轉(zhuǎn)型的影響，少數(shù)民族傳統(tǒng)刺繡所遭遇的外在環(huán)境是一個不斷變化、日日更新的文化環(huán)境。因此，傳統(tǒng)手工刺繡的傳承一方面在于其原汁原味的因襲式的傳承，另一方面，也應(yīng)順應(yīng)創(chuàng)新的外在力量，不斷接納新事物，并能夠遵循現(xiàn)代的規(guī)律探尋新的發(fā)展。

4　結(jié) 語

苗繡作為一種地域性、民族性的刺繡文化，具有悠久的歷史與獨特的魅力，它承載著苗族人民的情感和記憶，以巧奪天工的精湛手工技法呈現(xiàn)出渾然天成的裝飾藝術(shù)之美。而數(shù)碼刺繡功能強大，工藝種類繁多，裝飾技法豐富，在不斷革新的刺繡領(lǐng)域中，為保護和傳承民族刺繡藝術(shù)提供了新思路和新契機。本文對部分苗族刺繡作品進行了數(shù)碼刺繡轉(zhuǎn)化的實驗，雖數(shù)量和種類有限，但從這些個案中的模擬及創(chuàng)新過程中，證明其無論對苗繡的保護與傳承，還是對數(shù)碼刺繡形式、內(nèi)容的豐富與發(fā)展，均具有積極意義。

［1］羅子婷，羅易菲.藝術(shù)、技藝與科學：今日歐美技藝物質(zhì)文化研究讀本述評［J］.南京藝術(shù)學院學報（美術(shù)與設(shè)計），2015（4）：100-107. LUO Ziting，LUO Yifei.Art，technique and science：review on readers of material cultural research of techniques in Europe and America today［J］.Journal of Nanjing Arts Institute（Fine Arts &Design），2015（4）：100-107.

［2］王東.抽象藝術(shù)：“形象”的另種運用：語圖關(guān)系理論視野下的現(xiàn)代藝術(shù)研究之一［J］.民族藝術(shù)，2013（5）：74-77. WANG Dong.Abstract art：another application of“image”：one of the modern art studies in the perspective of the theory of the relationship between language and figure［J］.National Arts，2013（5）：74-77.

［3］豐蔚.貴州苗繡工藝的現(xiàn)代應(yīng)用性探析［J］.藝術(shù)評論，2010（12）：86-90. FENG Wei.The possible utility of Guizhou Miao's embroidery in modern society［J］.Arts Criticism，2010（12）：86-90.

［4］許平.重歸情境與景觀化的設(shè)計現(xiàn)實：從包豪斯到“情境主義”的社會批判［J］.美術(shù)研究，2015（2）：79-83. XU Ping.Return to the real situation and landscape design：“social criticism situationalism”from the Bauhaus［J］.Art Research，2015（2）：79-83.

［5］李硯祖.轉(zhuǎn)型下的工藝美術(shù)［J］.裝飾，2014（5）：26-29. LI Yanzu.Arts and crafts facing the social change［J］. ZHUANGSHI，2014（5）：26-29.

［6］高婕，李欣欣.論旅游場域中民族服飾功能之變遷：以苗族服飾為例［J］.貴州民族研究，2013（6）：69-72. GAO Jie，LI Xinxin.The function changes of ethnic group costumes in tourism：take Miao costumes for example［J］. Guizhou Ethnic Studies，2013（6）：69-72.

［7］李碧紅.中國傳統(tǒng)文化元素在當代藝術(shù)中的創(chuàng)新表達［J］.南京藝術(shù)學院學報（美術(shù)與設(shè)計），2015（3）：171-177. LI Bihong.The creative expression of Chinese traditional culture elements in contemporary art［J］.Journal of Nanjing Arts Institute（Fine Arts&Design），2015（3）：171-177.

The possibility of digital embroidery transformation in the case of Miao embroidery

FENG Wei1，ZHOU Kejun2
（1.School of Design，Beijing Vocational College of Electronic Science and Technology，Beijing 100176，China；2.Beijing Wanjia Duole Science&Technology Co.，Ltd.，Beijing 100125，China）

This paper discusses digital embroidery transformation case in Miao embroidery and explores how to regenerate traditional embroidery and how to effectively develop digital embroidery technology in modern social and cultural life.By analyzing the characteristics of digital embroidery technology，the theoretical basis of the transformation of Miao embroidery is refined.Through analyzing the stitch，color and decoration style transformation in the cases of Miao embroidery under digital technology，this paper demonstrates the feasibility and the variability of technology transformation from different levels，such as technological innovation，beauty in form and art value orientation in order to indicate how to deal with the relationship between modern technology and traditional technology is the key to its transformation.Development and exploration of manual embroidery form through digital embroidery has positive significance.

Miao nationality；embroidery；digital embroidery；national heritage；design innovation

TS935.1“216”

B

1001-7003（2016）09-0042-06引用頁碼:091201

10.3969/j.issn.1001-7003.2016.09.008

2015-12-31；

2016-06-15

北京電子科技職業(yè)學院校級重點課題項目（YZR 2014019）

豐蔚（1974-），女，副教授，主要從事服裝設(shè)計的研究。