杜昕

在中國(guó)畫(huà)史上，明代有兩位善于繪畫(huà)的孫隆，據(jù)史料記載：一位是毗陵人，字廷振，善用“沒(méi)骨法”畫(huà)花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)，宣德（1426-1435）年間的宮廷畫(huà)家。另一位是浙江瑞安人，字從吉，善畫(huà)梅花，永樂(lè)（1403-1423）年間與夏昶齊名。本文所講述的對(duì)象就是那位明代宣德時(shí)期著名的宮廷畫(huà)家孫隆。

孫隆，又名龍，字廷振，號(hào)都癡，毗陵（現(xiàn)江蘇常州）人。開(kāi)國(guó)忠愍（又作“忠敏”）侯孫興祖之孫。生卒年不詳，大概與林良同時(shí)。宣德年間，為翰林待招（“金門(mén)侍御”）。他善畫(huà)禽魚(yú)草蟲(chóng)，全以彩色渲染，得徐崇嗣和趙昌“沒(méi)骨圖”之法，自成一家。亦有記云“得徐熙野逸之趣”。

明代是中國(guó)繪畫(huà)史上一個(gè)風(fēng)格多樣、畫(huà)派林立、名家輩出、成就斐然的時(shí)期。明初占畫(huà)壇主導(dǎo)地位的宮廷繪畫(huà)，以花鳥(niǎo)畫(huà)成就最為突出，且呈現(xiàn)出豐富多彩的面貌，主要以邊景昭、呂紀(jì)、林良和孫隆四家最為顯著。前三家代表了院體精工細(xì)致的工筆風(fēng)格和放達(dá)灑脫的寫(xiě)意風(fēng)格，而孫隆正好介于兩者之間，以其獨(dú)特的畫(huà)風(fēng)影響于一時(shí)，從中可以看到明代宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)新的風(fēng)格樣式不斷涌現(xiàn)以及革新求變的創(chuàng)造力。孫隆作為明代唯一一位稱(chēng)為“御前畫(huà)史”的宮廷畫(huà)家，不僅“時(shí)運(yùn)戲筆”、“擅名當(dāng)世”，而且注重寫(xiě)生，將傳統(tǒng)的“沒(méi)骨”技法融入“寫(xiě)意”精神，蘊(yùn)含了文人畫(huà)的審美趣味，推動(dòng)了明代花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展。

現(xiàn)今我們能夠看到的學(xué)界普遍認(rèn)定為孫隆的真跡，均分布在國(guó)內(nèi)各大博物館院，主要是北京故宮博物院藏的《雪禽梅竹圖軸》和《花石游鵝圖軸》，兩件均為絹本設(shè)色；上海博物館藏的《花鳥(niǎo)草蟲(chóng)圖冊(cè)》（共十二幅），絹本設(shè)色；臺(tái)北故宮博物院藏的《寫(xiě)生冊(cè)》（共十二幅），紙本設(shè)色；吉林省博物館藏的《花鳥(niǎo)草蟲(chóng)圖卷》，紙本設(shè)色等作品。從這些作品中，我們可以非常直觀(guān)地感受到孫隆的繪畫(huà)藝術(shù)面貌。

孫隆的繪畫(huà)藝術(shù)成就，主要體現(xiàn)在他的沒(méi)骨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)方面。清姜紹書(shū)《無(wú)聲詩(shī)史》卷一：“孫隆，號(hào)都癡，毗陵人。開(kāi)國(guó)忠愍侯孫。生而穎敏，有仙人風(fēng)度，寫(xiě)禽魚(yú)草蟲(chóng)自成一家，號(hào)‘沒(méi)骨畫(huà)。予嘗見(jiàn)其數(shù)幅得徐熙野逸之趣，寫(xiě)生名手也。” 又明末清初人徐沁所撰《明畫(huà)錄》卷六“孫隆傳”記：“孫隆，字廷振，號(hào)都癡，武進(jìn)人。開(kāi)國(guó)忠愍侯之孫。幼穎異，風(fēng)格如仙。畫(huà)鱗毛草蟲(chóng)全以彩色渲染，得徐崇嗣、趙昌‘沒(méi)骨圖法，饒有生趣。山水宗二米?！边@兩則記載，基本上為我們提供了孫隆藝術(shù)源流的一條線(xiàn)索。孫隆繼承了北宋徐崇嗣的設(shè)色沒(méi)骨法，吸收了南宋牧谿和梁楷的水墨寫(xiě)意法，還受到了元代張中一路的設(shè)色寫(xiě)意法的影響，形成了他獨(dú)樹(shù)一幟的沒(méi)骨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)新法。

中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)在明代取得了極大的發(fā)展，其主要原因要?dú)w功于筆墨語(yǔ)言的快速豐富。以勾法（勾勒）、點(diǎn)法（點(diǎn)簇、點(diǎn)厾）為寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的基本筆墨單元，它們所運(yùn)動(dòng)連接起來(lái)形成“一筆”造型的方法得到了孫隆的青睞。“一筆”造型的方法既可以表現(xiàn)對(duì)象形體，同時(shí)又飽含筆法中的筆意和精神內(nèi)涵。孫隆所用的主要筆墨技巧并不是渲染，而是點(diǎn)法，即點(diǎn)簇或點(diǎn)厾。他用這樣“一筆”點(diǎn)簇的方法，能夠做到有筆有墨，色墨渾化，筆墨交融，具有強(qiáng)烈的寫(xiě)意性。比如《寫(xiě)生冊(cè)》中的《花草蛺蝶》、《草蟲(chóng)》等作品，我們可以清晰地看到孫隆在筆墨上已經(jīng)不再追求三礬九染的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)那種裝飾性和寫(xiě)實(shí)技巧，而是在拋棄一定形似的基礎(chǔ)上更得對(duì)象生趣，充滿(mǎn)概括性的抒情表現(xiàn)技巧。正如齊白石所說(shuō)“在似與不似之間”，以及“清水出芙蓉，天然去雕飾”的境界。

從孫隆的《寫(xiě)生冊(cè)》、《花鳥(niǎo)草蟲(chóng)冊(cè)》等作品來(lái)看，他還善于“利用色彩不同色階所得的變化”來(lái)表現(xiàn)對(duì)象，這是一種非常特殊的筆墨技巧。我們也可以稱(chēng)這種方法為“飛點(diǎn)法”，即在一筆繪畫(huà)當(dāng)中，表現(xiàn)由濃到淡的層次變化，還在一筆中呈現(xiàn)出一種顏色向另一種顏色的過(guò)渡。這種色彩的漸變，或者色墨的漸變，主要有草綠到赭石、草綠到胭脂、草綠到墨、赭石到墨等。他很好地利用了水分的作用，讓水與墨、色與墨、色與色在筆中融合，在落筆于絹紙之上時(shí)能夠產(chǎn)生特殊的效果。這樣的一筆之中，筆尖蘸有不同色階的顏色，在紙面上一筆調(diào)和的畫(huà)法，孫隆可以算是具有開(kāi)拓性的。

在孫隆的筆墨技巧中，主要是以色入墨，色墨渾融。雖然在元代，像黃公望、王蒙等山水畫(huà)作品中，他們?yōu)榱藬U(kuò)大水墨的表現(xiàn)力，已經(jīng)開(kāi)始使用比如藤黃和花青一起入墨的方法，但仍屬于同一色階下的表現(xiàn)。如《林泉高致》中《畫(huà)訣》云：“運(yùn)墨有時(shí)而用淡墨，有時(shí)而用濃墨，有時(shí)而用焦墨，有時(shí)而用宿墨，有時(shí)而用退墨，有時(shí)而用廚中埃墨，有時(shí)而用青黛雜雜墨水而用之。”就已經(jīng)提到了色墨交融使用的可能，但還是處于比較單一的使用。而孫隆則更具有“隨類(lèi)賦彩”的精神，以更多的顏色入墨，或者不同顏色的碰撞使用。比如在《花石游鵝圖軸》中用赭石入墨畫(huà)石頭，在《雪禽梅竹圖軸》中用花青入墨染背景的天空等等。這樣的方法一方面豐富了純墨色的表現(xiàn)力，另一方面也使畫(huà)面的色調(diào)更為協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在今天看來(lái)，這樣的技法好像已經(jīng)習(xí)以為常，但在明初那個(gè)特定的年代，孫隆這種繪畫(huà)語(yǔ)言的表達(dá)也是十分大膽先進(jìn)的。

孫隆還善于用水。中國(guó)畫(huà)中，多以色墨在絹素或者白紙上造型，潘天壽《聽(tīng)天閣談藝錄》云：“墨為五色之主，然須以白配之，則明?！惫湃嗽诮忉層霉P用墨的時(shí)候， 有一個(gè)非常形象的比喻就是“行筆運(yùn)墨”，而產(chǎn)生的理想效果是講求“墨分五色”，在用色中注意單純中求變化，于豐富中求純凈，就如張彥遠(yuǎn)云：“草木敷榮，不待丹綠之彩；云雪飛揚(yáng)，不待鉛粉而白；山不待空青而翠，風(fēng)不待五色而粹，是故韻墨而五色具，為之得意。意在五色，則物象乖矣?！睙o(wú)論是墨的多種層次，還是色的單純而絢爛，所依靠的根本還是對(duì)水分的掌握。通過(guò)水分的多少來(lái)造成干濕濃淡的效果，既可以表現(xiàn)物象的特征，又能營(yíng)造或濃或淡、或渾厚或酥松、或飄逸或酣暢的不同情境。在用水這一點(diǎn)上，孫隆得到了充分發(fā)揮。

孫隆筆下的題材，以花鳥(niǎo)草蟲(chóng)為主，多是田園山野中的花卉禽鳥(niǎo)、草蟲(chóng)魚(yú)蝦、蔬菜瓜果之類(lèi)，充滿(mǎn)了鄉(xiāng)間的自然氣息。他幾乎不表現(xiàn)宮廷苑囿中的奇花異草，而力求表現(xiàn)帶有文人畫(huà)所表達(dá)的特定意境，以抒寫(xiě)人生的旨趣。這一點(diǎn)上孫隆繼承了“徐熙野逸”的傳統(tǒng)，而他也更像是一位文人畫(huà)家而非宮廷畫(huà)家。另外，在《寫(xiě)生冊(cè)》最后一幅《雨山》中，我們還能看到孫隆在表現(xiàn)花鳥(niǎo)題材之外的山水作品，正如徐沁所言，孫隆也師法米家山水。

綜上來(lái)看，孫隆繪畫(huà)藝術(shù)的突破與價(jià)值，從客觀(guān)上來(lái)說(shuō)，因?yàn)閭魇赖淖髌泛臀墨I(xiàn)有限，所以存在一定困難。但不難發(fā)現(xiàn)，他的花鳥(niǎo)畫(huà)，從內(nèi)容到形式，在繼承前人傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所發(fā)展。他改變了元代以墨花墨禽為主導(dǎo)的繪畫(huà)風(fēng)貌，去其斂蓄和溫雅，發(fā)展了寫(xiě)意和瀟灑之格；他也保留了宋人的精微之致，同時(shí)又去其繁艷，熔沒(méi)骨與水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)為一爐，跨越了時(shí)代性，豐富了花鳥(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)力。孫隆的獨(dú)特畫(huà)風(fēng)，無(wú)論是對(duì)院內(nèi)畫(huà)家林良、呂紀(jì)，還是院外畫(huà)家郭翊等人，以及后世沈周和吳門(mén)畫(huà)派的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)家，都產(chǎn)生了一定影響。所以在明代早期花鳥(niǎo)畫(huà)邁向大寫(xiě)意畫(huà)風(fēng)的演變過(guò)程中，孫隆是一個(gè)不容忽視的重要畫(huà)家。