孫建業(yè)
從“方寸之間”到“孤島之上”
——論電影中的“封閉空間”
孫建業(yè)
“封閉空間”是電影創(chuàng)作中經(jīng)常運用的一種特殊的影像空間類型。其作為影片中標(biāo)志性的視覺符號,往往超越電影所固有的敘事慣例,形成某種具有圖像志式的“空間慣例”。電影中常見的“封閉空間”可歸納為四種較為典型的空間意象,分別為“密室”、“孤島”、“迷宮”、“驛車”,每一種空間意象在影片中都具有獨特的視覺呈現(xiàn)及類型特征。
封閉空間 密室 孤島 迷宮 驛車
縱觀百年來的電影創(chuàng)作,無論是中國電影還是西方電影,常常會選擇這樣一種創(chuàng)作手段:將人物置身于某個“封閉空間”中,并以該空間為核心場景展開敘事。盡管這類影片散亂于諸多電影類型中,但“封閉空間”作為影片中標(biāo)志性的視覺符號卻往往超越了類型電影所固有的敘事慣例,形成了具有某種先在意義的“空間慣例”。從空間角度出發(fā),相同的類型模式運用于不同的場景空間,必然要遵循空間所固有的視覺特征,而不同的類型模式運用于相同或相近的場景空間,亦會采取某些相同的敘事策略。因此,對“封閉空間”這一特殊的影像空間類型進(jìn)行研究和梳理,無疑對相關(guān)影片的讀解和創(chuàng)作有所裨益。
嚴(yán)格來說,“封閉空間”并不算是一個限定性的專業(yè)術(shù)語,只是一個常識性的空間稱謂。在展開論述之前,還是有必要對本文所涉及的“封閉空間”進(jìn)行簡要的概念界定和說明。
在室內(nèi)設(shè)計學(xué)中,“封閉空間”被明確定義為與開敞空間相對的室內(nèi)空間結(jié)構(gòu),具體是指:“用限定性比較高的圍護(hù)實體(承重墻、輕體隔墻)包圍起來的、無論是視覺、聽覺、小氣候等都有很強隔離性的空間?!雹?/p>
在建筑學(xué)領(lǐng)域,對“封閉空間”的定義較為寬泛。根據(jù)《英漢雙向建筑詞典》的解釋,“封閉空間”對應(yīng)的英文詞條為“enclosure space”。②“enclosure”一詞在建筑學(xué)中更多地被譯為“圍合”,即四個垂直面包圍所形成的空間領(lǐng)域。Francis D.K.Ching在其《建筑:形式、空間和秩序》一書中對“圍合”的類型做了一進(jìn)步的補充說明,并認(rèn)為:“明確限定和圍合的空間領(lǐng)域,在各種尺度的建筑物中都可以找到,從大型的城市廣場,到庭院或中庭空間,以至建筑綜合體中的獨立廳、室?!雹刍谏鲜龈拍睿疚膶ⅰ熬哂袊闲螒B(tài),并與外界相對隔絕的空間環(huán)境(包括建筑空間、交通運輸空間、自然環(huán)境等)”統(tǒng)稱為“封閉空間”。
作為具象化的空間形式,“封閉空間”在電影中則呈現(xiàn)為“與外界(影片中故事發(fā)生的空間環(huán)境)相對隔絕”的場景空間。當(dāng)然,相對于現(xiàn)實中的“封閉空間”,電影中的“封閉空間”更強調(diào)著某種時間性。因此,電影中呈現(xiàn)的某個在人為或非人為的外力作用下臨時形成的封閉性空間環(huán)境,亦屬于本文所探討的“封閉空間”范疇。
由于電影中的“封閉空間”表現(xiàn)為造型各異的建筑、地理空間,很難基于具體的空間造型對其進(jìn)行分類和考察。因此,本文借用大衛(wèi)·波德維爾關(guān)于“形式系統(tǒng)”的論述,即“觀眾在看電影時所認(rèn)知到的整體結(jié)構(gòu),也就是電影中各元素的整體關(guān)系系統(tǒng)”④,將電影中常見的“封閉空間”歸納為四種較為典型的空間意象,即“密室”“孤島”“迷宮”“驛車”,并結(jié)合相關(guān)影片探討這四種空間意象在這類電影中的視覺呈現(xiàn)。
根據(jù)《現(xiàn)代漢語詞典》的解釋,“密室”的定義為:一,四面嚴(yán)密關(guān)閉的房間;二,秘密的房間(指不讓外人知道的地方)。⑤
單從字面意義上理解,“密室”即可納入為本文所界定的“封閉空間”范疇。當(dāng)然,本文之所以選取“密室”作為研究標(biāo)本,并非簡單地依照概念隨機選擇,而是源自“密室”自身所傳達(dá)的空間意蘊和視覺內(nèi)涵。若是我們將目光從電影領(lǐng)域放寬至整個文學(xué)創(chuàng)作,不難發(fā)現(xiàn)“密室”作為一種常見的空間意象,已經(jīng)先于電影而存在。
在偵探小說領(lǐng)域,很早就有“密室”的概念?!懊苁曳缸铩弊鳛樽顬槌R姷臄⑹履J?,已為諸多創(chuàng)作者所熟知并加以運用。然而“密室”這一術(shù)語的具體來源,卻無從可考。日本著名偵探小說家天成一在其《密室犯罪學(xué)教程》一書中試圖對“密室”一詞進(jìn)行考證,可結(jié)論仍舊是:“偵探小說文獻(xiàn)學(xué)雖然已有長足的進(jìn)步,但最初是誰先用這個術(shù)語,似乎并無定論?!雹薏贿^天成一還是給出了“密室”的一個基本釋義,即“沒有出入口的房間”。⑦
在戲劇中,亦有“密室”的概念。這大概要追溯到薩特于1943年創(chuàng)作的獨幕劇《密室》。整個故事被限定在一間具有“第二帝國時期風(fēng)格”的客廳里。通過客廳中三個人物之間充滿哲學(xué)思辨的對話,傳達(dá)了所謂“他者即地獄”的存在主義觀念。有意思的是,這部戲劇又被翻譯成“間隔”“禁閉”“隔離審訊”等名稱,無不體現(xiàn)了創(chuàng)作者所營造的極具封閉感的空間氛圍。
然而在電影中,對“密室”的界定卻并沒有一個明確的標(biāo)準(zhǔn)。盡管“密室電影”被當(dāng)作一種新興的電影類型廣泛為諸多電影愛好者所津津樂道,但學(xué)界卻并無此說法。而所謂的“密室電影”,更大程度上也是衍生自小說、戲劇中的“密室”,畢竟相當(dāng)數(shù)量的電影是通過小說、戲劇改編而來。
無論是偵探小說中的案發(fā)現(xiàn)場,還是存在主義戲劇中的他者空間,對“密室”的呈現(xiàn)都存在著空間上的相似性,即強調(diào)對內(nèi)部空間結(jié)構(gòu)的布局與陳設(shè)?;谝陨险撌?,本文所界定的“密室”空間,即為建筑、景觀的內(nèi)部空間,并且空間內(nèi)的布局、結(jié)構(gòu)、陳設(shè)亦相對單一。如電影《十二怒漢》中的陪審室,《如月疑云》中的倉庫,《活埋》中的棺材,《1408》中的酒店房間,都可以看成是“密室”的不同表現(xiàn)形式。
圖1 .《1408》劇照
由于“密室”和外界相對隔絕,空間內(nèi)部也沒過多的遮擋或隔斷,對于單個人而言,往往會產(chǎn)生某種幽閉恐懼的緊張感,對于多人而言,則會縮短人與人之間的人際距離。根據(jù)心理學(xué)上的界定,人際距離概括為四種:密切距離(0-0.45m)、個人距離(0.45-1.2m)、社會距離(1.2-3.6m)和公共距離(3.6-7.6m)。⑧當(dāng)空間尺寸較小時,人際間的公共領(lǐng)域會消失,從而進(jìn)入到個人距離甚至密切的距離,相互陌生的人之間則會顯得局促、不安甚至發(fā)生沖突,反之則會增加親密感并更容易交流。如果空間尺寸足夠大,比如大型的廠房或者廟宇殿堂,則會令人產(chǎn)生空曠、宏偉的神圣感。
從空間形式上看,“密室”空間與舞臺空間呈現(xiàn)出某些相似的空間特質(zhì),諸如《足跡》《繩索》《日落號列車》《如月疑云》《殺戮之神》等在“密室”中展開情節(jié)的影片,都是根據(jù)同名戲劇作品改編而成。對比先前提及的戲劇《密室》,不難發(fā)現(xiàn)兩者之間的互文性。而其他諸如《繩索》《十二怒漢》《這個男人來自地球》《陰謀》《夢想照進(jìn)現(xiàn)實》《錄音帶》等“密室”類影片,亦或多或少帶有某些舞臺劇的特征。因此本文將這類“密室”空間稱為“舞臺型密室”。
在運用“舞臺型密室”的影片中,空間自身的功能與戲劇舞臺的功能類似,更多是為故事的發(fā)生發(fā)展提供了一個充滿戲劇張力的規(guī)定情境。由于電影場景獨特的視覺特征,創(chuàng)作者亦可通過出色的場面調(diào)度來打破單一空間的單調(diào)感。以影片《十二怒漢》為例,該片通過對所謂“法式場景”⑨運用,將房間中有限的陳設(shè)——圓桌、電扇、飲水機、衣柜、洗手間,將場景分割成若干個景中景,并且通過景別的變換來提升敘事節(jié)奏。比如在對案情展開分析的時候,影片多數(shù)時候是在二人或三人的中景鏡頭和全景鏡頭之間的切換,一旦雙方發(fā)生爭執(zhí),影片則通過個人特寫之間的切換來加強戲劇沖突。
當(dāng)然,作為電影場景,“密室”空間并不局限于對舞臺空間的具象化呈現(xiàn),創(chuàng)作者往往會利用“密室”自身的空間屬性來結(jié)構(gòu)敘事,諸如《1408》《費馬的房間》《活埋》《電話亭》等影片,對“密室”的運用完全呈現(xiàn)出與上述影片不同的風(fēng)格。故本文將這類影片中的“密室”稱為“功能型密室”。
相對于“舞臺型密室”背景式的空間呈現(xiàn),“功能型密室”更強調(diào)空間自身的特點對敘事的介入。在“功能型密室”中,創(chuàng)作者往往會通過對空間內(nèi)部結(jié)構(gòu)或形態(tài)的改變,營造出更加多元的空間氛圍。典型如《費馬的房間》中通過機械手段不斷縮小的客廳,《1408》中不斷鬧鬼的酒店房間以及《活埋》中即將被沙子填滿的棺材等。
“孤島”在《現(xiàn)代漢語詞典》中的解釋為:一,遠(yuǎn)離大陸和其他島嶼的島。二,比喻孤立存在的事物或孤立無援的地方。⑩
作為四面環(huán)水的水中陸地,“孤島”在地理上有著天然的封閉性與隔離性。除了地理學(xué)意義上的空間坐標(biāo),“孤島”更是文學(xué)創(chuàng)作和文化政治領(lǐng)域經(jīng)常書寫的空間意象。從《魯濱遜漂流記》中的希望島,到《蠅王》中的海上荒島;從19世紀(jì)初拿破侖被囚禁的厄爾巴島和圣赫勒拿島,到1937年至1941年的上海租界;從托馬斯·莫爾筆下具有前現(xiàn)代性的“烏托邦”,再到米歇爾·福柯所描述的后現(xiàn)代性的“異托邦”,無不是涉及“孤島”意象的典型表述。
由于“孤島”意象的廣延性和普適性,很容易得出這樣一個結(jié)論,即本文所界定的任何一種“封閉空間”幾乎都可以用“孤島”意象來闡釋和解讀。為了與前文所論述的“密室”空間有所區(qū)分,本節(jié)仍將對電影中的“孤島”有所限定。首先仍是基于形式上的區(qū)別。前文所論述的“密室”空間,從空間結(jié)構(gòu)上看是相對單一的空間結(jié)構(gòu),一般是類似于《十二怒漢》中的陳設(shè)簡單的房間,或者是《足跡》《繩索》中結(jié)構(gòu)并不復(fù)雜的大號公寓。從場景類型上看,“密室”屬于內(nèi)景空間,創(chuàng)作者更注重空間內(nèi)部環(huán)境的視覺呈現(xiàn),對外部環(huán)境的塑造,更多是背景式的交代,或是用于加強空間內(nèi)部的視聽氛圍。由于“密室”空間相對狹小和局促,無論是劇中人物還是銀幕前的觀眾,最直觀的感受往往是來自視覺上的封閉感,空間中的人物由視覺上的封閉轉(zhuǎn)向心理上的壓抑,從而引起沖突的發(fā)生。
盡管“密室”從某種程度上說可以看成是“孤島”意象的極致化體現(xiàn),然而單從“孤島”的地理屬性上看,“孤島”雖然與外界隔離,但其視覺上卻是開放的,是“眺望式”的。而封閉的空間環(huán)境和開放的空間視野對人物造成的心理影響更為復(fù)雜和難以界定,或是產(chǎn)生類似“密室”式的被囚禁感,抑或是產(chǎn)生理想空間的滿足感。縱觀運用“孤島”結(jié)構(gòu)故事的各類敘事作品,無論是取其地理屬性還是引申含義,對“孤島”意象的運用往往伴隨著相對復(fù)雜的地形地貌或是自成結(jié)構(gòu)的權(quán)力體系,其空間的規(guī)模相對于“密室”空間也更為宏大。因此,本文所界定的“孤島”空間,多為圍合性質(zhì)的建筑、地理環(huán)境,與外界相對隔絕,空間結(jié)構(gòu)相對復(fù)雜和多元,更強調(diào)空間自身的意義建構(gòu)。為方便論述,本文仍從形式的角度將電影中的“孤島”分為“真實型孤島”和“異化型孤島”來分別探討。
所謂“真實型孤島”,并不是指現(xiàn)實中真實存在的“孤島”,而是指電影故事發(fā)生的空間環(huán)境中,以島嶼形態(tài)存在的空間形式,從視覺上呈現(xiàn)為地理意義上的“孤島”形象。
考察運用“真實型孤島”結(jié)構(gòu)敘事的影片,不得不提及這一空間模式的源頭——英國“荒島文學(xué)”。?與“孤島”一詞相比,“荒島”更接近島嶼的自然屬性,更突出島嶼的與世隔絕感與荒蕪的特征。根據(jù)相關(guān)學(xué)者的論述,“荒島文學(xué)只是一種歷史性文學(xué)現(xiàn)象,因為取材相同,使它們具備一些共同的特點而聚于荒島文學(xué)名下。英國是一個島國,其地理環(huán)境與人民的生活以及文學(xué)、藝術(shù)等自始至終與島嶼有著不可分割的聯(lián)系,其歷史和國家的發(fā)展及斗爭也與島嶼密切相關(guān)。因此,從一開始,荒島便自然而然地成為英國文學(xué)中不可或缺的一個主題。從16世紀(jì)末期莎士比亞的《暴風(fēng)雨》到17世紀(jì)丹尼爾·笛福的《魯濱遜漂流記》,從19世紀(jì)R.M.巴蘭坦的《珊瑚島》到當(dāng)代作家威廉·戈爾丁的《蠅王》,英國文學(xué)史上產(chǎn)生了一系列以荒島為題材的文學(xué)作品,我們稱這類作品為荒島文學(xué)。”
在現(xiàn)代文學(xué)研究領(lǐng)域中,荒島場景往往被看作是“烏托邦”或“反烏托邦”空間的絕妙隱喻,電影的荒島從某種程度上亦是如此。如影片《青春珊瑚島》《六天七夜》等影片無論是故事架構(gòu)還是空間設(shè)置,都指向了“伊甸園”這一西方文化中的神圣空間領(lǐng)域。而根據(jù)戈爾丁同名小說改編的電影《蠅王》則強化了“反烏托邦”的隱喻。其他諸如《侏羅紀(jì)公園》《攔截人魔島》等影片,雖然故事仍然發(fā)生在一個與世隔絕的荒島,但這些荒島并不再是一片“有待文明的種子播撒其上的處女地”,更是一間“近代思想家建構(gòu)其理想空間的實驗室”。在這類影片中,創(chuàng)作者利用島嶼這一特殊的空間類型,創(chuàng)造出更為豐富的電影形式。而諸如《八面埋伏》《小島驚魂》《禁閉島》等運用“真實型孤島”結(jié)構(gòu)的影片,亦呈現(xiàn)出不同的敘事風(fēng)貌。
所謂“異化型孤島”,是指故事發(fā)生的“封閉空間”環(huán)境并不是以島的景觀形象呈現(xiàn),而是呈現(xiàn)為具有“孤島”意象的建筑或社區(qū)形態(tài)。與“真實型孤島”不同的是,“異化型孤島”并不是“天然”形成的,它的封閉性也并不局限于其建筑、地理上的景觀特征,而是在于其內(nèi)部有著相對獨立的空間體系,是人為地將之與外界封閉與隔絕。典型如《飛越瘋?cè)嗽骸分械尼t(yī)院、《肖申克的救贖》中的監(jiān)獄、《死亡詩社》中的學(xué)校以及《幸福終點站》中的機場等具有封閉、囚禁與被窺視感的“全景敞視建筑”。
與“真實型孤島”相對持久的空間形態(tài)不同,“異化型孤島”亦可能是一個相對短暫的時空狀態(tài)。電影往往利用“孤島”空間短暫的時間性,塑造出更為電影化的空間表達(dá)。典型如影片《虎膽龍威1》。片中的中富大廈雖然在形式上符合封閉空間的特征,但它本身只是作為故事發(fā)生的主要環(huán)境。然而當(dāng)劫匪將這座大廈控制并劫持時,它卻被臨時賦予了“孤島”的意象,而圍繞“孤島”內(nèi)外產(chǎn)生的戲劇沖突也更加激烈和豐富。諸如《虎膽龍威2》《蝙蝠俠之黑暗騎士崛起》《金陵十三釵》等影片,均是采用了這樣的空間模式。
圖2 .《活埋》劇照
根據(jù)法國學(xué)者雅克·阿達(dá)利的考證,“迷宮”的概念“無疑起源于對洞穴和深淵的探測、對蜿蜒曲折的江河湖澤及其支流網(wǎng)絡(luò)的靜觀,對林間盤桓交錯小道的沉思”。?而最古老的迷宮是古埃及孟斐斯城的“迷宮”式陵墓,其設(shè)計和建造的目的就是讓不了解建筑圖的人在里面迷失方向。“它們顯示了迷宮最初的與金字塔相仿的功能:這便是禁止外人進(jìn)入王家故世者的陵墓、嚴(yán)守亡故人旅程的秘密,嚴(yán)防任何人盜竊陪葬品。”?作為一種歷史悠久的建筑、景觀形式,“迷宮”自誕生伊始,就具備與世隔絕的封閉性與神秘感。
當(dāng)然,正如圣奧古斯丁所言,“什么東西尋找起來費勁艱辛,什么東西發(fā)現(xiàn)時就會使人無限快樂?!?除了超驗性和宗教儀式的隱喻,“迷宮”也賦予了自身娛樂化和游戲感的空間特質(zhì)。無論是中國的山水園林,還是西方的貴族莊園,都可以看到“迷宮”式的游戲場所。人們浸潤于“迷宮”所折射的歷史文化意蘊的同時,也可以從中體會到解除疲勞的輕松和運用智慧的愉悅?!懊詫m”作為一種獨特的“封閉空間”形式,更為文學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作提供了豐富的空間書寫方式。
從心理上看,“迷宮”所造成的視覺上的封閉性會給人以類似“密室”的空間心理感受。但與“密室”空間不同的是,“迷宮”內(nèi)部的空間結(jié)構(gòu)更為復(fù)雜和多元。相對于空間結(jié)構(gòu)單一的“密室”,創(chuàng)作者不但通過空間環(huán)境的塑造渲染人與人之間的沖突,更通過運用“迷宮”內(nèi)部的空間變換推進(jìn)故事的發(fā)展,強化人與空間之間的沖突,呈現(xiàn)出更加豐富的視聽效果?!懊詫m”場景的復(fù)雜和多元性,又使其更接近“孤島”的空間形態(tài)。因此本文認(rèn)為,電影中的“迷宮”更多是基于“密室”和“孤島”基礎(chǔ)上的衍生意象,無論是心理層面還是在意義層面,往往兼具本文所論述的“密室”和“孤島”的空間特征。
由于“迷宮”與生俱來的封閉性和神秘感,以及歷史賦予其的神話原型特質(zhì)和對未知世界的空間隱喻,使得涉及“迷宮”的影片往往是奇幻、冒險甚至是恐怖類型。根據(jù)影片敘事策略的不同,本文將“迷宮”分為“探險式迷宮”和“心理式迷宮”。
所謂“探險式迷宮”,是指故事往往發(fā)生于一個未知的“迷宮”領(lǐng)域,主人公或主動或被動存在于該“迷宮”中,試圖對未知領(lǐng)域進(jìn)行探索或者逃離,但“迷宮”中卻蘊藏著各種未知的危險或機關(guān),人物往往要經(jīng)歷諸多生死考驗。從“迷宮”的呈現(xiàn)方式看,探險式的“迷宮”亦存在兩種類型。一種是自然界的“迷宮”,另一種是人造的“迷宮”。
自然界的“迷宮”,顧名思義,即影片中呈現(xiàn)的“迷宮”并不是劇中的某個人物或組織設(shè)計,而是“天然”形成的。前文已經(jīng)論述過,“迷宮”的概念源自人類對洞穴和深淵的探測,對未知空間的想象,因此運用自然界的“迷宮”結(jié)構(gòu)敘事的影片,往往將人物置身于一片未開發(fā)的自然領(lǐng)域,突出人在自然面前的渺小與無力,甚至帶有悲劇宿命。從空間角度看,自然界的“迷宮”與前文所論述的荒島有著極為相似的空間屬性,都強調(diào)的是人類對未知領(lǐng)域的探索。但荒島更強調(diào)其與外部世界的隔絕感,而“迷宮”則更強調(diào)空間內(nèi)部的未知恐懼。典型如影片《黑暗侵襲》。該片講述了六位熱愛戶外冒險的女性去一個尚未開發(fā)的洞穴探險,可進(jìn)入洞穴后卻發(fā)生了塌方事故,導(dǎo)致進(jìn)口被封,并與外界完全失去聯(lián)系。眾人只好另謀出路,然而山洞中卻還隱藏著某種未知的生物,隨時威脅著眾人的生命安全。從空間類型上看,影片中的洞穴符合與世隔絕的“孤島”意象,但其內(nèi)部空間的復(fù)雜性,則更突顯了“迷宮”的特征。
與自然界的“迷宮”不同,人造的“迷宮”往往利用“迷宮”自身的游戲性質(zhì),使得“迷宮”更像是某種大型的實驗室,令“迷宮”中的人們經(jīng)歷種種智力、體力甚至是人性上的考驗。如影片《異次元殺陣》。該片中的“迷宮”是一個由一萬多個立方體“密室”組成的巨型魔方,并不斷處于運動中。每一個立方體“密室”的空間結(jié)構(gòu)完全一樣,四個面都有通往相鄰“密室”的通道。但有些“密室”是安全的,有些“密室”卻隱藏著致命的機關(guān)。片中的人物要想從這樣的“迷宮”中逃脫,需要通過“密室”中標(biāo)注的數(shù)字坐標(biāo),算出正確的出口方位才行。該片并沒有呈現(xiàn)一個曲折迂回,沒有出口的復(fù)雜“迷宮”形式,只是通過相同結(jié)構(gòu)“密室”的組合,卻創(chuàng)造了更為恐怖和幽閉的空間氛圍。
整體而言,由于運用“探險式迷宮”結(jié)構(gòu)故事的影片在敘事策略上的相似性,使得影片對“探險式迷宮”的運用更多的是一種奇觀化的空間呈現(xiàn),體現(xiàn)的是創(chuàng)作者自身的空間想象力和創(chuàng)造力。
而“心理式迷宮”,更多是指故事發(fā)生的空間環(huán)境本身并不一定具備“迷宮”的特點,但該空間往往對劇中主人公的心理產(chǎn)生影響,從而在主人公眼中,該空間宛如“迷宮”一般無法走出。從創(chuàng)作者角度出發(fā),則是運用多種電影手段使得空間自身呈現(xiàn)出“迷宮”的視覺意象,突出“迷宮”的象征意味。影片《閃靈》便是“心理式迷宮”的代表作品。該片正是由于創(chuàng)作者對山頂飯店這一看似普通的“封閉空間”進(jìn)行了“迷宮”式的塑造,使得人性的迷失在影片中得到夸張式的呈現(xiàn)。
從字面意義上理解,“驛車”不過是古時供驛站用的車輛的統(tǒng)稱,但在空間研究領(lǐng)域中,“驛車”往往被看成是某種流動與棲居的異類空間意象。因此本文所提及的“驛車”意象,泛指一切交通工具。
電影中最常見的空間形式,亦莫過于各種交通工具。從盧米埃爾的《火車進(jìn)站》,到梅麗愛通過攝影機中的公共馬車變成靈柩馬車而發(fā)明了電影特技,再到鮑特的《火車大劫案》,電影自誕生伊始,似乎就與各種交通工具結(jié)下了不解之緣。
從空間形式上看,交通工具無疑符合本文所界定的“封閉空間”類型。如果說靜止?fàn)顟B(tài)的交通工具只是具備造型上的封閉特征的話,那么運動中的交通工具則更加強化了空間的封閉性。可以說,交通工具是“封閉空間敘事”的最佳載體,前文所論述的諸多“封閉空間”意象,都能夠以交通工具的形態(tài)呈現(xiàn)。如《東方快車謀殺案》里的火車車廂,《電梯里的惡魔》中的電梯轎廂,《剎車》中的汽車后備箱,都是運用“密室”空間意象的代表作品。而《巴山夜雨》《海上鋼琴師》《海盜電臺》《K-19寡婦制造者》等影片中的輪船或潛艇,則可用“孤島”意象來解讀。其它諸如《海神號》《恐怖游輪》《異形》等影片中的輪船或太空艙的內(nèi)部空間,則可以看作是“迷宮”意象的風(fēng)格化呈現(xiàn)。
與其他“封閉空間”類型相比,交通工具最大的特點在于其空間的動態(tài)屬性。對于相對靜止的建筑、景觀類的“封閉空間”而言,雖然可以通過對外部空間的視覺呈現(xiàn)來影響事件的發(fā)展,但外部空間并非這類影片的必要元素。而運用這一空間形式結(jié)構(gòu)敘事的影片,電影的運動特性只能體現(xiàn)在對空間內(nèi)部的場面調(diào)度上,對外部空間的塑造更多是一種背景式的運用。雖然諸如《費馬的房間》《異次元殺陣》等影片可以通過改變空間自身的結(jié)構(gòu)來推進(jìn)敘事進(jìn)程,但這樣的影片畢竟是少數(shù),而且敘事手法也相對單一。由于交通工具“與生俱來”的動態(tài)特征,使之與外界環(huán)境之間呈現(xiàn)為一種直接的對話關(guān)系。因此在電影中,創(chuàng)作者充分利用了交通工具這一具有運動屬性的規(guī)定情境,創(chuàng)造了更具表現(xiàn)力的空間表達(dá)。
盡管空間外部被不同介質(zhì)圍合與隔離,但對于交通工具而言,其內(nèi)部的視點仍舊是外向型的,交通工具中的人們亦會對外界環(huán)境進(jìn)行某種“凝視”。正如羅·維利里奧所言,“從嚴(yán)格意義上講,擋風(fēng)玻璃上流動的就是電影?!?相對于“后窗式”的“密室”空間,運動中的“驛車”視點更為開闊,電影手段的運用也更為豐富和多元。如影片《黎巴嫩》,盡管該片是一部以戰(zhàn)爭為背景的影片,但該片完全將人物完全限定在了陰暗狹小的坦克艙里,并通過瞄準(zhǔn)鏡與外界空間產(chǎn)生了一種“凝視”與“被凝視”的空間關(guān)系。通過內(nèi)外兩種空間在視覺感受與意義呈現(xiàn)上的相互錯位,凸顯了空間內(nèi)部的人們無處藏身的孤立感,也體現(xiàn)了戰(zhàn)爭對人性的摧殘。
除了符合其運動屬性和視點的開放性外,電影更多會將交通工具置于某種失控狀態(tài)下。失控狀態(tài)下的交通工具,不但進(jìn)一步加強了空間與外界的封閉與隔絕,同時也使得空間自身充滿了不穩(wěn)定感和危機性質(zhì)。本文將這樣的空間稱為“失控空間”。如影片《生死時速》中,疑犯一枚炸彈設(shè)置在了一輛公交車上,并設(shè)定一旦車速超過五十英里,車速就不能再降低,乘客不能有人離開,否則炸彈就會爆炸。公交車因此構(gòu)成了一個“失控空間”。整部影片圍繞著這一“失控的公交車”建構(gòu)敘事,呈現(xiàn)出令人興奮的視聽體驗。而其他諸如《空軍一號》《空中監(jiān)獄》《93號航班》《緊急迫降》等影片,亦是運用“失控”模式的典范作品。
與汽車、飛機等空間被嚴(yán)密包裹的空間形式不同,船的部分空間是暴露在外部環(huán)境中的。但由于其漂泊于河流或者海洋之中,仍舊是一個與現(xiàn)實世界隔離的“差異地點”,亦符合本文對“封閉空間”的界定。典型如影片《泰坦尼克號》。雖然該片的故事被羅伯特·麥基等劇作理論家斥為“陳詞濫調(diào)”,但本文認(rèn)為,如果不考慮坦泰坦尼號沉沒的真實歷史背景,僅僅從影片自身的故事出發(fā)來看,正是由于創(chuàng)作者對“泰坦尼克號”這一“封閉空間”的出色運用,才彌補了其敘事上的諸多“俗套”,并最終確立了該片的經(jīng)典地位。
從空間規(guī)模上看,由于泰坦尼克號自身的體積足夠龐大,容納的乘客也足夠多,盡管它承載著交通工具的職能,但本質(zhì)上卻是一個“孤島”式的社區(qū)空間。從頭等艙、二等艙和三等艙的等級制空間設(shè)置可以看出,該空間亦存在著自上而下的秩序體系。但船的特殊性在于,盡管存在著自上而下的等級空間,但該空間的最上層——甲板卻是一個沒有等級限制的場所,所有人都可以在上面自由行走,這也為杰克和露絲的相遇奠定了空間基礎(chǔ)。而航行中的船只自身的封閉性,也為二人的多次相遇并產(chǎn)生感情提供了充分的空間條件。
隨著船只撞上冰山,船的空間功能也隨之發(fā)生了變化,形成了本文所界定的“失控空間”,空間內(nèi)部的矛盾沖突由不同階層之間的對抗轉(zhuǎn)變成人與空間的對抗。由于該船的內(nèi)部空間結(jié)構(gòu)復(fù)雜,杰克和露絲從艙底往外逃的時候又構(gòu)成了前文所論述的“迷宮”意象,更加豐富了影片的表現(xiàn)形式。當(dāng)眾人都相擁至甲板上時,原本寬闊的甲板在夜色中仿佛是一間巨大的“密室”,“密室”中的人們也因為急于從中逃脫而產(chǎn)生激烈的沖突,這些沖突已經(jīng)無關(guān)階級,而是直指人性。
盡管從敘事上看,影片《泰坦尼克號》糅合了多種類型化的敘事元素,但如果沒有船這一特殊的空間形式作為載體,這些看似成規(guī)的類型元素也無法很好地融合并得以呈現(xiàn)。船的最終目的是要靠岸,假設(shè)船并沒有撞上冰山,那杰克和露絲的愛情在船靠岸的一刻必然會有一個更加成規(guī)化的結(jié)局,然而船卻最終走向了沉沒,一個秩序化的等級空間的解體,換來的卻是愛情的永恒。
電影中的“封閉空間”研究,是一個即熟悉又陌生的課題。說其熟悉,是因為幾乎所有電影類型中,都存在運用“封閉空間”結(jié)構(gòu)敘事的經(jīng)典文本,并且在現(xiàn)實生活中被諸多電影愛好者所津津樂道,正如肯尼斯·泰納所言,“在本世紀(jì),沒有什么文學(xué)手段能為這么多人贏得這么多。將一群人團結(jié)在人為的環(huán)境中——一家酒店、一只救生艇、一架航班——之后,幾乎是自動地,你就獲得了成功。”?。說其陌生,是因為學(xué)界很少有人將這些散亂于諸多電影類型中的“封閉空間”文本提取出來,作為一種獨立的空間創(chuàng)作手段進(jìn)行系統(tǒng)化的考察和梳理,本文所做的努力,正是試圖表明這一空間創(chuàng)作手段存在的可能性,并總結(jié)和歸納這一創(chuàng)作手段在電影中被反復(fù)使用并形成的諸多具有類型特質(zhì)的慣例性表達(dá)方式。由于作者學(xué)術(shù)功底和理論素養(yǎng)的有限,對“封閉空間”的探索亦僅僅留在淺嘗輒止的形式層面。這或許只是冰山一角,卻也是探尋整座冰山的開始。
【注釋】
①張綺曼,鄭曙旸.室內(nèi)設(shè)計資料集[M].北京:中國建筑工業(yè)出版社,1991:185.
②喻從浩.英漢雙向建筑詞典[M].上海:上海交通大學(xué)出版社,2006:142.
③[美]Francis.D.K.Ching.建筑:形式、空間和秩序[M].劉叢紅譯.天津:天津大學(xué)出版社,2005:152.
④[美]大衛(wèi)·波德維爾.電影藝術(shù):形式與風(fēng)格.曾偉禎譯.北京:世界圖書出版公司,2008:66.
⑤中國社會科學(xué)院語言研究所詞典編輯室.現(xiàn)代漢語詞典[M].北京:商務(wù)印書館,2005:942.
⑥[日]天成一.密室犯罪學(xué)教程[M].陳嫻若譯.臺北:皇冠文化出版有限公司,2009:142.
⑦[日]天成一.密室犯罪學(xué)教程[M].陳嫻若譯.臺北:皇冠文化出版有限公司,2009:142.
⑧林玉蓮、胡正凡.環(huán)境心理學(xué)[M].北京:中國建筑工業(yè)出版社,,2000:109-110.
⑨羅伯特·麥基在其《故事——材質(zhì)、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格和銀幕劇作的原理》一書中提出過“法式場景”的概念。所謂的“法式場景”,是指“新古典主義時期(1750-1850),法國戲劇嚴(yán)格遵守三一律,即一套將戲劇的表演嚴(yán)格地控制于一個基本動作或情節(jié),控制于一個地點和一段與表演時間相等的時間內(nèi)的常規(guī)。但是,當(dāng)法國人意識到,在時空統(tǒng)一的情況下,主要演員的入場或出場從根本上改變了關(guān)系的動態(tài),而且實際上創(chuàng)造了一個新的場景?!?/p>
⑩中國社會科學(xué)院語言研究所詞典編輯室.現(xiàn)代漢語詞典[M].北京:商務(wù)印書館,2005:485.
?魏穎超.論英國荒島文學(xué)源流》[J].西北師大學(xué)報(社會科學(xué)版),2004(4):77.
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?[美]大衛(wèi)·波德維爾.好萊塢的敘事方法.白可譯.南京:南京大學(xué)出版社,2009:112.
孫建業(yè),天津師范大學(xué)音樂與影視學(xué)院講師。