李小剛
在現(xiàn)實(shí)與荒誕的罅隙中綻放
——評(píng)樊曉君《愛德華·阿爾比戲劇研究》
李小剛
愛德華·阿爾比是20世紀(jì)美國傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義戲劇的重要繼承人,同時(shí)也是荒誕派戲劇在美國最重要的代表。樊曉君博士的《愛德華·阿爾比戲劇研究》作為國內(nèi)第一部全面研究阿爾比戲劇的專著,具有以下幾個(gè)特點(diǎn):關(guān)注問題的全面性;以戲劇文本為中心;始終圍繞現(xiàn)實(shí)主義與荒誕派的融合。
阿爾比 荒誕派 美國當(dāng)代戲劇
現(xiàn)實(shí)主義的當(dāng)代性是當(dāng)代文學(xué)實(shí)踐與文學(xué)批評(píng)中的一個(gè)重要問題。一方面,在20世紀(jì)從現(xiàn)代到后現(xiàn)代主義文學(xué)對(duì)于現(xiàn)實(shí)主義的沖擊下,現(xiàn)實(shí)主義常被當(dāng)作保守與過時(shí)的表現(xiàn);另一方面,作為一種經(jīng)典的創(chuàng)作原則,現(xiàn)實(shí)主義的身影卻從未完全從歷史中退卻。在新的審美風(fēng)潮與創(chuàng)作技巧的推動(dòng)下,20世紀(jì)的現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)表現(xiàn)出復(fù)雜的格局。法國批評(píng)家羅杰·加洛蒂在《論無邊的現(xiàn)實(shí)主義》中將現(xiàn)代主義最具代表性的作家卡夫卡等人列入到“現(xiàn)實(shí)主義”行列,如此將現(xiàn)實(shí)主義精神擴(kuò)大為一種文學(xué)的必然性原則。蘇聯(lián)的社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義也提出了“開放體系”。同時(shí),歐洲的現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)也呈現(xiàn)出開放性與朦朧性的特征。可以說,現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)一直保持著開放的姿態(tài),正是如此,在當(dāng)代西方文學(xué)藝術(shù)流派紛呈、更替頻繁的情形下,現(xiàn)實(shí)主義仍然表現(xiàn)出強(qiáng)大的生命力。現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)在不同的社會(huì)歷史條件下能夠不斷吸收新的東西、不斷取得新的生命活力,這種活力不但促進(jìn)了現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)自身的發(fā)展與成長,并且還對(duì)現(xiàn)代主義及后現(xiàn)代主義文學(xué)產(chǎn)生影響,從而在當(dāng)代呈現(xiàn)出一種現(xiàn)實(shí)主義與現(xiàn)代后現(xiàn)代文學(xué)彼此碰撞、對(duì)話、交融的有趣的文學(xué)文化景象。
愛德華·阿爾比就是一位在這一復(fù)雜文化景象中不斷閃耀的作家。他是傳統(tǒng)現(xiàn)實(shí)主義戲劇的重要繼承人,卻在現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作中吸收了荒誕派的思想與技巧,從而成為荒誕派戲劇在美國最重要的代表。他在美國戲劇界的重要性堪比尤金·奧尼爾、田納西·威廉斯、阿瑟·米勒等幾位戲劇大師。阿爾比的戲劇生涯超過半個(gè)世紀(jì),戲劇作品多達(dá)30余部,因《微妙的平衡》(1966)、《海景》(1975)《三個(gè)高個(gè)子女人》(1994)等,三獲普利策文學(xué)獎(jiǎng)??梢哉f,阿爾比戲劇的成功在很大程度上就在于他將現(xiàn)實(shí)主義與荒誕派進(jìn)行了巧妙結(jié)合,在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間找到了準(zhǔn)確的平衡點(diǎn)。并且,這種成功不僅意味著戲劇家阿爾比戲劇的強(qiáng)大價(jià)值,同時(shí)也呈現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)主義當(dāng)代性問題的重要性。樊曉君博士的專著《愛德華·阿爾比戲劇研究》就是針對(duì)這一重要問題進(jìn)行研究的一部重要著作。該著作于2016年5月由中國戲劇出版社出版,是國內(nèi)第一部全面、系統(tǒng)、深入并有特色地專門研究阿爾比戲劇的著作,具有填補(bǔ)學(xué)術(shù)空白的重要作用,可以說是對(duì)阿爾比研究在漢語學(xué)界的一次重要突破,具有重大的學(xué)術(shù)價(jià)值。
該著作主要分為六個(gè)部分。其中導(dǎo)論先對(duì)阿爾比的整體創(chuàng)作情況作出總結(jié),將其創(chuàng)作分成早期(1958—1965年)、中期(1966—1976年)、晚期(1980— )三個(gè)階段,呈現(xiàn)出阿爾比從大膽反叛美國傳統(tǒng)寫實(shí)主義,到以荒誕派、現(xiàn)實(shí)主義、實(shí)驗(yàn)性手法交織并存的先鋒劇創(chuàng)作為主,再到晚期在評(píng)論界的質(zhì)疑中不斷嘗試突破的整個(gè)發(fā)展歷程,從歷史縱向發(fā)展的角度,概括了阿爾比的創(chuàng)作演變過程。在總結(jié)了阿爾比的創(chuàng)作成就之后,導(dǎo)論部分還綜述了阿爾比在國內(nèi)外的研究現(xiàn)狀。作者指出,阿爾比在國外研究角度多樣,問題也較為深入,但在選題上仍有局限性,對(duì)阿爾比戲劇的敘事形式的革新等問題仍然關(guān)注不夠;而國內(nèi)學(xué)界對(duì)阿爾比戲劇的翻譯與研究都較為滯后,其中阿爾比戲劇作品多達(dá)30多部,至今卻只有9部被翻譯到中國,與阿爾比在美國文壇的重要性是不成比例的。正是如此,也見出該書對(duì)這一課題研究的重要意義。
該書主體共五個(gè)章節(jié)。第一章“思想淵源”,主要討論阿爾比與美國傳統(tǒng)戲劇及當(dāng)代荒誕派戲劇之間的關(guān)系。在傳統(tǒng)上,阿爾比受到了奧尼爾、威廉斯、阿瑟·米勒等美國戲劇家的影響,同時(shí),他在整體戲劇創(chuàng)作中所表現(xiàn)出的世界失序、無意義,人與人間關(guān)系的破裂,語言的無意義、貶值,戲劇情節(jié)邏輯的混亂,以及對(duì)常理的違背都與荒誕派戲劇一脈相承。由此明確說明,阿爾比通過這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合,“改變了20世紀(jì)中期美國戲劇的整體風(fēng)格,對(duì)美國現(xiàn)代后現(xiàn)代戲劇的傳承發(fā)展起到承上啟下的重要作用”。
第二章“異化與荒誕”,分成了四個(gè)部分,分別對(duì)阿爾比戲劇的三大類型主題進(jìn)行了總結(jié)分析。其中家庭主題主要呈現(xiàn)了當(dāng)代美國社會(huì)的倫理扭曲,又主要表現(xiàn)為夫妻關(guān)系畸形化、性道德混亂、親情關(guān)系扭曲化三個(gè)方面。社會(huì)主題主要強(qiáng)調(diào)了美國夢(mèng)破滅的問題,從倫理道德淪喪和夢(mèng)想破滅兩方面來進(jìn)行論述。哲學(xué)主題方面突出了異化與荒誕的主題,對(duì)人性異化、死亡意識(shí)、荒誕哲理等三個(gè)方面問題依次進(jìn)行了分析。最后還以阿爾比的代表作品《誰害怕弗吉尼亞·伍爾夫》為例,具體從這三大主題角度來進(jìn)行分析,并以此見出對(duì)美國戲劇主題的影響與拓展。
第三章“分裂與變形”,主要關(guān)注阿爾比作品的人物形象與性別問題,所以按照性別角色分別從女性和男性問題兩方面來探討人物形象。在女性形象問題上,從阿爾比戲劇中的邪惡的女性形象,到二元性別的女性形象,最后再結(jié)合阿爾比的生平得出阿爾比的“厭女癥”問題。在男性形象上,阿爾比的戲劇主要表現(xiàn)了中年男性的可憐蟲形象、年輕男性的靈肉分離問題、畸形人的丑陋與邪惡等問題,同時(shí)還提出缺場人物在阿爾比戲劇中的功能和作用。最后總結(jié)了阿爾比戲劇對(duì)美國戲劇人物塑造的革新意義。
第四章“結(jié)構(gòu)與解構(gòu)”是從敘事結(jié)構(gòu)角度對(duì)阿爾比作品的文本分析。這部分在論述戲劇敘事結(jié)構(gòu)理論的基礎(chǔ)上,主要分析了阿爾比戲劇在驅(qū)魔儀式與戲中戲結(jié)構(gòu)、復(fù)調(diào)與鎖閉式倒敘結(jié)構(gòu)以及情節(jié)并置與反敘事結(jié)構(gòu)等問題,并強(qiáng)調(diào)阿爾比戲劇與傳統(tǒng)戲劇在結(jié)構(gòu)形式上的不同,是為了強(qiáng)化戲劇直觀性對(duì)讀者和觀眾心理的震撼達(dá)到戲劇革新的目的,更是為了承擔(dān)起劇作家對(duì)社會(huì)、對(duì)人類獨(dú)有的責(zé)任。
第五章“質(zhì)疑與變革”探討阿爾比戲劇在戲劇語言上的特征與意義。這一章首先從整體上分析阿爾比戲劇語言革新的背景與必要性,進(jìn)而從其戲劇語言的含混與多義性、語言游戲的虛構(gòu)與重建價(jià)值等兩大方面來進(jìn)行分析,指出阿爾比戲劇語言以荒誕性戲劇語言為主要表現(xiàn)形式,同時(shí)融合美國戲劇的本土特色,在碎片化、無邏輯的語言形式中,大膽融合諷刺、戲謔,發(fā)揮語言的游戲功能,重建新型戲劇的語言形式,拓展了戲劇語言表現(xiàn)的藝術(shù)深度和哲學(xué)高度。
在著作的最后,作者還附錄了由自己首譯的阿爾比的戲劇作品《貝西·史密斯之死》,為阿爾比的戲劇中譯又貢獻(xiàn)了一例重要成果。作為一部外國作家的綜論性專著,該書具有以下幾個(gè)特點(diǎn):
第一,關(guān)注問題的全面性。因?yàn)樵撝魇菄鴥?nèi)第一部關(guān)于阿爾比的研究專著,為漢語領(lǐng)域的阿爾比研究奠定基礎(chǔ),對(duì)阿爾比有一個(gè)較為全面的研究。所以該書就展示了這種全面性,首先在導(dǎo)論部分對(duì)各方面問題進(jìn)行整理與概述,然后在五個(gè)主要章節(jié)中,分別對(duì)阿爾比戲劇的思想淵源、主題類型、人物形象、敘事結(jié)構(gòu)、語言個(gè)性等不同方面進(jìn)行分析,既涉及作品風(fēng)格的來源,又關(guān)注作品的思想旨向和藝術(shù)形式,并且在每一個(gè)大的問題之下,還有對(duì)各類小問題的分析。比如在主題分析中就同時(shí)關(guān)注了家庭主題、社會(huì)主題和哲學(xué)主題,而在哲學(xué)主題中,又分別對(duì)異化、死亡、荒誕等不同主題進(jìn)行探討。這種全面系統(tǒng)的研究形態(tài)為作者自己以及他人的阿爾比研究都打下了很好的基礎(chǔ)。并且作者在該書的結(jié)語里還說明,自己將以此書為基礎(chǔ),在今后將展開進(jìn)一步的后續(xù)研究,一方面要開始關(guān)注阿爾比戲劇演出的問題,另一方面還要對(duì)阿爾比的作品進(jìn)行更為全面的翻譯,以及加深對(duì)某些具體問題的深入研究。
第二,以戲劇文本為中心。研究者要切實(shí)領(lǐng)會(huì)作家創(chuàng)作的精神和魅力,對(duì)文本的閱讀與理解就構(gòu)成了研究的基礎(chǔ)。作者樊曉君在對(duì)阿爾比的整體研究中,自然少不了對(duì)社會(huì)文化背景的認(rèn)識(shí),但始終將問題的重心放在了對(duì)于文本的把握上。所以即使在第一章論述戲劇家的思想來源時(shí),作者也是在對(duì)阿爾比與其他美國及歐洲戲劇家的劇本的比較研究中,得出具體而合理的結(jié)論。后面四章對(duì)戲劇作品的主題、人物和形式的分析,也都有著扎實(shí)的文本分析證據(jù)。并且在分析主題時(shí),更有一節(jié)集中以一部作品《誰害怕弗吉尼亞·伍爾夫》為例,如此,在細(xì)讀的基礎(chǔ)上所得到的結(jié)論更具有說服力。樊曉君本就有著良好的外語功底,能夠細(xì)讀外語原著,附錄中親自翻譯的作品文本也顯示出這種能力和用心,所以,由此保證了該著作在研究材料上的真實(shí)可信,以及研究方法上的切實(shí)性與合理性。
第三,始終圍繞現(xiàn)實(shí)主義與荒誕派的融合這一重要特征。該著作在全面研究的基礎(chǔ)上,還展現(xiàn)出明確的問題意識(shí)與個(gè)人視角,在關(guān)注各問題之中,能夠抓住傳統(tǒng)與現(xiàn)代相聯(lián)這一問題線索。這樣能夠?qū)⒄w的研究整合到一個(gè)核心問題上,在全面了解的基礎(chǔ)上獲得對(duì)作家更深入的認(rèn)識(shí),并且能夠由這一問題凸顯阿爾比在文學(xué)史上的獨(dú)特價(jià)值,以及由阿爾比的這一問題拓展為對(duì)文學(xué)史相關(guān)問題更深層次的理解。所以,該書從導(dǎo)論開始就強(qiáng)調(diào)了阿爾比創(chuàng)作的這種融合性特征,在第一章節(jié)中更是集中對(duì)阿爾比創(chuàng)作思想的兩大來源進(jìn)行了整理,后面四章的文本分析也是在肯定阿爾比受惠于傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,進(jìn)而分析其所進(jìn)行的各種現(xiàn)代文學(xué)實(shí)驗(yàn),始終凸顯著阿爾比的作品所顯示出的傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的復(fù)雜形態(tài)。由此,在這一問題意識(shí)與問題線索的帶動(dòng)下,該著作的研究深度與可拓展性也得到了延伸。
不過除此之外,該著作也顯出一些不足。比如作者在導(dǎo)論中提到了阿爾比在國外研究的現(xiàn)狀,其中涉及主題、人物、形式等各方面,但在對(duì)相關(guān)問題的分析中,卻較少談到國外同一問題研究的情況,由此無法見出該著作在具體問題的研究上對(duì)于國外同行的借鑒與超越。另外,阿爾比戲劇在中國也有不少展演,對(duì)中國戲劇也有一定影響,作者沒有在該書中介紹與研究這一方面問題,不能不說是一種缺憾,正如作者自己所說,這一問題會(huì)在以后慢慢后續(xù)展開,所以我們也在此期待著。
概言之,這本著作具有諸多優(yōu)點(diǎn),作為首部阿爾比研究專著,具有不可忽視的重要價(jià)值。
Title: Blossoming Between the Crack of Realism and Absurdity—— On Fan Xiaojun's The Research of Edward Alby's Dramas
Author: Li Xiaogang is at the Academy of Drama and Film, Shanxi Normal University, specializing in Comparison between Western and Chinese Drama.
Edward Alby is the important heir of the traditional and realistic drama in the twentieth century and the most important representative of the absurd drama in America. Dr. Fan Xiaojun's The Research of Edward Alby's Dramas is the f rst and comprehensive work about Alby's dramas in China , which has the characteristics as follows: focusing on the comprehensiveness of all problems, taking the drama text as the center and combining realism with absurdity throughout.
Albee Absurd Groups Contemporary American Drama
李小剛,山西師范大學(xué)戲劇與影視學(xué)院,研究方向?yàn)槲鞣綉騽?、中外戲劇比較。