彭磊

摘 要：音樂的發(fā)展其一方面是依賴于作曲家的優(yōu)秀的創(chuàng)作，一方面依賴于演奏者的良好的演奏技巧。木管樂器中的單簧管是一種重要的樂器，其具有聲音明亮、渾厚的演奏特點(diǎn)。樂器的演奏技術(shù)其可以使人進(jìn)入到一種藝術(shù)的氛圍中。

關(guān)鍵詞：音樂;演奏技巧

一、單簧管演奏技巧分析

（一）基本功訓(xùn)練

高技術(shù)性訓(xùn)練、音階訓(xùn)練以及音色訓(xùn)練是單簧管演奏的基本技巧。學(xué)習(xí)長(zhǎng)音或者是音階是一項(xiàng)重要的基本功，所以，練習(xí)階段是一個(gè)漫長(zhǎng)的過程。在這個(gè)過程中，學(xué)生的學(xué)習(xí)必須持之以恒，穩(wěn)定的、刻苦的進(jìn)行。音階的聯(lián)系則是重視吐音。其練習(xí)也是由易到難，逐層深入。先是對(duì)舌頭的穩(wěn)定吐音的技巧進(jìn)行練習(xí)，不能求快，應(yīng)該從慢開始逐漸的深入。練習(xí)側(cè)重的是其吐音的準(zhǔn)確、穩(wěn)定、清晰。吐音應(yīng)該保證其音韻和意味，不能僵硬，笨重。這就需要其音調(diào)練習(xí)要重視聽覺的作用。在聽覺的指導(dǎo)下不斷的改進(jìn)自己的發(fā)聲。練習(xí)曲目時(shí)，應(yīng)該重視其音色。對(duì)一些很難理解的地方注意進(jìn)行標(biāo)注，采用分解的方式進(jìn)行練習(xí)，在細(xì)節(jié)之處都可以掌握后，再進(jìn)行整個(gè)曲目的練習(xí)。保持手臂和手指之間的靈活性，避免肌肉僵硬。

（二）發(fā)音的不同種類

為了使演奏富有趣味性，可以在演奏中添加大量的“色彩”。即不同的級(jí)別的不同種類的發(fā)音。研究者可以根據(jù)音樂的風(fēng)格來改變舌頭音節(jié)或者是適當(dāng)?shù)恼{(diào)整一下起音。對(duì)此，可以借鑒一些小提琴的演奏的經(jīng)驗(yàn)，來進(jìn)行思維的創(chuàng)造或者發(fā)散性的研究。值得一提的是演奏中音樂樂句劃分的發(fā)音具有十分重要的作用。樂句的含義或者是其想要表達(dá)的意思和其音法有很大的關(guān)系。這也是發(fā)音和音調(diào)的高低需要注意的事情。

（三）手指技巧

手指的靈巧性是單簧管演奏者的一個(gè)重要的技巧，手指的練習(xí)的準(zhǔn)確性和速度也是演奏者能力的一個(gè)重要的體現(xiàn)。要想獲得這一高超的技巧其就需要不斷的提高操作和練習(xí)的次數(shù)，并且練習(xí)中不斷的反思找到手指的缺點(diǎn)，加以改正，提高對(duì)手指的靈活的控制能力?？焖佟?zhǔn)確、穩(wěn)定是手指在音孔之間靈活跳躍的練習(xí)目標(biāo)。在手指的變動(dòng)的過程中，應(yīng)該是從一個(gè)音孔變化到另外一個(gè)音孔，不是機(jī)械的轉(zhuǎn)移到另外一個(gè)音孔。這個(gè)跳躍的環(huán)節(jié)是需要其速度和準(zhǔn)確性之間協(xié)調(diào)起作用。另外，靈活的跳躍就必須避免僵硬的姿勢(shì)，靈活性的練習(xí)保持手指的放松。練習(xí)的樂曲的選擇也很重要。練習(xí)曲目應(yīng)該選擇具有指導(dǎo)性和練習(xí)基礎(chǔ)的，在這個(gè)階段內(nèi)提高其練習(xí)的水平。單簧管這門樂器其在音樂歷史上很有存在感，其獨(dú)特性使得這門樂器可以發(fā)展流傳到今天。

（四）呼吸感

樂感對(duì)單簧管學(xué)習(xí)來說很重要，語(yǔ)氣感和呼吸感是保證樂感培養(yǎng)的正確的方式。呼吸感的準(zhǔn)確性關(guān)系到其能否表達(dá)出曲目的真正的內(nèi)涵，樂曲是否能富有感染力，富有節(jié)奏感。良好呼吸感的建立需通過以下途徑

第一，加強(qiáng)對(duì)音階、樂曲的練習(xí)。保證其可以熟練的彈奏，并且準(zhǔn)確的彈奏。只有保證其熟練度才可以保證樂曲的演奏可以順利的進(jìn)行，不然就會(huì)產(chǎn)生各種氣息不通暢，演奏不能成曲目。

第二，明確句式和氣口。氣口有大有小，樂句要有句逗，樂曲的結(jié)構(gòu)抑揚(yáng)格與揚(yáng)抑格要分清，快速高雅，不能間斷的技術(shù)性很強(qiáng)的樂句中的搶呼吸等。

最后是曲目的風(fēng)格和其音樂的理論知識(shí)和結(jié)構(gòu)要清楚。明確其語(yǔ)調(diào)的快慢程度，加強(qiáng)對(duì)其的調(diào)控。這些都是影響其語(yǔ)氣感和其呼吸感的重要的原因。只有控制好了語(yǔ)氣感才能在其的演奏中注入靈魂。

二、演奏中應(yīng)注意的問題

（一）樂譜吹奏上技術(shù)的難點(diǎn)

不同的音樂的樂譜的難易程度不同，其主要體現(xiàn)在節(jié)奏的復(fù)雜性、演奏的速度變化、大跳音程等。在練習(xí)其曲目的時(shí)候，應(yīng)該先對(duì)這個(gè)曲目的難易程度進(jìn)行劃分，將困難的地方分句練習(xí)，有選擇性的學(xué)習(xí)往往可以提高其練習(xí)的效率。練習(xí)的過程中，可以從練習(xí)的速度開始練習(xí)，就速度要求比較快的地方進(jìn)行反復(fù)的練習(xí)，先要求其準(zhǔn)確性，然后逐漸的加快速度。保證指法的正確性，逐步克服難點(diǎn)后并達(dá)到基本熟練吹奏，以至于能準(zhǔn)確而流暢地演奏。

（二）演奏練習(xí)中要克服浮躁心理

單簧管額度演奏基礎(chǔ)性知識(shí)的學(xué)習(xí)比較枯燥并且漫長(zhǎng)。這個(gè)漫長(zhǎng)的過程的學(xué)習(xí)是需要其不斷的堅(jiān)持著，不能隨意的、任性的中斷。這就需要練習(xí)者克服其浮躁的心理。不斷的加強(qiáng)對(duì)其的學(xué)習(xí)。自然的發(fā)揮和提高其技巧。任何一種樂器的學(xué)習(xí)都是需要時(shí)間和毅力的。練習(xí)者只有控制住自己，耐心的、堅(jiān)持的完成日復(fù)一日的學(xué)習(xí)才能實(shí)現(xiàn)其成功。循序漸進(jìn)的過程才是掌握一門樂器的有效途徑，欲速則不達(dá)是每個(gè)學(xué)習(xí)者都應(yīng)懂得的道理。

（三）放松的姿勢(shì)

放松的姿勢(shì)是演奏者必須要學(xué)會(huì)的。因?yàn)樽藙?shì)的不正確會(huì)導(dǎo)致其演奏過程中的姿勢(shì)的變形，導(dǎo)致其節(jié)奏的不穩(wěn)，影響到聲音的音色。手指和音鍵的接觸應(yīng)該是符合相應(yīng)的要求和標(biāo)準(zhǔn)。不能隨意做一些小的動(dòng)作，影響音色，但是也不能保持僵硬的按鍵姿勢(shì)。指尖應(yīng)該是輕輕的抬起，自然的彎曲。不要太過用力。

三、總結(jié)

總而言之，單簧管的學(xué)習(xí)十分的復(fù)雜和枯燥。學(xué)習(xí)者只有沉下心來，踏實(shí)的做好基礎(chǔ)性的練習(xí)，積極的提高其學(xué)習(xí)的基本功，掌握好指法，合理的運(yùn)氣，提高自身的演奏技巧才能實(shí)現(xiàn)將樂曲的精華演奏出來，出色的完成其每個(gè)樂章、樂句。

參考文獻(xiàn)：

[1] 董娟.文學(xué)修養(yǎng)與演唱——論演唱者文學(xué)修養(yǎng)與演唱的關(guān)系[A];2007經(jīng)濟(jì)發(fā)展與構(gòu)建和諧陜西論文集[C].2007年.