心靈絮語
——激賞王曉珞的水墨世界

2017-01-04 07:24楊簡茹

美術(shù)界 2016年12期

文/楊簡茹

心靈絮語
——激賞王曉珞的水墨世界

文/楊簡茹

王曉珞/孕想紙本水墨60cm×187cm×52012年

面對一位藝術(shù)家的作品，人們往往會主觀地進(jìn)行各種精神視角的解讀和判斷。我更喜歡通過作品與畫家的心靈相交，從畫面中尋找他（她）心路歷程與蹤跡。青年藝術(shù)家王曉珞的水墨創(chuàng)作從未以特立獨(dú)行為標(biāo)榜，也不以追求風(fēng)尚為激進(jìn)的訴求，她的直接天真、細(xì)膩敏感與對世事的理解融合成一種溫存和優(yōu)雅的品格，創(chuàng)造出她個人的精神世界：那是一個個超逸的夢境，或是一爐爐裊裊沉香。

我和曉珞是十多年的老同學(xué)，都曾就讀于中國人民大學(xué)徐悲鴻藝術(shù)學(xué)院。曉珞是地道的安徽姑娘，她出生于書畫世家，從小家學(xué)淵源，大學(xué)本科和研究生階段又受到著名畫家黃華三教授的悉心指導(dǎo)，經(jīng)受了最為嚴(yán)格的學(xué)院派系統(tǒng)的訓(xùn)練。但她近年的作品沒有刻意追求宏大主題與敘事，更多的是作為一個女性對自我情感的宣泄與釋放。在這些畫面中，常見的是那種秋天落葉的淡赭色，甜蜜而悵惘，是忘卻了的憂愁。描繪的也往往是女性生活中最微小的細(xì)節(jié)，同時又是最具女性“真情告白”式的敘事方式，像是寂靜星空中飄來的陣陣私語。曉珞執(zhí)著于她的藝術(shù)世界，她從不給自己貼標(biāo)簽，從畫中那些有著永恒的靜止的人物姿態(tài)來看，她們是明凈的，是心平氣和的悠久與迢遙，是畫家最為本我的自然演繹。

王曉珞所代表的“80后”藝術(shù)家對他們生存的這個世界有著哲學(xué)家一般的冷靜審視，他們有著知識分子的情懷和態(tài)度。從“85新潮”到水墨實(shí)驗(yàn)，一路走來，畫家們在作品中所表現(xiàn)出的情緒性特征越來越明顯。從曉珞的作品來看，她一直更注重將生活細(xì)節(jié)與創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)有效結(jié)合，都市生活與心靈獨(dú)白是她作品中的首要主題，將這種生活的感悟所形成的視覺經(jīng)驗(yàn)與文化選擇不經(jīng)意間流露到作品中是非常自然的事情，是都市生活的產(chǎn)物。值得一提的是，曉珞的《酴醿》系列中，畫了姿態(tài)各異的都市女郎形象，看似不經(jīng)意的云淡風(fēng)輕與驚鴻一瞥，然而這才是畫家最深切的都市體驗(yàn)和內(nèi)心世界的抒發(fā)：優(yōu)雅的外表下是顆琉璃的心，那些亦真亦幻的美好終究是城市過客，正如清代文學(xué)家厲鶚的七絕詩《春寒》中所寫到的：“漫脫春衣浣酒紅，江南二月最多風(fēng)。梨花雪后酴醿雪，人在重簾淺夢中。”飄飛如雪的酴醿和重簾淺夢中的倩影是混淆了現(xiàn)實(shí)與想象的鏡像體驗(yàn)，筆墨在其間的游弋造就了王曉珞最意味深長的藝術(shù)表現(xiàn)。

曉珞的創(chuàng)作實(shí)踐更偏向于實(shí)驗(yàn)水墨，更關(guān)注作者感覺和精神性的創(chuàng)造性表達(dá)。在世界畫壇中，中國畫雖然獨(dú)立，但并不是一個封閉的體系，尤其是20世紀(jì)以降，中國畫的革新是經(jīng)久不衰的話題。林風(fēng)眠在主持國立杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校時曾提出“調(diào)和中西藝術(shù)”,他認(rèn)為中國在唐宋以前，畫家尚能描繪自己的意趣，宋元就少了，到清代就只有模仿前人筆墨，再到現(xiàn)代，國畫幾乎山窮水盡。于是他主張以西方藝術(shù)發(fā)達(dá)的構(gòu)成形式調(diào)和“吾人內(nèi)部情緒上的需求”，復(fù)興中國藝術(shù)。而堅(jiān)持傳統(tǒng)派的畫家則反對融合西法。因此，圍繞中國水墨藝術(shù)的民族性和現(xiàn)代性的話題紛紛擾擾幾十年，成為上世紀(jì)最耐人尋味的藝術(shù)現(xiàn)象。到今天，在當(dāng)代水墨創(chuàng)作中借鑒西方元素，并能保持傳統(tǒng)的精神和文化內(nèi)涵是面貌豐富多元并存的水墨藝術(shù)現(xiàn)狀。曉珞的作品面貌，應(yīng)該說是經(jīng)歷了幾代藝術(shù)家層層推進(jìn)的藝術(shù)探索后的選擇，是與當(dāng)代社會和生活相匹配的藝術(shù)語言，更具有可讀性和豐富的視覺張力。除了《酴醿》系列之外，她的《紅妝》系列、《白日夢》系列、《我該怎樣愛你》系列、《孕想》系列及《小皇帝》系列等，都是著力于描繪都市人群，當(dāng)然更多關(guān)乎女性畫家身份，具有當(dāng)下生活的精神屬性。尤其是《我該怎樣愛你》和《孕想》系列，空間感被有意減弱，突出主體人物的特寫，構(gòu)圖富有現(xiàn)代感，對于現(xiàn)代人的心理狀態(tài)有敏銳的把握，充滿時代特征?！缎』实邸废盗惺菚早蠼陙碜铌P(guān)注的“孩子”主題之一。女畫家畫孩子似乎是天經(jīng)地義的事情，中外美術(shù)史上畫母子題材或兒童題材的女畫家不在少數(shù)。但是曉珞的創(chuàng)作頗為耐人尋味，她的兒童主題創(chuàng)作表現(xiàn)出更強(qiáng)烈的觀念性。在這里，“孩子”是畫者的隱喻，作為從小被稱為“小皇帝”而成長起來的“80后”對這個稱謂并不陌生，當(dāng)這代人長大，并終將為人父母那一天，回顧自己的成長歷程又該是怎樣一番情感的悸動是值得玩味的話題。由此，我們同時從《我該怎樣愛你》和《孕想》系列看到了畫家內(nèi)心世界的糾結(jié)與困頓，觀者與畫者的靈魂在這個關(guān)鍵點(diǎn)上準(zhǔn)確對焦。此外，作品《余韻》《回眸》，畫的是民國時代的臨水照花人，骨子里仍是現(xiàn)代人的精神心相，同樣缺席的背景，是她的畫面的普遍特征。作品《晚會·爭奇》《晚會·斗艷》《后場》《反串》則是記憶的碎片與純粹的筆墨圖像共舞，人生如戲，戲如人生，本不就是隔世的想象與浮華的世事重復(fù)上演么！

青年藝術(shù)家的作品往往會呈現(xiàn)出變化與探索的可能性。在和曉珞最近一次的交流中，她說，宣泄完現(xiàn)階段心中的情感后她將會進(jìn)行另一個新的探索。但我相信曉珞在作品中所提供的精神方式會成為她每一個創(chuàng)作階段中的魅力焦點(diǎn)，這終將會構(gòu)成她的心靈地圖，且讓我們翹首企盼。