解誠誠

【摘 要】梆子聲腔是中國傳統(tǒng)戲曲四大聲腔之一，最初的梆子腔源于西秦腔，形成于明末清初，可謂歷史悠久，源遠(yuǎn)流長，梆子唱腔高亢、激越、慷慨、悲忍。在當(dāng)時水深火熱的社會生活中，曾經(jīng)深受廣大人民群眾的認(rèn)同、喜愛。

【關(guān)鍵詞】梆子戲；聲腔；發(fā)展

中圖分類號：J825 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）01-0040-01

社會發(fā)展到今天，在現(xiàn)代多元文化的影響下，梆子聲腔漸漸地從繁榮滑落至低谷，甚至有些梆子劇種已經(jīng)出現(xiàn)了生存上的危機(jī)。雖然近些年來，有關(guān)部門對梆子聲腔進(jìn)行了一系列的保護(hù)和扶持，并把大部分的梆子劇種納入非遺保護(hù)名錄，使梆子聲腔暫時沒有了生存之憂。然而要想真正擺脫目前頹勢，僅僅依靠政府扶持和保護(hù)是不夠的。要想讓梆子聲腔重新煥發(fā)榮光，就必須在繼承和弘揚(yáng)梆子聲腔優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新和改良，使之符合現(xiàn)代社會的發(fā)展規(guī)律和審美大趨勢。

我們都知道梆子聲腔最初源于明末的西秦腔，距今已經(jīng)有500年的歷史，即使是梆子流派中較晚出現(xiàn)的河北梆子也已經(jīng)有200多年的歷史，如果我們還抱著保守的思想去發(fā)展梆子，那么必然會被社會所淘汰。所以說改革創(chuàng)新、改良劇種，同時加大劇團(tuán)人才梯隊建設(shè)及文化產(chǎn)品生產(chǎn)等方面的供給，才可能使梆子在新時代更具藝術(shù)活力和市場競爭力，從而占據(jù)戲曲行業(yè)的一席之地。

二十年前，趙麗蓉老師與鞏漢林在春晚上聯(lián)手奉獻(xiàn)了一出經(jīng)典的小品《如此包裝》，這部小品當(dāng)時除了獲得了很好的演出效果之外，也引發(fā)了關(guān)于當(dāng)時對傳統(tǒng)劇目過度包裝、胡亂改編的反思。然而二十年后的今天，當(dāng)我再去觀看這部小品時卻有了不一樣的思考。雖然小品中鞏漢林的包裝方法和手段不可取，但是他的思路在某些方面卻值得我們借鑒。設(shè)計一些符合當(dāng)代審美的道具服裝、在表演中加入一些時尚元素、改良唱腔使其易于上口以及通過商業(yè)手段包裝一些高水平的演員，這些做法都可能對我們的梆子發(fā)展起到一些良性的刺激作用。當(dāng)然，我們要把握好這個度，是要在梆子的基礎(chǔ)上改良出一種符合社會進(jìn)步的新梆子，而不是像鞏漢林那樣假借傳承之名來制造噱頭。舉例來說，許多人愛聽梆子，但因為梆子調(diào)門高、唱腔難度大，使這些愛好者不能像京劇票友那樣去唱梆子，這肯定不利于梆子的傳唱和后續(xù)人才的培養(yǎng)，我認(rèn)為如果對其唱腔做一些改革和變化，應(yīng)該是可以接受的，最起碼在我們眾多的梆子聲腔中推出幾部符合現(xiàn)代生活節(jié)奏和審美，易于上口利于傳唱的劇目，無疑會給古老的梆子唱腔帶來一種新鮮感，也是一種對自我的挑戰(zhàn)。

改革就要能敢于舍棄，對改得低了就沒有原來味道了的擔(dān)心恰恰正是梆子改革的心理障礙所在。原先的觀眾與社會生活不復(fù)存在了，不改就進(jìn)入了窮途末路！窮則思變，任何事情都不能是一成不變的，幾十年不變，甚至幾百年不變，最后的結(jié)果只能是消亡。

阻礙梆子聲腔發(fā)展的另一原因就是新劇本的創(chuàng)作問題。多少年了，總是那么幾出戲，就是再經(jīng)典的東西也會讓人出現(xiàn)審美疲勞。為什么不創(chuàng)作新戲呢？是沒有創(chuàng)作人才嗎？還是說經(jīng)費(fèi)困難？我覺得，關(guān)鍵是有沒有改革的思想意識的問題。就拿河北梆子來說，多年了，我所觀看的梆子演出也不算少了，可總是來回的那幾部戲，就算有那么幾個新戲，也是為了什么節(jié)什么獎臨時創(chuàng)作出來的，匯報演出結(jié)束之后便束之高閣，根本不想著繼續(xù)打磨完善。老劇目的故步自封，加上新劇的浮躁浮華，使梆子離市場、離老百姓的審美需求越來越遙遠(yuǎn)。這就是我們梆子聲腔急需解決的一個問題。

另外，我們還要加強(qiáng)梆子人才的培養(yǎng)和培育工作，一方面是做好青年人才的儲備，避免出現(xiàn)青黃不接的現(xiàn)象，另一方面我們也要更多地培養(yǎng)出我們梆子界的名角、名家?！懊恰毙?yīng)對于戲曲的發(fā)展和繁榮將起到至關(guān)重要的作用，拿京劇來說，之所以能被稱為“國粹”，正是因為當(dāng)初有了像譚鑫培、梅蘭芳、馬連良、程硯秋這樣一輩輩的京劇大家來引領(lǐng)京劇潮流，正是他們推動了京劇發(fā)展，正是他們使京劇達(dá)到了藝術(shù)的巔峰狀態(tài)。如果沒有這些名家、大家，那么京劇的光輝勢必暗淡不少?；仡^再看我們的梆子，作為中國的四大聲腔之一，梆子的發(fā)展與繁榮同樣離不開名家的作用。在梆子最繁榮的時期，同樣涌現(xiàn)了大批的梆子泰斗，而正是這些名家的出現(xiàn)，才使梆子有了廣泛的影響力。

然而時至今日，梆子界的景況并不容樂觀。雖然我們河北梆子藝苑產(chǎn)生了嗓音高亢嘹亮，行腔似云流水，武功出眾，表演出神的裴艷玲這樣的藝術(shù)大師，她全面繼承發(fā)展了梆子聲腔的優(yōu)美傳統(tǒng)，并提升了梆子聲腔審美層次，但這樣的大師級藝術(shù)家實(shí)在太少了。改革開放以來，河北舞臺上也涌現(xiàn)出如許荷英、彭蕙蘅等一批梆子名家，但這些好演員在梆子劇種的影響力上還有待進(jìn)一步提高。因此，要取得新時期觀眾認(rèn)可，廣大梆子界的同仁一定要團(tuán)結(jié)一致，拋開各種偏見，為培養(yǎng)我們的梆子大師創(chuàng)造一個良好的環(huán)境，對于有實(shí)力、有藝德、有前途的演員，我們要不遺余力地進(jìn)行宣傳和培養(yǎng)。

梆子聲腔作為我國傳統(tǒng)戲曲的精華，要一代代地傳承下去，但如何更好地傳承，并讓梆子劇種重新煥發(fā)榮光，則需要我們認(rèn)真研究琢磨。希望我們的梆子劇能多出精品劇目、多培養(yǎng)優(yōu)秀演員，在傳承精髓的同時跟上時代步伐，讓更多的人愛聽梆子、愛唱梆子，讓梆子重現(xiàn)往日輝煌。