阿瑩
曾記得上世紀(jì)六十年代,我國(guó)美術(shù)界習(xí)慣把趙望云、石魯、何海霞并稱為“長(zhǎng)安三杰”,正是以他們?yōu)榇淼囊慌佬g(shù)同仁用辛勞的畫筆,高擎起長(zhǎng)安畫派的大旗,成為了那個(gè)時(shí)代最為耀眼的藝術(shù)標(biāo)志,也令今天的陜西人為這一輝煌成就歡欣鼓舞,遇有討論時(shí)常將這一藝術(shù)現(xiàn)象拿來(lái)參照推論。但是,我注意到飄揚(yáng)在這面旗幟上的何海霞卻似乎鮮有提及,好像先生創(chuàng)造的山水意境與長(zhǎng)安畫派有些牽強(qiáng),好像那大氣磅礴的景致與那厚重的西北風(fēng)格格不入,近日筆者閱讀了何海霞一九九二年自編的畫集,直感到有必要做番討論了。
一
我有幸在先生晚年的時(shí)候有過(guò)幾次交往,那時(shí)先生已經(jīng)八十多歲了,即使在家里走路也有點(diǎn)顫顫巍巍,但臉上的皺紋卻刻畫著大師坎坷的從藝生涯,也深埋著他對(duì)三秦大地的眷戀。面對(duì)來(lái)自古城的人,他喜歡詢問(wèn)著故交的境況,又略有興致地談起自己在西安的蹉跎歲月,似乎對(duì)曾經(jīng)居住在古城東郊昆侖廠家屬區(qū)不甚多語(yǔ)。我本來(lái)想從他那里挖掘些可能的素材,想知道他與軍工企業(yè)究竟有過(guò)怎樣的淵源。但是先生提筆為一幅舊作題了款,又書寫了“紙上得來(lái)終覺(jué)淺,絕知此事要躬行”就算謝客了。我至今閱讀那幅草書,依然覺(jué)得先生在繪畫道路上有著無(wú)窮的體會(huì)可以尋覓。
何海霞的筆墨人生應(yīng)該怎樣描述呢?先生出生于一九〇八年,在西安歷經(jīng)三十三個(gè)春秋,一九九八年在北京辭世。毋庸諱言先生在西安的歲月是最為精彩的,但就先生的藝術(shù)生涯而言,正像一位評(píng)論家所述,走過(guò)了三個(gè)階段,而這三個(gè)階段互為關(guān)聯(lián)又界限清晰。當(dāng)然,藝術(shù)家的生平可能極具故事性,這里筆者無(wú)意去追索陳年軼事吊人胃口,而是想將他的從藝道路加以剖析。
第一個(gè)階段,學(xué)習(xí)臨摹古人畫作。何海霞出生在一個(gè)“滿清”八旗后裔的家庭,前輩是否顯赫已不可考,但到了何海霞降生的時(shí)候,家境困頓,但家風(fēng)尚文,父親鼓勵(lì)何海霞學(xué)畫從藝,想想那初始的愿望,也就是為了掌握一個(gè)糊口的本領(lǐng),能從琉璃廠的古玩商那里換到幾個(gè)銅板。為此,年輕的何海霞臨摹了傳世的所有吳派山水,那文徵明、沈周、唐寅的畫作讓他入迷,那袁江、袁耀的樓閣體也讓畫家為之振奮,從而使得畫家的創(chuàng)作出手不凡,作品一經(jīng)中日聯(lián)展就爆發(fā)好評(píng),被中國(guó)書畫研究會(huì)破格提拔為評(píng)議員。
但何海霞并不滿足已有的成就,他想擠進(jìn)張大千門下為徒,便用心繪制了一幅《餉馬圖》掛進(jìn)了一間畫店,圖中一位大胡子先生閑情喂鳥,形神兼?zhèn)?,妙趣橫生。果然張大千注意到這幅畫,連說(shuō)“這個(gè)人畫得像我,線條構(gòu)圖有功夫”。顯然,正是由于何海霞的作品極富潛力,一九三五年他被“大風(fēng)堂”主張大千正式吸收為入室弟子,這個(gè)經(jīng)歷對(duì)畫家產(chǎn)生了終生影響,使他在臨摹古人畫作的同時(shí),領(lǐng)悟到形成個(gè)人風(fēng)格的奧秘,知曉了從畫匠走向畫家的升華才是人生追求,也使他立下了要開(kāi)一代畫風(fēng)的志向。這里,我們可以從先生收進(jìn)自選畫集的當(dāng)期作品窺見(jiàn)畫家的胸襟和抱負(fù)。
顯然,大師有意收入了自己那個(gè)時(shí)期的三幅臨摹之作,一幅是《仿宋山水》,先生是從臨摹宋代的繪畫開(kāi)始走上創(chuàng)作道路的,我不知道這幅作品的原作何名,只見(jiàn)幾株老樹盤桓在危石之上,有一新枝奮力向前伸去,似想輕拂山澗清流,遠(yuǎn)處的山巒若隱若現(xiàn),氣勢(shì)高遠(yuǎn),可看出宋人的孤傲和不屈,又能體會(huì)到臨摹者涌動(dòng)的心潮。再一幅是《寒林樓觀》,這可能臨摹的是袁氏畫作,一場(chǎng)漫天的大雪剛過(guò),石是白的,樓是白的,山也是白的,橫在人眼前的一棵棵高樹卻已脫盡雪跡,隱約還有新綠冒出,這樣的景象在幽靜中藏著絲絲暖意,一旦閱讀必然為之著迷。還有一幅《仿巨然山水》,可謂把中國(guó)山水畫的味道表現(xiàn)到家了,峰巒并峙,危石聳立,無(wú)論從哪個(gè)角度去欣賞,都可以看到前山的曲徑、老樹、茅屋,也可以看到后山的崇嶺、廟宇、小溪,這應(yīng)是中國(guó)畫多點(diǎn)透視的范本,所有的部位都清晰可見(jiàn),應(yīng)是雨后初霽的景觀,畫家表現(xiàn)得那般妖嬈,足見(jiàn)畫家對(duì)山水世界的迷戀與向往。應(yīng)該說(shuō)從這些存世不多的臨摹作品中,我們既看到了一位畫家的勤奮,他幾乎遍臨可見(jiàn)的古人繪畫,甚至到老還喜歡摹寫幾筆,注明是臨古之作;我們也看到了一位大師的胸襟膽略,他的臨摹不同一般的照葫蘆畫瓢,而是融進(jìn)了自己的思想,以致有的筆輕有的墨重,已與原作有了相當(dāng)?shù)牟罹?。了解了這些便為我們認(rèn)識(shí)這位山水大師提供了便捷的途徑。
第二,擎起長(zhǎng)安畫派大旗。一九五〇年何海霞慕名遷入西安,一住就是三十三年。這座古城見(jiàn)證了何海霞由一個(gè)懵懂的青年成長(zhǎng)為一位大師的歷史。這里筆者不是說(shuō)長(zhǎng)安畫派的大旗是何海霞舉起的,而是說(shuō)畫家進(jìn)入西安后就自覺(jué)不自覺(jué)地歸入到長(zhǎng)安畫派的范式中,創(chuàng)作了一大批具有這個(gè)時(shí)期特色的作品,與其他畫家同仁共同在這片古老的土地上刮起了一股美術(shù)旋風(fēng)。這的確是一個(gè)十分有趣的現(xiàn)象,我們閱讀趙望云、石魯、方濟(jì)眾等畫家的作品會(huì)發(fā)現(xiàn),他們?cè)谏鲜兰o(jì)五六十年代的作品居然驚人的相似,都喜歡描寫西北的山水,都喜歡在山水中嵌入寫生人物,都喜歡用或濃或淡的赭石涂染。那徜徉在古城街巷里的何海霞也是如此,觀其創(chuàng)作與其他幾位大師的作品有著異曲同工之妙。我想這可能是當(dāng)時(shí)長(zhǎng)安畫壇的藝術(shù)氛圍所引,當(dāng)時(shí)國(guó)家剛剛解放,當(dāng)時(shí)特別強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家要努力反映火熱的現(xiàn)實(shí)生活。畫家們幾乎每天晚上都要聚在一起討論某個(gè)人的某幅創(chuàng)作,共同的藝術(shù)追求使他們的畫風(fēng)漸漸趨于一致,從而形成了新中國(guó)第一個(gè)成熟的畫派。
我們看何海霞的《煉鐵廠一角》,反映的是一九五八年大煉鋼鐵的情景,崇山之下小高爐高聳,推車的、拉炭的、挑擔(dān)的,各司其責(zé),有條不紊,好一派繁忙的景象,恰把那熱氣騰騰的沖天干勁描寫出來(lái)。那《自造水車》,則反映一處農(nóng)家大院里,工匠們正在拉鋸?fù)婆僦谱魈镩g水車,旁邊的老太婆抱著孩子悠閑自在,還有散亂的雞群在覓食,把個(gè)西北農(nóng)家憧憬豐收的心境表現(xiàn)得淋漓盡致。那《三門峽水庫(kù)工地》,正面是高聳的一排木架,兩山間橫一道鋼索,垂吊著一堆石土,木屋外的人們擔(dān)土挑石,推車?yán)K,一看就知是在為圍堰而忙碌,可見(jiàn)大江已經(jīng)截流,堤岸正在加固,一個(gè)舉世聞名的堤壩正在悄然崛起。而那幅《清涼山下》,畫的是延河邊的一排又一排窯洞,有意思的是一支驢隊(duì)正踽踽而行,毛驢馱著沉重的口袋,兩位趕驢人一前一后。這類形象在長(zhǎng)安畫派其他大師的畫集里屢見(jiàn)不鮮,那山勢(shì)、那人物、那筆觸、那色彩,細(xì)細(xì)比較就會(huì)發(fā)現(xiàn)真就是相教相長(zhǎng)“拷貝”出來(lái)的,一個(gè)共同的特點(diǎn)就是生活的真實(shí)寫照,就是把寫生技法融匯到作品中,以用來(lái)記錄那個(gè)時(shí)代火熱的工農(nóng)業(yè)活動(dòng)。進(jìn)而我們看到那《征服黃河》,那《渡口》,那《水車聲聲》,那《山區(qū)幼兒園》更是把這一特征表現(xiàn)得登峰造極了。顯然這個(gè)時(shí)代的何海霞由于身處黃土高原的緣故,不可避免地留下了長(zhǎng)安畫派深深的烙印,所以把他稱為“長(zhǎng)安三杰”之一,也是事出有因。
第三,開(kāi)辟寫意山水的新路徑。我們從何海霞的畫集中可以清楚地看到,畫家進(jìn)入七十年代以后,筆下的山水形象發(fā)生了明顯的變化,這個(gè)變化畫家自己說(shuō)變得更加自由灑脫,評(píng)論家說(shuō)畫家摒棄了上個(gè)階段寫實(shí)的畫風(fēng)。而我以為這個(gè)階段何海霞的創(chuàng)作進(jìn)入了一種自由狀態(tài),無(wú)論是畫面結(jié)構(gòu),還是山水情勢(shì),或是色彩的運(yùn)用,都賦予了一種靈動(dòng)而又恣肆的狀態(tài),已悄然拋去了寫實(shí)的痕跡,沒(méi)有了工農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的熱鬧,也少見(jiàn)了山澗里人物的活動(dòng),且用一種酣暢淋漓的筆觸將創(chuàng)作推向了博大精深的意境,使得先生實(shí)現(xiàn)了由畫家向大師的升華。
大師開(kāi)始描畫他心中的山與心中的水,從大自然的寫實(shí)狀態(tài)升華為藝術(shù)氣象,使得人們?nèi)魏螘r(shí)候去閱讀都會(huì)有一種開(kāi)闊而豪邁的感受。正如大師自己所言:“我終于打破了舊有的模式,沖出了羈絆,畫出了我的心態(tài)與對(duì)這片土地的眷戀之情?!蹦憧串嫾矣幸鈱⒛欠督脚P游圖》放到畫冊(cè)的第一頁(yè),可想那應(yīng)是大師最為滿意的作品,是他這個(gè)時(shí)期的代表作。請(qǐng)看蒼茫的崇山峻嶺逶迤而上,條條嵐煙若有若無(wú)飄蕩腰間,盤旋于群山間的長(zhǎng)城正似巨龍臥在蒼茫大地躍躍欲試,而那縷霞光把山脊染成道道金色,使得整幅作品充滿了欣欣向榮的朝氣。這是大師對(duì)中華大地劫后余生、百業(yè)待興的認(rèn)識(shí),也是大師對(duì)中華民族偉大復(fù)興的期待,讓任何一位中華兒女站在這幅作品面前都會(huì)有激情撲面而來(lái),日后祖國(guó)山河的變遷也正印證了大師的預(yù)言,誰(shuí)說(shuō)山水畫家喜歡遠(yuǎn)離塵世啊,這幅作品不正是一位畫家的“政治宣言”嗎?
二
進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作成熟期的何海霞,落筆著色,皴擦點(diǎn)染,愈發(fā)地自由和空靈,這些作品無(wú)論筆墨功夫,還是構(gòu)圖寫意,均達(dá)到了一個(gè)新的藝術(shù)高度,是“內(nèi)在心靈與自然的融合”,展示了畫家獨(dú)具個(gè)性的繪畫風(fēng)格,代表了畫家創(chuàng)作的最高水準(zhǔn),當(dāng)是留給社會(huì)的一筆珍貴的文化遺產(chǎn),我們總結(jié)和認(rèn)識(shí)這種風(fēng)格,對(duì)于體會(huì)大師在繪畫領(lǐng)域所取得的成就就顯得格外重要。
一是具有氣吞山河之勢(shì)。何海霞后期的山水畫創(chuàng)作,可謂氣象萬(wàn)千,縱橫捭闔,大都展現(xiàn)出一種雄渾豪邁的姿態(tài)。首先是其視角十分獨(dú)特,且不是一般游歷者可以發(fā)現(xiàn)的,就像作者立于云端,放眼壯麗河山,實(shí)際上這種從實(shí)景中概括提煉出來(lái)的景象,絕不是自然景觀的照像,而是畫家胸中的山水,是作者豪情萬(wàn)丈的自然表達(dá),直把中國(guó)寫意畫提到一個(gè)令人驚顫的地步。這里筆者需要指出的是,對(duì)祖國(guó)山河的這個(gè)認(rèn)識(shí),是大師登臨秦嶺華山的感受,是陜北神奇溝壑的撫育,是陜南群山的慷慨贈(zèng)予,這些都給予了畫家厚重的養(yǎng)分,使得畫家日后感慨地說(shuō):我站在華山之巔想起清代大畫家石濤的話,“此道見(jiàn)地透脫,只須放筆直掃。千巖萬(wàn)壑,縱目一覽,望之若驚電奔云,屯屯自起。荊關(guān)耶?董巨耶?倪黃耶?沈趙耶?誰(shuí)與安名?”
且看那幅《激流勇進(jìn)》吧,畫的是黃河從深壑間浩蕩涌過(guò),畫家似立于空中俯瞰,濤濤河水正從身下奔流而下,兩頁(yè)扁舟在河流中奔力拼搏,那黃河水幾乎占據(jù)了整個(gè)畫面,更顯得河山偉岸和擺渡人頑強(qiáng),也把中華民族生生不息的主題蘊(yùn)含其中了。我跟幾位畫家議論這件作品,敢于這樣大膽構(gòu)圖,絕對(duì)是何海霞一絕也。那幅《婁山關(guān)》描寫的是紅軍長(zhǎng)征途徑婁山險(xiǎn)關(guān)的情形,蒼茫群山,雪霧縹緲,一隊(duì)偉大的戰(zhàn)士雄赳赳跋涉在山間小路上,是紅旗在指引著前進(jìn)的方向,一望便對(duì)鐵流兩萬(wàn)五千里產(chǎn)生了難以磨滅的印象,這是何等的氣派啊。那幅《鳥鳴山更幽》,可見(jiàn)深山溝壑里老樹新枝一齊綻放,間有一二山泉隱約其間,紅花綠葉掩映山中,由低而高,云蒸霞蔚,氣象萬(wàn)千,精妙的是整幅畫面不見(jiàn)一只鳥,卻似聽(tīng)到滿山遍野鳥鳴燕翔,大地迎春的景色涌動(dòng)眼前。我想那正是畫家對(duì)劫后余生的期望和感嘆。那幅著名的《大地一統(tǒng)錦繡山》,正是畫家對(duì)祖國(guó)大好河山的由衷贊美,近處大河奔流而來(lái),葉葉船影鼓帆而下,點(diǎn)點(diǎn)茅屋點(diǎn)綴原上,片片梯田又從山腰間鋪排開(kāi)來(lái),山的蒼茫,峰的偉岸,云的飄逸,有如神韻在畫幅飄蕩。而大河對(duì)岸層層山巒正張開(kāi)雙臂迎接朝陽(yáng),天上地下洋溢著蓬勃朝氣,這鬼斧神工般的景色當(dāng)然表達(dá)的是大師當(dāng)年的心境,也是他為祖國(guó)唱響的一首豪邁詩(shī)篇。
二是具有恬靜柔美之情。如果把何海霞比喻為詩(shī)人,上述作品可以說(shuō)表現(xiàn)了“豪放派”的特征,然而細(xì)細(xì)品讀畫家的作品又會(huì)看到一系列田園風(fēng)光。這些作品恬靜而又甜蜜,發(fā)散著“婉約派”的氣息,如果將這些作品歸類,畫家又是一位“婉約”大師了。你看那幅《灞橋之春》,寫的是唐代詩(shī)人溫庭筠的詩(shī)意,“白馬夜嘶頻,三更灞橋雪”。只見(jiàn)一大片剛剛冒出新綠的柳樹,幾乎擠滿了畫面,原上的冬雪似消未融,一位老農(nóng)率一隊(duì)毛驢馭著糧食從樹叢中邁出,那環(huán)境靜謐得可以聽(tīng)到驢蹄的踏步,可以聽(tīng)到雪融的裂聲。那幅先生在七十年代畫的《小溪留不住,大海任逍遙》,綠草青藤扶搖而上,一條小溪從山澗涌出,像唱著一首歡快的樂(lè)曲,叮叮咚咚地向前奔流,盡管山澗離大海悠遠(yuǎn),但畫家知道這小溪最終是要奔流到海的。欣賞這幅畫就感覺(jué)你就像坐在山澗的小溪邊,看草長(zhǎng)鶯飛,聽(tīng)小溪流淌,直讓人要醉了似的。
我最為欣賞那幅《春來(lái)也》,這幅畫一反大師平常的雄渾和飽滿,畫面上可見(jiàn)瑞雪還沒(méi)有消融,茫茫大地,白雪皚皚,唯有幾枝雜樹脫盡寒衣露出粉紅的新芽,一隊(duì)大雁正排著隊(duì)向你款款飛來(lái),帶來(lái)了春的消息。這就像一首恬淡的詩(shī)歌,任誰(shuí)來(lái)誦讀都會(huì)感受到大地開(kāi)始解凍,老樹露出新綠,大雁復(fù)又飛回,優(yōu)美得直想放歌一曲了。那幅意味深長(zhǎng)的《回娘家》,畫的是陜北特有的毛頭柳,茂密地生成團(tuán)團(tuán)簇簇,隱隱可見(jiàn)地上待融的殘雪,一位身穿紅衣灰褲的新媳婦,從一片濃密的毛頭柳里出來(lái),騎著毛驢回頭張望緊隨的后生。這種景致似乎保留著畫家五六十年代的風(fēng)格,那時(shí)候習(xí)慣在畫面中點(diǎn)綴人物來(lái)表現(xiàn)主題的,而這幅“陜北道情”隱含著畫家對(duì)黃土地和黃土人的殷殷情懷,其主題也“婉約”得直讓藝術(shù)家們嫉妒的。
三是具有華彩壯麗之色。何海霞后期作品愈發(fā)喜歡用濃墨重彩來(lái)表現(xiàn)創(chuàng)作意圖,使畫幅呈現(xiàn)出斑斕色調(diào),使觀者極易被燦爛的畫面熏陶得心悸蕩漾。實(shí)際上這是大師在經(jīng)歷了“文革”浩劫后,對(duì)生活、對(duì)山河、對(duì)祖國(guó)更加眷戀的藝術(shù)表達(dá)。他喜歡用綠,但綠中帶藍(lán),常以藍(lán)為主,來(lái)表現(xiàn)山水青黛,使得山巒的層次更加豐厚,使得畫面更加深邃幽密,這是大師那個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的顯著特征。
以前大師也畫過(guò)不少華山題材的作品,但色彩比較喜歡突出墨色,而那幅《西岳太華》應(yīng)該是大師的代表作,只見(jiàn)華山天險(xiǎn)孤峰傲立,渾身披掛著由綠而藍(lán)的色澤,更為驚嘆的是他在山頂上抹上一縷金色,使得霞光的魅力與大山的雄奇自然地融合一起,山腰樹冠是綠的,山頂樹枝是金的,而且那山的肌理也涂上條條金澤,氣勢(shì)磅礴的華岳之形讓大師表現(xiàn)得動(dòng)人心魄!我以為,描寫華山的作品多得數(shù)不勝數(shù),而這幅作品給人的視覺(jué)沖擊力最為強(qiáng)烈,使得華山像山神般聳立于面前,令人向往,令人膜拜,這大概是與大師善用重彩而帶來(lái)的緣故。那幅《靜靜的幽谷》也有異曲同工之妙,大片潑彩,山勢(shì)分野,片片深藍(lán)顯示出山的神秘,縷縷金彩露出朝陽(yáng)里的神脈。這是一個(gè)太陽(yáng)剛剛露臉的時(shí)刻,漫山遍野都籠罩在彩霞里,望山山高,望天天近,望林林綠,這種神奇的充滿幽深意味的山川,在大師筆下像要燃燒起來(lái)了。筆者孤陋寡聞,不知把金彩潑進(jìn)山水里,何海霞是不是第一人,但能夠做到這樣灑脫,應(yīng)該非他莫屬。而且既使大師許多描寫海浪的作品,也都在竭力表現(xiàn)海的博大和神秘,細(xì)觀其色,或墨或白或綠或藍(lán),常常讓人驚詫不已,其實(shí)那正是大海的色系,卻被藝術(shù)家表現(xiàn)得如醉如癡,充滿了玄妙的意境,令人不由地肅然起敬。
毫無(wú)疑問(wèn),何海霞是長(zhǎng)安畫派的一員驍將,為創(chuàng)立這個(gè)畫派做出了杰出貢獻(xiàn),但他后來(lái)的創(chuàng)作悄然離開(kāi)了長(zhǎng)安畫派的習(xí)慣范式,走上了大寫意山水之路,這種獨(dú)具風(fēng)采的創(chuàng)作手法,已然在我國(guó)美術(shù)史上占據(jù)了特有的位置,也給長(zhǎng)安畫壇帶來(lái)了持久的激蕩。