呂明倩

【摘要】德國著名思想家約翰·沃爾夫?qū)ゑT·歌德曾如此評價過莎士比亞：“莎士比亞是屬于詩的?！痹谒簧鶆?chuàng)作的三十多部熠熠生輝且不朽的劇作中，在他為世人呈現(xiàn)出世間千姿百態(tài)的人生況遇中，莎士比亞塑造出一個又一個獨(dú)特鮮明的人物形象，從王公貴族，到走卒娼婦，無一不散發(fā)著永恒的詩意與青春，而其作品中所展示和蘊(yùn)藏的人文精神以及崇高的道德倫理，千百年來一直引導(dǎo)著無數(shù)的后來人步入以及癡迷于戲劇這一璀璨輝煌的藝術(shù)殿堂。

【關(guān)鍵詞】莎士比亞 道德倫理 戲劇文體 美學(xué)象征 戲劇空間

雨果曾說：“誰要是提到‘詩人這兩個字，他也就必然是在談?wù)摎v史學(xué)家與哲學(xué)家。荷馬包含了希羅多德和達(dá)萊斯，莎士比亞也是這種三位一體的人。”他本人認(rèn)為，對于一個詩人的要求，不僅是在敘述一件事，而是在表現(xiàn)一件事，莎士比亞一生所創(chuàng)作的戲劇中，囊括了悲劇、喜劇、仙境、頌歌等多種類型，他善于表達(dá)人們的開懷大笑，神色凄惶，驚駭恐懼和悲哀墮落，而這所有的一切用一個詞便可以精準(zhǔn)的概括，那便是“戲劇”二字。在這個范圍內(nèi)，莎士比亞達(dá)到了兩級，他既是一位屬于奧林匹克神界的半神，又是一位屬于熙攘劇院的詩人。

一、莎士比亞戲劇詩文體的美與崇高

縱觀戲劇藝術(shù)長達(dá)數(shù)千年的傳承，交替，與革新，古希臘詩劇無疑應(yīng)被作為戲劇之源頭而被追溯。古希臘悲劇之父埃斯庫羅斯所創(chuàng)作的《被束縛的普羅米修斯》一劇中，主人公普羅米修斯因?qū)θ祟悜延袗烹[之心而盜取天火，這位巨神被束縛于荒涼殘酷的高加索山脈懸崖之上，他不為威逼利誘而妥協(xié)，終日忍受著風(fēng)霜的侵蝕與惡鷹的啄食，依舊能夠以詩化的語言回?fù)糇鳛樯袷沟暮諣柲梗骸拔以骱匏械纳??！焙諣柲闺x開后，他更是大聲呼喊：“啊，我那無比神圣的母親啊，啊，普照世間萬物的光亮大氣啊，請看我正遭受怎樣不公平的虐待！”這種既詩化而又雄渾莊嚴(yán)的語言產(chǎn)生了不可抵擋的史詩的力量，埃斯庫羅斯對于普羅米修斯高山仰止般的英雄事跡的描述是原始、樸素而又智慧的，同時，他表現(xiàn)出了這位巨神在受制于命運(yùn)的苦難時刻仍舊不背棄良知，道德且充滿勇氣的崇高倫理境界[1]。因其行文嚴(yán)謹(jǐn)，詞藻莊嚴(yán)，從而產(chǎn)生了希臘人引以為豪的“高不可及的范本”這一說法。

而作為對古希臘精神的完美繼承，莎士比亞將其與古羅馬、中世紀(jì)英國和文藝復(fù)興時期歐洲戲劇的風(fēng)格傳統(tǒng)完美融合，又加之自身的雕琢修飾，其表現(xiàn)在戲劇作品中的形態(tài)無疑是成功飽滿而有極富個人色彩的，李爾王，哈姆雷特，麥布女王，考狄利亞，這些人物口中凝煉出的臺詞是莎士比亞對語言的升華，他在《李爾王》中借肯特之口說出了如下話語，他說：“再會，國王；你既不知悔改，囚籠里也沒有自由存在。神明庇護(hù)你，善良的姑娘！你心地純潔，說的恰當(dāng)。愿你們的夸口變成事實，假書上會結(jié)下真的果子。各位王子，肯特從此遠(yuǎn)去；到新的國土走他的舊路。”

偉大如同莎士比亞這樣的詩人，他的戲劇，便是詩的戲劇，同時也是戲劇化的詩，在他的筆下，實現(xiàn)了并應(yīng)驗了盧克萊修將人類精神振奮歸咎于偉大詩篇的箴言，莎士比亞崇高的道德倫理境界以及由于對此期望所構(gòu)建出的完美烏托邦，通過他的語言表現(xiàn)在了幾乎所有的劇作中，他以此境界為支點，實現(xiàn)了對于抒情詩和史詩的最高融合。莎翁筆下的愛，比阿弗洛狄忒的雙唇更加飽滿熱情；莎翁筆下的恨，不亞于閃電撕裂黑夜蒼穹時的狂怒；莎翁心中的崇高理想和思考，使他舞臺哲人的身份彰顯的淋漓盡致，他讓歷史穿越時空，栩栩如生，讓人們借助于舞臺和戲劇這一載體，將現(xiàn)實看的更加清晰，二者碰撞摩擦，爆發(fā)出的火花，是人性的善與惡，美與丑，真實與虛假，歡喜與悲傷，是莎翁崇高道德倫理構(gòu)建起的完美烏托邦與現(xiàn)實世界殘酷灰暗的渺小，這些徘徊于高尚與卑微之間的思考，呈現(xiàn)出了作者，莎士比亞本人的高貴的品格與其思想的價值。

戲劇表演中的舞臺空間，不僅僅只是一個為演員提供表演場所的物理空間，更是一個通過符號化，進(jìn)而轉(zhuǎn)變?yōu)楣徝乐X關(guān)照的，獨(dú)特的審美空間[2]。

法國美學(xué)家米蓋爾·杜夫海納曾經(jīng)說過：“當(dāng)我坐在劇場里，現(xiàn)實——演員、布景、大廳——對我不再是真實的東西，而非現(xiàn)實——在我面前演出的故事——不再是真正非現(xiàn)實的東西?！睆倪@種意義上來說，戲劇所展現(xiàn)在舞臺上的，是經(jīng)過了深刻的藝術(shù)提煉、加工和轉(zhuǎn)換而成的，這種成果既是現(xiàn)實的，卻又是非現(xiàn)實的。

劇作家在創(chuàng)作劇本的同時，將戲劇的審美世界框架起來，并呈現(xiàn)一種空間封閉的狀態(tài)，在此之下，舞臺上的審美與臺下的現(xiàn)實世界是分隔區(qū)別開來的[3]。

莎士比亞是一位充滿人文主義情懷，又同時具有絕對戲劇天賦和極高審美品位的偉大詩人，他對于臺上審美空間的把握和標(biāo)準(zhǔn)來自于他極高的道德倫理境界中，他將舞臺上所上演的劇目故事與臺下的觀眾隔絕開來，建立了一個形狀與色彩、光影結(jié)合，劇中人物精神投射在這個物質(zhì)空間中，又與臺下觀眾的精神世界產(chǎn)生共鳴，審美空間的現(xiàn)實與非現(xiàn)實所結(jié)合，這一切皆來自于莎士比亞自身的道德倫理修養(yǎng)和思想深度，由此構(gòu)建衍生出的戲劇世界，介乎于現(xiàn)實與非現(xiàn)實之間，成為了一種烏托邦式的存在。

而這個被從現(xiàn)實世界中分隔出來的獨(dú)特審美空間，如果想要被舞臺下的觀眾所接納并產(chǎn)生共鳴，自然也難以離開觀眾的審美經(jīng)驗。而“審美經(jīng)驗”一詞則是指觀眾在欣賞一些具有審美價值的事物時的感受所積累的經(jīng)驗，這一內(nèi)涵比較廣泛，原則上可以包括欣賞一切具有審美價值事物的經(jīng)驗。

審美經(jīng)驗作為一種社會意識，成為人們在欣賞事物的同時，逐漸產(chǎn)生出的一種特殊的心理現(xiàn)象，不只是美的對象具有審美價值，容易讓人產(chǎn)生審美經(jīng)驗，丑的對象也可以。

在此基礎(chǔ)上，更加深入的研究我們便可以發(fā)現(xiàn)，審美經(jīng)驗并不只是單純消極而被動的去接受審美對象所發(fā)出的刺激，審美主體的自身條件，例如其經(jīng)驗的多少以及閱歷的深淺，最終直接影響到其是否能夠做出正確的審美判斷。

著名美學(xué)家斯托爾尼茲曾在《藝術(shù)批評的美學(xué)和哲學(xué)》一書中指出：“傳統(tǒng)美學(xué)很少像我們這樣去問‘什么是審美經(jīng)驗？傳統(tǒng)美學(xué)把‘審美的東西看作是某些對象所固有的特質(zhì)，由于這些特質(zhì)的存在，對象就是美的?！庇纱苏f來，傳統(tǒng)美學(xué)中這部分固有的特質(zhì)，是可以被塑造和升華的，進(jìn)而引導(dǎo)人群對此產(chǎn)生共鳴，而作為審美經(jīng)驗之來源的審美直覺，則可以被解釋為客觀事物直接作用于人類感官器官的結(jié)果，人腦對此產(chǎn)生反映，這種反映，就是生活中所常說的感覺。因此我們可知，審美經(jīng)直覺作為審美這一過程的開始，同樣也是審美經(jīng)驗的開端。

正是由于莎士比亞自身崇高的道德修養(yǎng)水準(zhǔn)以及其在人文主義情懷影響下所持有的倫理境界，因而在他的戲劇中，審美空間被巧妙的掌握了，通過對語言的雕琢和反復(fù)玩味，以及舞臺上演員的精湛演繹，從而將這個由現(xiàn)實與非現(xiàn)實共同構(gòu)建起來的烏托邦變得更加合理且堅不可摧。同樣由于這個舞臺世界所引起的觀眾共鳴，因此才會產(chǎn)生了類似演出《奧賽羅》時，一個白人觀眾站起來開槍打死扮演奧賽羅演員的慘事，這不僅應(yīng)被歸結(jié)于演員的演技，更能夠說明劇本本身構(gòu)建的穩(wěn)固以及莎士比亞本人思考的深度和崇高的道德倫理境界。

三、莎士比亞戲劇人物精神的不朽與崇高

細(xì)數(shù)莎翁筆下的戲劇人物，并非全部都是歷史中的偉人與英雄，其中不乏類似奧賽羅這樣因愛生恨而殺死自己美麗無辜妻子的悲情人物，又或者是遺棄了考狄利婭和肯特的李爾王，更有麥克白夫婦的篡權(quán)奪位，羅密歐與朱麗葉的殉情，以及哈姆雷特這樣在復(fù)仇與愛恨之間徘徊躊躇的王子。

這些所有的人物，都生動靈活的出現(xiàn)在莎士比亞所建構(gòu)的舞臺烏托邦內(nèi)，他們雖然并非是傳統(tǒng)意義上完美的人，甚至有的還是傷人性命的罪人，但是他們幾乎無一不具備了同樣一種令人向往和敬仰的特征，那便是——勇氣和忠誠。無論他們所做之事是否正確，但可以看到的是他們都做了忠于自身，而常人想做卻礙于羈絆無法做或是不敢做的事情。

大多數(shù)活在莎翁筆下的人物，他們也許都會遭遇極大的不公和打擊，在這種境遇下，這些人物不但能夠保持原本的本性，不隨行墮落，更是鍛造出了更加美好且難能可貴的意志品格，這些熠熠生輝的任性閃光點，皆由莎士比亞所賦予和淬煉，生命不息，奮斗不止，他們與命運(yùn)抗?fàn)幉?，在極端糟糕危險的情況下堅持自我，在與死神的搏擊中涅槃重生，這是人性的偉大，也是人類的尊嚴(yán)與不朽。

然而莎翁的筆下，卻不僅僅是這樣令人凝神屏息的主角，還有著蕓蕓眾生一樣普通平凡的小角色，他們沒有英雄人物身上與生俱來的偉大人格，也不曾遭遇命運(yùn)的嘲弄與扼喉，但正是這些并不起眼的角色，也被莎士比亞賦予可貴的品質(zhì)，他們品德善良且保有基本的良知。他們的部分通常反映了作者本人對于現(xiàn)實世界中不合理的制度以及殘酷的生存環(huán)境的不滿，體現(xiàn)了莎士比亞本人對于道德倫理標(biāo)準(zhǔn)的崇高期望與對現(xiàn)實世界的痛心酸楚，他利用筆下的角色在自己構(gòu)建的舞臺世界中演繹悲歡離合，這不能不說是一種烏托邦式的存在，他以鮮活的人物與其不朽的品格來喚醒人們心中獲得解救的渴望和與命運(yùn)抗?fàn)幍挠職狻?/p>

“故事發(fā)生在維洛那名城，有兩家門第相當(dāng)?shù)木拮?，累世的宿怨激起了新爭，鮮血把市民的白手污瀆。是命運(yùn)注定這兩家仇敵，生下了一雙不幸的戀人，他們的悲慘凄涼的隕滅，和解了他們交惡的尊親。這一段生生死死的戀愛，還有那兩家父母的嫌隙，把一對多情的兒女殺害，演成了今天這一本戲劇?！?/p>

劇本的開場詩優(yōu)美而又哀婉，這場愛情的悲劇最終以雙雙殉情作為謝幕，但羅密歐與朱麗葉為愛而反抗命運(yùn)，反抗世俗社會的行為和堅貞不屈的品質(zhì)卻深深地打動了每一位觀者的內(nèi)心。

結(jié)語：

正是源于對這種堅貞不屈精神的贊頌和執(zhí)著，莎士比亞將自身崇高的道德理想和倫理境界投注在筆下的人物身上，這些人物既是有血有肉的人類，也是為真理和正義犧牲獻(xiàn)祭的勇士，他們時刻提醒著觀者作為人而應(yīng)保守的善良本質(zhì)和人性的內(nèi)涵，莎士比亞以筆墨，構(gòu)建了符合他道德倫理的最終烏托邦，并以此為媒介，以戲劇人物幫助人們塑造更加優(yōu)秀完美的人格，并在使其更加高尚美好的同時，將人類的心靈，乃至靈魂提升到理想的高度。

【參考文獻(xiàn)】

[1]王忠祥. 建構(gòu)崇高的道德倫理烏托邦——莎士比亞戲劇的審美意義[J]. 外國文學(xué)研究，2006，02：18-31.

[2]張馨元. 莎士比亞戲劇的理想人性——作為個體的人與整體的人在自然屬性和社會屬性上的平衡[J]. 世紀(jì)橋，2010，05：39-41.

[3]蔣賢萍. 莎士比亞的倫理詩學(xué)——《李爾王》的文學(xué)倫理學(xué)批評[J]. 延安職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2011，06：103-105.