王欣+劉慧超+王婷
【摘 要】中國(guó)畫色彩中的水墨固然有其精神性、表現(xiàn)性,而就中國(guó)畫的色彩本身而言同樣有其象征性和表現(xiàn)性。色彩象征著生命,大自然本身也是一個(gè)色盤,所以我們更沒有理由忽視色彩在中國(guó)畫中發(fā)揮的作用。
【關(guān)鍵詞】中國(guó)畫;西方繪畫;色彩;研究
中圖分類號(hào):J205 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2017)02-0184-01
一、西方繪畫色彩的融入
明代中期中國(guó)出現(xiàn)了資本主義萌芽,美術(shù)方面新的文化意識(shí)滲入到文人書畫,直至后來形成了明后期到清末一脈相承的注重個(gè)性的抒發(fā),而又具有創(chuàng)造精神的各個(gè)流派的文人畫。明清時(shí),歐洲傳教士和畫家不斷來到中國(guó),對(duì)中國(guó)的美術(shù)產(chǎn)生了很大的影響,此時(shí)的畫派之多是空前的,山水、花鳥、版畫、年畫等藝術(shù)成就是前所未有的。中國(guó)畫色彩一度受到中國(guó)的哲學(xué)思想、西方文化以及西方的寫實(shí)主義繪畫的影響,使中國(guó)畫色彩觀在近代隨之發(fā)生了變化。
面對(duì)傳統(tǒng)繪畫存在的困境,一批有識(shí)之士清晰地認(rèn)識(shí)到中西繪畫的差別所在,想通過西方先進(jìn)的科學(xué)的繪畫技法,革新改良中國(guó)畫,而徐悲鴻和林風(fēng)眠就是其中的兩位代表。
二、西方繪畫色彩對(duì)中國(guó)畫色彩的啟示
此時(shí)的中國(guó)畫家通過到大自然的親身觀察與寫生,從自然現(xiàn)象中尋求光色的表現(xiàn)手法,同時(shí)也借鑒了西方科學(xué)的光影和色彩學(xué)理論,來完善中國(guó)畫的色彩語(yǔ)言,逐步形成了既有傳統(tǒng)又有新意的繪畫語(yǔ)言——現(xiàn)代的注重色彩的中國(guó)畫。傳統(tǒng)的中國(guó)畫筆墨如今已達(dá)到高度完美的境界,可以說墨作為傳統(tǒng)為前者,色作為現(xiàn)代為后者,前者作為一種基本的,客觀的也是頗為穩(wěn)定的因素,可以為一切后來的畫家所用;后者作為一種個(gè)性的,主觀的,時(shí)代的,而具有可變性的因素,大體屬于藝術(shù)家獨(dú)特的范圍。我們既要發(fā)展筆墨,又要在筆墨的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出屬于自己時(shí)代的色彩風(fēng)格,并表現(xiàn)新的內(nèi)涵。新時(shí)期的中國(guó)畫色彩實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)文人畫那種水墨為上無(wú)法達(dá)到的視覺感受,更加彌補(bǔ)了中國(guó)畫中傳統(tǒng)水墨畫在視覺語(yǔ)言傳達(dá)中的不足,它強(qiáng)調(diào)了色與墨相互交織的重要性,同時(shí)實(shí)現(xiàn)了色與墨的新局面。
三、中國(guó)畫色彩的轉(zhuǎn)型與多元化
自從西方色彩觀傳入中國(guó)后,中國(guó)的畫家以全新的面貌提高了中國(guó)畫色彩的重要性,再不是簡(jiǎn)單的符號(hào)性顏色了,慢慢開始注重色彩的重要性,越來越多的畫家也不再滿足于那種所謂的青綠、淺降,單一的色彩符號(hào),在他們的繪畫作品中可以看到具有時(shí)代意義的色彩和技法的表現(xiàn)方法,有些畫家善于表達(dá)自己的內(nèi)心世界,又要繼承傳統(tǒng)還要有所創(chuàng)新,吸收中西方的長(zhǎng)處,為中國(guó)畫色彩的發(fā)展進(jìn)行著探索之路,開辟一方個(gè)人的天地。著名畫家黃賓虹在研究繼承傳統(tǒng)和創(chuàng)新這一課題時(shí),認(rèn)為水墨是中國(guó)畫在技法上的一大進(jìn)步,另一方面又充分肯定色彩在中國(guó)繪畫中發(fā)揮著巨大的作用。他在一幅畫中,注重畫面上設(shè)色時(shí)墨與色的表現(xiàn),以構(gòu)成作品中“色”與“墨”或“墨”與“色”的自然和諧之美。他認(rèn)為“就中國(guó)畫的創(chuàng)作歷程而言,一般先以筆墨植骨,即先表現(xiàn)作品中的主題形態(tài)的骨架,然后根據(jù)主題畫境及立體的形態(tài)特點(diǎn)變化賦之不同的色彩,同時(shí)還要求色墨之間的渾融統(tǒng)一。”其實(shí)他這一觀點(diǎn)筆者認(rèn)為足以說明了,中國(guó)畫色彩運(yùn)用的重要性,色彩可以使作者的情感體現(xiàn)在畫境之中。如當(dāng)代著名山水畫家盧禹舜先生就做到了這一點(diǎn),盧禹舜先生是個(gè)有個(gè)性有思想的藝術(shù)家,先生的畫設(shè)色靜謐、典雅樸質(zhì),給人以博大、亙古、神秘的遐想,具有天地之大美。
四、中國(guó)畫色彩自身的守護(hù)與發(fā)展
隨著科學(xué)與技術(shù)的發(fā)展,同時(shí)也伴隨著與世界的接軌,全球的多元化是一個(gè)必然的趨勢(shì),就中國(guó)畫色彩本身來說,它有著從古至今創(chuàng)造了獨(dú)特的規(guī)律和美學(xué)樣式,而且為全世界藝術(shù)的發(fā)展作出了不可估量的貢獻(xiàn),如何保持中國(guó)畫的特點(diǎn)而不被西方的文化所同化,是我們中國(guó)畫愛好者必須關(guān)注的問題。
中國(guó)畫的色彩可以比喻成為交響樂,濃墨的部分就是低音部,淡墨及灰墨相當(dāng)于中音部,而紅、綠、白、黃等色彩可以比喻為高音部。如果只有高音就顯得單薄,漂浮而不雅致,而只有在低音和中音的襯托下,整個(gè)樂曲才會(huì)豐富、渾厚和深沉,旋律才會(huì)更清晰、強(qiáng)烈,更加優(yōu)美動(dòng)聽。隨著畫家對(duì)繼承傳統(tǒng)技法和理論家對(duì)發(fā)展色彩的探索,筆者相信在不久的將來,一定會(huì)有一個(gè)更為豐富多彩,色彩斑斕的色相世界出現(xiàn)在中國(guó)畫的畫壇上。
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