方 思 （廣東省東莞市清溪鎮(zhèn)文廣中心 523000）

論流行演唱中臺風(fēng)的運用

方 思 （廣東省東莞市清溪鎮(zhèn)文廣中心 523000）

本文所要講述的是如何正確運用臺風(fēng)，分析臺風(fēng)與聲樂心理學(xué)的聯(lián)系。以我在舞臺上的角度進行分析歌曲，加入臉部表情與眼神，恰如其份的把情感融會到歌曲的旋律當(dāng)中。并且把如何訓(xùn)練臺風(fēng)，懂得運用的臺風(fēng)的妙處，以及自己舞臺上的親身體驗，在本文中一一闡述。

臺風(fēng)；情感；聲樂心理學(xué)；歌唱表演

一、正確運用臺風(fēng)表現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵

（一）臺風(fēng)的概念

臺風(fēng)指的是演唱者在理解歌曲的基礎(chǔ)上，將歌曲所要表達(dá)的內(nèi)容，通過正確的舞臺姿勢，運用切合情意的舞臺動作，配合聲情并貌的舞臺表情。把“不可言喻”的音樂內(nèi)涵變?yōu)椤懊弥?，看的見”的形象。通過形象的方式來認(rèn)識聲樂作品；運用自己的身體作為創(chuàng)作的材料和工具；通過身體的動作來展示作品的二度創(chuàng)作。

（二）臺風(fēng)動作與心理學(xué)的聯(lián)系

歌唱涉及到生理學(xué)，物理學(xué)，和心理學(xué)的。歌唱活動可以說是一種獨特的高級行為，歌唱的感覺一方面是生理的技巧動作，另一方面是心理的情感的運動。比如歌唱時候的發(fā)聲狀態(tài)，首先要準(zhǔn)確擺正發(fā)出聲音的姿勢動作，讓身體整個自然放松，同時又平穩(wěn)端正的動作狀態(tài)。呼吸的時候，協(xié)調(diào)身體相關(guān)的器官進行運動，例如口、鼻、咽。而且我們要全面操作音樂化的情感表達(dá)。

在舞臺上，還要懂得控制自己的情緒，這就是聲樂心理學(xué)上的控制能力。因為演唱是很講究心理的控制能力，所謂的控制能力，就是通過準(zhǔn)確的聽覺來控制歌唱的發(fā)聲運動，準(zhǔn)確的聽覺判斷控制自己的發(fā)聲并且能夠矯正它。其次，更需要去表現(xiàn)音程中旋律節(jié)奏的緊密相關(guān)性。

（三）運用臺風(fēng)時常見的幾個問題

在舞臺上，我們常常會出現(xiàn)這樣那樣的問題。下面我就來講述幾個比較容易碰到的情況：

1.演唱者以為情感已經(jīng)十分豐富，已有充分的準(zhǔn)備工作，但在觀眾看來，臉部表情、眼神卻平淡乏味，毫無內(nèi)容。在這種情形下，常常是表演者的臉部肌肉不聽使喚，與情感的通道沒有形成。與其說內(nèi)心情感豐富，卻有臉部肌肉、眼神表現(xiàn)出相反的情緒結(jié)果來，我們曾見過這樣的表演，演唱的是一首傷感的情歌，而臺下的觀眾卻以為表演者在笑。這種情況應(yīng)該說是臉部肌肉運動的非正常性。

2.臺風(fēng)與臉部、眼神的配合不協(xié)調(diào)，由于臺風(fēng)在基本演唱姿勢上有相關(guān)的要求，例如腰應(yīng)直立，背不彎，雙目平視。這樣的姿勢保證了在歌唱中氣息的足夠支持以及各共鳴腔體的協(xié)調(diào)工作。然而，在歌曲的演唱中，由于歌曲表達(dá)情感的需要，這些都會發(fā)生變化。

二、如何訓(xùn)練運用臺風(fēng)

在運用臺風(fēng)前，必須要對三個方面進行訓(xùn)練：形體姿態(tài)、手勢、臉部表情與眼神。我們還記得從學(xué)習(xí)聲樂的第一天起，老師就要求我們必須有一個好的歌唱姿態(tài)，所以，在臺上更需要有一個好的姿態(tài)。例如：雙目平視、小腹微收、雙肩自然下垂、重心落在單腳上等等，這些不單單是歌唱發(fā)聲姿態(tài)最基本的要求，也是臺風(fēng)最基本的要求。在訓(xùn)練中，我們還應(yīng)將臺風(fēng)訓(xùn)練中的形體姿態(tài)、臉部表情與眼神、手勢活動等諸因素單獨分開來訓(xùn)練，以利于逐漸掌握。在臺風(fēng)運用中，手勢是臺風(fēng)訓(xùn)練中的一個重點。手勢的起、落是我們經(jīng)常關(guān)注的“點”。臺風(fēng)運用中手勢的起、落對音樂的表達(dá)不亞于指揮在起、落時對樂隊的影響和作用。歌聲在進行，演唱者的手勢起點應(yīng)該符合音樂律動，通常手勢在強拍起，弱拍的時候比較柔和一點，我們經(jīng)?？梢钥吹竭@樣的情形，有經(jīng)驗的歌唱者常說不清他的手勢何時起、何時落。其實，從音樂聲起，他的形體、手勢都已隨音樂進入了律動。在運用中，還應(yīng)該注意運用的時候，應(yīng)注意形式與內(nèi)容的結(jié)合，反對把臉部、眼神表情情感的功能變成一種單純的肌肉運動如擠眉弄眼。也就是說做功中包括了手功、眼功、身功、法功、步功。但是身段，步態(tài)，眼睛，形體與手勢必須協(xié)調(diào)一致，互相配合。

歌手在舞臺上運用臺風(fēng)時，必須對作品進行一番認(rèn)真深入地研究，在自己的親身經(jīng)歷下，將情緒表達(dá)得淋漓盡致，這就需要我們在演唱中通過二度創(chuàng)作去詮釋歌曲的意境。如果歌手在理解歌詞時出現(xiàn)了偏差，就很容易歪曲歌曲的內(nèi)在含義。若本是描寫愛與恨的矛盾的題材，本是無奈，而歌手將其處理得痛苦不堪，就偏離了歌曲的本質(zhì)。同樣，如果曲作者在旋律中運用了旋律下行大跳來表達(dá)深沉的情緒，歌手將其處理得豪情萬丈，不就偏離了作者的樂思了嗎？

三、如何運用臺風(fēng)

歌手在舞臺上運用臺風(fēng)時，必須對作品進行一番認(rèn)真深入地研究，在自己的親身經(jīng)歷下，將情緒表達(dá)得淋漓盡致，這就需要我們在演唱中通過二度創(chuàng)作去詮釋歌曲的意境。如果歌手在理解歌詞時出現(xiàn)了偏差，就很容易歪曲歌曲的內(nèi)在含義。若本是描寫愛與恨的矛盾的題材，本是無奈，而歌手將其處理得痛苦不堪，就偏離了歌曲的本質(zhì)。同樣，如果曲作者在旋律中運用了旋律下行大跳來表達(dá)深沉的情緒，歌手將其處理得豪情萬丈，不就偏離了作者的樂思了嗎？比如精忠報國這首歌曲，我們在表現(xiàn)的時候，眼神必須是堅定的，手勢要有一定的力度，臉部表情應(yīng)該是比較嚴(yán)肅的。而到了“恨欲狂長刀所向，多少手足忠魂埋骨它鄉(xiāng)，何惜百死報家國，忍嘆惜更無語血淚滿眶”。想到自己的戰(zhàn)友浴血奮戰(zhàn)，戰(zhàn)死沙場以報國家，但統(tǒng)治者為了自己的利益卻一心求和，阻止北上抗金，因此空有滿腔熱血，只能望北嘆惜而留做男兒淚。臉部表情，眼神都還是堅定的，但是在處理歌曲的時候要更加的用情一點，因為“忍嘆惜更無語血淚滿眶”，表達(dá)出當(dāng)時那種憤怒與悲痛交集的感情?！榜R蹄南去人北望，人北望草青黃塵飛揚，我愿守土復(fù)開疆，堂堂中國要讓四方來賀”。這四句充分表達(dá)了自己美好的愿望，這也是整首歌的高潮，所以動作更加大氣，要有一種能保家衛(wèi)國，開疆復(fù)土的豪情。

四、結(jié)語

總的來說：我們參加比賽的時候，如果象一根木頭似的站在上面，而手與腳都不知道放在那里好，不懂怎樣去擺，那么就算唱得再好，成績也不會很好，因為沒有端正的姿勢。歌手在舞臺上運用臺風(fēng)，我們的動作要簡練、大方、準(zhǔn)確，并具有實際意義。表演技術(shù)要非常重視根除歌手所不應(yīng)該做的一切。要強調(diào)動作的意義和效率。反對那些呆板的演唱，毫無意義地反復(fù)亂動，一些經(jīng)驗不足的歌手，手腳無價值地反復(fù)亂動，會造成觀眾眼花繚亂。我們的臺風(fēng)不在于多，而在于精，一個歌手的臺風(fēng)恰到好處，“畫龍點睛”，會使歌曲的藝術(shù)效果更加強烈。我們的臺風(fēng)越精練，越有實際意義，就會越生動、越感人。

[1]張錦華.《聲樂表演教程》. 海峽文藝出版社，1998年出版.

[2]鄒長海.《聲樂藝術(shù)心理學(xué)》.人民音樂出版社，2001年第二版.

[3]吳天球.《讓你的歌聲更美妙》.人民音樂出版社，2000年第二版.

[4]湯雪耕.《怎樣練習(xí)唱歌》.人民音樂出版社，1997年出版.

[5]琚清林.《聲樂知識360問》.河南文藝出版社，2006年出版.