劉丁郡?
摘 要:阿爾托與布萊希特、斯坦尼斯拉夫斯基是戲劇理論三大體系的創(chuàng)始人。20世紀(jì)30年代,阿爾托提出了著名的殘酷戲劇理論,這一理論在他生前并沒有親自實(shí)現(xiàn),在其死后逐漸傳播到世界各地,影響自20世紀(jì)60年代起延續(xù)至今。本文立足對有關(guān)阿爾托戲劇理論的文獻(xiàn)分析,與戲劇發(fā)展背景、阿爾托生平事跡以及其戲劇理論相結(jié)合,試圖對阿爾托戲劇路理論進(jìn)行研究,從實(shí)踐性上分析阿爾托戲劇理論及影響該理論運(yùn)用到實(shí)踐中的因素。
關(guān)鍵詞:阿爾托;殘酷戲??;不可實(shí)踐性
中圖分類號:J80 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1672-8122(2017)02-0091-02
一、引 言
戲劇是一門綜合的藝術(shù),劇本、劇場、表演都是戲劇的重要組成部分。在西方戲劇史上,20世紀(jì)西方戲劇理論三大體系分別是由阿爾托、布萊希特、斯坦尼斯拉夫斯基創(chuàng)立,三人在戲劇史上具有重大意義,為戲劇的發(fā)展發(fā)揮了舉足輕重的作用,以至于蘇珊·桑塔格這么評介“歐美近代所有嚴(yán)肅劇場的發(fā)展,可以分為兩個時期:阿爾托之前和阿爾托之后”,因此他的戲劇理論為后世戲劇界人士進(jìn)行戲劇理論分析和創(chuàng)作所學(xué)習(xí)和研究。阿爾托的戲劇探索及理論構(gòu)建是在20世紀(jì)30年代,但是直到20世紀(jì)60年代才在西方戲劇界產(chǎn)生重大影響。阿爾托的理論在中國最早的翻譯傳播可以追溯到1982年《戲劇藝術(shù)》雜志德譯介,在1982年“現(xiàn)代外國戲劇表導(dǎo)演理論介紹”中對“當(dāng)今最有影響的導(dǎo)演兼理論家之列的布魯克、格洛托夫斯基以及他們的先驅(qū)者阿爾托關(guān)于戲劇導(dǎo)、表演的理論作一介紹?!卑柾凶鳛椤皻埧釕騽 钡膭?chuàng)始人,提出了殘酷戲劇的相應(yīng)理論,他的戲劇理論大致可用三個關(guān)鍵詞概括:“殘酷”“形上”“整體劇場”,他的探索不僅是技術(shù)層面或者形式的、美學(xué)的,更是內(nèi)容層面上對他生命的終極追求結(jié)合的深刻反思,他賦予了劇場美學(xué)、劇場批評、劇場本身的一個新方向……“破除一切,回歸本質(zhì)”是他的傾盡一生想要在戲劇理論上所達(dá)到的高度,追求人生是真正戲劇的復(fù)象,反對人本主義,反對理性,撼動了整個西方的文化根基,反對劇本,反對舞臺,追求原始文化的儀式感,這種回歸本質(zhì)本身就具有一定的不易實(shí)踐。
二、“獨(dú)行俠”阿爾托的足跡
阿爾托的戲劇理論與阿爾托一生的經(jīng)歷相聯(lián)系。阿爾托1896年生于一個船業(yè)世家,不幸的是他在4歲就感染腦膜炎,從此精神病癥糾纏一生,為了緩解疼痛他只能靠鴉片維持,一生在接受治療、戒毒所的路上徘徊,飽受折磨,但這恰恰也是他創(chuàng)作的靈感種子。他積極投身于戲劇藝術(shù),做過演員,參加過劇團(tuán),加入了超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動,建立過殘酷劇場,提出了獨(dú)樹一幟的殘酷戲劇理論并努力付諸實(shí)踐,但無論是從殘酷戲劇理論還是戲劇的實(shí)踐都是讓民眾難以接受的。1924年,他帶著對理性的批判,對原始藝術(shù)的癡迷和對中產(chǎn)美學(xué)的不認(rèn)同加入了超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動,后卻因?yàn)殛P(guān)注人的本質(zhì),對美學(xué)的人文的背離被超現(xiàn)實(shí)主義逐出。1926年建立雅里劇場,他一心追求在語言和黑色幽默來對抗社會,使得戲劇的故事性受損,不僅沒有受到歡迎反而次次引起軒然大波,以四出戲八場黯然謝幕。而到1930年,他開始進(jìn)入殘酷劇場的建立,不斷演說宣傳,1935年改編了雪萊的五幕劇,創(chuàng)作了《頌西公爵》,故事充滿了血腥暴力,音樂陰森恐怖,螺旋式回廊的舞臺設(shè)置,語言如原始藝術(shù)中咒語,讓觀眾們心靈上意志上乃至身體上都受到了摧殘,整個過程痛苦不堪,這部劇個個方面基本遵循了他的戲劇理論的原則,但注定失敗,就算有文化界的支持,最終以17場淡下舞臺。
三、阿爾托的戲劇理論
僅僅從實(shí)踐失敗來定義阿爾托理論的不易實(shí)踐是不夠客觀的,我們必須而且應(yīng)該著重放在對其戲劇理論的理解上。阿爾托提出殘酷戲劇理論在《戲劇及其復(fù)像》中以文章、信件、宣言的形式提出,邏輯性不強(qiáng)且晦澀難懂,總結(jié)起來很困難,有時同一個問題他的理論卻有所不同,但總體來講,“形上”“殘酷”“整體劇場”這三個詞是阿爾托的高度概括,是把握殘酷戲劇的內(nèi)核的關(guān)鍵,從這三個角度也體現(xiàn)出戲劇理論的不易實(shí)踐。
(一)殘酷與不可彩排
殘酷是殘酷戲劇理論中最為基礎(chǔ)的,這里的殘酷與日常生活的殘酷有所不同,對阿爾托來說,他所追求的殘酷不是肉體的殘酷受難,流血犧牲,在《殘酷戲劇及其復(fù)像》中“我所說的殘酷是指生的欲望、宇宙的嚴(yán)峻及無法改變的必然性,是指吞沒黑暗的、神秘的生命旋風(fēng),是指無情的必然性之外的痛苦”“我覺得創(chuàng)造及其生命本身的特點(diǎn)正是嚴(yán)峻,即根本性的殘酷。[1]”阿爾托的殘酷要求在戲劇中用痛苦、殘酷讓觀眾覺醒,沖擊觀眾的精神和心靈,演員深陷劇中無法自拔,他主張劇場中,演員和觀眾都要同時融入劇情,要求劇場觸發(fā)一個事件,不把戲劇當(dāng)表演,而是作為現(xiàn)實(shí)的存在,這就使戲劇存在了一定的不可彩排性,不能重復(fù),顯然這不容易付諸實(shí)踐,是一個不可能完成的任務(wù)。讓觀眾和演員完全淪陷戲劇這對觀眾和演員的素質(zhì)都有了相當(dāng)高的要求,然而觀眾的素質(zhì)、性格、生活、情緒、經(jīng)歷等元素是我們難以把控的,就實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)殘酷無法實(shí)現(xiàn)。
(二)“形上”與不可妥協(xié)
阿爾托在《殘酷戲劇及其復(fù)像》中雖然沒有系統(tǒng)的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦碚擉w系,但卻可以看作是向西方傳統(tǒng)文化投來的挑戰(zhàn)書,他所批判的不僅僅是西方劇場,而是對整個西方文化理性思維的挑戰(zhàn),他追求藝術(shù)和美,反對西方戲劇中充斥的心理,反對用理性和框架規(guī)矩主宰戲劇,阿爾托對“形而上學(xué)”的含義界定也是從對西方文化的挑戰(zhàn)開始的。他認(rèn)為這種種下了惡果的心理劇由拉辛開始,而莎士比亞也應(yīng)對此負(fù)責(zé)。實(shí)際上,阿爾托追求的是戲劇“破除一切,回歸本質(zhì)”,他認(rèn)為劇場的本質(zhì)就是神話與儀式,實(shí)質(zhì)上是重新恢復(fù)戲劇的古老傳統(tǒng),確立戲劇作為宗教儀式和神秘體驗(yàn)的本原屬性。余秋雨在《中國戲劇史》寫道,“王國維確認(rèn)巫覡活動是戲劇的萌芽所在。在從事祭神禮儀活動的巫覡們中間,會有人從衣服、形貌、動作上來摹擬、裝扮成神,古人就把這種裝扮者看成神的依憑,在這里就存在著戲劇的萌芽?!盵2]。無論是東方還是西方,戲劇都源于宗教,但西方戲劇卻偏離了最原始的方向越走越遠(yuǎn)。這使得殘酷戲劇 “放棄戲劇從前所具有的人性的、現(xiàn)實(shí)的、心理學(xué)的含義而恢復(fù)它的宗教性的、神秘的含義”從而使之回歸為一種現(xiàn)代儀式[3]。阿爾托殘酷戲劇的形而上學(xué)對于西方戲劇是不可妥協(xié)的,它所要求的混沌的狀態(tài)與西方文化的理性是不可妥協(xié)的,他所要求的儀式是不可復(fù)制的,這種秩序在西方戲劇是不可妥協(xié)的。正是因?yàn)檫@種不可妥協(xié),對于形式來說,嚴(yán)肅、帶有洗禮淪陷式的戲劇為人們所排斥,并且觀眾的素質(zhì)無法保證,接受效果更無從得知。
(三)整體劇場與矛盾性
阿爾托的殘酷戲劇受到東方劇場的啟發(fā),他找到一種完全劇場,他有其獨(dú)有的語言,認(rèn)為字詞戲劇并非是最好的語言,但并不完全擯棄字詞,而是以身體為基礎(chǔ),同時使用舞蹈、手勢、燈光、音樂、面具等作為戲劇語言,抨擊西方劇場對于語言和對白的依賴。他開啟了劇場完全是導(dǎo)演的范疇,統(tǒng)籌整合舞臺。他建議取消舞臺,讓演員和觀眾之間沒有了隔閡,同時增強(qiáng)真實(shí)性和代入感,超越表演,忘卻舞臺的抽象劇場;但又要求演員動員所有的劇場元素,營造意象。他前一刻的結(jié)論會再下一刻被自己打破,但從理解起來就相當(dāng)困難,落于實(shí)踐更無從下手。他的學(xué)生彼得布魯克曾說,照章演練阿爾托,必然背叛阿爾托,因?yàn)檫@種演練永遠(yuǎn)是片面的。解釋阿爾托,必然背叛阿爾托。他的中心思想殘酷、復(fù)像一再解釋,但仍說法不一。他的許多說法甚至是相互矛盾的,但這些歧義矛盾正是他最豐富的地方,實(shí)踐上的操作性困難重重。
四、殘酷戲劇理論在當(dāng)代的發(fā)展與流變
阿爾托的殘酷戲劇理論雖然未能實(shí)現(xiàn),他的不易實(shí)踐性是現(xiàn)實(shí)存在的,但不得不說他的戲劇理論哺育了當(dāng)代戲劇。他的許多想法和理論甚至是失敗的實(shí)踐的某些元素被當(dāng)代戲劇所運(yùn)用,并取得了出奇的效果。阿爾托之所以在20世紀(jì)后半葉的前衛(wèi)劇場奉為宗師,是因?yàn)閺臎]有人對劇場這種形式做過如此深刻的本質(zhì)的思考,他的探索不僅僅是停留在技術(shù)層面或者形式的、美學(xué)的,更是與他生命的終極追求相結(jié)合,賦予了劇場批評、劇場美學(xué)新的方向,拓展了戲劇創(chuàng)作的視野,開辟了戲劇的新領(lǐng)域。他的戲劇理論對后世影響深遠(yuǎn),無論是西方50年代的彼得布魯克對其沖破演員和觀眾障礙觀念的繼承和發(fā)展,還是中國先鋒戲劇中田沁鑫、林兆華等導(dǎo)演戲劇中對殘酷的理解和運(yùn)用,都是對阿爾托殘酷戲劇理論的靈活掌握。因此我們應(yīng)看到阿爾托的不可實(shí)踐性,也要認(rèn)識到阿爾托的戲劇理論的可取之處,將這個理論在當(dāng)今戲劇藝術(shù)中展現(xiàn)絢麗光芒。
參考文獻(xiàn):
[1] (法)安托南·阿爾托著.劉俐譯.殘酷戲劇——劇場及其復(fù)象[M].杭州:浙江大學(xué)出版社,2010.
[2] 余秋雨.中國戲劇史[M].武漢:長江文藝出版社,2013.
[3] 洪宏.論阿爾托“殘酷戲劇”理論中的三個關(guān)鍵詞[J].戲劇藝術(shù),2004(5).
[4] 余亞茹.淺談阿爾托的“殘酷戲劇”戲劇觀[J].戲劇之家,2014(8).
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