文/羅小珊

2016年5月，我以《絲路古韻》中國畫組畫項目申報中國文聯(lián)青年文藝創(chuàng)作扶持計劃，并作為浙江省內(nèi)唯一獲得文藝創(chuàng)作資助的項目獲得通過。

中國絲綢之路文化源遠流長。有關其音樂的研究論著比比皆是，遺憾的是，用國畫來系統(tǒng)表述這一重要題材的作品不多。習總書記提出了建設“一帶一路”的設想，我也想用畫筆為新絲綢之路建設貢獻力量。在過往自己體驗和經(jīng)歷的基礎上，我想到南音、老腔這二個題材可以合而為一，內(nèi)容上表達絲綢之路音樂文化的內(nèi)在精神，形式上則尋求以中國畫語言來做傳統(tǒng)音樂的美術表達。同時也將是本人一直致力的音樂主題系列創(chuàng)作中很有分量的一幅。

絲路古韻 240cm×270cm 2017年 羅小珊（中國文學藝術基金會 中國文學藝術發(fā)展專項基金資助項目）

漁家盛會 138cm×69cm 2017年 羅小珊

惠風吹過 138cm×69cm 2017年 羅小珊

閩南漁村 138cm×69cm 2017年 羅小珊

《絲路古韻》組畫的目標，旨在通過中國畫人物畫這一最能代表20世紀后半葉中國美術發(fā)展與社會主義敘事傳統(tǒng)的體裁，喚起人們保護、傳承、發(fā)展絲綢之路音樂文化的意識。美術和音樂是源于庶民而進乎廟堂的藝術表現(xiàn)方式，進而成為古絲綢之路上最重要的文化力量之一。絲綢之路是溝通中西的重要通道，“一帶一路”千百年來積淀了豐厚的中外藝術交流文化，這正是今日建立政治互信、民心溝通的寶貴財富。美術與音樂是連結(jié)“一帶一路”各國重要的紐帶，是各國互相交流與理解的一個不可多得的切入點。

美術創(chuàng)作的本質(zhì)，是在體會生活、感悟生活之上，充分表達自我，將自身的切實感受，通過不斷的實踐，付諸于作品之上。而更進一步，或者，更為核心的，是對于時代性的表達：任何一種藝術，都無法脫離于對所處時代的描繪和闡述，無論這種表達是正向或者反向。所以，我在這里選擇南音和老腔作為對象，是因為他們各自的保存狀態(tài)與所處的角色都能夠代表某種時代的性質(zhì)。而這種性質(zhì)，又合于我們所提倡的文藝“深入實踐、深入生活、深入群眾”的主題。

南音，作為唐宋音樂的殘留，在樂器、曲牌等方面大量保有舊制。從大腹短頸，以橫抱撥彈的琵琶到多片式的散板，無不顯示出傳統(tǒng)的頑強和堅持。也在一種維度上，展現(xiàn)漢唐氣象經(jīng)歷千年而依然的生命力。同時，南音流傳最為廣泛的地區(qū)，包括泉州在內(nèi)的閩南語區(qū)并遠及港澳、臺灣，并且隨著近代華人外遷的過程，遍布于東南亞。這同時反映了中國人民追求幸福不辭辛勞的優(yōu)良傳統(tǒng)，并且同時代表了海上絲綢之路在近代的一種新生。

老腔，原本是關中平原上皮影戲的伴奏與配樂。皮影戲本身，因其便利的特點，歷來是普通民眾在電視廣播出現(xiàn)之前最為主要的娛樂方式，具有濃烈的鄉(xiāng)土氣息。而其所表演的內(nèi)容，也從來是最喜聞樂見的故事：懲惡揚善，忠奸分明。人們用這種方式，來表達自身的感情與對待世界的態(tài)度。于是，當剝離掉皮影的畫面，純粹的展示老腔之時，蒼勁的語言和音響，就不能不如此的直指人心。

我們可以說，南音在傳播之中，始終維持著她獨立于時代的特點。而老腔，卻無時不刻反應著時代的味道。但彼此，都是勞動人民對于時代、世界的看法的體現(xiàn)；都是中國文化在相對獨立的環(huán)境下，發(fā)展、變化、成長的產(chǎn)物；都體現(xiàn)著，我們的祖國所具有的悠久歷史和燦爛的文明。并且，他們都恰好處在絲綢之路的某個部分，甚至，應該都可能在漫長的過去，被往來于東方與西方之間的商賈、旅人所聞所見。

因此，這組作品便以他們?yōu)橹黝}，用美術的方式，記錄我們現(xiàn)在所見的、在絲路上的某些音樂并希望藉由這種記錄和重制，可以讓更多的人，去了解和傾聽屬于我們自己的聲音。以及站在更高的位置，作為一種對“一帶一路”的呼應，表達我們對于不僅僅是經(jīng)濟的，同時也是文化的“一帶一路”的期許。

按照原定的計劃，我將在2016年9月至2017年1月安排前往陜西和潮汕地區(qū)的采風寫生，但由于各種方面的原因，采風時間被延后至2016年11月至2017年2月。期間前后前往陜西、廣州、開平、潮汕和泉州地區(qū)采風。在旅途中，由環(huán)境所造就的民風給與我巨大而深刻的影響。人所生活的地域、氣候—或者說，風土，在身體和文化上所刻下的痕跡，幾乎不因時間而變化。關中平原的糙烈如火和著老腔的悲壯與寫實；閩南細水長流的過去，在建筑和油燈的煙火里娓娓道來南音的講述。歲月荏苒，人口流動或許早就干預了族群的結(jié)構(gòu)，舉手投足間，或許沒有當年的影子。但只要樂音響起，總會看到有人堅持現(xiàn)在的過去。這種強烈的感覺，也確實影響了我對于作品的處理。因為你會思考，試圖傳達這種地域、時間和文化的關聯(lián)。南音和老腔在這里，不僅僅是一種“現(xiàn)存的狀態(tài)”，而可能更多的代表，一種從過去到現(xiàn)在的抗爭和妥協(xié)的表達。

南音古韻 138cm×69cm 2017年 羅小珊

老腔寫生︵之一︶ 138cm×69cm 2017年 羅小珊

老腔寫生︵之二︶ 138cm×69cm 2017年 羅小珊

在采風后，我也進一步修改了構(gòu)圖，原有草圖的二聯(lián)畫方式依然保留，但由較為平均用力的方式向更加突出彼此性格的方式轉(zhuǎn)變—一部分原因來自于同時在國家畫院參加全國畫院創(chuàng)作人員高研班的緣故。楊曉陽院長和梁占巖老師對于當下寫實繪畫上拼貼照片式處理的反對，以及強調(diào)畫家在創(chuàng)作中發(fā)揮主觀能動性，都影響了我對于作品的修改。梁占巖作為高研班人物部分的班主任，對形體結(jié)構(gòu)、筆墨結(jié)構(gòu)及有意味的形式這三個要素進行了詳細講解，并且提出在創(chuàng)作中要呈現(xiàn)嶄新的風格面貌，使作品更賦有現(xiàn)代感和時代性。

拼貼照相作為目前主題創(chuàng)作中最主流的形式，一方面得益于構(gòu)圖的便利性，并同時極大簡化了資料搜集工作。但也正是因為這種過于便利的方式，對畫家的造型能力產(chǎn)生了禁錮。作者受困于明確的既有資料，無法放開手腳進行創(chuàng)作，久而久之，就容易陷入缺乏獨創(chuàng)性境地。

“突出個性”，或者說更加強烈地表達對象的嘗試因此在第二稿草圖上出現(xiàn)。并且這種出現(xiàn)被延續(xù)下去，導致了最終作品的差異：南音所具有廟堂氣相，被通過更加細膩的線條與描寫傳達；老腔的粗狂和民間屬性則傳達在強烈和寫意的筆墨上—這里筆墨本身的一致性讓位于畫面整體的構(gòu)成，通過不同的、具有差異性的筆墨，對對象的塑造得以更為良好的被實踐。

同時背景的處理也嘗試表達更多想法。意筆人物畫語言與多人物團塊構(gòu)圖是我一直側(cè)重的方面。而這種多人物組合樣式，不僅僅關注個體人物表現(xiàn)，更加注意表現(xiàn)人與人組合間的關系處理，更進一步地拓展到人物與背景的處理上。

所以老腔部分“黃土老腔”以關中平原的黃土地與黃河為背景，在強調(diào)地域特征的同時，預留了“水”這一元素，來滿足與南音部分“海絲花語”的部分一致性。南音取海上絲綢之路為背景，故將源自敦煌壁畫的舞蹈作品《絲路花雨》中橫抱琵琶的飛天融入畫面，一方面表達南音源自大唐的歷史積淀，同時求得更加浪漫主義的表達。

整體創(chuàng)作大約于2016年4月至5月完成第一稿。在中國文聯(lián)審批通過，撥付款項后的11月，開始了逐步的采風工作。并同時完成了10張寫生的繪畫。這些寫生除了作為現(xiàn)狀的記錄和思考，也為第二稿提供了大量的素材。期間，得益于國家畫院創(chuàng)作人員高研班的進行，我思考了第一稿上的很多處理：對于個人風格的引入、造型、變形和夸張等等。雙聯(lián)畫的方式雖然保留，但是也發(fā)生了調(diào)整，彼此間的差異因為傳達要素的改變而被擴大，對色彩和筆墨表達進行了一定的探索與嘗試，最終于2017年6月完成了創(chuàng)作?！?/p>