摘 要：薌劇的旦角有著獨(dú)立的不可替代的地位，旦角的形象跨度大，唱腔是的運(yùn)用是對角色內(nèi)心世界的情感表達(dá)，是角色塑造成功與否的關(guān)鍵。通過扮演過個多個傳統(tǒng)劇目的扮演范例淺析旦角的唱腔與與人物扮演的重要性。

關(guān)鍵詞：唱腔；扮演；旦角

薌劇是中國戲曲舞臺上一個獨(dú)特的地方劇種。它是我國眾多劇種中唯一一個源于大陸成型與臺灣、流行于閩南、臺灣和東南亞各地華人華僑聚集地的劇種。薌劇特別之處還在于她獨(dú)樹一幟的以閩南語為母語的唱腔；在表演形式上，薌劇更多承襲了京劇的表演程式。戲曲藝術(shù)博大精深，表演是門綜合藝術(shù)，是以演員為主題的舞臺表演藝術(shù)，每個行當(dāng)都不可缺少，生、旦、凈、丑行當(dāng)齊全。因此，在薌劇的發(fā)展中，旦角的行當(dāng)具有獨(dú)立，不可代替的地位。旦角行當(dāng)?shù)母魃宋锎蠖家阅挲g、身份、環(huán)境、性格的不同而分類定位為青衣、花旦、武旦、老旦等。

薌劇是海峽兩岸的一朵戲曲奇葩，她有隨著地方語言而形成的唱腔，深受廣大觀眾的喜愛且在閩臺及東南亞的盛行。其唱腔源于曲藝錦歌，保留著與唱為主的特點(diǎn)，唱詞通俗平易，注重方言韻味，不講究詞藻華麗追求生活氣息，強(qiáng)調(diào)地方特色，這是這個劇種一大特色。作為一名薌劇旦角演員，在我參演的各個劇目中，扮演過許多不同歷史時期的旦角人物角色，如《三家福》中的林吉，《穆桂英掛帥》中的佘太君，《王寶釧》中的王母等。

旦角行當(dāng)?shù)膽蚵窂鸟厚皇缗今Y騁疆場老當(dāng)益壯的武旦、老旦形象跨度很大。旦角在唱念方面唱的基本音色有兩個顯著特征，一個是高、亮、脆甜潤等音，用來表現(xiàn)女性的年輕性格等特征，一個是蒼、顫、澀等音，用來表現(xiàn)老年婦女的年齡特征，突出的感受是，唱腔的運(yùn)用是對角色內(nèi)心世界的情感表達(dá)，是角色塑造成功與否的關(guān)鍵。如在薌劇傳統(tǒng)劇目《三家福》里，我扮演林吉母親，里面的唱詞就很有意思，哩俗通順又意趣盎然。比如：“櫥子門。緊開啟，捧出一碗芥菜一碗芋泥，一手捧炒豆干，一手捧紅燒魚，對這個菜籃盛落去，五升米裝得漲盈盈，米袋贊來裝，恰好勢，豆包粿，無加無少款十二，送給蘇義先生吃著甜不甜”詞義通俗普通，配上明快流暢的雜念調(diào)，那濃郁的鄉(xiāng)土氣息和樸實(shí)的農(nóng)家情意撲面而來，和觀眾的距離瞬間拉近，仿佛是鄰里之間的親切拉家常。薌劇的唱詞中喜歡以“依”或“啊依”或“依羅依”作為拖腔，與前段的急促節(jié)奏形成張弛的對比，也預(yù)示樂段即將終結(jié)。如在《金玉良緣》中我唱：“女兒不嫁沒魚餌，怎得福星降門楣啊……依啊……依羅依”。還有常在戲里被使用的乞丐調(diào)的固定唱詞：“頭家呀有粥啊一碗來分，給你家出好兒和好孫，給你年年食有剩，豬母豬嬰嗷食潘（好胃口的意思）。薌劇的唱詞通俗易懂，很容易引起觀眾共鳴，在角色塑造中很容易進(jìn)入，親切隨意有如尋常交談，演繹起來很顯自然親近，不自覺就能深入人心，可謂是魅力無窮。

在閩南，有一句俗語：“師公和尚戲，無聲不要去”，這句話一語道破我們薌劇的最重要的是聲腔。薌劇演唱主張真聲演唱和源自錦歌的薌劇曲調(diào)搭配堪稱完美，草根味道濃濃的，符合薌劇的鄉(xiāng)土特色。每種角色都有適合的曲調(diào)相配。如我在《三家?！分酗椦萘旨赣H，知道的教書先生大年三十偷盜地瓜是因?yàn)榘焉砩蟿倓偟玫降墓べY全部贈送救人，不免心生敬意，善良的林母趕緊準(zhǔn)備年貨準(zhǔn)備送過去幫助他家，此時用節(jié)奏明快的雜念調(diào)，兩個人對唱：“菜櫥仔門緊開啟，捧出一碗芥菜，一碗芋甜，你入內(nèi)裝五升米……”。配上麻利的動作和林吉之間的幽默形體互動，場上雖然只有兩人，但氣氛活躍，一個善良勤勞有愛的農(nóng)村母親形象十分鮮明可愛。再如我飾演《貍貓換太子》寇珠，寇珠被打暈在地上，弱弱的唱起《運(yùn)河哭》，“茫茫渺渺不知機(jī)……”，雖然還趴在地上，不過第一句唱一出來，一個慘遭毒打的，奄奄一息的人物形象立馬就展現(xiàn)出來了。

藝術(shù)的表達(dá)是訴諸情感的，情感的表達(dá)是藝術(shù)表達(dá)的一種身份或者說是一種載體，而薌劇的音樂可以說在藝術(shù)的表達(dá)上能達(dá)到淋漓盡致的完美境界。薌劇的音樂的旋律與閩南方言歌詞還有薌劇主要樂器獨(dú)特的四大件（ 殼仔弦、大廣弦、臺灣笛、月琴）三者結(jié)合相得益彰，能展示濃郁的劇種特色，更能幫助演員淋漓盡致地抒發(fā)情感，深入心靈，達(dá)到演員觀眾和音樂三合一的最高境界。在我演過的戲中有很多都可以這樣，借助薌劇的音樂，觀眾和演員的心靈相通，同悲同喜同怒。比如《望夫恨》里我看到公公慘死在他養(yǎng)子的腳下，悲痛難耐，這時大廣弦領(lǐng)奏的“大哭調(diào)”如泣如訴，我開口帶哭腔起唱：“一耶見公公啊……凄慘死……”雙袖托起，搓步向前，跪撲在地，一曲大哭調(diào)唱下來，觀眾很快就沉浸在悲憤的情緒中，對臺上的演員充滿了理解和同情。還比如我演《五子哭墓》里的后母訴說婚史那一段，用了薌劇主要曲牌“賣藥哭”，也是由大廣弦主奏，節(jié)奏脆快的賣藥哭顯得特別詼諧和有趣，再配與生活氣息濃厚的鄉(xiāng)俗哩語，如：“說到嫁翁羅……喂，我心就艱難依，哎呀這陣想著還會目匡紅啊，我剛出世那時陣，我老母就求神和拜佛，保佑我大漢得嫁好翁啊……”唱這段音樂時基本上不用太多動作，生活氣息濃郁的歌詞，獨(dú)特的大廣弦音色和富有劇種特色的“賣藥哭”結(jié)合，臺下樂成一片，現(xiàn)場氣氛活躍。

在薌劇旦角藝術(shù)行當(dāng)?shù)陌l(fā)展中，經(jīng)過前輩老藝術(shù)家的不懈努力，年輕演員的繼承發(fā)揚(yáng)，使旦角藝術(shù)在戲曲舞臺上占據(jù)重要地位，作為一名致力于旦角行當(dāng)表演的專業(yè)演員來說， 需要結(jié)合自身?xiàng)l件努力創(chuàng)造性的繼承，要敢于革新、創(chuàng)新、求新、老前輩的成功經(jīng)驗(yàn)。俄國偉大的戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基曾經(jīng)說過：“要想打動別人，首先應(yīng)當(dāng)感動自己！”一個演員要想真正做到這一點(diǎn)，首先必須要對自己所扮演的角色的內(nèi)心世界作深入的了解，并全身心的融入到角色中去將自己融化成為角色，這樣才能在舞臺上形成一種忘我的狀態(tài)，才能真正的領(lǐng)悟以戲帶心、以心帶情、以情帶形、以形帶人的深刻含義。

作者簡介

盧清花（1973-），女，福建漳州南靖，現(xiàn)職稱：三級演員，學(xué)歷：中專，研究方向：戲曲演員（花旦）。任職：1990年12月—2011年9月漳州市南靖薌劇團(tuán)；2011年10月至今 漳州市南靖縣非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)傳承展演中心 副主任。