獨(dú)立藝評人 陳 焱

博采而約取，借古而出新
——略評牛家湘書法的文人氣息

獨(dú)立藝評人 陳 焱

牛家湘

1958年生于河南省柘城縣，現(xiàn)為中國書法家協(xié)會會員，中國楹聯(lián)學(xué)會會員，河南省書畫院特聘書法家，河南省商丘市書法家協(xié)會副主席。

近來讀牛家湘的書法作品，有一個非常明顯的感覺，乍一看平平常常，他的書法主要取法宋人筆法、筆意，宋以后的東西比較多。仔細(xì)品讀，卻讀出了晉唐味道。而且明顯感受到他是在用心恣意書寫著自己的喜怒哀樂，把人生的積累和生命的感悟都宣泄、浸潤到筆墨之中。他的每一件作品，都是一個躍動而豐富的世界，真實而鮮活，借古而出新。他的用筆節(jié)奏如同他心靈的律動，起起落落，曲曲折折，才情在字里行間自然流淌，不經(jīng)意間你會隨著他起起伏伏的情緒一同陶然其間，心中不禁暗叫：好字！

好在哪里？

原創(chuàng)品質(zhì)，價值凸顯

依我看來，評判書法好與不好，其實只看三項指標(biāo)，即字法、筆法和章法。結(jié)體，又稱字法；點(diǎn)畫；又稱筆法；整體結(jié)構(gòu)，就是章法。界定一件書法作品是不是原創(chuàng)，有沒有原創(chuàng)性，就要從這三個方面來判斷。其中結(jié)體和點(diǎn)畫的變化無窮無盡，不僅書家各有面目，就是一般書寫者也都各不相同。判斷它的原創(chuàng)程度，就是看它的強(qiáng)烈程度。也就是說，看它有沒有前人的影子，帶不帶前人的痕跡。這個“影子”和“痕跡”，其實就是模仿前人書法的程度。書法家有一流、二流、三流之謂，沒有原創(chuàng)的書家，即使不乏審美，歷史給他的定位也絕不會是一流的。即使一度給了他，也不會永遠(yuǎn)彪炳史冊。如果有原創(chuàng)，但審美力度不夠，也不足以稱一流。一個書法“模仿秀”，無論其模仿“功夫”如何了得，惟妙惟肖也好，以假亂真也罷，其藝術(shù)價值都是大打折扣、乏善可陳的。退一步說，一個書法家如果一輩子都跟在別人屁股后面亦步亦趨，臨摹他人，抄襲他人，模仿他人，沒有一丁點(diǎn)自己的東西，實在得不償失，可悲可嘆。相反，如果一件書法作品具備了原創(chuàng)性，有了自己的體貌特征，即使字法、筆法和章法略微差一點(diǎn)，也必定是一流書家。

從書法藝術(shù)價值方面來判斷，任何一項藝術(shù)，原創(chuàng)性都應(yīng)該是第一位的，沒有創(chuàng)造，藝術(shù)就意味著停滯和消亡。書法當(dāng)然也不能例外。

牛家湘書法的原創(chuàng)性，是顯而易見的。《東坡題畫一首》、《林散之詩一首》、《王羲之蘭亭詩一首》、《歐陽修論書節(jié)錄》，及其他唐詩宋詞題材書法作品，都顯示出牛家湘書法鮮明而張揚(yáng)的個性特征和原創(chuàng)性追求。這些作品，結(jié)體謹(jǐn)嚴(yán)精準(zhǔn)，點(diǎn)畫形質(zhì)富于變化，整體結(jié)構(gòu)和諧安詳，呈現(xiàn)出書家真實的生命體驗、書法功力及其藝術(shù)水準(zhǔn)。

但凡優(yōu)秀藝術(shù)家，都具有一種文化意識或歷史使命感。所謂文化意識，即是自覺把個體的藝術(shù)創(chuàng)作置于藝術(shù)史中加以觀照，以體現(xiàn)個體的歷史人文價值。這也就是說，“藝術(shù)家的創(chuàng)作如同于科學(xué)界的發(fā)明創(chuàng)造一樣，只有在歷史文化的積淀中不斷探索出新東西，結(jié)晶出新思想，才能使藝術(shù)順隨人類歷史的發(fā)展。藝術(shù)如果只是對古代經(jīng)典作品的一味臨習(xí)和摹仿，其生命力便將不復(fù)存在。”（白砥：《“丑”之為美——兼談書法的審美標(biāo)準(zhǔn)》）

21世紀(jì)的中國書法，究竟怎樣出新，是每一位書家需要認(rèn)真思考的重要課題。在中國書法發(fā)展史上，不論古人還是今人，對原創(chuàng)主題的思考可謂未曾有過間斷。一部書法史，本身就是一部書法風(fēng)格的發(fā)展史。而每一個歷史階段，也都有體現(xiàn)當(dāng)時思想文化意識的時代風(fēng)格特征，這些時代風(fēng)格特征的貫穿，構(gòu)成一部完整的書法創(chuàng)新史。但如同科學(xué)發(fā)明創(chuàng)造一樣，沒有建立在對藝術(shù)歷史與文化的深刻認(rèn)識與體驗之上的胡思亂想與胡涂亂抹，都不是嚴(yán)格意義上的創(chuàng)新。

需要指出的是，牛家湘書法的這種原創(chuàng)性，恰恰正是我們這個時代呼喚的審美。這種審美，既源自中國書法綿綿不絕的優(yōu)秀傳統(tǒng)，又契合了正在復(fù)興之路上的中華民族氣宇昂軒的正大氣象，同時也兆示出作為世界上最美的藝術(shù)——中國書法的博大氣象和光明前景。

牛家湘簡歷：牛家湘（葛原）,1958年生于河南省柘城縣，現(xiàn)為中國書法家協(xié)會會員，中國楹聯(lián)學(xué)會會員，河南省書畫院特聘書法家，河南省商丘市書法家協(xié)會副主席。

書法作品曾獲全國第七屆書法篆刻展“全國獎”、文化部第12屆群星獎、中國楹聯(lián)界自撰楹聯(lián)書法展銀獎、林散之獎南京傳媒三年展佳作獎；全國第二屆“杏花村汾酒集團(tuán)杯”電視書法大賽優(yōu)秀獎；“岳安杯”國際書法展優(yōu)秀獎；河南省首屆五四文藝獎金獎、河南省振興中華書畫展一等獎、2003河南書畫名家交流展金獎。出版有<<牛家湘書法作品集>>。

作品入選：全國第六屆書法篆刻展、全國第六屆中青年書法篆刻家作品展、全國首屆行草書大展、全國第二和四屆正書大展、全國第四屆楹聯(lián)書法大展、全國首屆蘭亭獎大展（特邀）、首屆杏花村汾酒集團(tuán)杯全國電視書法大賽、全國首屆青年書法展、馬中書法交流展、紀(jì)念鄧小平誕辰100周年全國書法展、羲之杯全國書法展、第一屆全中國代表書家作品展、慶祝建國55周年全國青年國慶書畫展、三晉杯全國首屆公務(wù)員書法大展；走進(jìn)青海全國書法展；“高恒杯”全國書法展；“敦煌杯"全國書法展；全國首屆草書展；二王與帖學(xué)系列研究展；全國第九屆書法篆刻展；中國第三屆蘭亭書法展；

作品影響：書藝被中國文化報、中國書畫報、書法報、河南日報、羲之書畫報、青少年書法報、書法世界及中國書法家網(wǎng)、河南報業(yè)集團(tuán)、網(wǎng)絡(luò)美術(shù)館專題介紹。

雅俗共賞，審美高格

毫無疑問，原創(chuàng)需要審美來支撐。缺乏審美的原創(chuàng)不過是胡鬧而已。

作為書法家，不同于一般的寫字，如果有原創(chuàng)，固然可喜可賀，但如果審美力度不夠，也不足以稱一流書家。一些書家的點(diǎn)畫形質(zhì)不可謂不好，線條也不乏原創(chuàng)特征，但如果欠缺審美力度和強(qiáng)度，也無法稱為一流書法家。

當(dāng)今書壇，一些對傳統(tǒng)認(rèn)識不深而位高名顯的書家，往往借二王傳統(tǒng)的名份，把一些并非高雅的通俗書風(fēng)粉飾成新時代的代表書風(fēng)。更有甚者，以漂亮、甜美反對樸實、厚重、肅穆、沉郁、雄肆、古拙等等。

審美雖然是一件非常復(fù)雜、非常個性化的事情，你說它剛健雄強(qiáng)，我說它粗野魯莽。個人眼力和感覺是有差異的，而原創(chuàng)的東西只要比較就能感知。審美并非沒有標(biāo)準(zhǔn)。審美有雅與俗、高與低之別，也有大眾和小眾之分。這里有必要搞清楚藝術(shù)審美中“美”與“丑”的概念及內(nèi)涵。

美是什么？它是能夠使人感到愉悅或引起人們心靈共鳴的事物。而丑，是難看、卑賤、陰暗、虛偽、邪惡等的代名詞。生活中美與丑的概念是截然對立的。美便是美，丑便是丑，美不可能是丑，丑也不可能成為美。但美與丑除卻生活、道德意義上的概念外，在藝術(shù)審美中的涵義卻是極為復(fù)雜的。

藝術(shù)創(chuàng)作中"美"與"丑"是可以互相轉(zhuǎn)化的。一些形式上具有"丑"相的藝術(shù)作品，并非一定不具備美感；反之，漂亮、好看的形式，未必就是至美的東西。

就書法藝術(shù)而言，樸實、原始、奇、古、疏、拙、生、澀、蒼、老、辣等審美特征，雖與漂亮、勻稱、秀美、巧作、熟練等相對立，但并非一定不具備美感。相反，從某種意義上說，它們比漂亮、勻稱等具有更為復(fù)雜、深刻的審美內(nèi)涵，也正因為復(fù)雜而深刻，故而不被一般人理解和接受。

牛家湘近年創(chuàng)作的《晉人嵇康琴賦序》、《臨馮承素摹蘭亭序》、《般若波羅密多心經(jīng)》，等等，從中可以看出他對古代經(jīng)典的學(xué)習(xí)是系統(tǒng)的、扎實的，對于經(jīng)典的領(lǐng)悟是深刻的，且能融會貫通，博采而約取，借古而出新。難能可貴的是，這些大多是意臨，而非一味的臨摹和照葫蘆畫瓢，這讓他跟時下一些跟在經(jīng)典大家屁股后面亦步亦趨的書家拉開了相當(dāng)一段距離，從而保持了自己作為原創(chuàng)性書家的審美趣味和藝術(shù)個性。

仔細(xì)品讀牛家湘的書法，三代金文的古樸自然、兩漢隸書的茂密沉厚、南北朝碑版的峻拔奇?zhèn)?、大唐書風(fēng)的雄杰郁勃，兼而有之；即使被后人尊崇為書圣的王羲之沉著痛快、風(fēng)規(guī)高遠(yuǎn)的書風(fēng)，也被他柔進(jìn)了自己的字法和筆法之中，而且了無痕跡。因此，他的書法屬于那種既是“大眾”喜聞樂見的，又是“小眾”能夠認(rèn)可的；既是屬于傳統(tǒng)的，又是屬于時代的。

牛家湘書法五體皆能，雖然我們經(jīng)?？吹降母嗍撬男胁輹碗`書作品，但不管他擅長何種書體，首先要看他對傳統(tǒng)浸淫的深度、對技法認(rèn)識的高度以及對于練習(xí)耕耘的。有了深刻的傳統(tǒng)認(rèn)識和極強(qiáng)的技法掌控能力，才能真正做到人書合一，心手雙暢。牛家湘先生的作品，無論是行草書，如《王國維人間詞話二十六》、《宋詞一首》等，還是隸書，如《書齋聯(lián)語》等作品，都可從中看出他的用心和個性的嚴(yán)謹(jǐn)。

尊重傳統(tǒng)，立足時代

書法只有“原創(chuàng)性”，根本沒有什么所謂“創(chuàng)新”一說。所以我贊成邱振中先生說過的一段話，他說：“好的書法作品必須同時感受到兩種東西，一種是傳統(tǒng)核心的東西，一種是傳統(tǒng)沒有的東西。”這“沒有的東西”指的就是原創(chuàng)性，或稱作創(chuàng)新的東西。我以為“原創(chuàng)”比“創(chuàng)新”更純粹，更帖切，更準(zhǔn)確。

傳統(tǒng)核心的東西是什么？邱振中這樣表述，“它既指技巧，亦指精神。高明的技巧和意境的高華、雅致是傳統(tǒng)留給后人的重要遺產(chǎn)”，“而傳統(tǒng)中沒有的東西，指的是在作品中表現(xiàn)出新的技法、構(gòu)成，以及新的蘊(yùn)涵，新的意境。這需要智慧，更需要出色的想象力”。

牛家湘的書法，首先無疑是傳統(tǒng)的，或者說從傳統(tǒng)中來。牛家湘早年受中州名家牛光甫先生影響，從古人入手，書法始入門徑，于王鐸用功最勤，作品一度為明清基調(diào)。又學(xué)米芾，間以漢隸碑版，這個階段他不斷在國展中入展獲獎，體現(xiàn)了取法乎上的成效。后負(fù)笈京華，眼界逐漸打開，復(fù)上溯唐人及二王，格調(diào)直入晉唐，至今他仍孜孜于晉唐法帖之間，保持著良好的創(chuàng)作勢頭和精神狀態(tài)?？此臅ㄗ髌分校浑y發(fā)現(xiàn)，牛家湘有著敏銳的眼光和超強(qiáng)的自省能力，總能在古人和時代中找到自己需要的東西，然后加加減減，博采約取。學(xué)習(xí)，思考，提升；再學(xué)習(xí)，再思考，再提升。這是一個成熟書家的必備素質(zhì)，體現(xiàn)著書家的理性與智慧，也是書家能夠日益精進(jìn)的原因。

作為書法藝術(shù)的點(diǎn)畫，都是有表情，有溫度，有味道，有氣息的，最后呈現(xiàn)給觀者的是氣象。一個時代有一個時代的氣象。書法的時代性特征早已被書法史證明。這是中國書法的魅力所在。牛家湘書法作品，不管是大字，還是小字，不管是行草，還是隸書或者楷書，都能在自然的書寫當(dāng)中，充盈著激情和靈性。所以他的每件作品都是人書合一，技道并進(jìn)，自然的，耐看的，值得品味的。

“尊傳統(tǒng)，棄傳統(tǒng)，給后人留下傳統(tǒng)”。這是牛家湘對于中國書法傳統(tǒng)的認(rèn)識和認(rèn)知，也是他對于中國書法藝術(shù)的最高追求。他的書法之所以能有鮮明的時代特征，也許正是源于他的這一藝術(shù)理念并親力親為實踐之。

總而言之，牛家湘的書法，從字法、筆法到章法等各方面表現(xiàn)，都是比較到位的，比較有書卷氣，具有文人氣息，大字寫的比較內(nèi)斂，透露出一股溫文爾雅的味道和氣息。從書法源流角度說，取法高古，又頗具時代精神和現(xiàn)代意味。既合古法，又有今意。把傳統(tǒng)與原創(chuàng)比較好地結(jié)合在了一起，且漸成自家面貌，這是非常不容易的，是他書法藝術(shù)最為可貴之處，也是其書法藝術(shù)價值所在。

我祝他繼續(xù)努力，創(chuàng)作出更多更好的無愧于我們這個時代，能夠反映這個時代精神風(fēng)貌的精品力作。

陳焱，原為新華社記者、資深媒體人，國家機(jī)關(guān)干部?，F(xiàn)主要從事藝術(shù)品品鑒及藝術(shù)品市場研究，專欄作家，獨(dú)立藝評人，策展人。