張茜 黃妙秋

[摘 要]廣西壯族自治區(qū)有著非常豐富的器樂民族文化資源，馬骨胡、葫蘆胡、天琴、獨(dú)弦琴、侗鼓等少數(shù)民族樂器流傳于廣西各地。葫蘆胡代表著壯族、布依族音樂文化的精髓，發(fā)掘和宣傳有利于傳承少數(shù)民族優(yōu)秀文化。通過了解目前葫蘆胡的研究狀況，對葫蘆胡樂器進(jìn)行詳細(xì)介紹，嘗試探討葫蘆胡演奏技法向二胡的借鑒之處，既加深民眾對這一樂器的認(rèn)知，同時(shí)也突出少數(shù)民族樂器與漢族樂器的共生互融性。

[關(guān)鍵詞]葫蘆胡；演奏方法；借鑒研究

在音樂的世界里，民族音樂總是那樣吸引人。作為少數(shù)民族聚居地的廣西，民族民間藝術(shù)積淀厚重，內(nèi)容豐富多彩，它們往往能象征其民族精神和文化。在器樂文化中，各少數(shù)民族擁有多樣的傳統(tǒng)樂器，馬骨胡、葫蘆胡、天琴、獨(dú)弦琴、侗族琵琶等樂器流傳各地。其中，葫蘆胡因其外形獨(dú)特、音色渾厚而被壯族、布依族人民喜好和演奏使用。

一、“葫蘆胡”樂器研究的已有成果

在筆者查閱到的幾部文獻(xiàn)中，有關(guān)葫蘆胡樂器介紹最全面的書籍是2015年出版的《中華樂器大典》。上世紀(jì)90年代以后，樂聲先生在自己樂器資料的搜集和編輯工作基礎(chǔ)上，親力親為去調(diào)查實(shí)踐，最終于2002年完成該書初版，當(dāng)時(shí)便填補(bǔ)了我國樂器研究的空白，是國內(nèi)音樂學(xué)界首本專門介紹中國樂器的書籍。該書使用現(xiàn)代樂器分類法分類，簡要講解了葫蘆胡的博物館藏位置、壯語翻譯、歷史、流行區(qū)域、形制、音色、使用場合、演奏姿勢、所屬組織、曲牌介紹、民間藝人等方面，寫真樂器史實(shí)，傳承制作技藝①。

1987年陽鶴廬的《試論研究少數(shù)民族樂器和器樂的價(jià)值》沒有過多說明該樂器形制，而是直接從民族學(xué)和民俗學(xué)價(jià)值方面進(jìn)行闡述：通過葫蘆胡研究發(fā)現(xiàn)胡琴各階段演變程度以及發(fā)揚(yáng)民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)的光華，反映了今天新生活的現(xiàn)實(shí)意義②。

2013年劉娜的《黔西南布依族八音坐唱研究》展示了萬峰林八音隊(duì)與前書不同形制的葫蘆胡，發(fā)現(xiàn)了新樣式的葫蘆胡樂器，同時(shí)抒發(fā)了對少數(shù)民族樂器傳承現(xiàn)狀的擔(dān)憂③。

2015年陳坤鵬的《中國廣西少數(shù)民族胡琴類樂器與東南亞相關(guān)民族胡琴類樂器之比較》中運(yùn)用對比法比較了廣西葫蘆胡與東南亞類似樂器的異同點(diǎn)④。

筆者排列了這四部文獻(xiàn)出版的時(shí)間，是想說明葫蘆胡自上世紀(jì)90年代被發(fā)現(xiàn)后，并未得到相應(yīng)的研究，可以說對此樂器的研究空白了將近20年，直到2010年以后才有了相關(guān)研究的成果。

然而，筆者通過瀏覽廣西圖書館和檢索“中國知網(wǎng)”發(fā)現(xiàn)，以“葫蘆胡”為篇名、主題、關(guān)鍵詞、摘要內(nèi)容搜索文獻(xiàn)的結(jié)果均為“0”篇。在全文內(nèi)容中檢索近十年的“葫蘆胡”且與少數(shù)民族音樂相關(guān)的文獻(xiàn)共有54篇，但都是作者在介紹其他方面內(nèi)容時(shí)稍微涉及葫蘆胡的講解，沒有一篇是以“葫蘆胡”為篇名進(jìn)行調(diào)查和研究。

二、葫蘆胡的樂器介紹

葫蘆胡是壯族和布依族的特色樂器。它的形制獨(dú)特，音色渾厚。葫蘆胡在壯語里叫做冉卜，意思就是用葫蘆制成的胡琴。常在廣西壯族自治區(qū)、貴州省和云南省交界的壯族、布依族地區(qū)演奏使用。常用于壯族“八音”器樂合奏或?yàn)閴褎?、布依戲伴奏?img alt="" src="https://cimg.fx361.com/images/2023/07/12/qkimagesghghghgh201704ghgh20170407-2-l.jpg"/>

（一）葫蘆胡的起源

葫蘆胡的歷史悠久，樂聲先生所著的《中華樂器大典》中提到：“葫蘆胡最早用于壯族民間器樂合奏‘八音的早期形式‘游院和壯劇伴奏中，大約出現(xiàn)于距今兩百多年的清朝乾隆年間（1736—1795）?！雹佟鞍艘簟痹从诠糯亩Y俗音樂，經(jīng)樂府、教坊的樂師教傳于民間，在不斷的發(fā)展中，有的“八音”由單一的器樂演奏逐步融入歷史民間故事的歌唱，然后區(qū)分了角色，形成具有說唱藝術(shù)的“坐唱”，如布依族的“八音坐唱”。在田聯(lián)韜主編的《中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂（下）》里也證明了這一點(diǎn)，并且解釋了布依族“八音”坐唱的伴奏樂器具體是嗩吶、簫筒、皮鼓、大鑼、牛骨胡、葫蘆胡和月琴②。

（二）葫蘆胡的結(jié)構(gòu)

葫蘆胡的結(jié)構(gòu)與二胡大致相同，它們最大的差異在于共鳴筒。據(jù)劉娜的《黔西南布依族八音坐唱研究》了解到由于此樂器“取材方便，制作工藝比較簡單，十九世紀(jì)八十年代前，幾乎每個(gè)布依族村寨的一些男青年都會(huì)制作”③。葫蘆胡的共鳴筒采用當(dāng)?shù)靥烊婚L成熟的兩節(jié)葫蘆瓜殼制成，將較粗一端的葫蘆去底，在切口處蒙上桐木薄板或者老筍殼，對面中央放置一個(gè)木質(zhì)琴馬。較細(xì)一端的葫蘆則雕刻成民族圖案或梅花瓣形出音孔，“開 8 至 10 個(gè)對稱的小孔或取一些如‘八角花紋圖案、龍鳳吉祥圖案等進(jìn)行雕空便于音響傳聲”④，琴筒長15厘米、面徑13厘米左右。由于它的共鳴箱沒有二胡木質(zhì)共鳴箱堅(jiān)硬，因此葫蘆胡音色較低沉、渾厚。它的琴頭由另一個(gè)小葫蘆垂直于琴筒做裝飾，由質(zhì)地堅(jiān)硬的黃楊木或硬雜木制成的內(nèi)外弦軸位于其下，軸柄為圓錐形或紡槌形，并刻有條紋增加摩擦力。起到支撐作用的琴桿全長70厘米至80厘米，由木頭或竹子制成，常使用紅椿木或硬雜木，圓柱形狀上粗下細(xì)，中部設(shè)有絲弦千斤，下端裝入琴筒。兩根琴弦使用絲弦或尼龍纏鋼絲弦，由弦軸直至共鳴筒底部，定弦 a、e1，音域a-a2。琴弓為細(xì)竹制螺旋弓桿，可調(diào)節(jié)松緊，馬尾毛加松香摩擦琴弦，弓長60厘米左右。如圖1：

在劉娜的《黔西南布依族八音坐唱研究》還出現(xiàn)了造型奇特、不規(guī)整的“萬峰林八音隊(duì)葫蘆胡”，如圖2：

樂器長度較為短小，葫蘆的形狀略有些怪異，上面還有不同顏色的圖案，琴頭的形狀與普通葫蘆胡也不同，由兩半木頭裝飾，軸柄也較長。

陳坤鵬在《中國廣西少數(shù)民族胡琴類樂器與東南亞相關(guān)民族胡琴類樂器之比較》將廣西葫蘆胡與東南亞胡琴進(jìn)行了對比，列出廣西葫蘆胡與越南胡琴在葫蘆的樂器制法上的不同點(diǎn)①：

（三）葫蘆胡的演奏方式

葫蘆胡的演奏方式與二胡一樣，拉琴前首先調(diào)整坐姿，找一張合適的凳子坐好，身體擺正并放松，兩腳著地，左腿比右腿稍靠前，距離與肩同寬，眼睛要平視。左手持琴置于千斤之下，虎口輕握琴桿，大拇指自然舒展，食指、中指、無名指和小指依次落在琴弦上。整個(gè)琴桿稍稍向前傾。右手持弓食指與拇指控制弓桿，中指和無名指控制弓毛與內(nèi)外弦的距離。運(yùn)弓時(shí)手、腕、臂放松后配合默契、協(xié)調(diào)一致，做到運(yùn)弓平、勻、直。

（四）葫蘆胡的保養(yǎng)方式

一把好琴材料形制固然重要，但維護(hù)好樂器使之長久保存更為關(guān)鍵。葫蘆胡在使用完畢后，用軟布將留在琴身上的松香擦盡，避免松香對樂器造成黏貼、腐蝕等后果。和所有胡琴一樣，越經(jīng)常拉練它的使用壽命才會(huì)越長。葫蘆胡在日常使用中，樂器最需要保護(hù)的是木頭和琴皮，木頭，為了保持它的透氣性，在濕度高的地方要放置防蛀片和干燥劑。

（五）葫蘆胡的音樂特色

壯族、布依族人民常常信手采摘竹、木為原材料制作簡易的絲弦樂器，用于消愁解悶，但凡節(jié)日、聚會(huì)、婚喪嫁娶、立房建屋這些重大的禮俗活動(dòng)，都是樂器合奏大展身手的舞臺(tái)，為民族的禮俗聚會(huì)增添不同的氣氛。葫蘆胡是其一，有它獨(dú)特的音樂特色，因?yàn)楹J胡共鳴筒的材料取用天然形成的葫蘆，琴筒蒙面材料是老筍殼，其音量與二胡發(fā)聲相比還是非常微弱，聲音渾厚與低沉，類似中音板胡，但是它的音色辨識(shí)度高，所以在器樂合奏或?yàn)閴褎?、布依戲和八音坐彈戲伴奏時(shí)，能夠準(zhǔn)確聽到它的聲部旋律。它的音色與其他八音音色形成對比，聲音色彩和諧動(dòng)聽，擅長演奏委婉抒情、流暢如歌的曲調(diào)。

三、葫蘆胡對二胡演奏技法的借鑒

廣西葫蘆胡與二胡同屬于我國的民族拉弦樂器，它們出自不同的民族，不同的文化體系。在傳播方面，也許二胡更勝一籌，但它們的演奏方法、技巧，都有相似的地方。最大的不同只有共鳴筒這一部分。葫蘆胡聲音較二胡更為低沉，處于中音部的它在伴奏時(shí)十分有效地為其他樂器做鋪墊，突出了它的獨(dú)特之處。

學(xué)術(shù)界對葫蘆胡的研究多是從介紹和說明的角度，均處于較表面的層次，而在演奏技法及教學(xué)傳播方面，專家們對此的研究力度也并不大。同時(shí)在課程的開發(fā)和教材的出版的方面更是處于空白階段。我們想要演奏好葫蘆胡，可以借鑒二胡的一些技巧，為整個(gè)拉弦類樂器家族增添活力。以下介紹幾點(diǎn)可以學(xué)習(xí)借鑒的地方。

（一）基本弓法的使用與借鑒

每一個(gè)初學(xué)者都不能很好的使用琴弓，但它卻是拉好樂曲必不可少的一個(gè)環(huán)節(jié)。右手的運(yùn)弓直接影響到葫蘆胡發(fā)出的音色質(zhì)量，也是運(yùn)弓者對樂曲理解的演繹方式。胡琴類樂器的弓法都相同，由推弓和拉弓組成，拉弓時(shí)稍稍曲腕，以手背為運(yùn)動(dòng)點(diǎn)，大臂伸出逐漸帶動(dòng)小臂，向右平直的運(yùn)動(dòng)。推弓時(shí)大臂先收，小臂、腕、手帶動(dòng)弓子向左推，推弓時(shí)稍稍伸腕。二胡在民族樂團(tuán)演奏時(shí)，為了配合其他聲部，當(dāng)遇到合奏樂曲情緒舒緩、平靜時(shí)，右手力度、速度也跟著放慢；遇到情緒慷慨激昂時(shí)，力度、速度也要跳躍強(qiáng)奏。葫蘆胡在為壯劇、布依戲和八音坐彈戲伴奏時(shí)，可以借鑒這一點(diǎn)，做到音樂抑揚(yáng)頓挫、身琴合一，通過運(yùn)弓的力量，把樂曲與自身的情緒完美的展現(xiàn)出來。

（二）指法的使用與借鑒

為了更好地演奏樂器，一般都要在相應(yīng)的音符和樂句配上指法來演奏。左手四個(gè)手指指尖立起，以肉多的指尖有力地按著琴弦。在葫蘆胡的學(xué)習(xí)中，為了左右手的配合，左手指法的技術(shù)提高也是很重要的。要做到每個(gè)音清晰準(zhǔn)確，就應(yīng)先學(xué)會(huì)力量的使用，將左臂的力量傳遞到手指和指尖，用指尖按動(dòng)琴弦發(fā)出音，同時(shí)手腕要放松，過分的緊張容易導(dǎo)致左肩的抬高和整個(gè)姿勢的變形，影響音色質(zhì)量。手指的靈活度是力量學(xué)習(xí)的保證，一、二、三、四指的有序交換是需要時(shí)常鍛煉的。值得一提的是多數(shù)音樂的指法是規(guī)定好的，但也有少部分指法隨著速度、音域、自身習(xí)慣更改指法，以便于跟上樂隊(duì)的旋律發(fā)展和演出效果。如二胡曲《秦腔主題隨想曲》中：

“__________”的常規(guī)指法是“二一二一 一一”，為了保持“__________”連音帶來的情感效果，換成了“二二一一 一一”指法，葫蘆胡就可借鑒此指法。如布依曲《閑調(diào)》（葫蘆胡演奏）：

通常規(guī)定高音區(qū)“____________”的指法為“二 一二”，而在這里所有的“2”都用一指按弦，與普通指法演奏出來的效果就完全不一樣，能夠把閑適、平和質(zhì)樸的情緒容易地表現(xiàn)出來。

（三）滑音的使用與借鑒

滑音是表現(xiàn)民族風(fēng)格的重要方法。二胡演奏秦陜地區(qū)音樂，用滑音模仿西北戲曲唱腔；演奏廣東音樂，用滑音表現(xiàn)廣東地區(qū)的柔美與圓潤；演奏江南樂時(shí)，用滑音表現(xiàn)江南柔婉情愁的韻味。葫蘆胡作為西南地區(qū)的特色樂器，就可使用西南地區(qū)二胡滑音方法演奏壯族、布依族的民俗風(fēng)情。二胡常用的滑音有上滑音、下滑音、回滑音和墊指滑音。上（下）下滑音是由較低（高）的音滑向本音①，這種在戲曲樂句頭音使用比較好，樂句一開始就帶領(lǐng)大家進(jìn)入少數(shù)民族的風(fēng)格里。墊指滑音是三個(gè)手指聯(lián)合運(yùn)動(dòng)奏出的滑音。上（下）回滑音是本音開始滑向較高（低）的音后再滑回本音②，這類回滑音在伴奏壯劇時(shí)，在長音上使用效果較好。

如：葫蘆胡《哭靈》、二胡曲《二泉映月》的滑音演奏

《哭靈》中，樂句開始的帶有倚音的“3”，可借鑒《二泉映月》中標(biāo)注的部分，用上滑音表現(xiàn)樂曲凄慘悲涼的情緒。

（四）揉弦的使用與借鑒

如果說滑音是表現(xiàn)民族性風(fēng)格的，那么揉弦是表現(xiàn)音樂形象的重要方法。揉弦的好壞與樂曲的表現(xiàn)力與感染力有關(guān)，好的揉弦使樂曲豐富有趣、多彩迷人，為聲音賦予了生命力。而有人把缺少揉弦比作“飯菜沒有油鹽”、“花兒沒有香味”，這準(zhǔn)確地表現(xiàn)出揉弦在二胡演奏中的重要地位。當(dāng)然，可以將二胡揉弦的方法貫通到葫蘆胡里面?？山梃b的揉弦方法有滾揉、壓揉、滑揉、遲到揉弦、空弦揉弦。滾揉是使用最普遍的方法，這種方式表現(xiàn)激昂豪放風(fēng)格的樂曲最佳。具體方法為：按住某個(gè)音，大臂穩(wěn)住不動(dòng)，以手腕為中心，手指與手掌上下擺動(dòng)，使指尖在音位上上下滾動(dòng)，發(fā)出的聲音就有了撥動(dòng)。壓揉的使用方法為：以手腕為中心，通過手掌和手指的擺動(dòng)，增加和減少指尖按音位的力度，來回往復(fù)①。這種方式造成豐滿渾厚低沉的聲音，給人一種緊張不穩(wěn)定之感，因此在演奏凄慘悲苦音樂形象的樂曲時(shí)，使用這種方式最佳。滑揉的方法為通過手臂帶動(dòng)左手虎口和手指在琴桿和弦上做整體上下滑動(dòng)②。幅度大產(chǎn)生的大滑揉表現(xiàn)夸張激動(dòng)的情緒，如：《一枝花》

樂曲引子就多次使用大滑揉，保持了樸實(shí)的民間特色；幅度小產(chǎn)生的小滑揉表現(xiàn)悠遠(yuǎn)、幽默的情緒。那么葫蘆胡在演奏壯戲、布衣戲時(shí)，遇到表現(xiàn)民族特色韻味的樂曲，這種方式能夠直觀地表現(xiàn)出音樂情緒。如《拜喪調(diào)》：

“○”標(biāo)記使用小滑揉演奏，“□”標(biāo)記用“f”力度大滑揉演奏，表現(xiàn)到深夜，亡人入棺之時(shí)，對親友的哀悼情，力度較強(qiáng)的滑揉將把內(nèi)心痛苦的情緒直觀表現(xiàn)出來，樂器的音色好像人哭泣時(shí)真實(shí)發(fā)出的聲音一樣。

（五）演出形式的借鑒

葫蘆胡主要作用是為壯劇、布依戲和八音坐彈戲伴奏，時(shí)常不能凸顯葫蘆胡的特色。它也可以運(yùn)用于獨(dú)奏和合奏，而在舞臺(tái)條件不好的民間演出，或者需要單獨(dú)展示葫蘆胡音樂，這時(shí)就要向現(xiàn)在二胡比較流行演出方式——站立姿勢學(xué)習(xí)。配以琴托用顏色接近葫蘆的腰帶將樂器綁在腰間，它的外形特點(diǎn)也能明朗地展現(xiàn)出來。當(dāng)腿腳解脫出來以后，演奏者可以全身心投入音樂，對樂曲的理解就更加深刻了。

四、結(jié)語

葫蘆胡承載了壯族、布依族悠久的歷史文化，有著極其重要的研究價(jià)值。但由于現(xiàn)代音樂的發(fā)展，少數(shù)民族樂器在挖掘、傳承、表演和教育方面所占的席位越來越少。目前民族音樂學(xué)者對葫蘆胡的研究包括歷史、形制、音色、流行區(qū)域、使用場合等方面，涵蓋內(nèi)容較寬泛。在教學(xué)層面，對此樂器傳承的研究、課程的開發(fā)和教材的出版仍是處于空白階段，還需學(xué)術(shù)界更進(jìn)一步的拓展。此文僅拋磚引玉，望學(xué)術(shù)界及音樂愛好者給予葫蘆胡更多關(guān)注。

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