吳秋發(fā)++吳雋童

張偉篤信佛禪，皈依本煥長(zhǎng)老，法名常新·覺圣。曾用名有張嵬、僧璨，山西省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，就讀于解放軍藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系、天津美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系，畢業(yè)后在天津美院任教十年，2007年加盟中國(guó)畫院首屆劉大為導(dǎo)師工作室人物畫課題研究班，專攻水墨人物畫兩年，鎖定生活在底層平民的生活。

佛教繪畫中的羅漢形象原由印度引進(jìn)，羅漢畫像造型基本上都屬天竺模式的胡貌梵相。五代兩宋羅漢圖廣為盛行，一些畫家開始取中國(guó)人形象來畫羅漢。至北宋神宗時(shí)，羅漢像已成為當(dāng)時(shí)所供奉佛教圖畫的代表樣式之一，同時(shí)也經(jīng)常成為文人士子觀賞鑒玩的圖畫。由于張偉接觸佛教文化20多年，一直以來喜歡佛教文化，并且在寺廟里參悟、創(chuàng)作。正是基于這種大徹大悟的“佛緣”決定了張偉的藝術(shù)選擇，使他與禪宗佛文化結(jié)下了不解之緣，專注于羅漢佛像的弘揚(yáng)與光大。從2005年開始創(chuàng)作正式轉(zhuǎn)入這方面題材，把自己對(duì)佛學(xué)的理解和感悟一一注入到作品里。

中原佛教禪宗傳入云南的第一寺筇竹寺有著名的泥塑羅漢，稱為“筇竹寺五百羅漢”，是蜀中雕塑名手黎廣修等七易寒暑，嘔心瀝血精雕細(xì)塑而成。2009年冬張偉隨中國(guó)國(guó)家畫院劉大為工作室的畫家一起采風(fēng)時(shí)被大雄寶殿的動(dòng)態(tài)逼真、栩栩如生的羅漢像震撼，決定一定要到筇竹寺來畫這些羅漢，把黎廣修的彩塑變成國(guó)畫表現(xiàn)出來，為羅漢畫藝術(shù)繁榮發(fā)展做出貢獻(xiàn)。 2010年10月再次來到筇竹寺，每天對(duì)著泥塑羅漢寫生，體會(huì)黎廣修大師當(dāng)年制作這些彩塑時(shí)的情緒和背景，一年完成了100多張羅漢圖。張偉還與五臺(tái)山結(jié)下了不解之緣，立志與五臺(tái)山佛教藝術(shù)、五臺(tái)山佛教文化終生相隨相伴。深入到山里的各個(gè)寺院，了解五臺(tái)山的歷史和五臺(tái)山的發(fā)展進(jìn)程，畫了大量的速寫，收集了歷朝歷代高僧的文字和圖像資料。

張偉并非把佛教題材只當(dāng)作繪畫內(nèi)容，而是真正地融佛心禪意于畫中。要傳神，重妙語，重覺悟，重心物合一產(chǎn)生的靈妙境界。在張偉的作品中，無論從整體把握的筆墨結(jié)構(gòu)，還是對(duì)局部的筆墨處理，更多浸染著的是精神風(fēng)采。

張偉的景德鎮(zhèn)之行成為他文化苦旅新的起點(diǎn)。初來目的是畫點(diǎn)小瓷器來豐富閱歷、點(diǎn)綴畫展，沒有想到被陶瓷藝術(shù)的魅力吸引住了，一發(fā)而不可收。后來開始了大制作，他繪制過一米寬兩米高的兩套大瓷板，內(nèi)容都是十八羅漢圖，一套為清花，一套為釉上五彩，加起來總長(zhǎng)度為五十米。這兩套十八羅漢圖各具特色，青花的筆墨渾厚、氣勢(shì)磅礴，彌漫著禪宗之氣。釉上五彩既有傳統(tǒng)中國(guó)畫的風(fēng)貌，又有瓷性的特有藝術(shù)魅力。

張偉作品采用寫意的手法，人物形象生動(dòng)，栩栩如生，構(gòu)圖起伏跌宕，錯(cuò)落有致，疏密、節(jié)奏、濃淡，恰到好處，整個(gè)構(gòu)圖氣勢(shì)恢宏，內(nèi)容上從地面轉(zhuǎn)至水上，然后移位于空中，最后回歸于平面，色彩濃而不艷，協(xié)調(diào)在一個(gè)淡雅和諧的色調(diào)中。筆墨特征雄闊、豪放、彪悍，根據(jù)情緒爆發(fā)不斷地改變著筆下人物的形態(tài)，形象雖然怪異，卻變形得有趣，夸張得有味，在詼諧中透出幽默，又不流于漫畫化，既顯超凡脫俗，又呈神通法力，且具有寬厚、慈祥、善良之人性。大幅度夸張變形和線條的豪放恣意是一致的，不僅僅是為了形式美感，而是為適應(yīng)他對(duì)于藝術(shù)的精神性追求。

現(xiàn)代城市社會(huì)中，存在物欲橫流、道德缺失、人事復(fù)雜、爭(zhēng)奪名利的現(xiàn)象，給人們帶來了壓力、煩惱和痛苦。張偉意圖在創(chuàng)作的作品中體現(xiàn)禪所提倡的出世精神和積極入世的態(tài)度，尋找到擺脫心靈迷惑和煩惱的方法。從佛教精華中找到安穩(wěn)、平和的藥劑，它可以讓我們回歸到內(nèi)在的心性中，達(dá)到自我超越、與世無爭(zhēng)的常樂久安的人生狀態(tài)。

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com