李華清

一個(gè)偶然的機(jī)會，本人被學(xué)校派遣到美國學(xué)習(xí)。到達(dá)美國后，原本以為離公共藝術(shù)發(fā)源地越來越近，會看得越來越清楚。但通過本人與部分美國藝術(shù)家深入交談，以及對美國大多數(shù)大學(xué)藝術(shù)專業(yè)教育的調(diào)查顯示：在美國大學(xué)基本沒有公共藝術(shù)專業(yè)，因此非常失望。然而，美國公共藝術(shù)現(xiàn)狀并非如此，本人到美國各地參觀了很多公共藝術(shù)現(xiàn)場和展覽，一個(gè)意外的現(xiàn)象是：美國擁有很多優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品，這些作品普遍的特點(diǎn)是：（1）觀念奇特；（2）材料新穎；（3）技術(shù)跨界；（4）文化交融；（5）構(gòu)成簡練，非常具有國際范。帶著一些疑問和不解，本人走進(jìn)了美國藝術(shù)教育課堂去體會中美藝術(shù)教育的差異，從中發(fā)現(xiàn)了很大的不同，以西俄勒岡大學(xué)為例：

（一）藝術(shù)課堂認(rèn)真、活躍。（1）在美國藝術(shù)課堂教師上課非常認(rèn)真，甚至每次上課打兩次考勤，進(jìn)來一次出去一次；

（2）老師備課非常的詳細(xì)，他們在課程開始、中間、甚至結(jié)束的時(shí)候有選擇地播放名家的作品，并且隨時(shí)會邀請專家進(jìn)課堂與學(xué)生互動(dòng)；（3）教師每次課程結(jié)束都會進(jìn)行課堂總結(jié)，很多老師會在課程完成后舉辦一個(gè)班級 party，要求學(xué)生自己帶一份食品參加，學(xué)生在聚會中談自己創(chuàng)作中的問題和收獲，甚至包括烹飪的體會；因此課堂氣氛非?；钴S。

（二）老師對學(xué)生的授課方式不同。在美國的藝術(shù)課堂上，教師的授課方式基本以鼓勵(lì)為主，哪怕有的同學(xué)做的方案很差，他們都會給予極大的鼓勵(lì)然后適當(dāng)?shù)亟o予一些建議，讓該學(xué)生充滿信心。對于那些特別不愛學(xué)習(xí)的學(xué)生，他們會在課后打分的環(huán)節(jié)毫不留情。另外，在手工操作課程中授課方式也有很大的差異，如：老師在前期會非常耐心地講解和回答學(xué)生提出的疑問；在具體實(shí)施方案階段，老師除了講一些工具的使用外，一般不會主動(dòng)指導(dǎo)學(xué)生，只有學(xué)生遇到問題主動(dòng)找老師請教時(shí)，老師才會進(jìn)行指導(dǎo)。

（三）授課思路不同。（1）在美國藝術(shù)課堂，老師不會刻意地要求學(xué)生有多強(qiáng)的寫實(shí)功底，但是他們會特別對學(xué)生強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的重要性，會要求學(xué)生去歸納和總結(jié)，從而形成自己的想法，尤其是在作品后期加工方面，老師特別強(qiáng)調(diào)作品工藝的完整性，因此，在抽象思維方面美國的學(xué)生放得開，創(chuàng)新能力較強(qiáng)。（2）美術(shù)史的學(xué)習(xí)方法不同，在美國，美術(shù)史論的學(xué)習(xí)也是上大課，但是美國的美術(shù)史老師會結(jié)合專業(yè)特征，要求同學(xué)按照不同時(shí)期的藝術(shù)特點(diǎn)完成一些相關(guān)風(fēng)格的創(chuàng)作。

（3）專業(yè)課的跨界明顯，西俄勒岡大學(xué)課堂大膽地引進(jìn)國內(nèi)外的藝術(shù)種類，甚至將它們設(shè)置為藝術(shù)專業(yè)的主要方向，如：中國的陶藝已經(jīng)成為該校的藝術(shù)主修課程，而漆畫、刺繡、編織同樣在選修課之列，而且這種現(xiàn)象在美國藝術(shù)教育中非常普遍，甚至本人在耶魯大學(xué)校園內(nèi)，也看見男生和女生在一起刺繡。

（四）工作室的設(shè)備差異。美國大學(xué)藝術(shù)工作室非常明顯的特征是教學(xué)設(shè)備非常齊全，甚至只要有的專業(yè)，工作室的設(shè)備都相當(dāng)齊備，如：雕塑的工作室，工具齊全到學(xué)生的各類作業(yè)基本可以不出教室完成，如：“石雕，木雕，金屬作品 ”。工作室甚至連洗手液，擦手紙，繪圖紙，轉(zhuǎn)筆刀、口罩、耳塞等等一應(yīng)俱全。另一方面，工作室特別清潔，幾乎每臺可能產(chǎn)生灰塵的機(jī)器都會配備有吸塵器，工作室的天花板上密密麻麻的排氣管道非常有序，因此盡管工作室的設(shè)備非常多，但都保持得干干凈凈。

（五）工作室管理方式不同；工作室管理基本是教授負(fù)責(zé)制，一位主要教授負(fù)責(zé)一個(gè)工作室。主要負(fù)責(zé)工作室課程的設(shè)置、清潔的監(jiān)督、設(shè)備的操作以及學(xué)生專業(yè)選課和學(xué)生的心理輔導(dǎo)等等。工作室的責(zé)任管理更為明確，當(dāng)老師示范講解每件工具的使用后，每個(gè)同學(xué)會被要求簽一份免責(zé)聲明。這避免了很多不必要的糾紛。另外不同還體現(xiàn)在一個(gè)方面：他們課程的設(shè)置是以工作室為中心，從初級到高級的課程是固定循環(huán)的，學(xué)生可以根據(jù)自己的需求選擇自己學(xué)習(xí)的課程。只要人數(shù)達(dá)到一定的量就開班，否則就會停開，因此工作室負(fù)責(zé)人壓力大。

（六）工作室應(yīng)急設(shè)備完善。在美國的藝術(shù)工作室都有一個(gè)公共使用的急救箱，里面有很多急救的醫(yī)療物品，如創(chuàng)可貼、紗布、酒精等等 ，以防學(xué)生受傷。

（七）課程的展覽要求不同。每一個(gè)課程結(jié)束后基本上都有學(xué)生作品展覽，有的在很專業(yè)的展廳（學(xué)生中心）；也有在很隨意的展廳，如：走廊，甚至陽臺都是展覽的場所。學(xué)生根據(jù)自己作品的需要自己選擇布展的地方，因此學(xué)生表現(xiàn)非常積極主動(dòng)。課程展覽沒有開幕式，展覽周期一般是一個(gè)學(xué)期（11周左右）。

（八）畢業(yè)要求不同。 BA（Bachelor of Art）文學(xué)學(xué)士和 BS（Bachelor of Science）理學(xué)學(xué)士，學(xué)習(xí) 4年，學(xué)分 270左右；

BFA（Bachelor of Fine Arts）藝術(shù)學(xué)士學(xué)位，學(xué)習(xí) 5年，學(xué)分要求達(dá)到 330分左右。西俄勒岡大學(xué)畢業(yè)條件嚴(yán)格按照學(xué)分制畢業(yè)，只要學(xué)生修滿學(xué)分就可以隨學(xué)期畢業(yè)。因此，美國的學(xué)生幾乎全年隨時(shí)有人畢業(yè)。

（九）大學(xué)圖書館管理不同。西俄勒岡大學(xué)的圖書館藏書比較多，圖書管理分為四部分：（1）本校圖書館圖書管理，如果本校學(xué)生想借非常方便，只要有就可以，并且借書的時(shí)間可以很長，超時(shí)間收費(fèi)比較便宜；（2）跨館圖書管理，由于他們的圖書管理基本實(shí)現(xiàn)全國統(tǒng)一，因此有很多書可以通過網(wǎng)上跨館借閱，但這種圖書借的周期比較短，并且超過時(shí)間罰款特別重；（3）網(wǎng)上閱讀圖書管理，只要本校學(xué)生上學(xué)校的圖書館平臺，有相當(dāng)多的書籍可以通過圖書館網(wǎng)站閱讀，因此圖書資源特別寬廣；（4）圖書館展覽策劃，美國大學(xué)圖書館有一個(gè)非常重要的功能，他們會定期舉辦各種展覽，尤其是外?；驀獾乃囆g(shù)作品展。他們有專門負(fù)責(zé)策展和布展的人員。藝術(shù)家只要提供相應(yīng)的資料和作品，所有海報(bào)、卡片、簽名冊設(shè)計(jì)打印全部免費(fèi)，甚至包括展覽的會餐都免費(fèi)提供。

總之，美國的藝術(shù)教育和管理與中國相比較的確存在很大的差異，也可能正是這些差異導(dǎo)致了最終出來的作品完全不同。從這些差異中我們會發(fā)現(xiàn)中國藝術(shù)教育的確存在一些不足，如：其一，專業(yè)的深度不夠。在我們國家，很多所謂的藝術(shù)學(xué)院的教學(xué)改革都停留在口頭上，如：在公共藝術(shù)教育方面，我們經(jīng)常會看到很多網(wǎng)上、書本上、甚至在很多名家的講座中會把公共藝術(shù)的概念放寬到漫無邊際，無所不包，有的老師將此概念引入公共藝術(shù)教學(xué)當(dāng)中，這種理論會讓學(xué)生無所適從，不知從何學(xué)起。相反在談到這一方面的話題時(shí)，美國藝術(shù)教授反映：他們的方法是和學(xué)生一對一交流，在交流中根據(jù)學(xué)生專業(yè)方向和興趣愛好，擬定一個(gè)合理而簡單的學(xué)習(xí)方案，在方案中包括：主修、輔修和公共課供學(xué)生選擇。這樣不會讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中感到茫然，并且會向著自己感興趣的方向縱深發(fā)展。

其二，專業(yè)的跨界融合度不夠。在這方面中國的藝術(shù)教育普遍處于劣勢。這與我國學(xué)生早期的藝術(shù)教育過多地強(qiáng)調(diào)以考試為導(dǎo)向息息相關(guān)，如：為了應(yīng)付高考，學(xué)國畫的學(xué)生不會書法，學(xué)畫水粉的不會畫水彩，一切以通過考試為宗旨?？忌洗髮W(xué)后，很多大學(xué)也沒有從基礎(chǔ)課程的設(shè)置上解決專業(yè)跨界融合的問題，因此專業(yè)的融合存在嚴(yán)重鴻溝。而在當(dāng)代，藝術(shù)學(xué)科發(fā)展得如何，藝術(shù)跨界起著舉足輕重的作用。因此，處理好藝術(shù)跨界問題是中國藝術(shù)教育發(fā)展亟待解決的問題。

其三，中國藝術(shù)教育越來越?jīng)]有自己的文化特色。作為歷史文明古國——中國，有些當(dāng)代青年學(xué)子盲目地崇拜西方文化，而這種現(xiàn)象與大學(xué)藝術(shù)教育息息相關(guān)。在國內(nèi)，甚至有一些專業(yè)性藝術(shù)院校的藝術(shù)教育中，很多傳統(tǒng)藝術(shù)正在慢慢丟失或已經(jīng)丟失，如：漆畫、剪紙、刺繡、編織、玉雕、蠟染、根雕等等，甚至連選修課都沒有，令人非常痛心。因此激活和如何發(fā)揚(yáng)中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化已經(jīng)迫在眉睫。

總之，如何借鑒西方的優(yōu)勢來促進(jìn)我國藝術(shù)教育的發(fā)展已經(jīng)成為當(dāng)下攻堅(jiān)課題，對此本人有以下建議：第一，重視傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展。在中國藝術(shù)本科教育中，應(yīng)該把中國傳統(tǒng)藝術(shù)列為藝術(shù)必選課或者任選課，大膽邀請民間藝人和專家進(jìn)入大學(xué)課堂傳承各種民間藝術(shù)的獨(dú)特加工工藝和技巧；第二，強(qiáng)調(diào)跨界課程的融合。在中國藝術(shù)教育中多設(shè)置跨界基礎(chǔ)訓(xùn)練課程，增強(qiáng)學(xué)生的跨專業(yè)融合能力；第三，夯實(shí)專業(yè)的縱深培養(yǎng)。延長本科和研究生學(xué)習(xí)時(shí)間，對一些專業(yè)性極強(qiáng)的專業(yè)延長學(xué)習(xí)時(shí)間，實(shí)行本科 5年，甚至 6年制培養(yǎng)。如，雕塑、油畫、版畫、國畫等，增強(qiáng)和提高學(xué)生的專業(yè)水品，為社會輸入高精人才，取締沒有實(shí)踐意義的藝術(shù)專業(yè)博士學(xué)歷。同時(shí)，把工作室的設(shè)備齊全作為考量一個(gè)專業(yè)設(shè)置的最基本的合格標(biāo)準(zhǔn)，著重打造一流的工作室，為藝術(shù)專業(yè)的縱深發(fā)展創(chuàng)造條件。第四，取消本科畢業(yè)時(shí)間限制。嚴(yán)格實(shí)行科目考試結(jié)業(yè)制度，按學(xué)分畢業(yè)，讓更多有特殊情況的學(xué)生可以有機(jī)會繼續(xù)接受教育或轉(zhuǎn)專業(yè)再學(xué)習(xí)。第五，增設(shè)國粹藝術(shù)跨界作品獎(jiǎng)項(xiàng)，鼓勵(lì)更多的教師和學(xué)生參加，從而讓充滿現(xiàn)代氣息的中國國粹藝術(shù)煥發(fā)青春，走出國門。