現(xiàn)代重彩畫語言傳達(dá)與文化釋意
——讀郭正民繪畫有感

2017-07-24 16:06:00趙鵬

南風(fēng) 2017年17期

文/趙鵬

文/趙鵬

郭正民

1961年9月生于山東，1984年畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院，1999年結(jié)業(yè)于文化部重彩高級研究班。2001—2004年受聘于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院。2006年被中國美術(shù)家協(xié)會選派到法國巴黎呂霞光工作室做訪問學(xué)者，2012年起任教于中國傳媒大學(xué)文學(xué)院藝術(shù)創(chuàng)作院碩士研究生導(dǎo)師, 教授。2012年中央電視臺教育頻道拍攝的由郭正民主講的二十集《中國重彩畫技法講座》在全國公開播出。2013年7月聘任于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作名家導(dǎo)師高研班導(dǎo)師。2015年5月任國家開放大學(xué)慕課《中國重彩畫技法》主講教師。2017年1月郭正民編著《中國重彩畫技法》，第三次出版，并作為高等藝術(shù)院校國畫教材在全國發(fā)行。

現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、法國美術(shù)家協(xié)會會員、中國青銅畫派創(chuàng)始人、國家一級美術(shù)師、北京市房山區(qū)美術(shù)家協(xié)會副主席、北京現(xiàn)代典藏美術(shù)館館長。作品多次參加展覽并獲獎。

重彩畫在中國有著悠久的歷史，石色（礦物顏料）的運用可上溯到千余年前的古代，至今在一些古老寺廟的壁畫中仍然可以尋覓到它的蹤跡。從現(xiàn)有文字記載和繪畫遺跡來看，歷史上中國“重彩”畫名畫家不可勝數(shù)，藝術(shù)大師輩出，各種流派爭奇斗艷。20世紀(jì)八九十年代是中國古典繪畫向現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)換時期，是中國重彩畫的現(xiàn)代復(fù)興時期，其中中國重彩畫藝術(shù)語言的錘煉、轉(zhuǎn)換與突破，是關(guān)鍵所在?，F(xiàn)代重彩畫家在新的時代環(huán)境條件和審美趨勢下，對新材料與新技法進(jìn)行的研究與探索，把重彩畫推向了一個更為寬廣的發(fā)展空間。現(xiàn)代重彩畫承載著歷史與現(xiàn)實的碰撞、民族性與國際性的矛盾，表現(xiàn)在其圖式形態(tài)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的多種可能性。

一、郭正民現(xiàn)代重彩畫的語言傳達(dá)

1.節(jié)奏與韻律：重彩畫構(gòu)圖的形態(tài)律動之美

構(gòu)圖通常指經(jīng)營位置與置陳布勢，構(gòu)圖形式所表現(xiàn)出的視覺美感是吸引受眾審美趣味的有效途徑，成功的繪畫作品的前提是獨特新穎的構(gòu)圖。在郭正民的重彩畫中，構(gòu)圖較一般繪畫其形式感自成體系，具有鮮明的視覺特征。

在郭正民的繪畫創(chuàng)作中，畫面中構(gòu)圖形式觸動人的視覺和心靈，為了突出主題，增強(qiáng)畫面的形式美感，將社會人生、客觀物象經(jīng)過加工布局、提煉、取舍，使其符合畫家的創(chuàng)作主題與立意，同時強(qiáng)化了這種視覺元素的情感表達(dá)。

郭正民的繪畫構(gòu)圖不僅限于傳統(tǒng)單一的構(gòu)圖形式，他大量地應(yīng)用陰陽旋轉(zhuǎn)與虛實構(gòu)圖，看似隨意涂抹而實是頗有章法，他在創(chuàng)作中將各個物象之間的對比與均衡運用于作品的構(gòu)圖當(dāng)中，將形象素材按照主次、規(guī)律、形式感有機(jī)地組織。注重畫面的形式美感，點、線、面等造型要素遵循相應(yīng)的規(guī)律，其畫面具有強(qiáng)烈的節(jié)奏、韻律、秩序感，充滿形態(tài)律動之美。如《青銅系列》作品，畫面在表現(xiàn)古代文化燦爛光輝、悠遠(yuǎn)深邃的同時極具視覺張力。

2.“取形”與“離形”：重彩畫的意象造型

“取形”與“離形”的意象造型觀?！叭⌒巍笔侨魏我环N繪畫形式與風(fēng)格進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的前提，將客觀物象通過相應(yīng)的藝術(shù)手法表現(xiàn)在畫面中。“離形”則是一種意象化表現(xiàn)，是一種符合畫家創(chuàng)作意圖和審美意象的歸納與取舍?！半x形”省略了物象非本質(zhì)的特征，側(cè)重于對表現(xiàn)對象的特點和美感進(jìn)行概括、取舍、強(qiáng)調(diào)、變形與夸張的藝術(shù)處理手法。在創(chuàng)作過程中需要掌握規(guī)律、強(qiáng)調(diào)審美程式。“取形”與“離形”是根據(jù)理想的文化印象進(jìn)行創(chuàng)作，表現(xiàn)了畫家所追求的精神層面的審美感知與理想。

意向造型觀是中國繪畫不同于西方繪畫的特征之一。在創(chuàng)作中采用形神描繪而不是物象的結(jié)構(gòu)造型手法。意向造型將客體復(fù)雜的物象形態(tài)主觀性處理，創(chuàng)造出富有意味的畫面。郭正民在繪畫審美造型中，沒有僅停留在傳統(tǒng)繪畫的傳承上，在創(chuàng)作中從嚴(yán)格的工筆線條與傳統(tǒng)寫實中跳脫出來，在多年的重彩畫創(chuàng)作實踐中，由“取形”與“離形”延伸至意象造型觀的確立。并在這一思想指導(dǎo)下，充分應(yīng)用寫實、分解與重組、夸張、幻象、歸納、變形、添加與省略、拉長與縮短、抽象等多元化的造型手法，來完成自己的創(chuàng)作。形成了畫家個人的創(chuàng)作視角、審美觀念及藝術(shù)風(fēng)格。如郭正民的《青銅系列》作品，在二維空間中追求平面的意味及藝術(shù)表現(xiàn)力。

3.對比與協(xié)調(diào)：異彩斑斕的色彩表現(xiàn)

色彩是繪畫視覺效果的重要構(gòu)成因素。從色彩制造的技術(shù)層面來講，傳統(tǒng)的重彩繪畫由于歷史上物質(zhì)生產(chǎn)能力的制約，未能更好地發(fā)掘、制作、拓展與應(yīng)用，現(xiàn)代重彩在當(dāng)代的變革發(fā)展中，色彩必然成為一個突破口。對于當(dāng)代中國重彩畫家而言，色彩作為重要的語言元素，可以充分表現(xiàn)畫家的意識與審美感知，增強(qiáng)繪畫語言的表現(xiàn)力，增強(qiáng)視覺享受?，F(xiàn)代重彩畫因為材料的變革色相大幅增加，使中國畫表現(xiàn)豐富、微妙的色彩變化成為可能。在郭正民的重彩畫色彩應(yīng)用中，他借鑒西畫中的各種色彩對比關(guān)系，在創(chuàng)作中思考色塊的大小、冷暖、明暗等色彩之間的量塊對比，使畫面色彩相互襯托、呼應(yīng)。郭正民的繪畫大膽借鑒色彩構(gòu)成、傳統(tǒng)重彩、民俗色彩與傳統(tǒng)壁畫的質(zhì)素，達(dá)到設(shè)色平面化、單純化、意象化的形式美感，同時也具有了裝飾性意味。

4.探索與突破：現(xiàn)代重彩畫表現(xiàn)技法及技法的創(chuàng)新

當(dāng)代新的繪畫觀念的確立、交流的便捷、工具與材料的拓展，需要藝術(shù)家在表現(xiàn)技法上的變革、創(chuàng)新。在藝術(shù)創(chuàng)作中，郭正民大膽地將各種現(xiàn)代題材、觀念、材料與技法融入到創(chuàng)作中，廣泛吸收水墨畫及其他的現(xiàn)代繪畫中可以運用的技法，“境界已熟，心手已應(yīng)，方始縱橫中度，左右適源”，這是我欣賞郭正民繪畫作品的感受。多年來，郭正民運用各種表現(xiàn)技巧營造美的視覺感受，研究不同材質(zhì)在使用過程中的特殊性和出現(xiàn)的特殊效果。根據(jù)創(chuàng)造者與所表現(xiàn)的畫面的特定的要求，將物質(zhì)與技巧作為媒介，達(dá)到藝術(shù)思維的實現(xiàn)。

郭正民在藝術(shù)創(chuàng)作中突出技法、用色，應(yīng)用毛筆等工具制作出畫面效果。將勾、撞水撞粉、皴、托、刷、噴、沖、點染、虛染、涂、積、擦、印、灑、褶皺、干畫、濕畫、粘貼等手法綜合運用，肌理效果、色塊表現(xiàn)更有感染力，畫面效果色彩斑駁，具有獨特的風(fēng)格。其特有滾、揉、噴、站、灑、磨、印、刻等技法，使畫面飽含著豐富與厚重。

郭正民鼎-合獸礦物制材料 100cm×100cm 2014年

5.古今與中外：傳統(tǒng)元素與新技法相向而行

題材同樣是畫家意趣所在。在郭正民的繪畫中，人物、花卉、歷史、戰(zhàn)爭、愛情、器物等皆有涉獵，而表現(xiàn)較多的，是遠(yuǎn)古題材繪畫、仕女畫、青銅系列等。

遠(yuǎn)古題材繪畫。畫古代的禹、堯、舜，畫神話傳說，用重彩畫來表現(xiàn)，這是他的一個獨創(chuàng)，我見到畫遠(yuǎn)古畫的人并不是太多，目前看到的就是他一個人。他用重彩多層次的手法，畫出了歷史的滄桑，讓觀者能夠感受到文化的厚重與魅力，構(gòu)成了一個深邃的審美意境。

仕女畫。最早接觸到郭正民繪畫作品是裝飾女性人物系列，他自己喜歡稱其為仕女畫，而我常常稱其為戲劇人物畫。他的人物畫沒有像西畫那樣細(xì)膩的寫真描繪，也沒有像傳統(tǒng)的仕女畫一樣雍容華貴。受現(xiàn)代藝術(shù)思潮與舞臺美術(shù)的影響，郭正民所畫的仕女形象大多來源自于對傳統(tǒng)戲劇人物的想象，是根據(jù)理想的神態(tài)與文化的印象進(jìn)行創(chuàng)作，他也沒有用明暗變化或者筆法去追求立體與空間感受，而是用線條與大色調(diào)塑造神態(tài)與營造氣氛?；蛟S將他的這些畫稱為戲劇仕女更加確切。很多人，也包括我都被他的畫作所感動。

郭正民對話 100cm×200cm 礦物質(zhì)材料 2014年

郭正民東方紅 100cm×100cm 礦物質(zhì)材料 2015年

青銅系列繪畫。郭正民老師曾在《全息場與我的藝術(shù)觀》一文中論述青銅畫派原始創(chuàng)造源自于中國東方最有代表性的青銅器皿、陶器、壁畫等相意相形的紋理圖騰圖形及神秘色彩感悟，后經(jīng)過現(xiàn)代藝術(shù)手法與現(xiàn)代藝術(shù)觀念融合在一起，創(chuàng)作出一種不同于古代與西方新的藝術(shù)風(fēng)格。該系列作品的成功之處在于時代性、民族性、個性三者的完美結(jié)合，強(qiáng)調(diào)繪畫的文化內(nèi)涵、意境和現(xiàn)代意識。

二、郭正民重彩畫的文化釋意

在郭正民的重彩畫創(chuàng)作中，他將中國傳統(tǒng)文化的精髓與現(xiàn)代觀念進(jìn)行了結(jié)合，使作品有別于常見的膚淺與蒼白。他的繪畫首先是藝術(shù)的，具備現(xiàn)代重彩畫家藝術(shù)表現(xiàn)所必須具有的質(zhì)素，包括構(gòu)圖、造型、色彩、技法等，并且都具有自己的獨到之處。郭正民的繪畫更是文化的，中國傳統(tǒng)圖式中的圖案、圖騰紋樣、文字、符號，自然、歷史、神秘與欲望，包羅萬象的傳統(tǒng)思想文化、社會人生是郭正民繪畫不竭的源泉。他通過自身的感悟、選擇，創(chuàng)造出可視、可感知的磅礴氣韻，創(chuàng)造出充滿張力的畫面，其畫面，氤氳著中國古老文化的氣息。如郭正民《文化的碎片》這幅作品，畫家通過巖彩、動物皮革、古舊書籍等材料，結(jié)合鼎蟬的紋飾符號，來表現(xiàn)時空的轉(zhuǎn)換，表達(dá)對中國傳統(tǒng)文化的理解。讀郭正民的現(xiàn)代重彩畫作品，無論是表達(dá)遠(yuǎn)古歷史還是體現(xiàn)現(xiàn)代的重彩系列，蘊含的內(nèi)涵呼之欲出，不僅僅是中國人，即使是西方人也可以通過畫面所具備的文化元素感受中國的藝術(shù)精神，感受中國的文化，從而窺視到歷史的燦爛。

趙鵬，山東藝術(shù)學(xué)院教師。