王丹陽
1989年5月,日本漫畫家士郎正宗在講談社青年漫畫刊物《young magazine》周刊上連載起一部注定不凡的作品《攻殼機(jī)動隊(duì)》。
光從直搬過來的日語漢字來說,這部作品的名字足矣讓人費(fèi)解,但它的英文譯名“Ghost in the Shell”就好理解得多,寓意是破殼而出的靈魂。1995年,動畫導(dǎo)演押井守把它搬上銀幕,成就了它的一代傳奇之地位。今年,派拉蒙公司的美版《攻殼機(jī)動隊(duì)》出爐,由斯嘉麗·約翰遜扮演的草薙素子恍然把人拉回20年前,那個只有靈魂是真實(shí)的義體人。
1.川井憲次近年來時常為中國電影配樂,作品有著濃重的民族樂特點(diǎn)
《攻殼機(jī)動隊(duì)》的背后,除了押井守,還有一個名字就是作曲家川井憲次。電影的成功讓兩人在80年代起就形成的御用關(guān)系更加牢固,就如同宮崎駿和久石讓一樣,押井守和川井憲次是另一對用漫畫界的話來說“神一樣的組合”。
從東京市區(qū)一路向南,經(jīng)過一些略顯平蕪的風(fēng)景,來到另一片鋼筋水泥的叢林,品川區(qū)的新城建設(shè)方興未艾。聽說品川在20年前只是擠擠挨挨的小街町,可現(xiàn)在在大崎站下車,人正身處一個巨大的太空城般的建筑內(nèi),各種空中走廊與商務(wù)樓連接,就如機(jī)器人的身上插滿天線,人在冰冷的機(jī)器的硬殼內(nèi)已經(jīng)找不到南北。我和川井憲次約了一個短暫的采訪,那天我很慶幸我早于預(yù)計時間一個小時出發(fā),果然在那座太空城的肚膛內(nèi)重復(fù)上下了好幾回,在東京的陌生人,顯然是無法一時間摸透這個城市密密麻麻的機(jī)關(guān)的,一不好就卷入無形的閘門,身不由己地滑到另一個“次元”里。
就因?yàn)?995年那部電影里的《傀儡謠》,我萌生了想見到這位作曲家真身的念頭。在論壇上,有動漫宅把他奉為大神級的人物,確實(shí),一曲《傀儡謠》讓人念念不忘20年,必得有神異之功。從他助理那里,我知道他每天要在錄音房里工作12個小時,他的時間是刻度化的,旅日30年的華人揚(yáng)琴演奏家郭敏是川井憲次的老朋友,10年前他們一起合作《墨攻》的配樂就認(rèn)識了?!罢宜錁返碾娪岸家抨?duì)了,他最近在歐美挺紅的?!?/p>
品川的天際線上佇立著無數(shù)簇新的大樓,東京的“高度”也是從如今的東京站開始慢慢向周邊畫圈的。村上春樹有一個短篇與品川有關(guān),名為《品川猴》。小說里,一個住在品川的人妻突然總是忘了自己的名字,家中一個中學(xué)時代的掛脖子的姓名牌也丟失了,后來區(qū)土木公司的一個科長在地下水道里找出個會說話的猴子,該猴以偷人名牌為樂,總偷那些讓它心蕩神迷的女人的名牌……這個故事被收錄在《東京奇譚錄》里,這本故事集總讓人感到即使在東京這樣的都市,日本人的神靈觀還是那么淋漓充實(shí),在高樓的縫隙間也是無處不能搭道場。
2.押井守拍攝的動畫版《攻殼機(jī)動隊(duì)》劇照(2004)
當(dāng)“傀儡”兩個字在中文的含義里已經(jīng)脫離了古義,在日語里它還是保留著木偶戲的意思?!翱堋比栽谌毡救思w無意識的文化心理中若隱若現(xiàn),可能和能劇依然在上演有關(guān)。所以,《傀儡謠》的誕生本來就源于傳統(tǒng)文化之根,動漫讓傳統(tǒng)元素歷久彌新地凝結(jié)在主流文化里。也許,神靈觀在現(xiàn)代人的腦里揮之不去,才會有像《攻殼機(jī)動隊(duì)》和《傀儡謠》這樣的未來主義本位,卻又充滿泛神哀泣的動畫片。我在拜訪川井前,先是去了品川神社,瞻仰這個他從小玩耍的地方。
神社在御殿山山坡相連的一處臺地上,走上53個臺階,是一片林子,不大的神廟本殿就在林木掩映里,側(cè)邊有個映著松竹障子的戲臺,一切因無人問津而清幽。本殿邊上有個小神龕,從十來個密挨著的玲瓏的鳥居穿過就來到跟前,那過程就像童年時玩過家家游戲,簡陋卻充滿儀式感,就這么一小片淺短的橙紅,把神界與俗界分割開來。神龕里供著司掌五谷生產(chǎn)的“阿那稻荷神”,稻荷神在神譜里是名列前茅的大神。
每年6月5日到7日,品川神社會舉行例大祭,又稱北之天王祭的祭奠活動,各種小吃、游藝、玩具都會出攤,熱鬧得像廟會。最吸引川井的要數(shù)6月7日的抬神轎,動作會根據(jù)笛子與太鼓的節(jié)奏來變換,很多年后,這種音樂,日本人在神樂里稱“音頭”的東西就出現(xiàn)在他的作品里。
神社外的東海道線本線已經(jīng)走過明治、大正、昭和、平成四個年代,1889年東京到神戶段開通運(yùn)行,是連接當(dāng)時的江戶(東京)和京都的主要路線,而品川是從日本橋出發(fā)后53站的第一個站,成為重要商埠,是旅客來東京后第一個食宿地,沿線仍然保留很多小寺廟和神社,是個香火繁盛、神靈信仰堅(jiān)固的街區(qū)。川井就是在這樣的環(huán)境下長大的。如今,他的工作室在離家10分鐘的地方,一棟小巷子里的三層樓別墅,大鐵門嚴(yán)實(shí)地關(guān)著,讓人難以想象里面是個玩電子樂的地方。
他的頭發(fā)已經(jīng)從幾十年如一日的黃色染成了銀色,脖子上掛著根銀飾,看起來絲毫不覺年屆六十,某種程度上來說,他的生活是從早到晚地在錄音房里度過的,在日本,這樣的電子樂制作人叫“棚蟲”。他從錄音房里走出來,一時間回不過神,講話又輕又慢,說起上一次來中國,是今年6月作為《繡春刀2》的配樂出現(xiàn)在宣傳會上,他上臺打起一個閑置著的大鼓。大鼓是他除了吉他和電子琴外最拿手的。宣傳以外,他不愛出國旅行,自認(rèn)是個討厭麻煩的人,平日里連電影都不看,除了需要配樂的樣片。
《繡春刀》的導(dǎo)演路陽聽著他的動畫音樂長大,所以請他來配樂。但川井坦言,在日本,御宅族有時并不那么介意一個動畫片的配樂,所以在本國他更像個職業(yè)人。川井生于1957年,大學(xué)上的是東海大學(xué)工學(xué)部原子力工學(xué)科,但他說自己并不愛讀書,經(jīng)常逃課,逃到無路可逃了,就選擇退學(xué)在家里玩吉他。之后自己組建了樂隊(duì),經(jīng)常為些廣告和電子游戲配樂,還拿了個獎,就這樣稀里糊涂地走上職業(yè)化配樂道路了。他表示自己并不是學(xué)院派出身,至于很多中國動漫宅在論壇里說他后來轉(zhuǎn)向?qū)θ毡景顦返难芯?,他坦承并沒有,他根本不懂民族樂。
“若吾起舞時,麗人亦沉醉;若吾起舞時,皓月亦鳴響;神降合婚夜,破曉虎鶇啼?!贝ň还矠椤豆C(jī)動隊(duì)》創(chuàng)作了三首《傀儡謠》,最早的一首創(chuàng)作于1995年的電影版,音頭為太鼓和鈴間或一奏,突然引入一段叫“鬼音”的女聲合唱,以鶴唳般凄厲的聲線攝人心魂,尾調(diào)拖得很長,是動畫電影里從未有過的神樂風(fēng)格。相傳鬼音源自中國唐代,是一種如泣如訴的唱腔,是由女子清音模仿幽靈哀嘆的古老樂曲,在日本屬于祭祀范疇。“押井守指定要在音樂中用太鼓和鈴,但我覺得光這兩個元素形不成旋律,太單調(diào)了,所以想如果能唱出來(就好了?)?!彼f。
當(dāng)今日本三大動漫導(dǎo)演之一押井守(中)
“鬼音”在民謠里出現(xiàn)過,但一般是獨(dú)唱,可是川井弄來了十幾個民謠歌手唱起了合唱,套上一種引領(lǐng)作用的“音頭”(おんど)就開始唱了。音頭在不同的地域有分別,東京音頭、東北音頭、秋田音頭、秩父音頭……川井說他沒有特地學(xué)過,只是聽到一個起調(diào),后來的旋律就在心里自然而然地流出來。這三首謠曲的詞,是他整天泡在圖書館里參考《萬葉集》寫出來的。
這位在80年代玩吉他,后來接觸電子樂的配樂家起先的夢想是做混音師,而不是編曲,他坦承自己“視譜”很慢,并不如科班出身的同行能夠同步讀譜演奏。七八十年代的日本,古典、爵士、電子搖滾樂等各種西方音樂形式統(tǒng)統(tǒng)扎堆在這個彈丸之國,披頭士非常流行,比如村上春樹曾寫過自己年輕時對西方音樂潮流來者不拒,零花錢統(tǒng)統(tǒng)用來買唱片,一有機(jī)會就去聽現(xiàn)場。走過那個時代的日本知識分子有太多西樂的發(fā)燒友,川井則更偏向法國流行樂,憧憬雷蒙德·勒菲弗(Raymond Lefebvre)、弗朗西斯·萊(Francis Lai),還有美國的伯特·巴卡拉克(Burt Bacharach)……
傳統(tǒng)日本邦樂、雅樂、神樂都是潛意識里的文化記憶。郭敏曾經(jīng)在《墨攻》中給川井憲次錄過揚(yáng)琴的部分,她告訴我,編曲和研究不同,更多時候一個編曲家的成功在于一種先天的直覺和天才?!八梢圆欢顦?,但他創(chuàng)作出來的東西就像邦樂,春祭、秋祭、盆踴時街上隨處是跳和唱的,在這種氛圍中自然就有樂感?!?/p>
“縱使無月照日夜,虎鶇悲啼亦如昔,驀然回首百花殘,宛似心慰杳無蹤,新生之世集諸神?!边@是另一首謠曲的歌詞。歌詞里的虎鶇在平安時代是種合體妖怪,聲極悲愴,被稱為招魂鳥,日文漢字里寫成“鵺”。平安朝的《太平記》記載著這種鳥的模樣:陰歷八月十七日,皓月當(dāng)空的夜晚,突然從山邊飄來一大片的烏云,接著有怪鳥開始不停地啼叫,啼叫時會從口中噴出火焰。閃電也伴隨著出現(xiàn),那炫目的光貫穿宮殿的竹簾,天皇嚇得不敢睡覺。
根據(jù)13世紀(jì)鐮倉時代的《平家物語》,虎鶇頭似猿,身體像貍,尾巴像蛇,四只腳像老虎……日本人喜歡把對異世界的恐懼具象化,所以在在日本美術(shù)史上,鬼怪橫行于世,且還平易近人。中古時代誕生的妖怪在江戶時期大幅增殖,在江戶街頭昂首闊步。那些妖怪衍生出新的故事并被圖鑒化。有頭是婦人頭、身體是青煙的枕邊人,有當(dāng)作手提燈籠的鬼頭、劈柴燒火的狐貍、隔障窺伺的骷髏……幽靈也被畫在掛軸上,在戲劇世界也很活躍。江戶時代的浮世繪大師葛飾北齋以《神奈川浪里》聞名于世,他的《百物語》是鬼怪的百科全書。
很難想象一個玩吉他和電子樂出身的烙有“賽博朋克”(cyberpunk)印記的日本人能到傳統(tǒng)里挖掘一線曙光。川井憲次在2007年的作品音樂會上,壓軸曲就是《傀儡謠》。15個人的身著白色祭祀服、扮作神女的民謠合唱團(tuán),站在演歌式的舞臺上,身后就是樂隊(duì),在劇場中儀式感極強(qiáng)地唱著尖厲、凄厲到要震破屋頂?shù)闹{曲。
日本人喜歡聽太鼓、鈴、三味線(三弦琴)等單調(diào)的聲音。日本寺廟里的青銅鐘并沒有和聲,但他們鐘情于這種單獨(dú)的清音,聆聽單個樂器本身的音色起伏,似乎能喚起一種傷春悲秋的季節(jié)性感官。樂器演奏間的停頓叫“間”(ま),如能樂中的小鼓、大鼓、太鼓,在交替的差異細(xì)微的音響效果中,存在一種“間”的作用;如《傀儡謠》中,鬼音似是踩著篤篤的步伐出現(xiàn)的,于無聲處驚起落下。日本人喜歡將高音和自然旋律做自然的間離,和諧交融反而成了一種幼稚。這里面一種不能用音程關(guān)系來表述的不協(xié)調(diào)的“空間”,就是“間”。
它的存在仿佛是為了讓下個音更生動,室町時代的能劇理論家世阿彌在《風(fēng)姿花傳》中特別論述過“間”,他認(rèn)為一個演員在臺上動作定格的時候是最傳神的,“動十分心,動七分身”,凝固在咫步里的招式往往讓能量達(dá)到飽和。招式間的靜止、鼓與面具里的低吟的空隙,就叫“間”,這種“間”文化也許在“幽玄”“侘寂”里都是必不可少的元素。
這部《攻殼機(jī)動隊(duì)》電影中,本身就有很多仿真的街道畫面,刻畫環(huán)境之壓抑沉悶、言語之晦澀都與《傀儡謠》一同傳達(dá)出一種末世哀戚。即使從今天來看,它所蘊(yùn)含的哲學(xué)高度也是超前的。2029年,高科技與信息化泛濫,使人可以通過義體的替換讓自己的身體不斷變得強(qiáng)大,可以通過身體上的接口連入網(wǎng)絡(luò),隨時下載信息,甚至能夠進(jìn)行全身的義體化,將記憶拷貝至電子腦。“電子腦”在提供便利的同時,也將大腦這一控制系統(tǒng)暴露在了網(wǎng)絡(luò)中,催生了新型黑客及犯罪手段。為了應(yīng)對非常規(guī)的突然狀況,政府成立了特殊的秘密部門“公安九課”。女主角草薙素子就是一個全身改造過的義體人。
在這部作品里,公安九課幾乎所有人都是“義體人”,他們的研發(fā)者和所有者就是政府。電腦里的黑客程序“傀儡師”宣布自己是一個真正的ghost(鬼,鬼魂),所需不過一具軀殼,而素子的義體在祭祀般靜謐神秘的唱腔中逐漸成形,抱膝漂浮于水中,并在一次次的成形中質(zhì)疑自己。作品中未來賽博世界的傀儡依然煥發(fā)著日本中古時代的哀世情調(diào),在任何時代,日本人對于靈魂、精靈、生靈的情結(jié)都綿延不絕,這些ghost永遠(yuǎn)有著身不由己的怨念。
能劇里面有“現(xiàn)在能”和“夢幻能”之分,可見來世今生的轉(zhuǎn)換,“夢幻能”的主題有點(diǎn)似中國的《臨川四夢》,都是鬧哄哄一世,最后寂滅成空,所不同的是能劇里亡靈就在臺上自訴身世,這在中國戲劇里是少見的?!皦艋媚堋钡奶茁芬话闶且粋€旅人到達(dá)某地,遇到一個主人公亡靈附體的人,這個人開始以第三者口吻講自己的事;到了后段主人公以自己本來面目出現(xiàn),再訴過去的場景。作為觀劇人,被層層代入后置身于亡靈的視角,生死無界。
押井守的這部《攻殼機(jī)動隊(duì)》,曾震驚好萊塢世界,西方人發(fā)現(xiàn)它里面的傀儡已超越一種簡單的教諭,不再是以人的全知視角來牽動傀儡的命運(yùn),最終給出善惡的教訓(xùn)?!豆C(jī)動隊(duì)》背離了人本位的視角創(chuàng)作,更像一出精靈道上的揭竿起義,素子作為可把靈魂裝進(jìn)卸出的義體人,以非人的視角思考著人類的墮落和貪婪,并說著人話,“我的記憶屬個人獨(dú)有,我有我自己的命運(yùn),我雖感受到限制,卻能在束縛中伸展自我”。這就是這部20年前的作品的立場,導(dǎo)演在批判機(jī)械化冰冷的現(xiàn)世和建構(gòu)未來世界的奇幻玄妙時流露出的感時傷懷,就如同古代能劇、傀儡戲穿上一件人工智能時代的外衣。
在日本,押井守的地位與宮崎駿相當(dāng),都是Japanimation(日本動畫)的代表,卻探討著截然不同的倫理困境,他以哲理的思辨和尖銳的審視形成自己的特點(diǎn)。《泰坦尼克號》導(dǎo)演卡梅隆看了《攻殼機(jī)動隊(duì)》后專門撰文表達(dá)對他的敬意:“押井守電影是先確立世界觀,再設(shè)置人物和角色,這在好萊塢是沒有的,他從內(nèi)部審視科技的發(fā)展,抱有反烏托邦情結(jié)……”電影中的背景設(shè)置是在廣告牌林立的香港九龍,繁華背后是一個高度控制的社會,各種監(jiān)視眼在空中盤旋,污穢的空氣、骯臟的河流和集市,傀儡們躲在堅(jiān)硬的機(jī)械軀殼里橫行于世,思考著自己的未來。讓人想起現(xiàn)在的東京,盂蘭盆節(jié)時滿街的精靈舞——兩者都在同一片文化心理土壤上,一個是拼命往土里扎,一個是往空中發(fā)出新芽。