解駿

摘要：絲弦五重奏是一種有著中國傳統(tǒng)音樂組合血統(tǒng)，兼具西方音樂文化特點(diǎn)的新型中國樂器組合形式，其在中國民族音樂創(chuàng)作當(dāng)中具有重要的地位。作為絲弦五重奏的創(chuàng)始人，胡登跳先生秉持著民族性、創(chuàng)新性的原則，為民族音樂的創(chuàng)作，尤其是民族室內(nèi)樂創(chuàng)作的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。

關(guān)鍵詞：胡登跳 絲弦五重奏

中圖分類號：J607 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）16-0016-03

一、胡登跳先生與絲弦五重奏

在我國奔流不息的傳統(tǒng)音樂藝術(shù)長河之中，涌現(xiàn)出無數(shù)堪稱經(jīng)典的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其中胡登跳先生創(chuàng)立的絲弦五重奏當(dāng)屬精品。胡登跳先生是我國知名的作曲家，以其對民族器樂的博學(xué)頗具盛名，他創(chuàng)立的絲弦五重奏不僅是對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)形式的繼承，更巧妙運(yùn)用西方室內(nèi)樂的特質(zhì)，為這種獨(dú)特的音樂形式注入了全新的活力與內(nèi)涵，是中國民族室內(nèi)樂創(chuàng)作中一顆璀璨耀眼的明珠。

胡登跳先生旺盛的創(chuàng)作靈感得益于其自小的音樂積累與后天潛心的鉆研。胡登跳先生的孩提時代便與音樂為伍，無論是戲曲、山歌還是二胡、笛子，他都信手拈來。憑借著自己出眾的音樂造詣，胡登跳先生于1950年考入上海音樂學(xué)院作曲系，師從賀綠汀先生與丁善德先生，由此開始了專業(yè)化的音樂學(xué)習(xí)與深。畢業(yè)之后胡登跳先生便留校任教，從事民間音樂的教學(xué)以及創(chuàng)作工作，正是在上海音樂學(xué)院學(xué)習(xí)、工作的這段期間，為之后的音樂創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，積蓄了強(qiáng)大的力量。

絲弦五重奏的開山之作是胡登跳先生于1964年深入農(nóng)村進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐的過程之中根據(jù)當(dāng)時的情況為演出團(tuán)隊(duì)臨時創(chuàng)作的《田頭練武》，這部作品一經(jīng)演出便獲得極大地好評。此后胡登跳先生又幾經(jīng)波折，經(jīng)過多次試驗(yàn)反復(fù)推敲，并從其他傳統(tǒng)樂器組合之中汲取養(yǎng)分，逐漸固定了由二胡、琵琶、揚(yáng)琴、古箏、柳琴（中阮）組合在一起的絲弦五重奏這一民族器樂組合形式。他繼承了我國傳統(tǒng)民間器樂組合中絲弦樂的演奏形式，又大膽地吸收借鑒西歐室內(nèi)樂重奏的特點(diǎn)，廣泛運(yùn)用和聲、復(fù)調(diào)等作曲技巧，使每件樂器發(fā)揮了各自獨(dú)立性卻又相互配合呼應(yīng)，豐富了樂曲的表現(xiàn)深度和藝術(shù)感染力。[1]各個樂器之間相互交流、相互配合得到最為協(xié)調(diào)美妙的音響效果。絲弦五重奏將二胡的滄桑、琵琶的清脆、揚(yáng)琴的悠遠(yuǎn)、古箏的靈透以及柳琴的明晰完美地演繹出來，使得每一種樂器的音色、音響特征都得到充分地發(fā)揮，突出了中國傳統(tǒng)音樂所特有的質(zhì)感。

胡登跳先生所創(chuàng)作的音樂雅俗共賞，親切自然，富有中國傳統(tǒng)藝術(shù)的古韻，符合大眾的審美標(biāo)準(zhǔn)，因而深受廣大人民群眾的喜愛，其在此后的藝術(shù)生涯之中先后創(chuàng)作出絲弦五重奏作品三十五首，主要代表作品有《躍龍》《陽關(guān)三疊》《夜深沉》《長沙女引》等，這些作品不僅有中國風(fēng)格，也有國外風(fēng)情；既有原創(chuàng)，又有改編；既有反映時代精神，也有遵循傳統(tǒng)的作品。這些絲弦五重奏作品的音樂形式飽滿、藝術(shù)內(nèi)涵豐富、音響效果新穎、藝術(shù)表現(xiàn)力十足，每一種樂器都是一個獨(dú)立的個體，但又相互配合，在你來我往的音樂交流之中盡顯默契，顯示了作者駕馭此類音樂作品的出色的能力與技術(shù)，所有的這些都得益于作者對于每一種樂器性能細(xì)致的掌握，以及深厚的傳統(tǒng)音樂文化的功底、專業(yè)的藝術(shù)素養(yǎng)。

與此同時，在長期的音樂教學(xué)以及創(chuàng)作的過程之中，胡登跳先生將自己的經(jīng)驗(yàn)心得都毫無保留的集編成冊，經(jīng)過近二十年的嘔心瀝血，最終匯集成一部五十余萬字的《民族管弦樂法》，這是一本中國傳統(tǒng)樂器配器的專著，書中表現(xiàn)出胡登跳先生對于民族音樂以及樂器使用的獨(dú)到見解，對于啟發(fā)以及指導(dǎo)民族音樂的創(chuàng)作、演奏具有極高的使用價值及實(shí)用價值。

二、絲弦五重奏代表曲目

絲弦五重奏的代表作品《躍龍》古韻盎然，予聽者以虛虛實(shí)實(shí)、朦朦朧朧的聽覺享受，將聽眾帶入一個奇幻飄忽的感覺中來。胡登跳先生應(yīng)用不同樂器在音色上形成鮮明的對比，將一個古老的民間傳說借由音樂這一外殼表現(xiàn)出來。這部作品的獨(dú)到之處在于作者創(chuàng)造性地運(yùn)用了寧海平調(diào)的音樂作為基礎(chǔ)素材，并且利用戲曲音樂中所獨(dú)有的打擊樂與人聲幫腔的元素，這種特殊的音響效果的出現(xiàn)點(diǎn)綴了整部絲弦五重奏，其最大限度地豐富了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，既緊貼群眾又饒有新意，做到神形兼?zhèn)?，令人回味無窮。作者在啟用音樂手法方面相當(dāng)?shù)厮烈獯竽懀瑹o論是演奏語匯還是創(chuàng)作方式皆不同于以往傳統(tǒng)的絲弦類的音樂作品，既有橫向往復(fù)的音樂線條又有縱向的和聲安排。正是這部飽含民族獨(dú)創(chuàng)性又具有作者獨(dú)道藝術(shù)見解的作品在1992年被評為作為唯一的一首“二十世紀(jì)華人經(jīng)典作品”中的民族器樂重奏作品，其影響力可見一斑。

《歡樂的夜晚》創(chuàng)作于1979年，是絲弦五重奏作品中演出次數(shù)最多的作品，其在文化部舉辦的“第三屆全國音樂作品評獎”中，被授予《歡樂的夜晚》“特別榮譽(yù)獎”。整首樂曲好像一場由許多節(jié)目不間斷的表演而組成，作曲家巧妙地利用了各種樂器特殊的演奏技法，逼真地模仿了傳統(tǒng)音樂的鑼鼓點(diǎn)。這種音響段落規(guī)模較大，以致形成樂段結(jié)構(gòu)，并先后出現(xiàn)四次，這種打擊樂音效模仿段落之間則依次出現(xiàn)兩個對比旋律的段落以及這兩個旋律綜合出現(xiàn)段落。這樣的打擊樂段落與旋律段穿插組合，形成了帶有類似回旋性的循環(huán)結(jié)構(gòu)。胡登跳先生通過對西方回旋性結(jié)構(gòu)的借用，在樂曲中顯著地刻畫出鑼鼓歡騰場面與民間歌舞場景的更迭場景。我們可以清晰的聽到二胡的撥弦、箏的回滑音、琵琶的泛音、煞弦和絞弦等特殊效果所模擬的戲曲打擊樂音響，可以聽到富有民族風(fēng)格的曲調(diào)、類似戲曲中的“緊打慢唱”，深刻地刻畫出了各個節(jié)目的細(xì)節(jié)和人們歡暢喜悅的心情。

絲弦五重奏作品《陽關(guān)三疊》改編自琴曲《陽關(guān)三疊》，表達(dá)了對友人依依惜別的離別之情。其結(jié)構(gòu)明了、音樂主題鮮明生動，彰顯了作曲家天馬行空的藝術(shù)想象力。音樂極具“質(zhì)感”，旋律靈動，五種樂器的音色忽明忽暗，點(diǎn)線交錯，橫縱交織，速度、力度的快慢大小所有的這些因素都幫助音樂營造出了一幅遠(yuǎn)行的摯友離別時各自珍重?zé)o限懷念的景象。音樂架構(gòu)立體多元、線條交叉、層次分明，在演奏當(dāng)中添加了幾處新的演奏技巧，觸發(fā)了樂器新的音色體驗(yàn)。作者在音樂技法上的細(xì)節(jié)安排變化了出一系列獨(dú)特巧妙的藝術(shù)效果，真是余音繞梁，別具一番風(fēng)味。作者在啟用音樂手法方面相當(dāng)?shù)厮烈獯竽?，無論是演奏語匯還是創(chuàng)作方式皆不同于以往傳統(tǒng)的絲弦類的音樂作品，既有橫向往復(fù)的音樂線條又有縱向的和聲安排，如此一來音樂旋律所描繪出的畫面感十分生動，音樂形象躍然于腦海之中，仿佛將聽眾帶到音樂所刻畫出的場景之中。縝密的藝術(shù)邏輯、飽滿的藝術(shù)情感、高難的藝術(shù)技巧、獨(dú)特的藝術(shù)創(chuàng)作都使得這部作品無論是從藝術(shù)層面還是文化層面都是經(jīng)得起推敲的珍品。endprint

正是胡登跳先生多年的潛心創(chuàng)作，使得絲弦五重奏作品在國際國內(nèi)的舞臺上獲得無數(shù)榮譽(yù)，如其創(chuàng)作的《歡樂的夜晚》被評選為1984年獲第三屆全國音樂作品（民族器樂）榮譽(yù)獎；胡登跳先生改編的《陽關(guān)三疊》入選聯(lián)合國教科文組織亞太區(qū)音樂教材。不僅如此，絲弦重奏組帶著這些優(yōu)秀的音樂作品曾去往美國、荷蘭、日本、加拿大、比利時等國演出，將美妙的中國音樂傳遞給海外的人們，在世界音樂的民族之林中占有一席之地，對于擴(kuò)大我國民族音樂的影響力，樹立民族音樂的良好形象都產(chǎn)生了積極的作用。

三、絲弦五重奏的創(chuàng)作理念及其發(fā)展

胡登跳先生多年潛心地創(chuàng)作，刻苦的鉆研，在辟尋絲弦五重奏的路途之中涉古汲今，充分運(yùn)用西方的復(fù)調(diào)、和聲等作曲技法，借鑒中國傳統(tǒng)音樂的結(jié)構(gòu)、技法等方面，借由中國古老的絲弦樂器將中國風(fēng)情、中國風(fēng)味表現(xiàn)得淋漓盡致，給絲弦五重奏烙上中國傳統(tǒng)音樂特有的印記。在作曲中始終貫徹“土、新、情”創(chuàng)作原則，堅(jiān)持中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)所固有的特色，運(yùn)用新的藝術(shù)創(chuàng)作手段以及表現(xiàn)方式用以表現(xiàn)本民族的內(nèi)在風(fēng)情，這樣的創(chuàng)作理念為之后同類型的藝術(shù)工作者樹立了良好的榜樣。

我們一直提倡文化藝術(shù)要有民族性，胡登跳先生曾經(jīng)說“在中國風(fēng)格的前提下，創(chuàng)新不否定傳統(tǒng)，有時反而能強(qiáng)化傳統(tǒng)，傳統(tǒng)在創(chuàng)新中不斷豐富。傳統(tǒng)與創(chuàng)新是現(xiàn)代中國風(fēng)格不可缺的一對支柱”[2]絲弦五重奏根植傳統(tǒng)又吸收借鑒，胡登跳先生具有相當(dāng)高的民族自豪感，在創(chuàng)作中自發(fā)自覺地將民族性的元素注入音樂作品之中。胡登跳先生的絲弦五重奏立足于傳統(tǒng)卻以海納百川的雅量接受外來優(yōu)秀的音樂元素，在音樂結(jié)構(gòu)、技法等方面做到了中西文化的相互滲透、相互影響。但絲弦五重奏沒有絲毫拼貼的“四不像”之感，反而透漏出一種和諧新穎的獨(dú)特魅力，這種折射民族精神、反映時代特征，才是為人民所喜聞樂見的藝術(shù)形式。

絲弦五重奏從二十世紀(jì)七十年代初創(chuàng)至今已有五十余個年頭，一批作曲家及演奏家見證、推動了絲弦五重奏從萌芽、成型直至現(xiàn)在的成熟，絲弦五重奏也被越來越多觀眾所熟知，這同時促使越來越多的音樂人投身于絲弦五重奏的創(chuàng)作、演奏中，并形成了一套曲目較為豐碩的作品，以及一系列較為完備的訓(xùn)練手段?！懊褡宓木褪鞘澜绲摹保翘壬慕z弦五重奏是對這句話最為真切的闡釋，其盡己之所能對中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與創(chuàng)新做出極大的貢獻(xiàn)，傳統(tǒng)文化是民族的根基，在音樂創(chuàng)作中不能將其拋棄，在音樂的實(shí)踐創(chuàng)新方面都有重要的意義。

好的音樂作品不僅僅要有完美的藝術(shù)手法，更重要的是音樂作品中所承載的內(nèi)核和表達(dá)的情感。以情達(dá)意，表現(xiàn)作者內(nèi)心深處的真實(shí)情感，胡登跳先生所創(chuàng)作的絲弦五重奏就是這樣極富旺盛生命力的藝術(shù)作品。

從一個極小的音樂動機(jī)開始經(jīng)過作者精心編織從而孕育出一部完整的絲弦五重奏的作品，而后交由樂隊(duì)編排、訓(xùn)練，經(jīng)過樂隊(duì)成員的不斷打磨，就像一塊璞玉一樣，經(jīng)由作曲家與演奏家的通力合作、悉心雕琢最終將一部音樂作品完整的呈現(xiàn)出來，這是需要多少音樂人的共同努力才能夠?qū)崿F(xiàn)的！胡登跳先生在自己的音樂創(chuàng)作過程當(dāng)中承接中國傳統(tǒng)音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)，啟發(fā)后世的音樂工作者，豐富了我國傳統(tǒng)藝術(shù)形式，是對中國傳統(tǒng)藝術(shù)更具有生命力的傳承與發(fā)展，凸顯出中國傳統(tǒng)音樂無限的可能性，表達(dá)一個民族的精氣神。在絲弦五重奏這片肥沃的土地之上，胡登跳先生作為一名拓荒者率先在這片土地上辛勤地耕耘，經(jīng)過一代又一代音樂工作者無數(shù)日夜的辛苦創(chuàng)作，今后在這片土地上定會綻放美麗的花朵，結(jié)出豐碩的果實(shí)！

參考文獻(xiàn)：

[1]丁善德.胡登跳絲弦五重奏曲選（序）[M].北京：人民音樂出版社，1991.

[2]胡登跳.土·新·情——我對中樂作品中關(guān)于中國風(fēng)格的認(rèn)識[J].人民音樂，1989，（03）：2-4.endprint